读过 剑桥艺术史：古希腊罗马艺术 🌕🌕🌕🌕🌑
本书讲述上古和希腊古典时期、希腊化时期和罗马时期的建筑、雕塑、绘画、陶瓷、马赛克等艺术。

古希腊的绘画雕塑极少留存，多数都是透过罗马时期的复制品窥探其风格，有其写实、自然、理性的特点。建筑的布局也比较随意，剧场随坡而建。陶器上的绘画水平很高，有黑像和赤像画法，懂得利用二维显示三维关系。艺术题材多是神话与英雄。

希腊化时期艺术题材转向个人化，物品，风景，肖像均是绘画雕塑的创作对象。建筑群也逐渐转向具有中轴线的秩序感。并且有希腊与罗马文化的过渡与融合。

罗马帝国时期，艺术上对希腊非常推崇，可以说是完全接受的基础上来发展自己的艺术特色。建筑上最大的创新是对圆拱的利用，体现在万神殿的圆顶，罗马的圆型斗兽场，半圆形剧场。懂得享受的罗马人也有宏伟的浴池建筑。

罗马帝国统一了多民族，在文化上保持了一定的宽容，使得一些民族自己的艺术得以保留，比如埃及的木乃伊肖像和基督教的祭台装饰。

艺术与历史，考古，文献学有紧密的联系。哪件艺术品属于哪个时期作者为谁，很多时候要靠旁证才能确定。历经时间、战争和蓄意的破坏摧毁仍然保留下来的艺术品，向后代们展示人类祖先的艺术水准，叹为观止了。