20分钟的歌曲再加上 "Shine On You Crazy Diamond" 所组成的这部专辑依旧是根系于他们早期的 "Atom Heart Mother Suite" 和 "Echoes" 等这些作品，但我们宁愿看到另一种 Pink Floyd 的音乐风格。"Shine On You Crazy Diamond" 的歌词完全是在赞美与称颂 Barrett 的聪明以及作为对其后来的隐退发出的一曲挽歌。整首歌曲由9段组成，而专辑选用了前面的5首片段作为整部专辑的开篇。对于该曲你往往最先可能被 Gilmour 忧伤的吉他主奏所打动，不过贯穿全曲的确是 Wright 有史以来最出色的键盘演奏，当然萨克斯演奏家 Dick Parry 如同在 Dark Side 中一样做了精彩的表演；而后面的4首片段则作为专辑的结束曲，伴随着风声以及David Gilmour 吉他的咆哮声和他的呐喊声中开始，并最终在波涛汹涌般的键盘声中逐渐结束整部专辑。本来该曲是作为一个整体演出的，但在1975年却被一分为二了。毫无疑问的是，这首歌曲就是针对并间接地回顾了 Pink Floyd 音乐历程上的第一个变故 —— 乐团创史人 Syd Barrett 中途离开乐队。1975年7月5日，当乐队录制完毕而进行混音制作阶段工作的时候，有一个陌生人来到录音室外面默默地看着里面工作的乐队成员，他就是 Syd Barrett。可惜当时他并不知道这部专辑就是题献给他的，在匆忙一瞥后，人们从此再也没在公共场合见到他。
在 VSC3 合成器极富规律的伴奏下，伴随着重复回声的组合引出了 "Welcome To The Machine" 开头的那部分音节，由此开始了一个针对当时音乐圈中广泛存在的“对金钱的追逐超过了对音乐制作创新的追求”现象的辛辣的讽刺，而将歌手 Roy Harper 引入并演唱 "Have A Cigar" 则似乎是 Waters 的耻辱，但当时在录制此曲的时候，本应担任主唱的 Waters 嗓子出了问题而无法正常演唱，刚巧他的朋友 Roy Harper 也同期在同一录音室录制别的作品，于是 Waters 便请他的朋友演唱了这首对唱片录音工业辛辣讽刺的歌曲，不过后来 Waters 对这个决定也无不抱怨说“not because he did it badly...it just isn't us anymore”。歌曲里面有一句歌词“Which one's Pink?”其实来自于一位对他们一无所知的美国唱片公司董事询问乐队时愚蠢的提问，后来在演唱会上，Waters 将这句话印到自己的T恤上。
唱片的标题曲 WISH YOU WERE HERE 同样也是针对 Syd Barrett，但也是 Roger Waters 对于徘徊在乐队成功的四周围的贪婪所进行的斗争中所感受到的紧张感，而根植于贯穿 Wish You Were Here 专辑中所体现出来的那种觉醒的主题不断的滋生发展并最终在后来的 The Wall 中萌发壮大。古典/爵士小提琴手 Stephane Grapelli 参加了该曲的录制，也就是全曲结束时那几个小节的风声的合成音响效果的录音。而歌曲的管弦乐片段其实是截取于 Tchaikovsky 的第四交响曲的录音。本曲以后成为乐队巡回演唱会上的保留曲目，即使是 Waters 离开乐队后，无论乐团还是他依旧喜欢在各自的演出中演唱它。
WISH YOU WERE HERE 专辑于75年9月27日进入美国排行榜并名列12位，并于10月4日升至榜首。而在英国，发行后第一周便荣登榜首，不过这要感谢提前预售的25万张唱片的功劳。Wish 专辑也是在他们离开了与之合作多年的 Capitol 唱片公司，并自组 Pink Floyd Music 公司后制作的第一部作品，另外他们将其作品改委由 Columbia 唱片公司发行而不是老东家EMI公司了。或许是因为上一张作品反映太好，它多少显得这张专辑有些失色，乐评家的评论甚至也仅以“了无长进”一笔带过。现在回过头来看这张唱片，虽然具有一定程度的商业化倾向的表现，但在音乐创作的本质上，它仍然够资格称得上是一张质量均佳的好作品。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第209位。

