Composed and orchestrated by Justin Hurwitz, the soundtrack to the critically acclaimed film La La Land is available here on vinyl. Features vocal performances from the film's stars Emma Stone and Ryan Gosling, with lyrics written by Pasek and Paul.

Adele怀着极其复杂的心情公布了她的全新片 “21”，这张新专辑将明年1月24日在英国地区发行，二月底在北美地区发行。随着发行专辑前，新专辑里第一首单曲 “Rolling In the Deep” 会于1月16日公布，这张新专辑大部分录制工作是在美国 Malibu 完成，并与传奇性唱片制作人Rick Rubin（ Johnny Cash, Jay Z, Red Hot Chilli Peppers ）一同合作，后期是她回到伦敦后与制作人Paul Epworth ( Plan B, Bloc Party, Florence )负责完成, 按照Adele自己的方式，这是一张有着忧郁的布鲁斯、福音和Disco的风格作品。 对于新专辑她如此说道，“关于‘21’,我感觉非常兴奋、紧张、热烈渴望甚至也有些焦虑，但很开心在这里向大家公布，我花了很长一段时间。新专辑和两年前的‘19’会有所不同，因为我现在处理的创作方式和心态也不同于以前，我现在变得更有耐心，更诚恳，更宽恕也更能意识到自己的不足，一些个人习性和原则所在。我想一些事情也是伴随着年龄而不断发生的，所以新专辑贴切的命名为‘21’，我的第一专辑以‘19’命名原因也是如此，像是关于我自己的一个目录一样，所有发生在自己身上的一切事物，就像是以照片的方式一样在记录着我个人这些年来的成长发展和改变。” 这两年来她也听取了来自许多不同音乐人的作品，特别是像Wanda Jackson, Allison Krauss, Yvonne Fair, Andrew Bird, Neko Case等。有关于专辑“21”的创作灵感，她还列下了一长串的音乐人名字表示对他们的热烈敬爱，像Mary J Blige, Mos Def, Elbow, Tom Waits, Kanye West, Alanis Morissette和Sinead O’Connor等等

夏季限定特调上架！
周杰伦Jay Chou
最新拉丁嘻哈沁脾情歌
MOJITO
一起恋上古巴的微醺浪漫
在古巴的海滩，点一杯大文豪海明威最爱的Mojito
和周杰伦一起品尝异国恋情般的微醺特调
阅读整个夏季的浪漫！
2020已迈进下半年，终于听见周杰伦！
睽违多时周杰伦再推新单曲，用音乐环游世界的他，这次带领大家来到充满音乐、舞蹈的迷幻之城「古巴」，以古巴最著名的鸡尾酒「Mojito」为名而写的这首情歌，一如古巴这个城市以它独有的建筑风景，写成一封封献给天空的情书，「Mojito」就是献给每一对来自世界各地的恋人，最浪漫的特调。

不论中外，吉他唱作人路线有如历久不衰依然受尽青睐，近年他方的英国陆续有不少新鲜上阵的唱作型女歌手，今次有被誉为“新Amy Winehouse”的Adele。年仅19岁的Adele生於英国Tottenham，自幼受爵士乐薰陶，如Ella Fitzgerald和Etta Jame都是她陪伴她成长的“音乐老师”。早于14岁已开始作曲，及后毕业于著名表演艺术学府BRIT School，亦即于Kate Nash、Amy Winehouse和Katie Melua等人份属校友。毕业后曾跟随不少音乐人作巡演乐手，如Jamie T、Amos Lee和Keren Ann等。
07年底分别推出了两张细碟《Hometown Glory》和《Chasing Pavements》，直至本月底首张专辑《19》才上市。尽管年纪轻轻，但她的唱腔并不幼嫩，混合骚灵的技巧及具爆发力的演译，唱功不容忽视。有人认为她的声线像Dusty Springfield和Jill Scott，那略带低沉而沙哑的嗓子颇适合唱爵士和蓝调。
据她所说这张专辑是关于18至19岁年青人的爱情，是一张比较失落的唱片。但从单曲《Chasing Pavements》和《Hometown Glory》的旋律中，渗透出的成熟韵味，并非年轻爱侣的小情小爱。
《Daydreamer》中以Acoustic吉他作伴奏，刻意放轻的唱腔结合旋律流露出简朴之美。同类型的《Melt My Heart To Stone》则较具节奏感，那充满感情的演译，更为动听。
喜欢写诗的她，在写歌词的时候亦有渗进其中，尽显才情。当Amy Winehouse过著荒唐日子之时，且看她会否藉此机会攀上更高位置。

