| 位置 89 欲望问题贯穿拉康理论的始终。实际上，主体性问题和欲望问题相当于一页纸的两面，当我们谈及主体 性问题时，必得谈及欲望问题，因为主体是欲望的主体，而当我们谈及欲望问题时，也是在谈论主体的 欲望，而不是其他。

| 位置 119 由于经验是囿于个体性的行为和感受，因此拉康在超越经验主义的同时也超越了个体性，而超越个体性 也就进一步表明它超越了需要和本能的范畴，从而将欲望问题提升到了形而上的层次，如此也就超越了 精神分析的学科限制。这可能就是拉康欲望理论所具有的独特个性。

| 位置 123 就如在精神分析的实践中，只有通过分析才能露出主体的欲望一样，“如果分析是必需的，那么欲望只 有在解释中才能被把握住。”欲望的解释就是表达，表达是文化性的，欲望的表达借助的是文化或语言 的手段，因此“重要的是指导主体去命名、表达它，以便使欲望得以成形和存在。”

| 位置 186 齐氏认为，后现代主义的艺术就如可口可乐一样，是一种为表达而表达的东西，“在后现代主义中，越 轨的过剩失去了其震撼的价值，完全融入既定的艺术市场中。”齐泽克对后现代文化的研究充满着犀利 的批判和冷嘲热讽，他认为后现代的一些诸如行为艺术的艺术种类，是在市场逻辑指挥下的“文化 化”了的产品，它们无异于一堆垃圾。艺术沦为文化商品化市场中的赝品和复制品，其崇高和悲剧意味 让位于喜剧意味。

欲望的发展过程

| 位置 306 拉康认为，欲望不是弗洛伊德意义上定格化了的里比多，而是有一个发生发展的过程的。他认为，人从 一出生，甚至在母腹中时，就已经浸染了社会性。出生后，人被抛入社会中，于是，形成主体意识的镜 子阶段从此开始。人的主体意识的形成大致经历三个阶段，一是实在界，二是镜像期，三是象征期。需 要注意的是，这三个阶段的划分并不具有严格的时间意义，也就是说，这三个界并不具有时间上的先后 顺序，而是相当于三个拓扑环，这三个拓扑环套在一起，互相有重合的地方。

| 位置 335 认同之所以是镜像阶段的事情，是因为在认同之前，主体尚处于实在界。在实在界，也就是在婴儿生下 来后不久，他一直以为自己和母亲是一体的，就连母亲的乳房也是自己的，所以有时他就搞不明白为什 么在自己饥饿的时候乳房不能供给他乳汁。到了镜像期婴儿才渐渐认识到自己和母亲并不是一回事，彼 此并不是同一性存在。

| 位置 394 树状结构用来比喻线性的、循序渐进的、有序的系统；尽管在表面上看起来是无中心的、非统一的，但 是根状结构假定一种隐藏的或潜在的统一性。然而，‘块茎’结构既是地下的，同时又是一个显露在地 表的多元网络，由根茎和枝条所构成；它没有中轴，没有统一的原点，没有固定的生长取向，而只是一 个多产的、无序的、多样化的生长系统”这就说明，欲望的空间结构决定了欲望的属性，空间在一定程 度上影响了欲望的特质。可以说，这是空间理论在后精神分析领域内的转向。

| 位置 454 阿尔都塞认为，艺术的启蒙能力并不来自艺术作品结构上的完整性和自主性，而是来自艺术作品内部的 裂缝和匮乏。真正的艺术作品描绘现实的不完整性，使我们“看见”意识形态的影响和要求，从而产生 否定资产阶级意识形态的启蒙意识。

| 位置 458 欲望的表达是在时空中进行的，时空只为欲望的表达提供了一定的条件，欲望的完成靠的是主体的功 能，主体主要通过就是看与说的方式表达欲望。

| 位置 461 由于看，主体与自己的影像之间形成自恋的关系，人首先通过看达到与自我的影像认同，也通过看模仿 了他人的行为，满足了一种被他人承认的欲望。

| 位置 464 尽管看与凝视都是对空间的掌握，但是拉康认为，凝视与看在程度上不同，看只是一般的行为，凝视比 看更深一层，它上升到了形而上的层次。如果说看（look）是想象界的功能的话，那么凝视（gaze）已 经是象征界的功能了。凝视不仅具备看的功能，而且也超越了看，它是一种话语权力，相当于超我和象 征界法则。拉康说：“对我们来说，凝视仅仅以一种奇特的偶然性形式——我们很快就要讲到的象征界 ——被当作我们体验的推动力，那种体验即指构成阉割焦虑的缺失之体验。”

| 位置 476 拉康对凝视却是非常重视的，他说，“世界万物是可见的，但不是呈现的，因为它并没有引起我们凝 视。当看既而引起凝视时，奇特的感觉也就开始产生了。”如果说看是一种平面地、直接地感知世界的 方式的话，那么凝视则是需要反思、需要中介的一种间接的感知方式，这种中介就是他者。

| 位置 480 看构成的是想象性认同，而凝视构成的是符号性认同，也就是象征性认同。“想象性认同是对这样一种 意象的认同，在那里，我们自讨欢心……符号性认同则是对某一位置的认同，从那里我们被人观察

| 位置 482 想象性认同是自发的，基于快感的享受，而符号性认同则具有意识形态的强制性功能，这种认同的过程 带有痛感，并对痛感进行了升华，有似于康德意义上的崇高感。

| 位置 484 他者凝视的功能给予主体一定的约束力，并使主体按照社会性规范在反观自身的基础上进行塑形和欲望 表达。

| 位置 486 凝视更多给主体的形成加入了“应该”的成分，有一个声音会时刻提醒你：“你应该成为什么样的人， 你应该像某某那样，你不应该怎么样”等等，这种作用就是通常意义上的他者凝视功能。正因为他者凝 视的作用，才使主体在欲望的表达中产生不安与焦虑。

| 位置 491 就他者凝视来讲，它其实也指代了一种话语权力。谁掌握着话语权力，谁就具有凝视他人的优先权。

| 位置 502 拉康有一句名言：无意识是他者的话语。

| 位置 509 拉康说：“从凝视出现的那一刻起，主体就尽力地使自己适应它，主体成为那个小客体——由于主体为 他的失败而迷惑所造成的存在之消失的小客体。”

| 位置 512 小客体是欲望努力实现的结果。因为欲望是不可实现的，主体的努力充其量到最后只能得到一个暂时替代物——小客体或客体小a。

我们知道，凝视是欲望的一个阶段，在凝视的一刹那，主体的本真已经永久 地从实在界退隐了，凝视到的存在只是为主体的欲望提供了一个位置（locus）。【为符号性认同提供了可能】