指南针也有失效的时候，地图也帮不上忙，瞎混着不知道去哪里，只有音乐才是唯一的方向。这个夏天，没有比听苏打绿更重要的事。好像只是这样一直保持听着、听着、听着的状态，夏天就过去了。

网路上纷纷冒起歌迷说着第一次听苏打绿的心情，全都是来自心里的震撼与感动，相信许多人迷恋苏打绿是因为相互陪伴的特性太强烈；就像某些人听到陈绮贞的"还是会寂寞"就非得想起十七岁不可，或许苏打绿的\"频率"也使他们忘不了自己的二十一岁。

苏打绿是一个非常奇妙的乐团：既是知名学术大学的研究生也是疯狂的音乐份子，每个人的个性都完全不同却组成一个风格一致的乐团，主唱青峰的歌声忽男忽女，收放自如，有着魅惑听觉的神奇美感。词曲时而魔幻，时而写实，曲风可清新如民谣，也可摇滚地狂烈，不管什么风格，都具有很令人惊艳的旋律性，加上编曲的细腻巧思，信手捻来，神来之笔随处可见，恣意奔放，无法预测。这么说吧，苏打绿就是简单又复杂。

经过两年三张单曲，以及无数现场演出，苏打绿终于要发行自己的第一张专辑，也许它会改写乐团音乐在台湾的历史，也许它只是某些乐迷耳中不能错过的珍宝，唯一能肯定的是它绝对是一张"好听到离谱""离谱地好听"的首张专辑。

这个城市为所欲为
我只要只属于我的小宇宙
苏打绿第二张专辑《小宇宙》
每一道音轨都是情感的痕迹
即使你的星球和我的星球不一样，但总有一条轨道是可以被寻找，可以相通的吧！
于是
我在我的星球上等你 你在你的星球上等我
1.小宇宙--说出了每一个人心中都有一个理想的世界，不管对于现今社会的许多冲突与不满，但都有自己的想法，想要一个属于自己的美丽世界，或许是一个梦是一个想法，但毕竟是属于自己的小宇宙
2.小情歌--简单的旋律，唱出每一个人心中的爱情观感，简单的歌词意境，道出心中对于感情的憧憬
3.背着你--感伤的旋律，每一对在爱情世界中的情侣再夜深人静时都有这样的想法，曾经身体背着你、心中想着你；想象两人甜蜜的时光、一同发生的的快乐回忆，句句深刻的歌词、忧伤的旋律，只为唤起每一个人心中曾经的深刻回忆
4.暂时失控--怒吼出心中的快感，或许是歌唱、或许是快乐、或许是工作，都有属于自己的暂时失控

这张专辑花了九个月才录制完成，《之乎者也》的成功带来了无数的争议和期许，使罗大佑在这段时间遭遇到了极大的压力。“这其实是最惨痛的一张唱片，碰到的挫折，失败的感觉是最多的。”《未来的主人翁》从头到尾弥散着一种抑郁苍凉的情绪，相信和作者当时内在面临的矛盾，以及外界充满无力感的时代气氛都有关系。

“一定是第二张唱片最难做。因为第一张你可以慢慢做，完全没有前面的负担，所有前面的年轻生命的积累都可以放在第一张。如果第一张不幸成功，人家会要求第二张也成功，而且要变...又要有成长，又要有磨练，又要有新的东西，新的看法，新的音乐方向，然后在音乐上必须诚实，因为新的方向必须是来自你自己人生观，音乐观的彻底改变。”罗大佑这番话对《未来的主人翁》里面的种种改变作了最好的注解。

在F.I.R.同名专辑中，十首歌的创作几乎都出自F.I.R.笔下，整张专辑的概念性强，理念表达完整，从旋律的市场性，编曲的丰富ㄧ直到歌词的内涵，整张专辑听下来层次分明，张力十足。专辑中非常亮眼的摇滚歌曲运用了不同的元素或编曲形式来表现，《Fly Away》充满生命力的华丽摇滚曲风强势登场，《Lydia》的抒情摇滚曲式却带有古典华丽的巴洛克音乐风格，展现F.I.R.的大将之风；《光芒》以庞克的节奏带出流畅有力的Modern Rock气息；《Revolution》取材自西洋乐界风行的New Metal曲风，加入东方音乐元素(古筝与二胡)完美地融合中西呈现出新的摇滚气象；《你的微笑》则以舞曲的节奏融合摇滚风味，配合旋律与歌词特有的甜蜜情绪成为专辑中最具渲染力的单曲。

