《粉紅色噪音》可以在浸浴時讀

《詩六十首》的封面是刮刮卡

《脊椎之軸》則需要把凸出來的字抹上顏色

…

如果說夏宇自己玩的這些詩集有什麼共性，我想，她在告訴讀者，文字除了文字還有文字之外的許多。

凸出來的字會讓人想到什麼？硬幣、盲文、還是《始平公造像記》？似乎它們必須躺在堅硬質地上，就算如此，這些凸字還是最易消亡的，可是夏宇卻把凸字放在最脆弱的紙上，故意使之消亡。

書的質感和觸覺第一次高過了視覺，滿紙純白，似乎從未存在，又似乎一直在那裏。鄧小樺老師在最近的《文學放得開》里提到，「這就是夏宇，因為你觸摸過，便會與物件有很不同的關係」。

據說閱讀的方法是把手指塗上色，然後掃掃…掃，慢慢使字顯現，讀一行便掃一行。想起小時候喜歡把紙放在硬幣上，用鉛筆的石墨去拓，最後往往把手指搞得髒髒然，如果用那時的手指在這本書上抹出一行詩，效果一定比唇膏棒。或者，乾脆就讓風讓空氣讓時間去「掃」。

突然想到，這也許是對旅程的一種隱喻，前路其實已經寫好，旅人的工作便是讓前路顯現，但是前路是什麼？沒有人知道，只能自己去「掃」。可是前路不是已經寫好了嗎？那麽「未知」在這裏便顯得有點荒謬。人嘛，就是喜歡前路，覺得前路未知，可是也不喜歡到達，一到目的地就回頭走…… 把詩燒掉或者任其消亡，終究不過是一種激烈的反抗，不如抱著修行的態度去走，也不求什麼救贖，就這樣走……

夏宇 2020 ……「當年對應天上璀璨銀河，地球上的徒步朝聖之旅足跡漶漫；風行水上，推波助瀾，行至渙散，渙奔其機，渙有丘匪夷所思，原來是三十三行詩。」……