……但我们看到（那个位置）的一刹那，真正的自己已然溜走。

| 位置 516 言说和看都是欲望的表达途径，但总是有限的，能指是无穷的，但却不能与所指幸福地结合在一起。我 们总是言不由衷，我们所要表达的、所要实现的目标与意义往往存在于梦、口误、诙谐、玩笑等无意识 中。

| 位置 520 从想象界到象征界，质变在于主体发现了在母亲的身边有一个大他者——父亲的存在。母亲为小他者，父亲则是大他者，也是主体阉割焦虑的来源。由于震慑于父亲的权威，主体从俄狄浦斯的境地中抽身退步，屈从于父亲的名义。

| 位置 529 抛开自恋患者这种亚正常人群和精神病患者，就一般意义上来看，正常人的成长只有跨越想象界而进入 象征界，并以话语为媒介，才能完成人的有序化发展。拉康将这一有序化的过程称作是异化 （Entfremdung；Alienation）。

| 位置 563 欲望是本体论意义上的，它具有源初的创伤，主体倘若将镜中影像（镜像阶段、想象性认同）当作真实自我，那么“主体为了达此 目的而作出的一切努力都将付诸东流。本我的意向总是指向另一自我。”主体总是在某处，而不在此 处。

| 位置 565 镜像阶段的认同是主客关系的自恋认同或与母亲的认同，实际上是我与镜像的粘连不分，这说明主体仍 然很不成熟，他像寄生草一样附着于母体。到了象征阶段，语言渐次成熟，在大他者的话语与目光的凝 视之下，主体不得不与母体分开。他从欲望着母亲，到成为母亲的欲望，这之间发生了意识的转折。从 渴望得到母亲、主人的承认转为成为主人、父亲。

但是，父权是一个不可僭越的位置，是一个至高无上 的、大写的能指，主体想要突破它，只有小打小闹，通过其他的一些小能指或小客体聊以自慰。

| 位置 571 大他者并不是一个实体，我们之所以将它说成是父亲，是为了便于理解的缘故。拉康有时将大他者指称 为菲勒斯，菲勒斯并不是实际意义上的阳具，它意指言说、社会文化秩序、父权制、意识形态、话语权 力等等。

| 位置 574 主体借以自我确证的最高限量就是死亡。拉康对死亡的推崇又是一个相异于黑格尔的地方。在黑格尔那 里，主奴意识不可能在两败俱伤的情况下确立，

| 位置 576 拉康的死亡意识源起于人类的早熟和实在界的破裂以及本源性的破裂和缺失。人在镜像面前的片段性与 片面性便说明了这一点。扎根于无意识之中的欲望只能处在一个个的能指链环中，主体和他者都处于无 意识的领域。主体依赖大他者来建构自己，但自身却不可完全建构，因为他者是无所不在又不在某具体 场所的，它同样也是虚在的。以我之虚像投向他之虚在，都是不可确定的，他者只不过是个能指而已： 他者是能指链环驻扎的场所，能指链环统治着任何可以呈现主体的事物——它是主体必得显示为鲜活存 在的领域。并且我说的鲜活的存在也叫做主体性，它实质上表明了冲动的存在。

| 位置 584 不管是边缘还是断裂，总而言之，主体靠能指来表达都是不完整的，也是被变形和异化的，在表达与被 表达或者在欲望与主体之间存在着沟壑

| 位置 587 裂缝是必然必须的，动物界不去给事物命名，它们也不会反思，它们和对象之间只是直接的作用，所以 也就不存在裂缝之说。而人类不同，人类会给事物命名，并且

| 位置 619 拉康的欲望异化留存于无意识领域，是靠能指的不断迁移来完成的，其意义的赌注也不在于某个能指点 上，而在能指迁移过程中的链环与链环相扣之处，在沉默和空洞之处，在开裂之处惊现自身。

| 位置 623 主体是分裂的主体，诚如能指与能指之间存在着裂隙，能指与所指之间存在着疏离一样，破碎的东西只 能显现为破碎的东西，镜像阶段原本异化的东西只能以异化的方式来呈示。只有这样，才不至于像黑格 尔的意识异化一样，达到一种虚假的肯定性结果。欲望是本体的欲望，实在界的源初创伤、镜像阶段的 虚假认同，以及象征界的他者凝视、主体与他者的对话使主体的欲望由低级走向高级，欲望的实现由浅 表化向本质化转移。在这个过程当中，理想自我与自我理想形成。

| 位置 629 理想自我是自我找到的一个支点，也是主体安身立命的一个处所。虽然自我只是助成主体形成的一个功 能（function），但是，一旦有了认同，主体就走出了实在界的混沌，迈出了异化的第一步，即人化的 第一步，也就开始了黑格尔主人奴隶意识的确立。

| 位置 633 镜像阶段的理想自我是虚像自误的结果，虚像自误是主体第一次人化或异化的结果。

“误识不是无知。误识代表了与主体关联的肯定与否定的组织结构。没有相关的知识，误识也不可能出 现。如果主体能够误识某物，那么他肯定知道这种功能是怎么起作用的。在误识的背后，肯定有一种所 谓误识的知识。”

