大约是之前期待过高的原因，第一眼看到嘉宝，没有想象中的惊艳；第二眼看嘉宝，又觉得不如的赫本优雅，嗓音也嫌低沉。一直看到全剧终了，才感到她演的玛格丽特的确让人念念回想。后一半电影时都在跟着她心碎。因为不想太动感情甚至哭泣，我在看几个场景时甚至不得不停下电影，故意和妈妈强颜几句玩笑，才能接着看下去。只是在她临终而阿尔芒竟然出现时，我不由狠狠吐槽：若要虐，请深虐——不如让她在绝望和孤独中死去吧，怎么改了个这么仁慈的结局！虽然玛格丽特最后和阿尔芒相见、互相倾诉着死去这幕，褒曼演的好极了，动人极了——可是这样一改，的的确确是不如原著虐了。这个软弱的姑娘是在幸福中死去的。

  当然，要阿尔芒如同原著而大段大段念出玛格丽特的日记，的确是不合理的，这是电影手法的局限。可是我纯粹从艺术表现力而比较，认为书本更胜一筹。

  还有几个地方，我对剧本的改动不满意。原著的玛格丽特讨厌男爵，她就请他滚蛋；她奢侈的生活主要是靠一个真诚地把她当做女儿的老公爵维持的。可是电影版的玛格丽特为着要奢侈的生活，是连自尊心都一起卖给讨厌的男爵的。褒曼听着阿尔芒的门铃却俯在钢琴上向男爵强颜陪笑的那一幕演的真好——可是真心没法喜欢一个这样的玛格丽特。若阿尔芒一见钟情后苦苦追求的只是这样的茶花女，那我真是要同情这份感情了。

  第二个不喜欢的改动是阿尔芒父亲劝玛格丽特放弃阿尔芒的改动。电影改编中，玛格丽特是为了阿尔芒前程着想而放弃了这段感情；那说明她内心还是相信，远大前程到底是比感情更重要的。可是原著中，玛格丽特是为着成全阿尔芒妹妹的婚姻，才答应放弃阿尔芒的。如果阿尔芒的家庭为着自己破碎——阿尔芒深爱的妹妹为了自己而痛苦——玛格丽特是不能忍受这样的痛苦的，哪怕为着爱情也不能。如果知道阿尔芒的亲人为着他们的结合而痛苦终身，善良是不会允许她享受与阿尔芒在一起的幸福的。书中，她临终的那一点安慰也是阿尔芒父亲在她重病中曾看望她，安慰她；于是，她知道自己的牺牲没有白费。电影既然同样想表现这个父亲是诚恳的，相信并了解玛格丽特是付出了牺牲的，那么他在玛格丽特病危时至少该去看看她——可是电影没有费神顾及到这一点。

  所以，总而言之，电影中玛格丽特的整体形象和原著里是不同的。嘉宝演的玛格丽特更虚荣些；不相信感情，只相信金钱；靠给冷酷的人低眉做玩物，来维持巴黎的纸醉金迷。她唯一的优点就是心软善良。终于遇到了唯一一个真诚的追求者——阿尔芒后，受了感动而变卖财产与他到乡下生活。但听了阿尔芒父亲的劝阻，为了阿尔芒的“前程”，又放弃了这段感情，几乎自杀般地结束了自己的生命。这个玛格丽特的形象比起原著更软弱——一个心地单纯但虚荣的女孩子，因为对感情没有真正的信任，而痛苦、软弱。阿尔芒则是一个单纯的傻傻的男孩子，莫名地痴情，莫名地被抛弃，最后又莫名地发现他所爱又深爱他的女孩为着自己莫名其妙地死去了！——依我看来，他们两个都是弱者，都在深深自卑着：玛格丽特为了自己的地位，阿尔芒为了钱。这正是他们悲剧的原因。

  如果这部电影再进行下去，我觉得“很久很久以后”，这个阿尔芒该与一个门当户对美貌贤良的女孩结婚，有一个幸福快乐的家庭地位和未来，只有在某个闲暇时分，卧在躺椅上，或许会想到了玛格丽特而长叹一口气。而原著的形象可要更有硬骨——玛格丽特还不曾遇见阿尔芒时，就只愿见她愿意见的做情夫；她爱上阿尔芒后，确定的心意不会因为地位财产这样的东西改变；她与阿尔芒辞别后会最光芒四射地在整个巴黎旋转——舞蹈——大笑——杀死她的绝望和孤独，连同她自己：这才是茶花女。

（后来2015年初夏，伦敦还挺冷，又在西区看了茶花女的歌剧。那有名的祝酒歌真是“烈火烹油，鲜花着锦”一般的热、艳、绝望。不过当时对这个故事有了点新的感想。茶花女的爱情是场青春的爱情故事；两人靠的是单纯的狂热，一派痴心，互相怜惜。过去看了感动，现在感到怜悯。

还记得观剧时，我邻座的姑娘不出声地哭了好多回，她的男伴几次伸手来相握、安慰。剧终灯光一亮，才发现不是小姑娘，两位的头发都已灰白了，互相挽着慢慢走出去。）