Back to Black is the second studio album by English singer-songwriter Amy Winehouse, released in October 2006 on Island Records. The album has spawned a number of singles such as "Rehab", "You Know I'm No Good", "Back to Black", "Tears Dry on Their Own", and "Love Is a Losing Game". Back to Black has received universal critical acclaim, and has been praised for its classic jazz/soul vibe, "vintage production style", accomplished songwriting, and Winehouse's mature and emotive singing style. It has appeared on numerous year-end Top Ten Lists produced by The Austin Chronicle, Billboard Magazine, Blender Magazine, Slant Magazine, Entertainment Weekly, The New York Times and Time Magazine.
At the 50th Annual Grammy Awards ceremony, Back to Black won five awards, tying the record (with Lauryn Hill, Norah Jones, Alicia Keys, and Beyoncé) for the most awards won by a female artist in a single ceremony. The album won Best Pop Vocal Album, and Best Female Pop Vocal Performance, Song of the Year and Record of the Year for "Rehab"; Winehouse also won Best New Artist.

99年专辑《我要我们要在一起》的成功让范晓萱摆脱了小魔女的儿童歌手形象，做自己喜爱的音乐是她一直所追求的目标。随着由福茂唱片转换至擎天娱乐旗下，让歌迷们引颈长盼两年的全新作品《绝世名伶》终于出炉。
《绝世名伶》共15首全新作品，除了“最好的爱煞人武器”是粤语歌曲外，其它全部由国语演唱。大部分由范晓萱亲自操刀创作，歌词也都是和自己生活、性格等相关的内容。音乐风格虽然多样，但就如专辑名称《绝世名伶》一样，始终洋溢着五、六十年代的音乐味道。开场曲“姐妹们的聚会”是与好友阿雅、SOS姐妹共同合录的，在欢快的节奏中可以听出四人甚好的友情和在一起时的无限快乐；“等”是专辑最早收录的作品，急促的节奏、快速转换的旋律将等待的心情完整呈现；而“失控的胖子”、“如果我先死了怎么办”、“起毛球”则表露出范晓萱在青春期对感情及一些事情的看法和困惑。“You don`t trust me at all”、“回忆”两首都是慢版的情歌，在经历了成长后的范晓萱将作品演绎得感人至深。
在《绝世名伶》推出前夕，范晓萱受到《壹周刊》摇头性爱派对报导的打击，在承受了突如其来的压力和痛苦后，专辑依然决定按原订日期推出，但将不拍宣传照、Music Video、不做任何宣传。在写给媒体的亲笔信中，范晓萱说到：“我没办法再去相信许多事了！所以之后我将没有所谓的宣传活动，在我还没想出如何在这个社会生存及面对之前，我想我是不会主动出现了，也谢谢我的唱片公司给我的空间！我希望喜欢我音乐的人，请不要因为任何事而否定了我这几年的努力及心血，或影响对这张专辑的评价，如果它是不错的音乐，就请给它一点鼓励吧！”

"Someone Like You" is a song by English singer-songwriter Adele from her second studio album 21, and was written by Adele and Dan Wilson. The song has received universal acclaim by music critics and peaked at number one on the UK Singles Chart following a well-received performance of the song at the 2011 BRIT Awards, making it her first number one in the UK,[1] and the longest reigning number one single in the UK of the decade so far. It was released as the second single from 21 on 24 January 2011.