| 位置 636 人有知识，其他动物却没有。所以说幻象和虚像的自误也是个体意识觉醒的时期，是个体意识启蒙的重 要阶段。

| 位置 637 到了象征阶段，语言已基本趋于成熟，但是大他者介入，它凭着强有力的凝视功能，将自我压抑下去。

| 位置 641 象征界相当于阿尔都塞的意识形态召唤机制，它牵引着主体，使主体不断地进行认同与确证。它无处不 在，制约着主体的欲望之潮。

| 位置 644 自我理想处于象征圈内，它是理想自我的进一步发展。理想自我是与自己的另一个虚像认同，而且无论 是镜前肉身（能指）和镜中影像（所指）都是破碎不堪的，理想自我是欲望的初级阶段，即拉康所说的 要求（demand），主体求助于镜面，达到与自己或他人的认同，这一层面还要发展。由于主体必然地要 进入到象征界，那么主体就会经历第二次异化，这一次异化否定了前次的欲望图式，并转为适应大他者 的欲望，形成了第二次欲望图式，这个欲望图式所形成的意象就是自我理想（ego-ideal），自我理想更 多地受制于大他者的规训，大他者始终登录在自我理想的形成过程中，成为自我理想的一个牵制性因 素，这一牵制性因素使主体永远都不能谋求成为大他者。

理想自我——（大他者出现）——>自我理想

| 位置 650 由于受到大他者的禁令，主体将自己的欲望对象化、客体化，而这些行为都是敲边鼓，他知道他已经源 初地失去了菲勒斯。

| 位置 684 在人出生之前就存在语言，语言为先，先入为主，主控制了奴，所以说不是我在言语，而是语言在说 我。一切能指都可看成语言，不管是仪式、物件还是事件。“言语并不是仅仅以一种象征的承担来组成 主体的存在的，而通过那个人类得以区别于自然界的联结的法则，言语从出生之前就不仅决定了主体的 地位，并且还决定了他的生物存在的来到人世。”

| 位置 687 从想象界到象征界，是从仪容迷惑转为他者迷惑的时期。语言的迷惑在于主体误认为能够达到所指的意 义。

| 位置 689 所指的退隐或消隐被拉康称之为物件的消失，也就是欲望对象或欲望客体的消失。“象征首先表现为物 件的被扼杀，而这物件的死亡构成了主体中的欲望的永久化。”欲望客体的消失有助于主体向象征界生 成，断绝了主体聊以自慰的后路，使主体的欲望直接指向无。

| 位置 702 欲望的人文化就是语言游戏的成熟时刻。欲望只有内化在他人的欲望中，才是欲望人文化的时刻，否则 就只会停留在弗洛伊德的功能主义层面和欲望的初级阶段。所谓人文化就是说象征化的时期，象征是一 个话语的网络，“人类话语无处不在，或许有一天它会在它的文本的全向交流的晴朗天空下得到把 握。”

| 位置 707 象征实质也处于一种断裂中，这种断裂的呈现状态是能指的滑移，也就是话语的交流。

| 位置 709 想象界是一种激情，象征界亦是一种激情，想象界激情在于形象，象征界的激情在于对知识的疯狂占 有，这就致使了技术理性的膨胀。对知识的妄想狂必然导致主体的侵凌性攻击功能，要解决这个问题， 关键不是抛弃知识，“揭示无知的正面结果是非知，这不是知识的否定，而是知识的最高超形式”。

| 位置 716 象征界与想象界的关系比它与实在界的关系更紧密些，主要是因为知识愈来愈谱系化，主体由渴望认同 于自我，到渴望将自己的欲望转化为他者的欲望，前进的力度更大了一些。暂且将象征界看做是弗洛伊 德意义上的超我，那么“超我应该被理解为抛弃了言语的禁令之后在想象事物中打开的缺口。”

| 位置 719 欲望，真正本体论意义上的欲望也在这里产生。

| 位置 733 具体讲来，需要是生理需要，相当于马斯洛人本主义心理学所说的初级需要，具有明确的对象性和有条 件性，它表现为可满足性。要求就是归属以及爱的需要，属于中级需要，它打开了欲望不得满足的缺 口。

| 位置 737 “要求”没有被满足的时候，主体容易产生焦虑感。为了抵抗这种焦虑，主体总是想方设法地获取更多的 对象，但要求的对象总是缺场的，比如孩子爱的要求对象——母亲。

| 位置 740 从需要到要求，主体的欲望发生了一个扭转，从原来的本能需要转为现在的文化需要。需要是个体的， 而要求就已经是主体与他者之间相互反馈的交往行动。

| 位置 744 “在要求从需要那里分离出来的地方欲望开始成形。”欲望处在要求与需要分离的地方，也就是处在要求 与需要的裂缝处，这个分裂意味着一种浑然的整体性的缺失，而这种浑然整体性也正是欲望所企图达到 的目标。

| 位置 749 欲望实际是要求减去需要之差。欲望在消灭了需要的个体性和要求的幻象性之后，达到了一个本体性的 境界，但是欲望本体只是一种乌托邦状态，它演变的过程虽然也经历了两次异化或者否定，但是其结果 并不尽如人意，欲望的途程最终并没有带来柳暗花明，而仍然处于否定性与缺乏性的状态之中。

| 位置 756 欲望的表达试图去呈现欲望本身，但是欲望本体和欲望表达之间总隔着一堵墙，而且，欲望本体的绝对 性和表达的相对性之间的悖论关系使得欲望总是曲高和寡，它永远处于缺乏之中，所以拉康有一句名言 就是：欲望即缺乏。

| 位置 761 欲望与对象之间永远都是不能绝对满足的，即使用一些对象来满足，那也只是欲望本体的替代品，并不 是真正的欲望本体。

| 位置 764 由于欲望处于这样的匮乏之中，所以欲望与主体的心理感受——满足之间没有对应关系，而和焦虑之间 存在对应关系。

| 位置 785 拉康通过对弗洛伊德《释梦》的再研究发现所指意义掩盖在大片的能指网络之下，能指是一个现显，而 所指是远隐，我们只有通过能指这个网络表层才能求得所指那个网络深层。