F.I.R.专辑中的抒情曲也都是风味各个不同，《流浪者之歌》的中板抒情民谣曲风呈现出苍茫大地的氛围；《后乐园》以世界音乐的概念出发，由苏格兰风笛启航，带出宽阔视野的想像，再以钢琴与弦乐铺陈出这首旋律脱俗深动人心的抒情佳作；《我们的爱》是专辑中最具传唱度的气质情歌，《You Make Me Want To Fall In Love》跳脱一般情歌的悲情基调，以日本当红的Grand Song概念出发，钢琴与弦乐带出华美的爵士乐风，Vocal随着完美起伏的旋律展现真假音的切换，是整张专辑难度最高的歌曲，也必将成为2004年最美的一首情歌；《塔罗牌》运用加勒比海地区的雷鬼风格特有的反拍节奏，突显出歌曲本身的戏剧性魅力，加上Faye最拿手的随意吟唱，充满了异国风味的神秘气息。

众所瞩目的“周杰伦超时代演唱会”未演先轰动！歌迷除了欢欣鼓舞迎接6月台北场的开唱之外，周董的最新专辑也让歌迷引颈期盼已久！距离上张《魔杰座》有1 年又7个月的时间，周杰伦全新专辑《跨时代》即将发行！在低迷的唱片景气寒冬中，各通路也摩拳擦掌迎接周杰伦最新专辑的隆重登场，内地即将在4月30日展开预购，唱片公司特别准备了内地独家制作限量精品“周杰伦JC环保随身袋”与周杰伦的各张专辑封面制作成的“个性化邮票明信片纪念套组”作为预购加价纪念版，在周杰伦出道十年又同时推出第十张个人专辑的此刻，可以说是意义非凡！目前专辑正在相关政府部门审批，正式发行日期待审批通过后确认。
漫长的等待绝对是值得的，第十张全新专辑《跨时代》即将推出，周杰伦在音乐上除了既有的周氏曲风之外，还添加了许多音乐新元素，而在视觉上透过预购海报的露出，又惊见周杰伦带给大家耳目一新的震撼！周杰伦在照片中的新造型化身成中古世纪的吸血鬼，坐在餐桌前若有所思、脸色苍白、唇色略显红润，有着吸血鬼给人的原始印象，而气宇轩昂的他在西装外套之外又罩上羽毛披肩，满身贵族气息，是一个住在华丽又阴暗城堡中的神秘“吸血鬼王子”！造型师为他在指甲上贴上带有铆钉的指甲片，让握着酒杯的手流露出有个性的华丽感！再注意看周杰伦的眼睛，还会发现他戴上了特殊隐形眼镜，一双电眼里有着动物般的直立椭圆瞳孔，让吸血鬼的整体造型华丽又令人颤栗！这也是周杰伦第一次戴上这种特殊隐形眼镜与第一次贴指甲片，在刚开始配戴上这些配备时他还觉得浑身不习惯，不过随着整体造型的完成，他坦承越来越有吸血鬼的整体感觉了。
周杰伦最新专辑名为《跨时代》，和演唱会名称“超时代”一样，意味着周杰伦从 2000年出道至今十年的时间，累积的十张专辑不断超越自我、引领乐坛！走过10年，创意不断的周杰伦依然迈开脚步跨向下一个阶段，他说：“我希望我的音乐就像吸血鬼一样，永远不老！跨了时代也跨了世代！”对于即将推出的新专辑有吸血鬼的元素在其中，不断超越自我的周杰伦表示：“虽然9年前我自己就写了《威廉古堡》，这次我认为可以重新再写个进化版的吸血鬼歌曲，就是新专辑里的一首歌曲《跨时代》，跟我之前的《威廉古堡》有所区分，是不一样的感觉。” （注：《威廉古堡》收录在2001年范特西专辑中。）

