叱吒903豁達Mini主理『豁達崇拜』，崇拜音樂、崇拜生活。『豁達崇拜』首度開辦音樂會，以熱愛音樂的陳奕迅作豁達示範，將Eason及其樂迷的音樂合二為一搬上舞台。由叱吒903主辦，Music Plus協辦，特麗仙暗瘡水獨家贊助的『豁達eason崇拜音樂會』，已於八月廿七日晚假大學會堂圓滿舉行。現場氣氛熱鬧，Eason與樂迷作出了前所未有的真摯音樂交流。 人人天生愛唱歌，浴室是最受歡迎的演唱場所。所以是次音樂會的舞台設計都以浴室為主題佈置，塑造出Eason的自我空間。Eason和音樂赤裸相對，演唱起來，情感流露更加舒暢…… 為了是次音樂會，Eason自選了多首打從心坎裡喜愛的歌曲，一次過為熱愛音樂、熱愛Eason者用心演繹。此外，早前豁達Mini亦於節目中向樂迷收集他們喜歡的好音樂，誠意向Eason推介，令他大開耳界。在云云推介的歌曲中， Eason更挑選了『Englishman in New York』即場演澤，帶給現場樂迷無限驚喜。 在音樂會中，他演繹的歌曲包括有 Jamiroquai 的『Corner of the Earth』、 Lenny Kravitz 的『Are You Gonna Go My Way』、Macy Gray 的『I Try』、經典金曲『Just the Way You Are』及『Lately』、Shine 的『燕尾蝶』、Swing 的『宇宙洪荒』、黃貫中的『無得比』、張學友 的『如果這都不算愛』，以及自己的歌曲『明年今日』、『黑面』、『 1874 』、『隨意門』和『我有我愛你』。台上音樂水花四射，全場觀眾共同沐浴於Eason的熱情之中！

MARS LIVE @ IRVING PLAZA AUGUST 4 1978 01 OUTSIDE AFRICA 02 PUERTO RICAN GHOST 03 HAIRWAVES 04 FRACTIONS 05 ICH BIN SQUAT 06 N.N.END*

2006年，Tokio Hotel在奥伯豪森做了《Schrei》现场．此为59分18秒的演唱会记录． 个人觉得这个现场比转型之前的大多现场都要成功，无论是和台下的互动，Bill的演唱技巧，还是乐队的整体效果。按Hit轻音乐的说法，Bill在转型期间练会了“咽音”，同时也有向海豚音发展的趋势。虽然我不很理解这个说法，但从这个现场可以感觉出Bill已经对变声后的嗓音有了十足的驾驭能力，同时他的唱功也在日趋成熟。

《宝石迷阵2》是一款由Popcap Games开发的风靡全球的经典小游戏，在利用便于上手而又惹人着迷的游戏方式大卖的同时，音乐音效方面也较第一作有了更大的进步。 游戏的声音使用的是动感很强的电子音乐，很好的提升了游戏的节奏。

1991年多伦多现场

迈克尔杰克逊德国历史演唱会~~经典中的经典!!

来自北京的Carsick Cars和嘎调两支乐队于2009年4月17日开启“伟大航路”全国巡演。这是由兵马司唱片以及SD经济运作的首次大规模巡演。此次巡演为时一个多月，途经16个城市，一辆小客车将搭载两支充满梦想与激情的乐队抵达一个又一个浪尖。 博采众长令Carsick Cars在风格上异军突起，美式吉他噪音的旋律化与本土化使其在艺术上充满创造力又不失亲和。而嘎调则更多继承了中国流行音乐的传统，细腻的歌词充满汉语诗歌的内敛与优美却不乏张力，器乐与演唱的浑然天成又在一定程度上突破了单纯“歌”的概念，让作品兼具了纯音乐的画面感。尤其值得一提的是，这两支乐队在某种意义上都是“向外”的，当今世界在玩乐队显得越来越容易，审美相近的伙伴凑在一起演奏些时髦的小调追赶着流行的风潮，致敬着自己的偶像，钻研着自己的艺术的时候，时尚已经成为主流而热情和思考沦为无关紧要的时候，几乎只有他们像前辈一样用音乐表达着自己对理想对青春对成长以及对社会的感慨与反思。借鉴与继承是文化发展的原动力，互联网时代的咨询爆炸和中国本土摇滚20年的探索与发展所提炼出的精华塑造了这两支年轻的乐队，中国摇滚乐的概念又在他们身上复兴，又或许这是最后的摇滚乐。 Carsick Cars和嘎调这两队分享着同样的年代却各具性格的年轻人，共同经历了从2005到2009中国青年之声的再一次萌芽，从故宫西门的老What到五道口的D22他们贯穿北京摇滚地图的南北极，从“并非北京”到“北京呼叫”再到国内外媒体竞相报道的话题，他们促成了中国独立音乐听众群的再一次壮大。这次他们结伴走出北京，开始这次名为“伟大航路”的巡演，用这次行动为每一条公路刻上摇滚乐的印迹。这并不是第一次乐队的结伴巡演也并不是最大的，十几年前武汉朋克团的集体巡演在中国摇滚乐史上创造的巅峰或许无法超越，但这次Carsick Cars和嘎调期望能够再现摇滚乐的光荣与梦想。伟大航路的构想来自嘎调乐队的一首歌——《猴子D》，歌曲的内容同日本漫画《海贼王》（One Piece）有关，于是这也成为了本次巡回演出的一个主题。在颠簸的路面上航行，在大到万人的音乐节或小到几十平米的酒吧里，Carsick Cars和嘎调的演出将变成这次冒险的核心。