| 位置 787 拉康将能指的地位抬高到了第一位，他认为，欲望除了用能指来表达，就像人际交流除了用语言来互动 以外，别无他物。“因为欲望仅仅将我们引到既定的裂缝那里，在那里，它表明‘这一个’只能将自己 建立在能指因素之上。”所谓“这一个”有点像黑格尔的独特性的存在，它也只有通过能指才能将自己 显现出来。

| 位置 790 我们很容易看出，只有能指和能指之间的关联才为所有意义的研究提供了一个基础。

| 位置 798 无论是换喻功能，还是隐喻功能，它们都是能指功能的一部分，只不过换喻在想象界的比重大些，隐喻 在象征界的成分多些，但二者都既存在于象征界，又存在于想象界。一切都可看做是能指或者能指的活 动，世界是由话语构成的，而话语简化为能指。

| 位置 805 换喻是从一个能指到另一个能指的运动，就是说欲望的对象总是由此朝向彼，换喻的轨道永远伸向对他 物的欲望。隐喻的功能在于它使能指绕了一圈，绕开了社会禁忌对它的压制。“人在隐喻中找到的是什 么呢？如果不是绕过社会禁忌的障碍的力量又会是什么呢？这个给予压抑中的真理以场地的形式不正是 表现了内含在它的身影中的驯服性？”

| 位置 821 隐喻所演绎的欲望不同于换喻所演绎的欲望，隐喻好像是主体在环顾左右而言他，换喻则更像是言在此 而意在彼。“现在我们会看到，如果欲望被表示为未被满足，那么它是通过能指来这样做的：鱼子酱， 作为能指，象征了欲望的不可企及，但是，一旦它作为欲望滑入到鱼子酱中，对鱼子酱的欲望就成了它 的换喻——这是必然的，因为缺失使之然也。”由于隐喻的结果是缺失，而欲望终究需要呈现，所以在 这种情况下，隐喻的手段就转为换喻的手段。隐喻具有无对象性，换喻具有对象性特征，隐喻性欲望的 结果不可企及。

| 位置 833 对于拉康来说，一般意义上的欲望其实不叫欲望，它只是真正欲望的替代品。当然，没有这种东西也不 行，因为它是欲望的起因。这种零碎的东西是欲望的铺垫，它就是客体小a，是主体的欲望一步步迈向 本体的过渡。

| 位置 838 客体小a是欲望的起因，也是欲望的替代品，但是主体往往将它作为欲望的本真，作为形而上的认同 物。

| 位置 840 引起欲望的原因有：当作客体小a的被吮吸的乳房、粪便、声音和目光（也就是凝视和看）这四种。拉 康在讲到女性之爱时，也说：“正如我上次所强调的，爱情根植于外观中。并且仅仅只有在爱情与欲望 的原因客体小a紧密相关的时候——正如我上次所说——他者才能到达，这一说法是事实的话，那么爱 情也就真的根植于存在的外观中了。那种与自身相关的存在不是无物。它归功于客体小a。”

| 位置 846 “客体小a,S（划线A），以及Φ分别处于想象界、象征界和实在界”。其中划线主体表示无法完成的主体 性，这个未完成的主体性只与客体小a发生关系，与他所要到达的本来目标的相似物之间发生关联，而 且客体小a也是主体与他者之间的阻隔，客体小a接替了他者（The Other）的位置，所以未完成的主体和 小a之间是幻象关系。

| 位置 859 欲望的真正表达或曰显现只有到大他者那里去，和大他者重合才算是完全表达，但是，大他者的处所也 不是固定的，有如海市蜃楼。

| 位置 868 欲望的表达就是言说，言说首先是自我言说，其次是自我与他者之间言说，客体小a是双方的言说物， 而且它是言说的剩余。

| 位置 870 在悲剧的人生旅程中，客体小a就像是戏剧舞台上的一个个小丑，它淡化了悲剧意识，像转移的拓扑学 一样，把人们的目光和声音引向暂时的避难所，消解了崇高和严肃，而变成了意识形态的崇高客体。它 抵制了主体向大他者进发，语言无法表达的欲望和主体，它把它们变得能够表达，但是却导致了过剩， 而过剩并不是富足，是缺失、匮乏的代名词，这是一个很明显的悖论，但这个悖论却无法在现实中予以 消除。“主体的悖论在于它只是通过自己根本的不可能性、通过那永远阻止它（主体）实现完全的本体 论身份的‘在喉之鲠’才得以存在。”剩余物，是能指的剩余、断裂和话语的剩余。

| 位置 877 意义（终极意义）如想象界一样，总是在最终的淡忘中，因为它肯定能引起你的兴趣，换言之，你一定 陷入其中。

| 位置 887 拉康认为，客体小a看似丰盛，但却贫乏，我们离形而上愈来愈远，我们处于欲望表达的得与失之中。

日常生活中的欲望表达

| 位置 932 消费的意义已经不存在于消费了什么，而在于消费时间、消费一切可以消费的空间、物品，不管以怎样 的方式，只要把它消灭，就等于消费了。前现代社会自给自足的、有目的的消费现在已经变为后现代为 消费而消费的消费，消费现在就像德勒兹的欲望机器一样，处于亢奋之中，像一匹脱缰的野马，在千座 高原上四处逃逸，欲望又似一场奔流，无止无尽。欲望本体却如拉康所说，成为一种“什么也不表示的 能指。”欲望本体已成为空洞的能指，成为流转的能指、漂浮的能指。

| 位置 944 物本是欲望的刺激源，现在却如黑格尔所说的那样，颠倒过来了，欲望成为物的原因，欲望吃物变为物 吃欲望。

| 位置 946 齐泽克说：“这意味着主体不再是纯粹否定性空无（$），不再是无限的欲望，不再是寻找缺席对象的空 无，而是直接地‘陷入’对象，成为对象……”

| 位置 948 消费社会的主体心甘情愿地沉溺在欲望的牢笼中，此一欲望得到实现之后重又陷入彼一欲望的焦虑中。

| 位置 951 在惯性的需要和里比多投射的作用下，消费社会的主体似乎也患上了无意识强迫症。可以说，主体的消 费成了机械的被动式运动。

| 位置 955 虽然欲望表达的形式看似不断变换，层出不穷，但是形式的泛滥就是无形式，一切都变得是机械复制时 代的艺术品，失去本雅明所说的光晕，或灵晕。

标注（黄）和笔记 | 位置 967 包装是一种剩余，这些剩余物是形式本身的剩余，也是欲望的过剩物。我们不反对适当的外在形式因 素，但我们需要的实际只是物的一部分，没有必要对物的附加物极尽所能，但是商人、资本家的剩余价 值很大一部分却来自于这些附加物。

