期待已久的迷你专辑来了，柏林的雾这支乐队也伴随我了4年。一支本地的乐队，感觉就像你所处城市的一部分，你对这支乐队音乐作品的直觉感受，浸染了这座城市的色调与氛围。你始终没有跟这座城市走的太近，留在这里只是暂时的安排，如果千篇一律的街头卖唱艺人不能提醒你是个外地猪猡，那么搞搞原创的当地年轻人或许能另辟蹊径，让你在文艺中感受到一点个体的力量。你在网上听着欧美最新的流行音乐，喜欢音乐也一直没去学着做点音乐出来，刚好身边有做音乐(因此而结识) 的朋友，感觉还不错，遂推荐一下。

现在欧美的流行音乐越来越舞曲化，这张迷你专辑的电子元素就不多说了，有种原始感，但你可以说是复古、极简，有些人还迷恋808鼓机呢，主要就是作为舞曲打个底，灵活变通下有更多 DIY 的可能。在舞曲/后朋克的节奏中，如 <跳舞>、<最高>、<庆典> 加入不同的吉他音色，游走在放克、布鲁斯、热带民族风之间，模糊了音乐的风格界限，也体现乐手对根源音乐的拆解和理解。虽然国产独立摇滚乐队多深受后朋克启发，但是能像柏林的雾这样，跳脱过往聆听经验的束缚，尝试去做更多的融合，我觉得 (就国内音乐圈的氛围来说) 还是非常需要鼓励的。以上三首曲子算是能代表该乐队探索的一个方向吧。

我最有感触的是开场曲 <黄金时代> ，也是他们早期的代表作，像是我初听柏林的雾作品时有的一个印象，比如以前放到豆瓣小站上的demo曲 "任务开始" (可能是弃曲)，都是有点尬尬的、有点拘谨内向的感觉，总是感觉这个节奏不太对的样子，听了几遍就上头了。之前总是听 "黄金时代" 的现场，每次演这首里面都会有一些细节上的改动，这次录音室作品我觉得算是比较完美的成品了，歌曲从头到尾，吉他、嗓音在音量、Lo-fi 程度的变化都有比较细腻的控制，明亮音色的吉他与阴郁的扫弦吉他、贝斯形成对比，合并再分开，杂糅在一起。

<冥王星早餐> 可能是乐队更早期的作品，嗯，乐队都成立 6 年了，这首歌跟迷你专辑中选取的其它 4 首风格区别很大，灵感取自那部同名电影。这首歌我初听录音室版本后，就觉得有点惊艳，制作带来的浸入感挺强，水雾弥漫，也有洗脑的清新旋律，但是情感内核还是忧伤的，你也可以说是追寻内心深处的浪漫，有什么办法呢，总得有光啊。