一端是冷冰冰不带温度的星际航行，一端是宇航员小心翼翼又浓烈的世俗情感，影片如同一个虫洞一般，担当了硬核现实和温暖永恒之间的桥梁。影片通过拉长和压缩“时间”，彻底翻转了“爱”在广袤宇宙的意义——唯一不受维度、引力、时间影响的存在，能够真正跳脱出那些束缚，穿梭于空间之外。

　　电影里美感与科技感兼具的设计、孤寂却又澎湃的音乐、脑洞大开的回环式剧本、人与宇宙的天地蜉蝣之比、得到升华的泛世情感，所有这些元素都已经足够顶尖，而导演在其中起的润滑油作用居然也神乎其技地刚刚好。

　　就拿库珀离开大家目送其车辆驶向远方的片段说吧，画面背景音叠加火箭起飞的倒计时，下一个镜头就直接跳接升空后火箭内部的场景。剪辑师就是用这些或显眼或细小的技巧，大刀阔斧地砍掉了那些相对不重要的片段，实现了情节迅速推进，观众又没有感觉突兀的效果。两个小时四十分钟的电影很长，但是在这种每句话每个镜头都在传递信息的紧凑节奏下，反而有越看越上头之感。全片看完，颇有酣畅淋漓的感觉。

　　再举一个细节吧，电影前半段一旦拍到飞船的外景，位于宇宙的镜头，都是一点声音都没有的无音轨。完全的寂静之中，带来了一种漂浮在太空之中的孤独感。而到了电影的后半段，情节变得急促，矛盾变得尖锐的时候，镜头切换变得频繁，在飞船内外迅速跳转的时候，却只砍去了自然音，保留了神一般的背景音乐。这一方面保证了情绪的延误，另一方面又依旧符合宇宙无声的特性。

　　类似的技巧和细节还很多很多，一时半会说不完，我也看不出全部。但是这就是好电影的匠心所在，打磨很多别人或许没有注意到的细节，但最后留给大家的，就是极其舒适的观影感受，最佳的观影体验。

　　想想同类型宇宙片的《太空旅客》、《地心引力》，果然不是一个层次的电影。它们究竟差在哪些地方，或许是一个好故事、一份天马行空、一批厉害的创作人，但是一定不是特效与技术的差距——《星际穿越》甚至传统得在特效上花的钱都没有另外两部多。从这个角度来看，特效技术的作用，真的重要到跨越不了吗。

　　回到这部电影上来，有一大批人呜呜渣渣地想用各种“真实感”“理论”来论证《星际穿越》是一部烂片，实则只让人感觉是为了优越感而小众，为了挑错而自我欺骗罢了。毕竟“有理有据”地列举一条条并不专业的论据，多少感觉贻笑大方，又怎能让人信服？

　　总是会有人指责诺兰拍的是商业片，难登大雅之堂，只是不知这个商业片的定义究竟为何，难不成只是场面浩大场景奇诡雅俗共赏就是所谓的“商业片”了？如果商业片也都能如此，我倒是希望所有电影都是“商业片”了。