这是一本每一个真心热爱艺术，或者号称热爱艺术的人，都不应该错过的书。 ★首部通过讲述艺术家之间的竞争解读文艺复兴的著作。 ★《重返文艺复兴——你不知道的天才之争》角度新颖，通过讲述达·芬奇和米开朗琪罗等文艺复兴艺术大师之间的竞争，来讲解文艺复兴艺术。竞争激发创意，大师 们在竞争中较量，精益求精，蔚为风气。他们的竞争，为佛罗伦萨成为文艺复兴的摇 篮奠定了基础。 ★你一定爱读的极简文艺复兴艺术史。 ★ 《重返文艺复兴——你不知道的天才之争》文字简练，插图活泼，风格轻松，却把文艺复兴时期佛罗伦萨的艺术，以及以达·芬奇和米开朗琪罗为首的艺术家之间的竞争讲述得十分透彻。 ★艺术说书人谢哲青，首次将优美文笔与艺术考古史料融为一体。 ★ 青春版蒋勋、台湾最闪亮的艺术说书人谢哲青，首次触电艺术考古写作，犹如一位饱读诗书的导游，在《重返文艺复兴——你不知道的天才之争》中，带你畅游“花儿与少年”也痴迷的文艺复兴重镇佛罗伦萨。 ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ 文艺复兴为什么起源自佛罗伦萨？ 这个小地方为何能孕育最辉煌的艺术？ 吉贝尔蒂和布鲁内列斯基曾经PK过？ 达• 芬奇与米开朗琪罗互相讨厌是事实吗？ 为什么后世的艺术史家对两人之间复杂的心结言之凿凿？ 美第奇家族对文艺复兴有何巨大贡献？ 天才米开朗琪罗为何独独钟情卡拉拉大理石？ 除了文艺复兴三杰达• 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔，文艺复兴时期还有哪些艺术大师？ …… 关于文艺复兴时期的艺术，你能想到的所有问题，以及许多你没想到的问题，谢哲青都在《重返文艺复兴：你不知道的天才之争》中以非常轻松的方式给了你答案。

虔诚的上帝信徒——欧洲原子核研究组织的杰出科学家列奥纳多·维特勒毕生致力于以科学的手段证明神的存在。他和其养女、神秘妩媚的科学家维特多利亚在实验室里进行高度机密的试验，成功地制造出了一种极其强大的能量——“反物质”。 在这个重大发现尚未对外公布时，列奥纳多在实验室里惨遭杀害，一颗眼珠被凶手挖走，胸口上赫然印着一个神秘的标记——“光照派”！更令人震惊的是，藏在地下的反物质不翼而飞。哈佛大学的符号学专家罗伯特·兰登应欧洲原子核研究组织首领之邀，前来调查这个神秘的符号。就在他到达的当天，失踪的反物质在梵蒂冈城地下某处被人发现。离开了实验室的反物质，会在二十四小时之后自行爆炸。这天正是天主教教皇选举日。来自世界各地的天主教首领会聚在梵蒂冈城，藏在地下的反物质就如同一枚定时炸弹，如不能及时找到，整个梵蒂冈城便会在顷刻间灰飞烟灭。 形势刻不容缓，兰登与维特多利亚一起踏上了前往梵蒂冈的冒险之旅……