作曲：BEETHOVEN 指挥：FURTWANGLER 演出：BPO & WPO 录音日期： 《大赋格》1954.8.30 WPO 《科里奥兰序曲》1943.6.27-30 BPO 《爱格蒙特序曲》 1947.5.Z7 BPO CD编号：CATSCLASSICS 200555 001 专辑介绍： 《降B大调弦乐用大赋格》OP 133 关于那强劲而特异的《大赋格》，富特文格勒认为： 与贝多芬的其他四重奏不同，出色的《降B大调弦乐四重奏》作为一个整体更像一首由各个部分组成的组曲而不是严格意义上的奏鸣曲：这显然是由于每个乐章的超长以至末乐章，所谓《大赋格》的篇幅巨大。 在出版这一作品时，贝多芬在友人和出版家的劝告下用了另一个较短的末乐章代替《大赋格》…… 这末乐章是贝多芬最后的作品。 经验表明，赋格的雄伟气势在弦乐团演出中比弦乐四重奏演出中效果更佳。的确，富特文格勒的演出(曾录制唱片两张)足以证实上述见解。管弦乐团形式的演出使四重奏音乐显示它充分的力度，发挥其全部效应。《大赋格》几乎可以算作是单乐章交响曲，有一个明确的引子(序曲)和快板，一个慢乐段，一首诙谐曲和终曲。乐器调整的需求很少，只有在大提琴线条上升时，低音提琴声部退居次要地位。但管弦乐形式的演出使《大赋格》需要侧重的关键因素显示出充分的效果。 维也纳爱乐乐团(1954年演出)的柔美音响胜过柏林爱乐乐团的豪壮音响。在萨尔茨堡演出中，《大赋格》像是一首完美体现了这一艰难作品的室内管弦乐曲。富特文格勒和维也纳爱乐乐团在一起还出色处理了第156-158小节复杂多变的连接部，它引向第二个更扩大的nn，Dm0880。维也纳爱乐乐团因其灵活自如使演出更加动人，富特文格勒在演出中使全曲更加变化多端。 《科里奥兰序曲》OP 62 &《爱格蒙特序曲》OP 84 除这两首戏剧性序曲外，富特文格勒还指挥演出过剧作《爱格蒙特》和舞剧《普罗米修斯的子民》的全部配乐以及《献给剧院》的音乐会序曲，但是这些乐曲都没有留下录音。 1943年的演出是富特文格勒的《科里奥兰序曲》演出中最出色、最富戏剧性的。乐曲仿佛在描述科里奥兰功败垂成，1943年演出中的斗争和自我挣扎意识令人感到生命行将泯灭，呼吸离开身躯。 有三处特别值得一提。第一是开始的冲击，它向上飞掠，从深处猛冲乐团的高点，然后是富特文格勒在结束的乐段(结束处的70小节)表现不安情绪，最后是尾声，它就像马勒的第九交响曲的尾声一样咄咄逼人，仿佛音乐在引起死亡意识。 人们将《爱格蒙特》序曲看成是一首含义重大的作品：富特文格勒采用乐曲开始时一度出现的庆典性手法加以处理。他的现存唱片中有庄严性，但欢庆性盖罩一切。在DC发行的1947年演出唱片中处理得宽广动人，这不仅是因为录自现场演出，而也许是因为录自富特文格勒战后演出的第二场。 大师当时在长久盼望后终于又回到了柏林并指挥柏林爱乐乐团。 那是柏林生活高度动乱的年代；经济处于绝境，百姓囊空如洗，但听说富特文格勒再度执棒演出：他们在票房前排着长队，手中拿着画作、磁器以及“当时作为真正通货使用的香烟和咖啡等实物”。 对于听众来说，在富特文格勒指挥演出的清新，精神焕发的气氛中聆听这首序曲,其象征性要远远超过“最坏的时光终于过去”这句口头禅。 （评论自阿杜安著《富特文格勒的指挥艺术》整理而成。）