首批CD加送: 张学友 x 陈奕迅「同舟之情」CD Single
重点推介:「主旋律」「任我行」
特別以uView手机程式观赏MV「主旋律」「任我行」
特別T恤版全球限量2013套同步上市，新艺宝出品
陈奕迅这次新专辑的话题回归生活，是一张以人与人之间的关系为主题的音乐 作品。新专辑由C.Y.Kong监制，制作班底仍旧是Eason的老搭档，大家可以看到林夕、小克等熟悉的名字。此张新专辑Eason没有参与制作，专辑主题及选歌完全交给C.Y.Kong处理，整张专辑Eason都以第三身的身份演绎歌曲，但在演唱的过程中亦令他有所启发。新专辑收录8首作品，每一首歌都提及不同的人与人的相处之道，每首歌曲都是你身边的发生的故事。
专辑第一主打【主旋律】便提及一对朋友相处之道，除了情侣、朋友之间的相处之道。离合、纠缠、争拗、猜忌...是当今人与人之间的相处方式吗？每个时代都有其所属的歌，每段感情都有其所属旋律，人与人的相处就如五线谱上的每个音符，要排列恰当、和谐，所奏出的璇律才婉转动听。
【远在咫尺】写出老夫老妻的生活状态。老夫老妻生活令你觉得烦闷，你在怀念你的前度，觉得她(他)才是你的最爱，但若时光倒流，换位思考，你最爱的前度是你今天的枕边人。从歌词得到启发，大家不妨多以欣赏的眼光看待现任，发现她(他)的优点，“一起这种艺术 / 若果只是漫长忍让 / 应感激忠心的伴侣”。
励志歌曲【阿猫阿狗】，歌词鼓励时下年轻人不要当自己是“阿猫阿狗”小人物，不要看轻自己，不要随波逐流，不要当自己是小丑，在时代的方舟上，再大的舵盘都要有小螺丝去构筑，再小的人物都有自已发光发热的岗位。专辑中特别值得一提的是歌曲【床头床尾】，Eason谱曲，小克细腻的歌词写出了夫妻的相处之道，不知这是否作者的体会呢！

Different Class is the fifth studio album by English Britpop band Pulp. It was released on Island Records in the UK on 30 October 1995, and in the US on 27 February 1996.

FKA twigs ends months of speculation by announcing details of her highly anticipated second album. Titled MAGDALENE, the album will be released on 25th October 2019 and is the follow up to FKA twigs’ critically acclaimed Brit Award and Mercury Prize nominated debut LP1.
Indie edition is pressed on Red Vinyl.
Created in a period where her confidence was knocked following heartbreak and laparoscopic surgery, MAGDALENE is the sound of twigs reconfiguring, emotionally and physically. As she sings on ‘Mary Magdalene’, the MAGDALENE album track that opened her highly-praised, sold-out live shows earlier in the year, “A woman’s time / A woman’s work / A woman’s time to embrace / She must put herself first”.
MAGDALENE is produced by FKA twigs and, as with LP1, the recording process has been directed by her at every stage. It was recorded between London, New York and Los Angeles over the last three years and features major contributions from Nicolas Jaar alongside a host of other collaborators. MAGDALENE sees FKA twigs creating a whole new artistic universe and it is, without doubt, her most masterful, innovative work to date.

期待度破表 好評度滿載
今夏唱片市場最渴望提早發行的專輯
田馥甄首張個人專輯『To Hebe』
 第一波『Love!』空靈清新的人文美學造成暑假樂壇百萬人次追捧最熱話題；第二波『寂寞寂寞就好』直入人心的震撼威力繼續引爆專輯期待度。
前兩波主打已經讓歌迷大呼『受不了再等待，要求提早發片』。
音樂性與傳唱性的最佳平衡
田馥甄+眾音樂人 才華+誠意打造
華研出品 必屬佳片
王治平、陳珊妮、馬毓芬、袁惟仁、呂禎晃、郭文宗、李雨寰、陳小霞、林夕、Mac Chew、林一峰、施人誠、陳信延、藍小邪、Terry、黃淑惠、呂康惟、楊子樸、徐千秀、JerryC、樊哲忠…等音樂人才華盡現，全力量聲詞曲打造編曲製作。
精緻細膩動人的十一首詞曲佳作，音樂性豐富至極的精采編曲，樂風囊括民謠、抒情搖滾、另類、爵士，田馥甄天聲歌姬演唱實力淋漓盡致演出，造就一張值得珍藏擁有的發燒級珍品專輯。
＊專輯附贈『To Hebe交心簽名卡』一套兩張
一張請歌迷寫給田馥甄To Hebe交心感言，於簽唱會上送出，一張田馥甄寫上歌迷名字並簽名交心感謝，由歌迷帶回收藏。