这是一本黑色的书，连三个切口都刷了黑漆。正面不着一字的书衣也是黑色特种纸，两边是两张切割出来的脸部曲线，封面上只有九个小孔。这九个小孔是凡尔纳的小说《桑道夫伯爵》中桑道夫伯爵解读暗号的模型纸，配合硬封上的文字阵列，正常包裹时显示出“ZEЯRO松田行正”，将书衣顺时钟旋转90度就变成“ZARRATHUS”，再转90度会出现“TRRASIGNE”，再转90度则会出现“ASINTOERR”。这36个字母去掉作者名，就变成ZEЯRO, ZARRATHUSTRRA, SIGNE, A SIN TO ERR。九个小孔的排列方式来自杜尚的《新娘，甚至被光棍们剥光了衣服=通称大玻璃》中的“九个射击的痕迹”，喜欢玩双关语的杜尚用射击的洞比喻射精。作者解说书名的含义是：从零（ZERO）出发，逐渐偏离（ERROR），进入记号的世界。更详细的解说，你们看书吧。书衣的背面是一株枝繁叶茂的文字树。书中列出的记号群只是根据形状的趣味性来选择，也有很多记号是已经超越了沟通途径的复杂形状。有很多文字系统因为形状和文法太过复杂而无法流通，自然消失，也有一些像神代文字那般怪异的文字系统。除了感到形状有趣外，再加上被这些瞬息万变的文字、记号所迷惑，最后本书集结了11章×11种＝121个文字群、记号群。另外值得一提的是，每一页的大小也是11的倍数，宽121毫米×长209毫米，正文的版面篇幅也是以11毫米为单位。各章的内容并非完全有系统的分类，主要以形状相似，还有渐渐演变而成的组合来编排。各章开头的记号是象征每一章的变形字母。那么就请读者进入这个奇妙的昆虫图鉴般的形状世界吧。封面详图请看：http://www.douban.com/note/144267783/

《竹久梦二的世界》介绍了竹久梦二是日本现代著名画家、装祯设计家、诗人和歌人，有“大正浪漫的代名词”、“漂泊的抒情画家”之称。他的作品曾深受鲁迅、周作人、丰子恺等人喜爱，至今影响深远，拥趸甚众。《竹久梦二的世界》收录竹久梦二绘画及摄影作品二百余幅，并有竹久梦二传记《寂寞的乡愁诗人》、竹久梦二所作《病床遗录》《外欧日记》以及竹久梦二年谱相辅而成。

纽约高古轩，一条发青的鲨鱼标本，叫价一亿元人民币，竟被美国对冲基金经理人史蒂夫•科恩买下。一条死鲨鱼为什么值上亿的天价？其背后的价格驱动机制是什么？隐藏了怎样的经济学原理？ 为什么埃迪•桑德斯的鲨鱼卖价只有赫斯特鲨鱼的六分之一，却依然无人问津？一件丢在角落的皮夹克如何包装成为一件艺术品？为什么一杯哈根达斯的冰淇淋就是比其他冰淇淋贵，一款LV的真皮女包就是值那么多钱，一部汤姆•克鲁斯主演的烂片能成就票房传奇? 当惊悚、性感、争议性话题逐渐占据了世人的注意力，拥有精准的品牌定位，创新的市场营销，同样的商品，就可以卖出比别人高几倍、几十倍甚至几百倍的高价！"

《魏晋风度二十讲》所编选的一系列文章是近几十年以来学界对魏晋风度的研究成果的一小部。范围大致限定在三个领域内：对魏晋风度的总体论述，对名士诸如清谈、任诞、纵酒等生活方式的分梳以及对具体人物的评价。由于这些文章的作者专业不一，情性有别，环境有别，因此视角各异，彼此观点难免有抵牾处。譬如宗白华先生在其脍炙人口的名文《论 和晋人的美》中把晋人描绘得风神潇洒，简直达到了人生境界的极致，令人神往无限。而鲁迅先生在其演讲《魏晋风度及文章与药及酒之关系》中则添加了些调侃，扯下名士们潇洒的外表而露出虚浮的内面。不过这也并不矛盾，风流又岂是一语可以言尽的？正是这些不同侧面累积成我们关于魏晋风度的整体印象。

西方古典油画入门仪式，解开艺术观赏终极谜题：看画时，你到底在看什么？ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 内容简介： 日本最畅销的艺术作家中野京子，凭借深厚的艺术史学院派背景与日本御宅族特有的吐槽精神，在浩瀚的艺术海洋中精选24幅最具代表性的以希腊罗马神话故事为题材的艺术作品，从画面细枝末节中寻找蛛丝马迹，为你揭开艺术作品的层层面纱，为读者还原一段荡气回肠又混乱不堪笑料百出的诸神世界。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 编辑推荐： 一幅绘画作品像是凌乱的犯案现场，虽然让人疑惑，却总会留下线索等待你去参透，找出暗藏的故事。 西方古典艺术创作的绝大多数灵感来源于三大传统题材——希腊神话、圣经故事、历史故事，了解了相关的背景，就掌握了解读的钥匙，你也一样可以成为“名画侦探”，读出线索背后的“真相”！ （当然啦，案件的真相只有一个，但是艺术作品的解读却是多种多样的）