什么是剩余。剩余是匮乏

| 位置 972 空洞的能指符号的碎片在后现代社会既没价值又有价值，“符号以寻求意义为生，并在发现它的那一瞬 就废除了意义。”套用鲍曼的这句话我们可以说，欲望的表达形式在主体消灭它的一瞬，其能指也就灰 飞烟灭了，它是一次性使用的东西。一次性消费也是现代社会的一个表征，它表明了欲望表达的重复性 和复制性、相似性和相同性。

| 位置 991 后现代社会中的欲望表达却夹杂着前主奴意识阶段并退回到了镜像期

| 位置 992 物的同一性决定了主体欲望的同一性，丰盛的筵宴决定了食者胃口的同一性，流行、时尚的元素引导 着、统一规划着主体的欲望方向。

| 位置 1003 日常生活审美化这个话题，语出费瑟斯通，意指日常生活中的一切都可以纳入审美范畴，都可以作为一 项项审美活动来看待。

| 位置 1025 “越来越好”，“明天会更好”这样的话语隐含的意思说明，消费与审美的联姻促进着产品的更新换代， 促使新的欲望不断产生，促使新的看点和卖点被不断制造。

| 位置 1033 我们所消费的物的实质是一种审美幻象，它不是真正的物象，真正的物象被掩盖在幻象底下。幻象是主 体与对象之间所形成的镜像关系，是“机体与它的实在之间的关系”，因此，在与对象的审美关系中， 主体的欲望消费或者说审美消费动力源自于一种想象的激情，这种激情带有堂吉珂德式的奋斗精神和些 许的正义感，它在某种程度上就是里比多的本能冲动，它将主体引向亢奋、狂欢化的境地。

| 位置 1050 审美的稀松平常往往让主体处于为消费而消费的过程中，审美低俗化不可避免，审美救赎遥不可及，本 体性欲望不复存在。

| 位置 1058 后现代社会的欲望消费从美学意义上来讲，就是喜剧化、平面化、当下化、狂欢化的一次性消费潮流， 主体在日常生活中追求尽可能多的快感享受。

| 位置 1061 享乐满足只是一种表象（representation）的满足，是一种直接的满足，它不需要经过反思，所以这种满 足带出了不满足。

| 位置 1068 审美表达过剩以后，最终会显示出欲望本体的缺乏，审美表达越是无所不能，真正要表达的欲望就越难 兑现。

| 位置 1070 拉康通过对朵拉病例的分析发现，主体真正的欲望往往掩盖在需要和要求下面。

| 位置 1074 如果人们在某处捕捉到了需求，也就是说如果人们按照它的字面意思，把它当作它所表现出的对某一物 品的需求来使他得到满足，那么人们就犯了这样一个错误，即对患者有以上症状的器官实施一种统一治 疗。这样做的结果是，一旦这种症状在一个器官上消失，又立即在另一个器官上发作。

| 位置 1079 主体的追求是从一个表象到另一个表象的过程，日复一日，年复一年。这或许也是后现代社会人为物所 奴役而造成的一种困境。造成这种困境的内驱力乃是快乐原则，它推动着主体对于物的不断需求。 快乐 原则掌管着对于物的追求，并且强制性地走了个迂回曲折的道路，这个迂回保证了与最后目的关联的距 离……是快乐原则——当说所有的话和做所有的事情的时候——使求索只不过经历着那种仅仅是非生命 的满足。

| 位置 1086 快乐原则支配之下，我们“所追寻的是一系列的满足……”而欲望则超越了快乐原则，受制于伦理原 则。精神分析的伦理原则与康德的实践理性或者亚里士多德的上帝、善基本同义，伦理法则制约着欲望 的达成。“欲望与法则之间的辩证关系使我们的欲望仅仅在与法则的关系中闪耀。”

| 位置 1094 对于本体性欲望，只有在它消失的时候才能找到它，用拉康的话说就是痕迹（trace），甚至只是痕迹的 痕迹。

| 位置 1109 审丑从美学角度看，是将人生无价值的东西撕破给人看。其实，在后现代社会中，正像审美的大胆性一 样，审丑同样也使主体具有大胆的暴露癖，它将私体的灰暗面、阴暗面、丑陋面展现了出来，一方面得 到了大众的默许和认同，一方面又让大众在接受它的同时产生惊异之感。

| 位置 1113 “社会人物不再神秘，不再深不可测，不再有美丽的光环。”正因为这样，主体会在同感中产生一致的快 感。

| 位置 1121 审美的过量易于造成欲望的分散、欲望的疲劳、欲望消费的一体化。丑的因素在这种契机和裂缝中却能 再造一种奇观，一方面审丑给欲望的消费注入了新鲜血液，以反方向的形式推动欲望的更新与生成，另 一方面，审丑性的欲望让主体在伯格森意义上的笑声中产生无以名状的快感，给人别样的欲望享受，满 足了人们的窥视欲。

| 位置 1124 日常生活中的欲望以审丑化的方式被组码、编码，主要有两种方式。一种是将丑的东西以陌生化的方式 呈现出来。另外一种是将里比多泛化，并将其意象进行各种嫁接、拼贴与组合。

| 位置 1160 “日常生活已经被改造为消费资本主义的延伸，而且人也被改造成消费者或观看者，其中商品化了的意义 以及已嵌入符号系统的象征价值、情感价值都已被内在化为现实的表征。”日常生活包括主体在内成了 欲望的俘虏。

