我们很幸运， 能听到最近的新出版的巴赫的小提琴独奏作品，遵循历史的真实性的表演。除了乐器的声音，这种方法允许挑战与历年来表演这些作品相关的做法。

Schayegh女士这次发行的作品就是这样一个例子，比如《第一部曲》（BWV 1002）中第一首《布列曲（Borea）》的跳动，或者《第一首奏鸣曲》（BWV 1001）的终曲中巴赫的连音。另外，在读第二奏鸣曲BWV 1003的赋格曲时也有这种跳跃。

在这方面，有太多好的表演， 不能一一指出。我已经试听了现代和巴洛克小提琴的表演，音乐本身是足够灵活的，可以容纳了不同表演者根据不同的理论来 进行不同的解释变化。

也许最公平的做法是将这张唱片与Amandine Beyer的唱片进行比较，我猜想她的年龄与Schayegh女士相仿，而且与她共享同一个老师。两个演奏都有其优点。以第二奏鸣曲的赋格为例，Beyer慢慢地演奏，而S cha ye g h更快速和欢快的演奏同样有趣。S cha ye g h把节奏推得很快，尤其是在著名的Ciaconna开始的时候。我可以说我很老套，但这首曲子缓慢的开始，让我很有共鸣。这张唱片的说明书避而不提这首曲子与巴赫第一任妻子的死亡有关。Enrico Onofri演绎同一曲速度更快，他似乎接受了这一理论。那么，速度可能与我们认为这首曲子是对逝去伴侣的纪念无关。

无论理论与否，我更喜欢Schayegh对这个乐章的演绎，而不是Onofri的演绎，虽然Onofri通常是我的首。正是因为她在其他地方注入的那种弹跳力，让这首曲子变得生动起来。这种处理方式很有效，虽然我认为别的演奏者的方法也可以，但这是我认为S ch ya e g h整体上最大的贡献，一种明显的弹跳。这让人耳目一新，无疑需要对动态进行精细的微控。

对我来说，这张唱片是过去十年中，值得与Ono f ri，Beyer、Schmitt，和von der Goltz的那些作品相提并论。我唯一失望的是声音工程；相比之下，它受到了一种色调压缩的负面影响。在提到的竞争对手中，我认为Beyer受益于最好的声音工程。值得庆幸的是，在聆听这张专辑一段时间后，这些问题就不大被注意。但不幸的是，这影响了S ch ya g h的小提琴在第三部partita（BWV 1006）的开场Preludio中的温暖。

但我还是热烈推荐。

http://www.biberfan.org/reviews/2021/2/14/bach-sonatas-and-partitas-for-solo-violin-lelia-schayegh