台湾第三张，五月天火热大挑战全世界最热的夏天！
12首不许错过五月天词曲＋编曲＋演奏＋演唱＋合声＋制作的青春全纪录！
五月天的人生态度在这张专辑完全表露无遗，《人生海海》也许不知道明天会如何，却不放弃勇敢向前。专辑将触角和格局放大，从生活中体会遭逢挫折和困难的傍徨，五月天以歌给予大家力量！希望以积极乐观的态度去面对困境与成长。

◎ 心在爱里 爱在歌里 歌要唱进你心里
田馥甄第二张个人专辑「My Love」
8/17开始预购 9/2正式发行
预购加赠 田馥甄独一无二My Love田心Logo环保袋
爱地球，从心开始
◎ 华语歌坛创作才女才子大集合 展现新天后歌唱实力
陈珊妮、张悬、陈绮贞、青峰、李格弟、马毓芬、钟成虎、王治平、吕祯晃、
郭文宗、陈小霞、姚若龙、徐世珍、施人诚、郑楠、黄淑惠、蓝小邪、张简君伟...
华语乐坛指标性创作才子才女 + 华研唱片顶尖团队 + 华语乐坛金牌制作人，完美阵容倾力打造好音乐！
抢听大会大获好评，田馥甄田词创作「要说什么」，不多说只想好好唱歌；
青峰词曲打造，田馥甄送给Selina的一首歌「你」，不怕不哭温暖动人！
英式摇滚、抒情、清新民谣、融合印度风民谣，十首精挑细选、爱的掏心力作！
◎ 超级新人唱响歌坛 田馥甄唱稳超级新天后宝座
去年首张专辑「TO HEBE」创下辉煌纪录
专辑横扫各大音乐榜、单曲称霸数位榜冠军，囊括全亚洲各大音乐奖项
媒体、网友呼声最高金曲奖最佳女歌手遗珠，甄材实料唱红华语歌坛
2011田馥甄第二张个人专辑「My Love」未发行先轰动！
网友迫不及待，热烈讨论专辑名称引爆话题，近50万粉丝同步关注！
专辑首波主打「My Love」，英式摇滚曲风气势磅礡
田馥甄清透美声新唱腔，媒体、乐评、音乐人万众期待！

史上第五張五月天 "神的孩子都在跳舞"，堪稱最五月天的創作，專輯最大的特色是五人的創作都有收錄在其中，本質上更是拋開束縛，回歸五月天，找回以前玩band
的快樂及充滿爆發力的感覺。
這次他們也在相隔四年後，重回第二張專輯"愛情萬歲"時位於富士山下河口湖的錄音室，相同的環境，一樣五天70萬的租金，不同的是攜帶的樂器暴漲三倍，總價超過150萬，而因搭機超重被罰10萬元，當然最不一樣的是五人音樂上的成長，使五月天更能自由於音樂中。
在這張專輯五人都出現一段創作爆發期，把對事物的感動換化成音樂、文字，最後從27首中嚴選10首，而在最苦、壓力最大的制作期中，五人一改過去大差大喝的抗壓習慣，靠著彼此間的向心力，以吃"豆芽補豆芽"的清淡飲食方式成功瘦身，阿信說︰「對五月天來說，音樂最重要的是互信、平衡，而不是每個人都往上沖，而是閉上眼睛都能相互信任，當然也包括自己，就像專輯名稱"神的孩子都在跳舞"一樣，神代表信仰，給人信心與安慰，在我活的地方，我就是自己的神，每個人都在做自己相信應該要做的事，就像是跳舞，當然只要不管是什麼，只要相信就是快樂的，而這次專輯提到的人物超多，他們也都相信自己在做的。」
在活著的每一天 跳舞吧
用腳尖著地 手指幾乎就要穿破 漲著藍色的天空
滿身傷痕 我們都是勇敢的孩子
當猜忌與恐懼 對著我們張揚舞爪的時候
幽默跟愛 將是我們最後的溫暖防線
寫真集內:
河口湖錄音室，這是在２０００年時錄制”愛情萬歲”這張唱片的地點。再我們的第五張唱片，選擇回到這里，不只是要再重溫這個錄音室聲音中獨有的狂熱感，也希望”神的孩子都在跳舞”的樂曲中，聽見陽光、風、大地的脈搏和呼吸
阿信:謝謝你們，讓我在有朋友的地方睡著，在有音樂的地方醒來。
２００４年夏天的尾聲，我們暫時消失在這個世界上，去追逐理想中的聲音﹔
或著用我們的角度說，在這靜瑟而沒有喧囂的一周里，這個世界上只剩下我們五個人，
只有純粹的互相信任，音樂是我們共有的一切。
怪獸：如果我有一天放下我手上的樂器，也許我會過得更好，也許我的生活不會再日夜顛倒﹔但我肯定，那時候我將會不太快樂
冠佑：如果沒有了音樂，那麼開車時只剩雙手握著方向盤，窗外風景只剩單一色彩。當你閉上眼睛，戴上耳機，把相信交給我們，你也會是五月天的一員。
石頭：音樂是讓敲打和吶喊有意義的法律，像光需要”乙太”才能射向他該去的方向。
瑪莎：音樂是信仰、是聖經﹔是艱辛的取經之路，是嘗試接近真理的方法﹔是對人生贊揚的詩篇，是對愛情無解之愿懟。
怪獸：跟這群痞子不顧一切的在音樂里干些壞事、蠢事，真的很過癮！
瑪莎：同步錄音讓我們所有的爽感都在音樂里完全狂奔．．．
石頭：在每一個小節里，目光交會的那一個人就像是自己﹔有著同樣的喜怒哀樂，
交織的生活體驗。
最後，如果你以為音樂是對我們最重要的一件事情，那也許你錯了：）