| 位置 1168 “对世界的感知被弗洛伊德表示为依赖于基本的幻象”。要注意的是，这种所谓的幻象或幻觉并不是如宗 教那样的精神性的东西，而是物质性的东西，它包括我们消费的东西以及我们消费的欲望。我们消费的 是物，同时也在消费自身，欲望消费的过程是现象，消费的终极追求是本体。但在这个现象底下，意义 却不充足。

| 位置 1174 康德审美活动引起愉悦的功利性最终是指向无功利的理性主义的，而欲望在此仅为享乐，仅为快感。这 是一个“欲望交织着迷乱、快乐交织着疯狂的现代消费社会。”

| 位置 1177 后现代社会，物、欲望消费作为话语或语言的权力，成为塑造着主体的人格结构的媒介或功能。这种塑 造主要是指个体的城市化进程，城市化进程要求你要懂得高档次地消费欲望，如果你不懂得消费以及欲 望消费的档次、门类、包装，就说明你仍处于社会的低层，你的消费方式，你的需求种类可以证明你的 身份、地位与阶级、阶层。

| 位置 1189 时尚在后现代社会之所以成为一个关键词，是因为时尚蕴含着一种魅力。魅力是幻觉的集中体现，就在 于主体自以为在此找到了持久的真理和本体，但其实是在错误的迷雾中跟踪着缺失的足迹。

| 位置 1198 任何一种哲学观念的死亡意识并不是法西斯主义所鼓动的去伤身害命的行为，而是指我们要对自身和自 身所处的环境进行反思

| 位置 1200 欲望的本质是否定性的，我们只能在数量上占有更多的剩余物，却不能在质上拥有欲望的本体。本体与 剩余物之间的裂缝“意味着在欲望的满足与欲望的追求之间存在着严格的区别，欲望在本质上是否定性 的……”

| 位置 1216 欲望表达的自由散漫和无穷无尽并不是逐渐走向欲望的满足，相反，能指的飘移和旅行只能解决欲望的 低层次目标——需要和要求，你得到的看似越多，失去的就越多，这就像经济危机一样，得到的越多， 反而越贫穷。在场的越多，不在场的就越被遮蔽。

| 位置 1225 能指的立足于世是为了带出其他能指的出场，它除了外显其他的能指，什么也不是。欲望是在他人或他 物之中的欲望，欲望总是远隐为其他，这其他就延展在能指之中，拉康称能指的迁移过程为主体的“快 乐的异化”，异化的结果就是快乐的小客体的形成。

| 位置 1231 物质的表达方式总是与欲望的缺失相关，为了填平和弥补缺失，欲望的小客体作为消费对象被不断地生 产出来。欲望与能指或与小客体之间只存在着痕迹的关系，后现代社会的能指或者小客体承受着欲望本 体不能承受之轻。

| 位置 1244 主体把自己的自恋热忱投入物中，以此方式在一种黑格尔意义上的自我意识的完成与塑构中与物同化， 以自我炫耀的方式吸引他者的凝视，在他者凝视中给予自身价值以肯定。

| 位置 1250 主体在对物的占有中，陷入那喀索斯的迷恋之中而与物同一，以为在物中能看到自己。

| 位置 1252 需求的对象和欲望之间总存在着无法弥合的差异，这差异不会像奴隶那样在劳动中达到与物的实质性的 统一，而只能是裂变和无法缝合的伤口。

| 位置 1254 因为物已经流于空洞的形式，所以无限积累只是形式的复制，不同之处仅在于视觉的新颖和影像的改 变。“影像从不是隐藏真理的东西——它就是隐藏什么都不存在的真理。影像是实在的。”

| 位置 1258 主体通过物以期达到对自身的认同，但是因为物只是主体在技术操控下的一种被消费的产品，所以通过 物所达到的认同根基是不牢靠的。

| 位置 1261 小客体和主体之间是一种想象性关系，主体不断地占有物只能是不断异化的过程。对物的占有癖、消费 癖就是一种自恋癖，多向度的物质性欲望消费使主体在欲望本体意义的外延与内涵之间徘徊。

| 位置 1272 欲望的绝对性如美国女哲学家埃莉·R·沙利文所说：“因为欲望没有最后的解决方案，所以它更多的 是一种（扬弃或新的整合）自我通过一系列与他人、各种物体的重组而寻求大他者的废除的过程。”欲 望没有实现的最终途径，主体与物、与他人发生的关系在肯定意义上来讲，是对不可能之事的扬弃，或 者从某种意义上说，是对终极真理、死亡的扬弃。

| 位置 1276 “无论镜子阶段意味着什么，对于拉康，它的确标明了主体与他自己的自我或形象之间的永远也不能沟通 的鸿沟。”主体有了这样的不可通约性，建构不可能有真正的结果，所以主体在拉康那儿总是被划上一 道斜线，像衣服被拉了一条口子。

| 位置 1312 欲望落实到物质基础上，就是身体，鲍德里亚说：“身体是最美的消费品。”欲望消费的极致就是身体 的消费。

| 位置 1314 在后现代社会的语境中，由于全球化的发展，身体方面的文化差异逐渐缩小，身体的表现及意义呈现出 一体化的趋势，特别是在消费时代，身体像其他的用以消费的商品一样，充当了一个具有消费性质的能 指符号。

| 位置 1328 奥古斯丁的忏悔并不只是个体的行为，而是对古罗马帝国腐氏堕落的一种批判。

| 位置 1335 身体意识的觉醒，不是欲望的解放，而是身体的现实意识的觉醒，所谓现实意识是指主体意识的觉醒。 也就是说，从这个时候开始，主体性的建立成为身体的一个首要任务。

| 位置 1342 理性主义统治身体的历史是身体他律的历史，理性主义的长期禁锢使身体仅仅作为意识的支撑体而存 在，其本身被忽略。

| 位置 1348 身体的意义只存在于肉体之中，身体是一个大写的能指，它的所指意义乃在于肉体的欲望。身体具有狄 俄尼索斯式的生命力，它不畏惧任何先验凝视，自己是自己的主宰。