【内容简介】 《视觉007：想要不提供翅膀的飞翔》，讲述了几组想要冲破现有生活、却由于种种原因被困住的故事，“我们都是自身经历的囚徒”。 芭蕾舞演员，一群用最优雅的方式讲故事的人，却少有人知她们的世界单调、辛苦和封闭。北京东五环外一群生长在城中村的孩子，将镜头对准身边——那里是他们尽情撒野的游乐场，也承载着他们被城市过滤出来的人生。 还有从小就被迫和家人离散的中国艺术家，失恋的女孩，经历身体和情绪猛烈变化的青春期少女，生活在智利贫民窟中的底层人，以及因为身体羸弱、同性恋而不被周围人接受的敏感少年…… 他们渴望冲破一些封闭，想要不提供翅膀的飞翔。 ------------------ Lens作品： 《目客》系列 《目客001：花朵与我》 《目客002：我这样爱你》 《目客003：山本耀司》 《目客004：猫》 《视觉》系列 《视觉001：激情藏在安静的角落》 《视觉002：想在一生中做一件正确的事》 《视觉003：不需要安全感就是自由》 《视觉004：需要什么，年轻的身体便去找寻》 《视觉005：以手抵心》 《视觉006：我停在你将回来的地方》 《视觉007：想要不提供翅膀的飞翔》 影像系列 《把青春唱完》 《走来走去》 ------------------------------------ 【编辑推荐】 ▶城市边缘，一群看向自己童年的孩子。《视觉007：想要不提供翅膀的飞翔》，以70页篇幅呈现了一群城中村孩子的故事。那里是他们尽情撒野的游乐场，也承载着他们被城市过滤出来的人生。以孩子的眼光、以局内人的视角，真实地呈现社会的多元世界，以及童心的纯真、有趣，堪称中国版的《小小摄影师的异想世界》。 ▶摄影师拉尔·拉特雷和一个芭蕾舞团一起生活了多年，拍摄了一组震撼人心的作品“天鹅”，《视觉007：想要不提供翅膀的飞翔》首次独家刊登了这组作品。与此同时，我们还原了美丽背后，一个充斥着伤痛、竞争、清贫、困顿的真实芭蕾世界。 ▶本期还有著名华裔艺术家刁德谦充满伤痛的家庭故事；荷兰国宝级摄影师厄文·奥拉夫授权刊登的其全部职业生涯代表作；以及一群被称为“炸弹狗”的亡命年轻人的故事。 ▶每一段文字都有温度，每一张图片都有故事； ▶最具性价比的画册品质，打动心扉的全新阅读体验；四色全彩印刷，高清图片，精良纸张和装帧工艺，每一册都是精致的收藏品。 ▶基于Lens杂志10年的品牌积累，固定用户群和口碑影响力。Lens好友来自文化、艺术、经济等领域，均为意见领袖和影响力的人群，如吴敬琏、陈丹青、蔡澜、刘树勇（老树画画）、阿来、崔卫平、田溯宁、黄怒波、梁冬、吴念真、阿克曼、周迅、陈坤、姚晨、沈星、老狼、许巍、蔡康永、曹景行、杨宗纬、袁泉、田原等。

该书以西方名画为切入点，作者通过一百幅名画，给读者详细介绍了西方数百年来的精品画作。通过该书，读者不仅可以欣赏到西方著名美术作品，还可以看到该书作者引申开的个人思维。全书贯穿作者所思所感，既有对画作的鉴赏，又有对画家的品评，还渗透着作者自身的人生哲思和艺术旨趣。文字洗练朴实，清顺流畅，而又不失力度。