继「春・日光」、「夏／狂热」后，「秋：故事」是苏打绿「韦瓦第计划」的第三站。
苏打绿的「韦瓦第计划」是以韦瓦第的经典名作「四季--小提琴协奏 曲 」为概念，企图用四张专辑，呈现围绕在我们身边的春夏秋冬，也将苏打绿音乐上的各个面向展现出来。四季四个城市面貌，四样曲风主轴，走过了台东明媚的民谣春光，伦敦浓厚的摇滚气息，现在「秋：故事」来到北京。
北京对苏打绿来说，是一个奇异的城市，新旧交杂，中西并蓄。每一个转角里，今天还看得见这道墙，明日再看，却已成挖土机下的碎瓦。城市更迭着那进步，却也让人感叹着未拆解的记忆。看得见最古的历史，却也充斥着最新的建筑，人们在胡同中穿梭，却也在资讯里浮动。人们在这里找希望，却也承受可能失望的风险，追逐中，似乎认同着脚下深厚的土地，却又同时矛盾地质疑眼前的风景。这种矛盾，其实出现在我们每个人心中，出现在每种不一样的环境里。这是我们的城市语言，在进步中惦记永恆，在华丽中怀念朴实，在繁华中想往桃花源追，在被包围的价值观中找不到答桉，在独处的时候渴望却又害怕谁的出现，在深沉的想念外必须佯装无伤。
这一切，都被苏打绿化成歌。
第一波主打「我好想你」，提前于六月曝光，它率先揭开了苏打绿秋天中，惆怅的一面。
文字上，这次的歌词展现出，来自中文系的青峰深受中国古典文学的影响；音乐上，苏打绿在擅长的民谣摇滚中，首次尝试中国风，加入了传统乐器，古典功底深厚的阿龚在编曲上费尽功夫。于是，我们在文字中看见老庄，看见苏东坡，看见五柳先生，看见李白。音乐中，小威、馨仪、阿龚这次都贡献了他们的创作！
秋天的专辑名为故事，除了希望带给听者，一篇篇的故事之外，也希望在听者生活中万千的故事，有可以投射、可以寄託的一些空间。
从开场曲「故事」到最后结束的「小星星」
除了一首一首的歌曲，都是一篇一篇的故事之外，「秋：故事」延续春夏，曲目连结起来，也是一首诗，一则充满想像的小故事。

The NYC band’s first album in seven years is sluggish and slight, rendering their signature sound as background music.