| 位置 1352 拉康的主体性受制于身体，身体的破碎性注定了主体的愚昧，身体的破碎性也注定了欲望的匮乏。拉康 的身体出生于实在界，登录在象征界和想象界，是遭受阉割的身体。在消费时代，身体的阉割意义更为 深刻，因为身体是被构造的身体，身体这个能指，在日常生活中作为欲望的载体而不断被塑形、不断被 消费。

| 位置 1356 身体是历史生产的，在什么样的历史中就有什么样的身体，身体也是供历史消费的，什么样的身体就在 什么样的历史中进行消费。

| 位置 1362 正如费瑟斯通所说：“大量存在的视觉形象主宰了消费文化中人们对身体的理解。千真万确，消费文化 的内在逻辑取决于培养永不满足的对形象消费的需求。”

| 位置 1367 自然身体与社会身体的关系并不是古典意义上的肉体与灵魂的分离，而是互为补充，互为修饰。自然身 体是身体的肉身，社会身体是处于想象界和象征界的意义身体。

| 位置 1372 他者凝视一方面促使主体不断地完型，一方面又将一种不满永远地植入主体的无意识之中。

| 位置 1378 幻象是主体被斩断了俄狄浦斯情结之后而置换的对象，在主体拥有幻象的时候，那种本体的唯一性已经 远去，这种置换的过程也就是人化的过程。

| 位置 1392 女性的身体在身体的消费活动中形成一种奇特的景观。现代社会中，女性身体越是符合看与凝视的标 准，比如越是年轻、美丽、性感，它的交换价值和符号价值就越大。

| 位置 1397 如果说欲望是他者的欲望，那么身体也不是自己的，而是他者的身体。因为身体不是作为使用价值，而 是作为交换价值来呈现。

| 位置 1402 身体是日常生活审美化的一部分，它的目的尽管也许并不一定指向经济效益，但是却成为文化资本家赚 取利润的最便捷手段。

| 位置 1410 身体在媒体空间的拓展是身体的殖民，身体的这种殖民也是文化资本与商业资本共同操作的结果。

| 位置 1413 身体的幻象被物制造着，它让主体沉浸在幻象的自恋中，在这样的异化了的表象中肯定自己，确证自 己。

| 位置 1416 受众惯于以偶像为镜面来进行自我认证，把偶像当作自我理想来不断使自己的理想自我与之接近或重 合。

| 位置 1424 玛丽莲·梦露的身体，过去时代阮玲玉的身体，她们看似处于男性话语的中心，实则一直处于逻格斯的 边缘。她们是被男性凝视阉割了的小玩意。

| 位置 1428 商业文化正在把男性权威通过对女性身体的时尚导向悄悄地在社会中传递蔓延，女性身体日益被置于情 色与色情的灰色地带中。

| 位置 1475 能指是享乐的能指，缺少终极关怀。身体本身是需要被拯救的。

| 位置 1571 由于身体暴露在男性话语以及目光凝视之下，女性自身的欲望形成一个空洞，她的欲望是用来填补男性 的欲望的。正如拉康在《再来一次》中所说，“女人被定义为这样一个位置，即我所说的与菲勒斯享乐 有关的那种‘非完整’（not whole）的存在。”女人是不完整的，男人喜欢的是一种组织器官 （organ），也就是女人的身体，“我可以说，喜欢女人的身体的确是因为他喜欢的是组织器官的享 受”。女人也是投其所好，陶桃臣服于男性的菲勒斯或逻格斯中心主义，作为一个十足的小资女人，她 的欲望就是男性，男性的评判标准成为她成败的关键，所以她始终不知道自己想要什么，也就是说，她 没有真正属于自己的欲望意识。她的欲望是他者，而不是他者的欲望，就是说她的欲望仅在于希望得到 他者的认可和肯定。所以说，陶桃的欲望是缺席的，一旦不能得到男人的认可，她就会失去精神的依 托，而几近崩溃。

| 位置 1598 能指越是丰盈，爱的要求就越显得无法保证，内心也就越恐惧，镜中完美漂亮的影像仅仅是影像而已， 她爱的其实是她自己的影子，而这影子仅仅是一个美丽的躯壳，也就是组织器官。她渴望他者的凝视， 她按照他者的凝视塑造自己，但是这凝视又让她恐惧，她始终处在被凝视与自凝视的惶惑或不稳定之 中。

| 位置 1612 能指与主体之间是一种非肯定的关系，就是说，对于主体来说，他不可能在能指那里得到欲望本体，这 才是能指在游戏过程中的最终目的和意义。

| 位置 1652 爱的要求中，菲勒斯的地位是象征性的。主体之所以与菲勒斯认同，是因为菲勒斯象征着爱的满足，然 而，菲勒斯也正是引起欲望的原因，由于菲勒斯是欲望的原因，所以与菲勒斯认同的过程更多是需要满 足或缺失的过程，而不是欲望的真正满足。对于男性来说，成为菲勒斯是对于爱的要求的基本条件。

| 位置 1704 对于幸福的始终不满足或者爱情的缺失是追寻欲望的原动力，也是欲望的原因，但这个作为欲望原因的 小客体仅仅只能暂时弥补欲望的匮乏，它是指向下一个小客体的推动因素，也就是说，它的意义就在推 动主体寻找下一个小客体来不断填上欲望匮乏的裂缝和洞穴。

| 位置 1711 身体的耗尽和耗散就是能指的消散过程，爱已经变成空洞的过程和空洞的名词。

| 位置 1715 而后现代式的爱情游戏与存在挂起钩来，主体渴望有一个完善的终点，这个终点也就是关于自身真理的 终点，但如果主体仅仅是像卓尔那样没有将自身的存在或者不对能指的意义进行认真解读倒也罢了，如 果像夏云那样对能指的意义力图弄个明白，也就是力图挖出能指下面的所指意义，那么在当她拥有之 时，她就会把它看做无意义的游戏；当她无法拥有或者当她失去时，她又将能指看做是有价值的、非游 戏的，又认为能指与所指是结合在一起的，自己的存在就在于能指与所指的一致上。这种患得患失的矛 盾心理分裂着主体的人格和自我建构，也就是说，能指和所指的分裂导致主体自我的分裂。

| 位置 1721 对于需要的满足，是一种生理需要，要求是对爱的要求，也就是语言介入之后的要求，要求是对需要的 象征化，就如爱，包括爱情。但是爱的欲望是无，也就是说能指是无，不是说能指不存在，而是说它超 越了任何一个单个的能指，是本体论上的匮乏。

