脉望书录

这本书是《退步集》之后陈丹青的又一部杂文集。由近两年陈丹青所撰杂文、演讲、访谈汇编而成，内容涵盖绘画、艺术教育、城市文化诸领域，亦收录陈丹青论鲁迅及木心的文章数篇。

◎ 编辑推荐 1.陈丹青首部访谈集，了解艺术、文字之外的陈丹青。 2.特别收录王安忆、陈丹青五万字深度对谈。 本书是陈丹青近年来接受采访或与人对谈所整理出的文字，精心挑选后结而成集，书名“谈话的泥沼”似乎暗喻了交流的不可能，书中的部分篇章也刻意保留了这种媒体狂欢与个人表达之间的谈话困境，这种陷入“泥沼”的状况本身值得深思，另一方面，书中的大部分篇章则反映了在去除媒体预设立场之后，交流的可能与必要，比如陈丹青与王安忆的对谈，两人的思想和学识互相激发与阐释，读来很有收获，这是一本有内容的对话录，同时也是对对话本身的思考。

陈丹青睽违五年首部散文集 本书是陈丹青近年来所写杂文和随笔的结集，按主题分为艺术、影像、社会以及木心四个部分，各篇主题与内容虽有不同，却不难读出作者一贯独特的见识与风格，全书或谈及艺术，或论及历史，都极具知识性，并引人深思，延续了其旧作的高水准。在杂文之外，特别收录陈丹青纪念木心文字三篇，其中《守护与送别》，记录了木心去世前后的点滴瞬间，与以往嬉笑怒骂的杂文相比，伤感、动人而更显温情。

《退步集》是陈丹青归国五年来部分文字的结集，三十余篇文章，话题兼及绘画、影像、城市、教育诸方面，自云“退步”，语涉双关，也可理解为对百年中国人文艺术领域种种“进步观”的省思和追问。

相较于《退步集》及其“续编”，《荒废集》依然显示作者敏锐多变的观察和视角。“自由谈”九篇短稿是新的言路的尝试；三篇再谈鲁迅的讲演、三篇奥运会开幕式评析，以及回顾七十年代的长篇随笔，分量较重，前者是对历史与文艺的深层阐述，后者重现了十年浩劫中，几代人被荒废的命运。

2001年陈丹青在上海《艺术世界》杂志开办的专栏，眼界宽，富主见，文章好看。他采取双向的“交谈”方式，由杂志广泛征集读者来信，形成十二篇见识新颖、谐趣横生的交谈文章。在大量对话中，陈丹青既能持续发掘人文艺术和教育领域的深层问题，又提供了独特的思路，至今仍然值得阅读。陈丹青近年的读者们可能并不了解六年前的这一专栏，本社结集出版，以飨读者。

陈丹青、艾未未，两个当代文艺领域小有名气的人物。现在，主持人王宝菊对他们进行了一番采访。访问的内容涉及他们对社会、文化、人生、两性和城市的看法和观点。内容丰富，语言通俗，适合广大读者阅读。

美国记者、作家霍塞于1940年出版的《出卖上海滩》一书，在关于上海公共租界的西文历史书籍中，是最畅销的一本，第二年就被译为中文、法文、荷兰文和瑞典文出版，并有为数不少的盗版。本书叙述开埠到全面抗战爆发时上海公共租界的历史，具有鲜明的反殖民主义色彩，文字生动辛辣。次年，越裔先生即将其翻译为中文，先后有《出卖上海滩》、《上海近百年小史》等不同版本。1962年，商务印书馆编辑部组织“纪明”重新完整翻译，以《出卖的上海滩》为书名作为“内部读物”出版，仅印2500册。 越裔译本因当时时代限制而有所删节；纪明译本采用逐字逐句的译法，比较完整地保存了原书内容，但作者的明快、讽刺或抒情式的文字风格却失去了不少。本次出版由周育民担纲重译，参照最原始的两个英文文本，在越裔和纪明译本的基础上重新翻译，并增加了译者序和插图近50幅，以飨读者。

为了探究文化移转时可能发生的诸多现象及其背后的历史动力，本书以“异国事物的转译”为题进行探讨，且另辟蹊径将考察重心由文化的复制与移植，移至其间“看似相同、实则有异”的暧昧转变，希望借由近代中国的案例，探索不同文化互动时的若干原则。全书主要以当时鼎盛的英帝国与力图振作的中国为载体，以中西往来频繁的上海为地理空间，借检视具有丰富文化意涵的跑马、跑狗、回力球赛这三项西式运动，分析文化移转过程中产生的变化。

上海就像一场大戏，当中国面对世界，时间、地点、人物纷纷相遇，事件层出不穷。

本书从广泛的角度来观察上海这样一个大都市，都市里的娱乐场，都市里的文化名人，都市里的人文气息，甚至小书店、学校等。在这些跳跃的文字里，作者希望能给读者提供一个观察世界的新视角，或是在人们已经熟视无睹的世界里发现一个新的亮点，重新引起人们的关注和思考。

