维瓦尔第的威尼斯

Naïve Classics 维瓦尔第系列现在加入了一张新专辑,由小提琴家Boris Begelman和Alessandrini的意大利协奏乐队一起演出,这是这个系列里的第九版小提琴独奏。 包括的协奏曲有
- RV 283 F调
- 降B调RV365
- C调RV194
- D调RV211
- A大调RV 346
- E小调RV 281
在访问过威尼斯之后,这些协奏曲的Ritornelli的结构在某种程度上让我想起了在威尼斯的环礁湖上发现城市的建筑。例如,最后一首协奏曲,有一些或大或小的细节。大的就像教堂的大型建筑石块。但小提琴独奏的方式有些细节,就像巴洛克风格的石雕中的那些更精细的细节。不知道为什么,但我总是把维瓦尔第的E小调和与夜晚联系在一起。对我来说,这首曲子的成功在于合奏和独奏者对节奏的坚定不移和他们演奏中的自信。虽然我认为维瓦尔第有很多揉弦的机会,但Alessandrini却从来不在演奏中自由运用。在这首协奏曲中,这种风格效果非常好,尤其是当你闭上眼睛,想到威尼斯的建筑时。
相反的选择,也许是一种更抒情、更有机的感觉。我比较了这张片子里的D大调协奏曲RV 211的中间乐章,和 Giuliano Carmignola (GC)在2000和威尼斯巴洛克乐团 的演奏。GC不是我最喜欢的小提琴家,不是因为他的技术有什么问题,而是在他录制的一些维瓦尔第的作品中,显得太伤感,不和我的口味。然而,在这个比较中,我反而希望Begelman至少在某些地方多加一点那种忧伤感 (schmaltz)。
Begelman的声音有很多值得欣赏的地方。RV194无疑是维瓦尔第的作品;这首协奏曲中没有什么特别有价值的东西是我们在他的其他协奏曲中没有听到的。然而,Alessandrini的停顿说明了一些宏大的东西,一些展示剧院或精致的音响的东西。在第一乐章结束时,如果有机会演奏一个简短的快板,那将是非常受欢迎的。中部乐章为独奏者的表演让路。第三乐章是一个技术上的挑战,虽然演奏得很好,但从来没有完全发展成能打动听众的东西。我可能过于挑刺,但这些协奏曲是为了容纳一些独奏而写的。这是给独奏者的机会,一个完美的释放渠道,远离大合奏的结构,让我们向上更接近教堂中的穹顶。
另外再说一句,如果有机会展示一首不常录制的协奏曲,这些表演者本可以走得更远,让我们更感动。但是他们没有,只是选择比较安全的表演,坦率地说这是几乎所有发行的作品的典型。而且他们演奏得很好, 但我觉得他们很多潜力没被发挥。