【编辑推荐】 ▶《视觉006：我停在你将回来的地方》以60页大跨幅版面，尝试向观看者展示什么才是真 正有意义和有价值的旅行摄影。我们带读者来到“冰与火之国”冰岛，以一个旅行者的视角展开了环岛之旅，记录下了那些真正打动心扉、足以回味终生的时光画面。好的旅行照片，要求观看者以好奇之心体会，以敏锐的嗅觉探寻，以谦卑之心等待，以细致的目光观看。 ▶《视觉006：我停在你将回来的地方》还将带读者去探访一个生活在法国森林中的现代家庭。都市生活中，每个人都受困于狭窄的生存环境、充满压力的人际关系，以及逐渐丧失的与土地的亲密联系，而这个家庭选择脱离这些桎梏，在人与自然、家庭和自我之间建立起了一种绝对纯净的关系。 ▶本期还有一组故事，关于自杀者生命最后时刻的所见所想；权力、财富对人外貌的深刻塑造，以及“温故1925”。 ▶每一段文字都有温度，每一张图片都有故事； ▶最具性价比的画册品质，打动心扉的全新阅读体验；四色全彩印刷，高清图片，精良纸张和装帧工艺，每一册都是精致的收藏品。 ▶基于Lens杂志10年的品牌积累，固定用户群和口碑影响力。Lens好友来自文化、艺术、经济等领域，均为意见领袖和影响力的人群，如吴敬琏、陈丹青、蔡澜、刘树勇（老树画画）、阿来、崔卫平、田溯宁、黄怒波、梁冬、吴念真、阿克曼、周迅、陈坤、姚晨、沈星、老狼、许巍、蔡康永、曹景行、杨宗纬、袁泉、田原等。 ---------------------- 【内容简介】 《视觉006：我停在你将回来的地方》中的几组故事，意在“面对复杂，寻找纯净”，探讨人与自然、家庭和自我之间的关系。 在北欧的“冰与火之国”冰岛，我们探访自然环境对人的塑造，讨论旅行的心境，以及将自己放逐在纯净自然中的疗愈之魅。 在法国森林中，我们和一家人相遇，他们过着自给自足的生活，亲子关系、人与自然的关系、人与自我的关系，都在他们身上以最简单恰当的方式上演着。 这一期里，我们还将一起“温故1925”——两次大战之间的“纯真年代”。 即使面临死亡，人类的心也向往着纯净的归属之地——我们去往了那些“自杀目的地”：那里有让人心归安宁的风景，也飘荡着让人心碎的故事。 还有一组“权力肖像”，想要剥除“社会人”脸上的装饰。在镜头下，政治家露出了他们空洞的一面，连朱丽·德尔比和比诺什这种级别的演员，也被激怒了…… ------- Lens作品： 《目客》系列 《目客001：花朵与我》 《目客002：我这样爱你》 《目客003：山本耀司》 《目客004：猫》 《视觉》系列 《视觉001：激情藏在安静的角落》 《视觉002：想在一生中做一件正确的事》 《视觉003：不需要安全感就是自由》 《视觉004：需要什么，年轻的身体便去找寻》 《视觉005：以手抵心》 《视觉006：我停在你将回来的地方》 影像系列 《把青春唱完》 《走来走去》

在这本《看名画的眼睛1》中，作者选择的15幅名画都是从文艺复兴到近代西方美术史的代表之作，在介绍画作本身含义及画家生平的同时，还力求把产生这些伟大杰作的西洋文化历史背景阐述出来，以此帮助人们从多个角度加深对这些优秀作品的理解和鉴赏。图文并茂的形式也让读者能更细致地观察这些画作的细微之处，仿佛就站在图画面前，亲眼品鉴传世佳作的无穷魅力。

