谢谢IMUKE指出本人的脑残= =据说演戴安的演员在演戏过程中郁闷到差点自杀。我爱这个角色。简直完美无瑕。
故事被拆得那么碎，重组次数那么多，居然还能让叙事节奏刚好能满足人的心理期待，大卫林奇完全就是个把脉的，有老郎中般的精确。
当然，胆小的观众害怕迷路，无论那个迷宫多有趣他们也不会敢走远一点。
大卫林奇手里有显微镜，所以他给杀手的枪装消音器杀人也毫无威慑力，给歌手化浓妆却不掩盖她的一脸凹凸，让西方老太太按好莱坞式东方角色打扮，让会议室桌子大得惊人，让投资人完全不懂礼貌地吐咖啡让经纪人吓得面红耳赤像小孩，让导演的妻子举止夸张暴躁却没什么力气，让导演泄愤不是砸东西而是往首饰上倒嗲到死的玫瑰色油漆，让有恶梦的男人长相浓重似笑非笑满脸是油，让丽塔惶惑无助但总让人觉得她有点心不在焉，让戴安像被植了马达一样颤抖，让一首略微哀伤的曲子小声贯穿全片，镀上难以觉察的悲剧感……
就是那么多细小的异常让人坐立不安地看完片子的前大半部分，一切都不对劲，但就是不知道为什么，直到发现这是一个梦。真实情况下我们做梦不就是这样吗，完全身在其中，有另一套记忆，自己是另一个人，经历的事情全都怪怪的，但都能进行得下去，自己绝对意识不到这是一个梦。
像达利、恩斯特、布努艾尔那样做出天马行空的图像是容易的，但那并不是梦本身，离心灵的真相更远，更多地是营造了闪耀的视觉效果。对他们来说梦是野马脱缰的借口。

另外，如果创作的意义就是用陌生化的方法来重新发现生活，《穆赫兰道》堪称楷模。大卫教会我读清视力表上更小的一行字母。