继《Live For Today》唱片后阔别乐坛两年，陈奕迅2005年加盟新艺宝后，全力再战香港乐坛！继3月复出乐坛的首场音乐会《新城唱好陈奕迅05'出击音乐会》，并于5月初特别举行大型音乐会“NCMLive 向 Eason 狂呼”，为新碟造势，Eason 在音乐会上大唱新歌11首，现场招待2,500名歌迷，整个制作费过百万元，而是次音乐会“NCMLive 向 Eason 狂呼”将转录成 DVD 随新碟《U-87》附送，回馈多年来乐迷等待他复出多时的支持。
全新主打歌“夕阳无限好”，则由 Eric Kwok 创作，歌词讲述 Eason 当了父亲及转会后的心境及想法，其中他觉得夕阳黄昏才是新一天的序幕，人要向前望，才有更多更想做的事情，因此凡事亦会看得长远些。另一首新歌“不良嗜好”讲食烟问题，他觉得女人不钟意男人食烟是理所当然，出发点都是为男人着想。而黄伟文以 Eason 的写照填了“浮夸”一词，另一首“大个女”则是送给自己的女儿康堤。碟内亦收录了两首国语新歌“新美人主义”及“遇见了你”。

忘れもしないあの衝撃よ、再び…！インディペンデント・ヒップホップ・シーンを根幹から激震させた1stアルバム「Metaphorical Music」から早や2年。トラックメイカー、Nujabesによる待望の2ndアルバムがリリース！音楽の持つ普遍性を踏襲しつつも、一層の進化/深化を遂げたNujabes第2章。研ぎ澄まされたメロディアスな旋律が聴き手の様々な感情を呼び起こし、フィジカルさとヴァリエイションを増したビートがその感情に躍動感を注入。ダンス/クラブ・ミュージックという言葉ではもはや形容しきれないほどの完成度を持つ驚異的な楽曲群。今作でも5曲に、Pase Rock（Five Deez）、Shing02、Cise Starr、AKIN、そしてTerry Calierと、全く隙のない豪華ヴォーカリスト達をフィーチャー。2005年最後にして最大の話題作が遂にここに誕生！

2008, Joanna發行第一張個人專輯Let’s Start From Here，獨特嗓音受到許多媒體、樂評、音樂人讚賞，成為跨足全亞洲第一賣座女聲
然而，Joanna心中有小小遺憾…
跨足全亞洲，樂評、傳媒、音樂人一致公認台灣第一優質唱作女聲Joanna以台灣第一賣座的聲勢
發行最新專輯Joanna & 王若琳
希望大家注意她的創作才華，並還她20歲的青春
Joanna & 王若琳除了依然展現Joanna的演唱功力之外，也特別大手筆的一次製作兩張專輯，一張演唱，一張創作，希望透過這個方式能讓大家更深入Joanna演唱／創作／製作／填詞全方位的音樂才華。
在服裝和造型上，也呈現了有點復古，但卻俏皮．可愛．年輕的Joanna，希望在她成熟洗鍊，超越年齡的嗓音之下，大家也可以感覺到她輕鬆．詼諧．有著年輕人各種古怪想法的直率個性。
演唱專輯Joanna&王若琳曲目
1. Tikiville (英文版)
2. Maybe Some Other Time (英文版)
3. Vincent
4. 一種念頭
5. 我的愛
6. Times of Your Life
7. Tikiville (中文版)
8. Aubrey
9. Maybe Some Other Time (中文版)
10.玫瑰玫瑰我愛你
Times of Your Life：遠傳相片分享服務廣告指定主題曲，翻唱自Paul Anka 1975年的暢銷金曲，Joanna將其轉化為溫暖的女性風格。
Vincent：Joanna表示唱時並未特別想著要跟別人的版本不一樣，只是唱出自己對這首歌的感情，甚至在配唱時因為這種心疼的心情而泫然欲泣。
玫瑰玫瑰我愛你：Joanna很喜歡這首歌，並表示有些那個年代國語歌俏皮和單純的活潑。