在这本《看名画的眼睛.2》中，作者选择的15幅名画都是从文艺复兴到近代西方美术史的代表之作，在介绍画作本身含义及画家生平的同时，还力求把产生这些伟大杰作的西洋文化历史背景阐述出来，以此帮助人们从多个角度加深对这些优秀作品的理解和鉴赏。图文并茂的形式也让读者能更细致地观察这些画作的细微之处，仿佛就站在图画面前，亲眼品鉴传世佳作的无穷魅力。

故宫博物院建院90周年精致再版。第三届朱自清散文奖获奖作品。 故宫学学者、散文家祝勇，以故宫博物院馆藏国宝级书画为引，以精美的文字解开中国古典艺术的“达芬奇密码”。 这是一部关于故宫的纸上纪录片，让我们知道那些比远朝代更伟大的中国古代艺术品是怎样出生，又在经历了怎样在的坎坷之后抵达我们的面前。风花雪月的背后，永远是刀光剑影、血雨腥风。 本书配有60张故宫馆藏书画高清图，是读者了解故宫与中国古典文化知识的优秀读本。

《敦煌之旅》内容简介：“敦煌”一词意味着瑰丽、博大、神秘，抑或是浪漫、悠远？旅日著名作家陈舜臣在20世纪70年代游历敦煌后，结合大量历史资料，辅以陈氏的想象与推理，为读者呈现一派原汁原味的敦煌风情。 当年众多日本青年读了此书，怀揣着对敦煌的向往，游历敦煌，引发了空前的“敦煌热”。四十年后再回味此书，可调是当下“敦煌热”的最佳读本之一。

当你期待孩子对如波提切利、维米尔、德加、夏加尔和波拉克的作品有兴趣，并能有一些初步的个人感受，但苦于不知如何引导孩子看艺术。本书告诉你如何激发孩子对艺术的兴趣？带孩子成功参观的秘诀是什么？每个年龄阶段对艺术的关注点有什么不同？ 本书颠覆艺术史的传统写法，与艺术品相关的时代、背景、主题、创作者等理论知识都被置之一旁，走进艺术的起点就是作品！弗朗索瓦芭布-高尔长期研究孩子欣赏艺术的特点，汇集了世界最知名的30幅经典艺术作品，完全以孩子的视角、孩子的问题、孩子的语言对经典艺术发问，是第一本真正写给孩子看的艺术书！ 本书第一部分是5~7岁、8~10岁、11~13岁三个年龄阶段的孩子对艺术品理解的不同特点；第二部分是写给家长、教育者的艺术基本常识；第三部分是名作赏析，针对三个年龄阶段的孩子设置了不同程度的问答，很容易就找到适合不同年龄孩子的解答。

当你期待孩子对如米开朗基罗、普桑、透纳、马奈、莫奈、梵高、康定斯基、基弗和岳敏君的作品有兴趣，并能有一些初步的个人感受，但苦于不知如何引导孩子看艺术。本书告诉如何肯定孩子所看到的东西，并鼓励孩子观察的自由？如何选择你所熟悉的出发点，如运动、科学、数学、历史或工艺等方面，更加自信地引导孩子欣赏艺术作品？如何与孩子一起探索博物馆？每个年龄阶段孩子最感兴趣的艺术话题是什么？ 本书颠覆艺术史的传统写法，与艺术品相关的时代、背景、主题、创作者等理论知识都被置之一旁。走进艺术的起点就是作品！弗朗索瓦芭布-高尔长期研究孩子欣赏艺术的特点，汇集了世界最知名的30幅经典艺术作品，完全以孩子的视角、孩子的问题、孩子的语言对经典艺术发问，是第一本真正写给孩子看的艺术书！ 本书第一部分告诉你有效引导5-7岁、8-10岁、11-13岁三个年龄阶段孩子欣赏艺术。第二部分告诉大人们如何看一幅画，以及每个年龄阶段孩子最感兴趣的艺术话题是什么。第三部分是作品赏析，针对三个年龄阶段的孩子设置了不同程度的问答，并标示出来，很容易就能找到适合不同年龄孩子的解答。