这是一张我们已经关注数月的专辑。过去一段时间，几乎任何一个稍有名气的音乐人都会在媒体上发表评论：这是一张非常出色的作品。
一年前，Kanye West是一个被流放的美国人。如今？他返回了美利坚的视野，带着一连串震撼了整个嘻哈世界的热门歌曲。G.O.O.D .星期五系列为每个已经有所建树的嘻哈艺人锦上添花。“你无法拒绝一个热门单曲。”这就是Kanye West招募众多大牌参与的致胜法宝。
《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》是Kanye West具备杰出音乐创作能力的绝佳证明。作为其第四张录音室专辑，同时也很明显是其最出色的作品，专辑同名曲“Dark Fantasy”柔软的开起了专辑的序幕。随着Kanye的歌词内容变得越来越智慧和冲动，歌曲的气氛也随之变得紧张。
就在你忘记“Dark Fantasy”给予你的震撼后，很快你就又被卷入单曲“Gorgeous”带来的冲击。这首由Kid Cudi 和Raekwon客串的单曲的节奏中运用了吉他，这不禁让人们将其与1970年代的摇滚风格互相对比。
专辑中其他令人值得注意的歌曲包括早已经曝光的“So Appalled”，“Monster”，“Power”以及“All of the Lights”（很明显，这首大合唱击败了2010版“We are the World”。）实际上，“All of the Lights”成为了专辑中最风格恰当的歌曲，而《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》则成为了一个被完美叙述的传说。
在Kanye的前四张专辑中，总会有一首特别抢眼的歌曲。比如说《College Dropout》的“Through the Wire”，《Late Registration》的“Diamonds from Sierra Leone”。《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》当然也不例外，单曲“Blame Game”光荣的结果了这顶头衔。歌曲讲述了一个透人心弦的失恋故事。故事开始的情节是一段感情无情的破裂，随后Chris Rock开始了一段个人独白，这段发言不仅让歌曲变得更加完整，同时也让其变得更加出色。
Kanye对凤凰的迷恋正是暗示自己的音乐生涯。在过去的一年中，他的年华昌盛，随后凋零，接着再重新复活。Kanye用一种神话般的模式完成了其人生的3部曲转换。换言之，《My Beautiful Dark Twisted Fantasy》更应该被称为是一张救赎专辑。
Kanye为这张专辑所投入的工作量几乎无法计量，只有音乐可以衡量出我们心中的答案－坎爷归来了。

「我，否定地心引力!」
世界首发典藏版2007全新创录巨梦大碟1CD+1DVD [跟mayday私奔到月球] 3新创+3新编+世界巡回12首精髓先High体验 Boys，Be Ambitious!
少年因野心而美丽、爱恋因想像而无敌、世界因五月天而无重力！
华语乐坛的”惊奇5超人”、亚洲舞台的”演唱会之王” 光荣前进世界30场！
在地球的100人村里，五月天是刚诞生的好奇宝宝。在哥伦布发现新大陆的605年之後，五月天才正要离开地球表面，去活，去梦，去勇敢，去把人生live成一场汗水淋漓的安可!CD新歌曲目介绍
[离开地球表面] 充满弹跳魔力mayday第一首硬蕊DISCO
[私奔到月球] 陈绮贞+五月天sweet 6人行 第一首男女对唱
[抓狂] 否定地心引力的蛮强 Nu-Metal火力全开19度抓狂

介质为1CD！内附中文歌词！

花儿乐队被成为"中国第一支未成年乐队"，被流行音乐界看作中国新音乐势力觉醒的标志，《幸福的旁边》是他们的第一张专辑。

开首曲《轰隆隆》所表现的活力与激情，毫无保留地奉献给你，一股难以抵抗的冲击力将你带进音乐的世界，仿佛一切都变得鲜艳起来。《花》是一首悦耳的心灵作品，讲述着一段成长中的心动，单纯而朴实，将少年心怀尽收其中。《四季歌》则是一种顽皮的文字游戏，把阳光、梦想与漂亮的风筝随意地搁进春夏秋冬，将年少时光描绘得无忧无虑。而随之而来的《向我开炮》却用迅猛的节奏将生活中的片段剪成一幅惹人喜爱的漫画。《静止》是专辑中最好听的歌曲之一，简单的几行字却将一个独生子没有玩伴的寂寞心情写得异常动人。《幸福的旁边》是专辑中音乐最成熟的作品，歌词中也更多的体现了大张伟对生活的思考。

01 轰隆隆
02 花
03 四季歌(新蜂版)
04 向我开炮
05 静止
06 破灭
07 起飞
08 幸福的旁边
09 稻草上的火鸡
10 结果
11 别骗我(DEMO)
12 融化
13 没辙
14 花(木吉它版)
15 放学啦(新蜂版)
16 歌唱(CD版附送曲)

五條人是一支來自中國廣東省海豐縣的民謠樂隊，以海豐話方言、草莽架勢、鄉土關懷而聞名。