素颜、清秀的感觉，范晓萱顶着近期蓄着的俏丽短发，愉快的出现在众人面前。从外形到气色，挂着甜美依旧的微笑，让人更加期待她这次个人创作的新专辑里，会有怎么样的惊喜？
说起萱萱与暐哲的合作，要追溯到两千年范晓萱与福茂唱片约满之际。当时两人有第一次合作的机会，后却因主客观因素而不了了之。对于多年后的再次重逢，两人都不设上限的随着这份惺惺相惜的默契而自由发展。
面对这张创作两年才完成的专辑，对于销售数字，萱萱倒是没有感受到任何压力。“当然，这得因为碰上的是他─暐哲…”萱萱笑着说。而身为萱萱经纪人和林暐哲音乐社的负责人，林暐哲以“兴奋”两个字来形容他的感觉。暐哲说：“对于萱萱的音乐，就像我对每个事情的好奇，观察她的音乐，会让我相信世界上还是有美好的这件事…。我不是道貌岸然，而是萱萱的音乐，除了说的是”她”自己本身的同时，更像说着每个人心里的最底层的…那种感触…那种…”“还有别的办法吗的感觉…” 萱萱接着说出这句话，暐哲深表同感。
就是因为这个因素，暐哲积极安排现场演唱的活动，让萱萱的声音和创作直接的与大家沟通。“就算到了现在，我上台时还会严重的紧张…”萱萱认真的说着。但面对现场演唱会的热烈反应，又让这两个音乐狂人激动到不行。

民謠女歌手 Joni Mitchell 於一九七一年發行的經典之作。在六○年代的社運、學運已成過往雲煙後，回歸藝術家身分的Joni Mitchell，以纖細、感性之筆，寫下Blue中連篇美麗的樂章：“My Old Man”描繪無須法律約束就能地老天荒的愛情；“Blue"和“California”則以略帶憂傷的口吻，描繪社運結束後，發現社會仍無改變的惆悵； "The Last Time I Saw Richard"深刻描繪了知識分子的犬儒與失落……清淡如詩的口吻，娓娓道來日常的生活情境，蘊含的卻是極為深刻的社會觀察與生命哲思，充分展現「女性創作歌手第一人」的實力。

范曉萱寫在前面：

其實我一直沒有變過 對音樂這件事
一直是這样 坐在鋼琴前就想亂彈
沒改過的想法 能做自己的音樂 值得了
我是范曉萱﹐21歲﹐做自己的音樂。

(隨碟附送「萱萱創作手記」)

暌违6年，Adele终于宣布全球瞩目的第四张专辑《30》将于11月19日全球发行，先行单曲《Easy On Me》10月15日全网上线！

Simply stunning 46 minute album. It floats and melts and is beautiful and mesmerizing. Floating Points, Pharoah Sanders and the London Symphony Orchestra joining together for an album for the ears, heart and soul.

人気アニメ「COWBOY BEBOP」のサウンドトラック盤第3弾。インストゥルメンタルが多かった前2作に対し、今作はほとんどがヴォーカルもの。良質の洋楽オムニバスを聴いているのような気分になれる。ロックから、ジャズ、ドラムンベース、フレンチポップとジャンルも多岐にわたっており、聴きごたえ十分な内容だ。（岡部啓一）

The Whiplash soundtrack consists of 24 tracks sequenced in 3 distinct parts: Original jazz songs written for the film, original underscore written for the film, and classic jazz standards by Stan Getz, Duke Ellington and more. There are also choice snippets of dialog included on the soundtrack that sum up the narrative of the film and help to put the music in context (à la Pulp Fiction). The Original Score & Big Band Songs were created by Justin Hurwitz. The original jazz songs were created by Grammy nominated composer, Tim Simonec.

João Gilberto, was a Brazilian singer, songwriter, and guitarist, who was a pioneer of the musical genre of bossa nova in the late 1950s. Around the world he was often called "father of bossa nova"; in his native Brazil, he was referred to as "O Mito".

Recorded：December 9, 1964
Studio：Van Gelder Studio, Englewood Cliffs
The John Coltrane Quartet[edit]
John Coltrane – bandleader, liner notes, vocals, tenor saxophone, soprano saxophone[40]
Jimmy Garrison – double bass
Elvin Jones – drums, gong, timpani
McCoy Tyner – piano
Additional personnel[edit]
Archie Shepp – tenor saxophone on alternate takes of "Acknowledgement"
Art Davis – double bass on alternate takes of "Acknowledgement"
Rudy Van Gelder – engineering and mastering
Bob Thiele – production and cover photo[41]
George Gray/Viceroy – cover design
Victor Kalin – illustration
Joe Lebow – liner design