本书是艺术入门畅销书《名画之谜:希腊神话篇》的续作，在本书中，中野老师将目光投向古典艺术绘画三大题材之一的历史故事，通过精选了17个主题、33幅艺术作品，以轻松易读的描述展现出艺术作品背后的历史故事和人文风俗。相比较大段大段地介绍历史知识，作者将更多的笔墨放在艺术中刻意或不经意间流露出来的历史细节上，在叙述过程中通过对作品细节的剖析，指导读者如何欣赏艺术，让你体会到解读艺术作品的乐趣。 ----------------------------------------------------- 【编辑推荐】 一幅绘画作品像是凌乱的犯案现场，虽然让人疑惑，却总会留下线索等待你去参透，找出暗藏的故事。 了解西方古典艺术创作中最为常见的题材，有了相关的背景故事储备，亦一样也可以成为“名画侦探”，读出线索背后的“真相”！ （当然啦，案件的真相只有一个，但是艺术作品的解读却是多种多样的） 1 顾爷、意外艺术等自媒体账号鼎力推荐 2 故事性强： ☉ 将比较受大众关注的话题“历史八卦”作为切入点，讨喜 ☉ 故事性强，读着不枯燥 3 解读画面细节，读故事的同时达到欣赏目的 4 文字风趣幽默，轻松易读（翻译之后更接地气）

《名画之谜：穿越时空的对决》是艺术入门畅销书《名画之谜：希腊神话篇》、《名画之谜：历史故事篇》的续作。本书中，中野京子用独特的对比方式，引导读者来鉴赏名画作品。通过精选20个主题、40幅经典名画，作者将不同时代、不同流派、不同画家的同一题材的两幅作品放在一起进行比较，通过对比发掘名画中隐藏的令人意外的细节。譬如“风华绝代的王妃”篇中，作者对比了奥地利的伊丽莎白皇后（茜茜公主）和法国欧仁妮皇后的肖像画，讲述了两位欧洲史上风华绝代的皇后互相交织又截然不同的命运，令人唏嘘不已。 作者凭借深厚的艺术史学院派背景，以轻松幽默的笔调讲述了画作相关的历史、人物故事，对比分析的全新鉴赏方式，更是令人大开眼界。