本书共收录六部稀见主海开埠早期英文文献，这些文献多形成于 19 世纪后半期，包括部记、演讲、回忆录、日记等种类。 其作者或为长期在上海等口岸城市生活的外侨， 或为来华游厉的外国人 。 这些文献翔实地记录了他们在中国所经历的重要事件， 是反映开埠初期的上海以及中国其他口岸城市的华洋关系、 外国租界以及外侨社会情况的珍贵史料。 另一方面，这些文献也反映出这部分具有特殊的中国生活经验的西方人对近代中国的观感，对于全球化视角之下深化近代中外关系和中西关系的研究具有独特的价值。

收有“那年我们十二岁”、“上海的女性”、“海上的繁华”、“上海与北京”、“主人的天空”、“无言独白”、“盛开的城市”等散文。

本書以圖文並茂的著作，能使大家注意到法國電影院經兩者的創意與獨特的經營策略，以及法國國家電影局與巴黎市政府為了推廣電影藝術所做的種種實質努力。本書著者無論對喜愛藝文人士、電影教育工作者、電影院經營者、影迷，都有其相當重要的參考價值，絕對不可錯過。

这是一本上海的浪漫长卷，看见我们心中的上海。 画最美的上海——“老上海”黄石看了这城市半辈子，画笔捕捉100幅经典的上海场景； 写最美的上海——王安忆、孙甘露、陈村、陈丹燕、金宇澄深情书写的上海记忆； 颂最美的上海——王寅、陈东东用诗歌唱吟的上海情怀； 忆最美的上海——《收获》执行主编程永新娓娓道来上海的文学地图。 你熟悉这些地标，便为你留下心动一瞬：外滩的景观灯亮起来的那一刻；南京路下雨天的场景；新天地的露天咖啡座；朱家角里的放生桥…… 你沉醉这次散步，便为你标出诗意的街：武康路上重温电影场景；东平路看阳光跳舞；昌平路上踩着薄薄积雪…… 你不知这些故事，便为你道来私家回忆：张爱玲的弟弟从弄堂深处走来；陈村的书房里一窥作家的生活常态；平安电影院里老克拉年轻的爱情…… 有你熟知的上海地标，也有不为人知的上海秘境。 有让你心动的城市美景，也有美景背后的记忆和故事。 从未有人这样画过上海，这是你能想象到的最丰富的上海。

本书的研究对象是1927年至1937年期间的上海半殖民地文化和现代性，是对以小说、电影、建筑、广告乃至时装等多重话语构建起来的关于上海都市之想象的考察。作者探索老上海话语的迷宫，重现检视都市上海在中国现代政治和文化史上的角色，对层次繁复、意蕴丰富的都市想象重新爬梳整理，建立起上海文化的“另类”特质。

1937-1945年的上海，正经历着由孤岛转为全面沦陷的最黑暗时期。乱世求生与民族大义，成为每个中国人必须面对的道德困境与政治抉择。本书以王统照、李健吾和《古今》作者群为代表，通过大量翔实的史料和精彩的文本分析，记录了身处“灰色上海”的中国文人或隐退、或反抗、或合作的相互纠结的生存形态，细致逼真地还原出他们所经历的残酷精神拷问和无情的道德审判。本书的杰出之处不仅在于为我们记录了这段讳莫如深的民族精神史，更在于它向正统的历史叙述发出了挑战：究竟谁是汉奸？汉奸该怎样认定？谁能做出最终的判决？究竟该如何理解这段沉默的历史？本书带来全新的阐释。

本書是旅居紐約的上海作家李劼，奉獻給世人的又一部力作。這是融家族史、上海史和二十世紀中國史為一爐的歷史傳奇，也是一部盧家人、上海人和二十世紀中國人的真實寫照。一個家族的興衰，聯接著上海這個城市的滄桑。盧家兩兄弟的故事，將上海人的務實和空靈，演繹得栩栩如生，淋漓盡致。故事裏的五個女主人公，更是一展老上海女子的綽約風姿。無論是小姐還是丫環，亦無論是良家婦女抑或風塵女子，各有一番韻味。其婉約，其素樸，其悽楚，其悲涼，遠非大家閨秀或者小家碧玉那樣的說法，可以概括。至於故事所涉的國共兩黨紛爭，既是遙遠的背景，又是切身的悲歡離合。 讀過《星河流轉》裏的世紀末故事，回首《上海往事》裏的上半世紀歷史，別有一番滋味。或者讀過《上海往事》，再讀《星河流轉》，自然會另生一重感慨。小說將三個敍事者的交織敍說，訴諸三種不同的筆調。有時是生動的上海閒話，有時是飄逸的內心物語。文字上的搖曳多姿，契合了故事的虛實相間。上海人那種市民生活的嘈雜交響之中，由此飄出一股山林式的清香和高遠。以前寫上海和上海人的著名大家，都是女人。如今終於有了一個上海男人的上海敍事。讀者可以做出自己的比較。品嘗過後，可能會領悟，緣何大廚總是陽性的。精彩的故事，上乘的小說，無非就是一道讓人回味無窮的美食。上海人的上海敍事，百年難遇。