Few works stir up as much debate over their 'meaning' as Shostakovich's Fifth Symphony. And equally few works can boast an interpreter with such insight as Mstislav Rostropovich. His friendship with the composer gave him an almost unique understanding of Shostakovich's inner traumas, and as with the 2002's outstandingly successful LSO Live recording of the Symphony No 11, he inspired the LSO's players to the heights of virtuosity.

01 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 1. Moderato
02 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 2. Allegretto
03 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 3. Largo
04 Symphony No.5 in D minor, Op.47 - 4. Allegro non troppo
05 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 1. Allegro
06 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 2. Moderato
07 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 3. Presto -
08 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 4. Largo -
09 Symphony No.9 in E flat, Op.70 - 5. Allegretto

1957年，肖斯塔科維奇為他的兒子馬克西姆寫下了這首第二鋼琴協奏曲，作為他19歲的生日禮物。在馬克西姆出生的前一年，肖斯塔科維奇因為《姆欽斯克縣的麥克白夫人》觸怒了斯大林，被《真理報》社論點名批判，由此他被貼上了“人民的敵人”的標簽。在那個年代，所有人都知道他完了。“今天，人民的敵人肖斯塔科維奇在基洛夫劇院舉辦音樂會”，報紙會這樣報道新聞。一面在絕望中等待著被逮捕，一面在希望中等待自己兒子的出生，這是一種怎樣的心情？他所敬仰的元帥，他所欣賞詩人、作家，他共事過的導演，一個個都消失了，或被處決，或死于古拉格群島，或者幹脆沒有任何人知道下落。他在無數個夜晚等待著敲門聲來宣布同樣的命運降臨在自己身上。再後來，斯大林自己也死了，而肖斯塔科維奇還活著。他依然是蘇聯官方認定的，享有巨大聲譽的人民音樂家，只不過換上台的掌權者同樣要對他的作品逐一蓋上“審核通過”的圖章。現在，馬克西姆已經長大成人，很有希望成為明日的鋼琴家。當肖斯塔科維奇為兒子寫下這首作品的時候，他又會是一種怎樣的心情？
這首作品從第一個音符起，就帶有肖氏專有的印記。在一群木管喋喋不休的引子中，鋼琴用一種帶著面具跳舞的姿態進入，接著小鼓也敲著興致勃勃的鼓點加了進來。這種開場很像他的第一大提琴協奏曲，一樣的興致勃勃，一樣地尖刻而怪異。後來讀到他的回憶錄，肖斯塔科維奇這樣說起他的《第五交響曲》的終樂章，那個曾經被穆拉文斯基認為是一個不夠有力的歡快的終結樂章，他說：“其實哪裏有什麽歡樂……這就好像有人用棍子打你，說：‘你的工作就是要快樂，你的工作就是要快樂’。而你站起來，渾身顫抖，口中喃喃有詞地離開：‘我們的工作就是要快樂，我們的工作就是要快樂…… ’”這段話讓我腦海裏立刻就想起這兩個第一樂章。迪斯尼在極具想象力的音樂動畫片《幻想2000》中，選擇這個樂章作為其中《錫兵的故事》的配樂。真是妙極了，音樂和畫面配合得天衣無縫，就好像是完全是為故事而創作的音樂一樣。肖斯塔科維奇一直在奉旨為蘇聯主旋律電影配樂，真希望他能看到自己的音樂有一天會這樣跟跟安徒生的童話合作，那時候，想必會他僵硬的表情中會露出一絲笑容吧。
第二樂章完全出乎意料。弦樂奏出一段厚重而深情的旋律，厚重得就像俄羅斯荒原上廣袤的白桦林，鋼琴清澈而溫暖的三連音在弦樂上方飄過，仿佛夏日的陽光在溪水上跳躍。很難想象這仿佛肖邦夜曲一樣溫情脈脈的旋律，會出現在肖斯塔科維奇的作品裏面，我印象中是絕無僅有。這裏不再有尖刻，反諷，或是咆哮，也不再有複雜的變奏和隱喻，只是一首簡單而動人的歌謠，伴隨著鋼琴連綿不斷的三連音，弦樂深沈的吟唱，完全是屬于父親和兒子的時間。在反複兩次主題之後，鋼琴由c小調轉為降E大調，音色變得更加明亮。如果要想象作品背後的場景，那仿佛是作曲家在回憶，十幾年前一個陽光明媚的午後，他坐在沙發上，看著自己的兒子在客廳裏亂跑，跌倒了，又爬起來。
這真是一段溫情得讓人心碎的音樂。
緊接著第二樂章慢慢散去的余音，第三樂章在鋼琴充滿節奏感的舞蹈中開始，那個我們熟悉的肖斯塔科維奇又回來了，鋼琴和樂隊再次輪番上陣，精神抖擻地重新拾起快樂的工作，圓號的強奏和小鼓的滾奏開始重現第一樂章那種怪異的歡快。這個樂章出現了一段充滿俄羅斯民間舞蹈風格的，由鋼琴狂熱地演奏的旋律。肖斯塔科維奇曾經反諷地說俄羅斯是大象的故鄉，那麽這段音樂就是大象在歡快地跳舞了。作為鋼琴協奏曲，尤其是寫給自己的兒子，無論如何是要展示一下演奏家的技巧的，這一段音樂很炫技，很過瘾。不要忘了肖斯塔科維奇自己也是一個不錯的鋼琴家，在第一屆波蘭肖邦鋼琴大賽中拿過獎。手頭有一張作曲家演奏自己的這首作品的唱片，速度極快，充分展示了肖斯塔科維奇的鋼琴技巧。

live-recording of Kondrashin's last concert with the Staatskapelle Dresden