内容简介： 《艺术品中的绝代艳后》是德语文化研究者、日本畅销书作家中野京子的作品。本书不限于绘画，还以凡尔赛宫举办的“玛丽•安托瓦内特展览”的展出作品为题材，全盘解说了这位法国艳后一生的偶然、反转和意料之外。 由法国画家让·米歇尔·莫罗创作的《兰斯大教堂举行的路易十六世加冕仪式上的装饰。1775年6月11日》记录了安托瓦内特一生中重要的时刻之一，她兴奋之情溢于言表。之后四年，不成熟的安托瓦内特沉迷跳舞和赌博，举止骄奢，享受着随心所欲的快感。作为丈夫的路易，一方面出于未尽到丈夫责任的内疚，再加上他本来就对宫中事毫不关心，也就随着王妃性子。对于年长者，安托瓦内特很是疏远，觉得他们只会让她心烦，就连当初结婚时十分依赖的阿姨们（路易十五世的三个女儿）也不例外，冷淡对待。她把游手好闲的同好们聚拢在自己身边，甚至从他们中间选了几个人，和她一起坐在本应是王侯专用的正式餐桌上用餐。就寝仪式也废除了，却增加了舞会和戏剧表演的活动日。凡尔赛宫俨然变成了到处可见王妃的游乐设施的地方。 安托瓦内特一直坚信自己是受国民爱戴的。事实上，那段时期的确是这样。往返于巴黎与凡尔赛的时候，以及在剧场和舞会会场时，新王妃只要一现身，民众们便反响狂热。无论母亲特蕾西亚教导多少次“民众之心，十分易变”，如此受欢迎的热潮还是让她迷失了。安托瓦内特错以为受人民喜爱的就是如此本性的自己，并没有考虑过，这其实是期待她将来成为亲切、伟大的国母而表达的热情。 如果安托瓦内特——像戴安娜王妃那样——定期慰问受病痛、贫困折磨的人们，未来的结局会发生怎样翻天覆地的变化啊…… 中野京子以极富魅力的语言、深入浅出的视点，揭开了每一幅名画背后那一段不为人知的往事。在她的笔下，历史不再单调，名画也不再古旧。安托瓦内特当年的状况是否真的像艺术作品里一样呢？中野京子将为你再现欧洲史上这位传奇女主角的一生。 -------- 中野京子作品： “胆小别看画”系列 《胆小别看画1：方块A的作弊者》 《胆小别看画2：哭泣的女人》 《胆小别看画3：死神与少女》 《胆小别看画4：人性的暗影》 《胆小别看画5：意外归来》 --- “名画之谜”系列 《名画之谜：希腊神话篇》 《名画之谜：历史故事篇》 《名画之谜：穿越时空的对决》 --- 《疯狂年代：法国大革命前后的欧洲（上）》 《疯狂年代：法国大革命前后的欧洲（下）》 --- 《画框里的男人装》 《初见卢浮宫》 《桥的故事》 ---------------------------- 编辑推荐： 从专注于舞会、时装的奢侈无度，到众目睽睽之下被运往断头台……至今，凡尔赛宫的女主角仍非玛丽•安托瓦内特莫属。艺术史畅销书作家中野京子以极富魅力的语言，解析近50幅全彩画作，书写了这位法国艳后传奇般的一生，为你揭开一段段不为人知的往事。 ---- ▶中野京子是谁？ ——日本艺术史畅销书作家！学院派背景的她，却用一颗八卦的心，一支吐槽的笔，将看似高高在上的西方经典绘画进行了精彩绝伦的解读。同时，中野京子还活跃日本多档艺术类电视节目中，向大众传递着历史和艺术的魅力。 ---- ▶《艺术品中的绝代艳后》在讲什么？ ——以凡尔赛宫举办的“玛丽•安托瓦内特展览”的展出作品为题材，作者中野京子以极富魅力的语言文字，为你揭秘传世艺术品光鲜外表下的“黑历史”，教科书上不讲的血腥真相，全盘解说这位法国艳后一生的偶然、反转和意料之外。 ---- ▶《艺术品中的绝代艳后》有多好看？ ——专注于舞会，奢侈无度的“赤字夫人”，却在革命开始后展现出王后应有的责任感。顽固的政见却使她成为众矢之的，她的叛国激怒了人民！众目睽睽之下，她被运往断头台，全然没有了“洛可可女王”的影子……安托瓦内特的状况，是否真的像艺术作品里一样？学院派作家中野京子为你揭开名画背后那一段段不为人知的往事。 ---- ▶《艺术品中的绝代艳后》为什么值得拥有？ ▶精致的装帧工艺，高清名画图片，不但具收藏价值，还是你逛美术馆、艺术馆的有力利器！

★★重磅消息：2018年5月22日，丹·布朗将首度来到中国大陆，为新作《本源》举办新书分享会！ 哈佛大学符号学专家罗伯特·兰登受邀前往西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆出席一场重大的发布会。他二十年前的学生——如今已是享有国际声誉的计算机专家、未来学家——埃德蒙·基尔希将要揭开 一个惊人的 发现，它关系到人类长久以来未能解开的两大难题：我们从哪里来？我们要往哪里去？ 活动一 开始，兰登和数百位听众就被埃德蒙的精彩演说所深深吸引。但突如其来的混乱破坏了这场精心策划的晚会——埃德蒙被一颗从暗处飞来的子弹击中头部。 埃德蒙究竟发现了什么？为什么有人要杀他？ 为了解开谜团，不让埃德蒙的伟大发现就此销声匿迹，兰登和博物馆馆长安布拉· 维达尔逃离毕尔巴鄂来到巴塞罗那，却遭到西班牙王室和教会的阻挠，而杀手的追杀以及当地警方的追捕更是让他们命悬一线…… 在埃德蒙发明的人工智能程序“温斯顿”的帮助下，两人最终在一首诗里找到了解开埃德蒙发现的密码，以及我们一直不敢直面的真相。