现场录音下载地址（非官方，个人录制）： 上半部分 下半部分 encore部分 【稻草版独家视频】4月18日纵贯线北京演唱会(上集) 【稻草版独家视频】4月18日纵贯线北京演唱会(下集)

商业电台903少爷占音乐广播剧，是年青人最喜爱的广播剧，在广播剧播出期间，剧中多首歌曲及音乐，深受時下年青人所喜爱！所以专诚将专辑录成一张专辑，让喜欢的朋友能够再次重温

2007.09 王啸坤&琴麻岛《毕业•声》不插电音乐会 “冠军”和音乐有关系吗？ 2007.9.23，王啸坤携琴麻岛乐队在上海东方艺术中心用音乐毕业，与冠军说再见。 演唱会以不插电的方式传达一种最本质的音乐态度，是一场非常原汁原味的不插电的摇滚乐演出。 “这一年做了很多以前想都不敢想的事情，就像去年的今天我拿冠军一样，这一年就像一个非常大的冒险，我觉得现在冒险应该结束了，我应该更加理性的去构建自己的未来，做一个对大家负责人的音乐人。” 演出阵容： 主唱：王啸坤 吉它：董亚千（万能青年旅店）、王雷、李平 贝司：王荣男 鼓/打击乐器组:黄磊、杨友耕（万能青年旅店） 大提琴：张楠 钢琴：罗兰 Rayfile下载： Youtube在线观看：

其实这部电视剧没有发行过原声，这些只是一帮喜欢音乐的网友自己搜集和整理出来的。 里头的大部分音乐，来自于太极旗飘扬和日本的电影里。

Lady GaGa来自纽约，是签约Akon品牌旗下的艺人，这座五光十色的城市赋予了她时尚靓丽的气息，和许多叛逆的青年一样，22岁的她充斥着大胆前卫和另类，甚至是一个常人眼中衣着暴露的不良少女，然而同时她也是一位钢琴演奏家和词曲创作人。因为她帮布兰妮即将出的新专辑写了两首歌，因而引起了一阵小骚动，同时也让Lady GaGa的名气暴增，第一张专辑中的先行单曲《Just Dance》更是得到Akon携Colby O'Donis亲自助阵，如此为此专辑造势，估计想不红都难，且不说，Lady GaGa性感魅惑的声线也是极具杀伤力的。 这张专辑更加优秀，一开场的"Fashion"，歌词中的法语让整首歌更加精彩。这张专辑邀请了众多大牌合作，Space Cowboy，Flo Rida，Kalena等，自然不用多说。依然是Lady GaGa的风格，不管别人怎么说，她现在就是非常火，哈哈！

乐队简介 Evanescence由年仅20岁的主唱AmyLee、主奏吉他手BenMoody、第二吉他手JohnLeCompt及鼓手RockyGray等四位来自美国阿肯色州的年轻人所组成，乐队的主打旗帜是“女子版联合公园”。光是这个宣传词就足以调起很多人的胃口。 乐队最有影响力的一张专辑就是2003年3月的 Fallen，随着两首歌的大热让专辑销量迅速攀升，乐队终于红了起来。专辑迅速卖过2百万张，在美国登上销量前十，在当代基督音乐榜上坐到冠军，在加拿大夺得第五，英国爬到第一。年底的时候，获得了第46届格莱美的5项提名，包括年度最佳专辑，最佳新人等。Evanescence已经开始走上成功之路了。 乐队发行过的专辑 [Bring Me To Life]、 [Evanescence]、[Everybody's Fool]、[Fallen]、[Fallen Angel] [Le Nouveau Gothique]、[Live in Cologne Germany]、[My Immortal]、[Not For Your Ears] [Origin]、[Sound Asleep]、[Ultra Rare Trax Vol 1]

一张歌特合集，包含有大牌的(Apocalyptica, Nightwish, Leaves' Eyes, Delain, Nemesea, Evanescence)等乐团，专辑一共2CD。