听着窗外的雨声，突然就想窝床上看这部电影，窗外下午天色灰蒙蒙的时候，一定要赶在天黑之前。

看的过程做了很多很多的梦。回到了以前家里的下雨天的周末下午和傍晚。练琴时喜欢看的钢琴上倒影的客厅窗外的天色，边陷在琴声中边陷入或阴雨灰色或晴朗湛蓝的天色中，那倒影的客厅窗外的天空常常出现在小时候的梦里，后来也成为了对我来说和钢琴紧紧绑在一起的事物和执念。

坂本教授想把自然的声音和音乐融合在一起，那是音乐的真谛之一啊 是我喜欢的音乐。森林里踏在树叶上的声音，干的落叶和下过雨之后湿的叶子不同。塔可夫斯基电影中的下雨场景和声音，尤其在雨中的茶杯和托盘，茶水雨水和瓷器微弱的颤动声。教授在家中听雨，雨落在植物上地上，打在天窗上，他将塑料桶套在头上站在雨中。他是那个会每天看相同自然之物的人吧，所谓的“相同”但从来不可能相同。还有在冰川上教授说“I’m fishing the sound.”太美妙了。以及他的气度也太美妙了。纪录片中的画面、声音和我脑中的记忆杂糅了起来我又做了好几个梦。

“电影音乐其实就是按照别人的要求去实现他们的想法。”但是限制也是寻求突破的机会。电影配乐对我来说太重要了，永远是先于画面留存在我记忆中，记忆中的那些配乐带着我擅自修改的画面、不同的温度、还有气味。不仅是配乐，所有音乐就像磁铁一般凝聚我看那个影视或听那些音乐当下所有很私人化的事物。所以我太喜欢那些作曲家了，尤其电影配乐作曲家，会生发出一种“啊原来是你，太谢谢你了”的感慨。我又做了一个不一样人生选择的梦，一边告诉自己“你或读或玩或作战或打鱼，恰好就是另一个人叹气说他遗憾没做成的。”

他对生态对社会的思考再一次让人感叹他的气度。音乐给人带来的善良、真诚、安宁和安心，又是音乐的真谛之一吧。

教授说钢琴的声音会逐渐消失，这是自然规律，走音也是自然物质拼命挣扎要回到过去的状态。我不喜欢刚刚调音之后的钢琴，太紧绷了，下键的触感也好，发出的声响也好。最后他练琴时说好冷啊，练着巴赫的平均律，要每天一直保持创作呢。相比于平均律，我更喜欢巴赫的二部和三部创意曲，那些声部的巧妙穿插当时让我一下子觉得古典音乐真的太美妙了，然后一边看着琴上倒影的窗外天空一边在琴声中做着梦。喜欢他的家和他的工作室。冬天淡淡的阳光透过窗帘。丢掉的东西害怕就真的丢掉了。安慰着自己会找回来的，但就像“母亲要回的家不是某个邮编而是一段时光”，也不知道会不会找回来了。

写这些零碎文字的时候，电影基本又放了一遍，听着教授的声音和音乐即使不看画面也听不懂，却觉得更加感动，大概因为这一遍从各种梦中清醒了过来。或许以后可以边听这个电影边做事，我觉得挺合适。