后现代叙事文本中的欲望表达

| 位置 1857 90年代，作为原材料的“性”相应展开，它们转化并呈现为一些细节和情节……它们与经典现实主义的 深度模式无关，它们是一些纯粹的表象，一些作为高潮出现的叙事核心。

| 位置 1861 意识形态被虚化之后，历史意识自然消散，个人意识上升，作家作为消费社会的一位主体，作为艺术话 语的承担者，是在消费一种以社会或性作为原材料，以语言作为形式因的词表象，以直接的方式消费着 相当于大众消费的物表象。但是，词表象并不直接就是可吃可用的物表象，它最大的受用之处就是想象 性。主体个体的想象性消费成为主体自恋的温床，欲望的一系列物表象：夜总会、酒吧、咖啡屋、美容 院、按摩房、小姐、宾馆、酒店、小轿车、生猛海鲜、山珍海味、品牌服装、高级商场、价值连城的金 银首饰等等构成了文学创作的背景，在这样的文学迷楼中，游人不醉自先醉。

| 位置 1995 只有当着作品或者创作的过程被人们凝视、被消费时，主体以及主体所创作或制作的东西才是有价值 的。

网络空间中的欲望表达

| 位置 2106 就像主体在经过了六个月之后，忽然发现镜子中存在着一个跟自己同位的一模一样的影像时那种惊喜情 形一样，当主体在网络世界中发现自己的投影时，伴随着鼠标的神奇挪动，主体所具有的那种欣快感远 远超出了镜子世界中无法自由地控制自己的局限性。

| 位置 2110 电脑显示器或者界面相当于一面镜子，主体与之构成了网络世界中的镜像世界。

| 位置 2137 沉浸性显示了主体与精神分析中的镜像自恋相仿的一面，在某种意义上，网络空间的自恋比镜像阶段的 自恋更为强烈。

| 位置 2173 虚拟空间的交往在一种想象化的构成中努力将自己建设成对方所期待的主体，真正的交流被淡化，真正 的自己被隐藏。一方面是本能的流露，一方面又利用鼠标和界面掩盖了很多鄙陋之处。

| 位置 2252 现代生产条件占主导的地方，整个生活自身呈现为无边的景象的堆积。每一件直接经历的事都被移入到 某种呈现之中。

| 位置 2330 麦克卢汉认为，技术时代主体的延伸导致麻木性自恋，麻木性自恋的结果导致封闭，这种封闭愈发将主 体困在镜面之中，虽然它的欲望客体是不断向外张扬的。

| 位置 2388 女性渴望被男性认同，成为男性的欲望客体。从女性的角度来讲，就是希望自己能够得到菲勒斯。

| 位置 2546 网络空间的自由书写使得每个人都可以持有话语权力的平等性，但是也造成文字垃圾的大量出现，作品 良莠不齐，具有文学性的网络文学和不具备文学性的网络文学充斥其间，艺术性上也参差不齐，而且重 复性太多，欲望低俗化弥漫于网络空间，这是网络文学的负面影响或负面现象

剩余欲望与剩余快感

| 位置 2663 匮乏的是欲望内容，而过剩的是欲望的表达，欲望表达的过剩难免会使欲望单一化，但是欲望的表达却 总是会无比丰富。

| 位置 2683 既然剩余物是一种传达信息的载体，那么，它就是一种知识。利奥塔在质疑后现代知识的合法化时 说：“以前那种知识的获取与精神、甚至与个人本身的形成（‘教育’）密不可分的原则已经过时，而 且将更加过时……知识为了出售而被生产，为了在新的生产中增殖而被消费：它在这两种情形中都是为 了交换。它不再以自身为目的，它失去了自己的‘使用价值’。”利奥塔认为，知识无非就是一种用于 交换的东西，它不以自身为目的，也无法以自身为目的，而将自己作为根本目的的起因。

| 位置 2731 后现代社会的危机，仅仅在自然方面的消耗就是显而易见的，我们给自然增加的大量垃圾无法被消化和 吞吐，这是主体欲望消耗所造成的剩余物，齐泽克直接将其叫做垃圾——他并不粉饰什么，也不想粉饰 什么——而垃圾最终会反过来造成对主体的污染，这种污染又是一下子无法清除掉的，自然怎么能像华 兹华斯的湖边小屋和梭罗的瓦尔登湖那样澄澈、明净、安逸？

| 位置 2748 不能将一般性欲望极端化或者唯一化，而是要进行过滤，这是拉康多次使用的一个词——filter。过滤源 自于弗洛伊德那里，用来说明对梦的过滤，也就是梦的压缩或者梦的隐喻作用。对于一般欲望也是如 此，虽然它和梦境相比，没有可比性，但是一般性欲望要分开良莠、轻重、缓急，用佛教的话来说就是 不能过于执，过于自恋，过于留恋那样的生活场景。

| 位置 2823 情感应该是个体化的，当去掉了个体化的外套之后，情感像商品一样没有灵感和生气。要求之需的情感 被稀释，渐渐地贫瘠和匮乏，又重新回复到拉康所说的那个点，那个源初意义的匮乏上去。所以说快感 在那些既煽情又煽情得走样的广告、祝贺问候性短信中最为明显，也最为常见。因为这些只不过是一些 缺乏诗意、缺乏所指，缺乏能指效果的能指的表象而已。