《人類群星閃耀時》解說： 第十三萬一千一百零三十五世 此生主題：我愛你，謝謝你。 《砂之器》後，他再經歷了很多世，每個相熟人物以不同角色輪流出現，觸動各種不同情緒，苦樂相間，卻彷彿永不能破開這宿命循環，始終無法離苦得樂。 一直探求那生命的最後答案和真理，卻發現，生命根本就沒有所謂真理，這才覺悟，原來「繼續不停去尋找真理」就是唯一的真理，這根本是條追著自己尾巴的蛇，是個沒有終點的旅程， 無常變幻就是永恆。 於是他停步，仰望漫天星宿，終於發現，所有過去與未來，都只是為了這特定維度而存在的工具；什麼前世今生、一切苦樂、所有故事，都是夢幻泡影，如露亦如電，瞬間便消失於無形，變回鏡花水月子虛烏有。沒有東西是真的，只有當下的愛，才是生命裡唯一的真實。 他終於看穿了，生命只是夢一場，或只是一種可能性；而人間，只是個自我虛構個「劇場」。我們總是被困囿於時間、沉浸於劇情，或哭或笑，完全迷失其中。前世飾狂人，今生演孝子，下世做烈女...... 全都是為了體驗各種情緒而設定的「角色」。 他參透了一切，所謂的「我」根本不存在，「我」就是所有生命，「我」就是永恆凌駕於這個劇場的唯一一個總意識。 高掛於劇場的夜幕除除落下，如鎂光燈的繁星逐一發亮，真空中散射出耀眼光芒，並從虛空中幻化成無數愛和恨，散落於劇場上每個角色身上，為他們在黑夜中引路，或讓他們於孤單中迷路，在悲憫與困惑間千迴百轉，目的只為了要他們最終發現，這命運巨輪的強大軸心，就正正是「愛」本身。 我珍惜我自己，因而快樂；我愚弄我自己，因而痛苦。我就是愛。 群星照亮了天際， 也照亮了心鏡，叫蒼穹也臣服並融掉。直至宇宙臨終時，每個人都對著鏡中那孑然一身的自己感恩地說聲：「我愛你，謝謝你」，這，就是「人類群星閃耀時」。

姜涛常说「用作品说话」，说话背后也尝试寻找答案，并记录著成长。 来到九胎，他再次找上《Master Class》的作曲人Gareth Tong创作旋律，亦写了篇千字文给填词人小克： 「新歌仍想以自己的故事和经历为背景，展现自己在成名后面对外界一切声音时从抗拒逃避、急于反驳到反省领悟、最后从容面对的心路历程，从中明白到人生最大的敌人从来不是别人，而是自己。当我们学会勇敢面对自己内心真正的恐惧、认识和接纳自我，才能最终战胜心魔，这也是走向内心强大的唯一途径。」 姜涛也特别提及，希望小克能层递出「从抗拒逃避，到反抗反驳，到反省领悟」三种心理层面。 于是小克于两段副歌分别用上「诉」和「吐」两个关键字。从面向外界、近乎逃避式的「倾诉」，直至回看自己在IG发过的肥仔童年照，才悟到原来需要面对过去，并往心灵内寻找痛苦的根源及治愈的钥匙，遂把「诉」进化成勇于面向自己的「吐」，把所有负面情绪如瀑布般吐出，直至把自己也浸没，才不再惧怕洪涛，因为发现根本「我就是涛」。 「镜中自我」（Looking-glass self）是由美国社会学家Charles Cooley所提出的概念，他认为所有关系都是一面镜，自我意识就是从别人如何看自己而建立。于是小克联想到《镜中镜》这歌名，当两块镜子对叠，镜映把自我无限伸延，世界上所有人，孰敌孰友，原来都是「我」自己的化身。 《镜中镜》（spiegel im spiegel）也同时是爱沙尼亚作曲家Arvo Pärt于1978年写下的名曲，以重复的三个钟鸣式琴音贯切全曲。姜涛这首《镜中镜》结尾的十二个琴音正是借用自这乐曲。 作词：小克 作曲：Gareth.T 编曲 ： Gareth.T / Y.Siu / Ariel Lai / Big Spoon 监制 ： Edward Chan / Gareth.T / Y.Siu / Cousin Fung

深夜眼前屏幕渗出阳光， 你吃着早餐迎接新的一天， 我在床边谈论著今天的琐碎。 10458公里，14小时28分钟。 距离把我们分隔两地， 却把我们的心拉得更近。 曲: 唐善行 / 冯允谦 词: 萧庆峰 编: 周锡汉/ 黄兆铭 监: 周锡汉

《另一个诺贝尔》是一首抒情慢歌 很多人都知道诺贝尔和平奖, 但好少人记得切尔诺贝尔 歌词中用切尔诺贝尔事故带出 人往往只记得一些美好的事 而忽略了身边一些默默为你付出的人 而这些伤痛就像切尔诺贝尔事故不能忘记

「物语」系列完结，人死了，灵魂未。 「重生」系列三部曲，记录灵魂三次转生。 到达三个不同时空； 饰演三个不同角色； 体验三个不同的人生课题。 第一生，《狂人日记》。 此生课题：「狂」。 天生疯狂，故事便跟着疯狂，玩人丧德，玩物丧志，贪新恋旧，观能享受，一页又一页，记录着狂人因今生的「肤色身分性格样貌思想意志业力基因」所拼凑出来的疯癫日记。 直至一天，连宇宙也玩烂了，方会看到因果。狂人醉醒自首，搁笔合手，痛改前非，娶妻生子，建立美满安稳，企图改变故事情节，控制着那天生的癫狂脉搏。 疯狂，似乎已体验够；狂人以为，课题就这样学懂了。 灵风拂过，在狂人耳边喁喁回响：「你请求生命原谅，但生命会就这样放过你？『狂』是你一早选好的主题，『狂』一直在你的血液里，此生未尽，狂也不会完。」 作曲：吴林峰 填词：小克 编曲：王双骏 监制：王双骏

勇敢尝试，胜于原地踏步。 不论任何关系，都要勇敢踏出第一步，特别是恋爱路途，纵然遇上性格不一样、价值观不等同的人，走在一起，会是冲突连连？还是幸福快乐？ 想知交响的命运，便要敢于尝试，哪怕可能会火花四溅，总有意想不到的好事发生。 年轻人就有青春的本钱，对炽热的爱情何妨一试，毕竟回忆总是浪漫吧。 作曲：Hanif Hitmanic Sabzevari / Måns Ek / Erik Sahlén/ Jeremy G /Daniel Kim 填词：黄伟文 编曲：Måns Ek 监制：Edward Chan

「近乎留白那生命 是这些结伴 让我拥有过丰盛 以我沾湿的眼睛 对美好光景致敬」 词：黄伟文 曲：许崇谦 / 梁嘉茵 编曲：何秉舜 监制：舒文@Zoo Music OP：Jengs Bunka admin by Sony Music Publishing (Hong Kong) Limited / Wyman Limited (SP：Warner C happell Music, Hong Kong Limited) 导：彭秀慧

序 每个人家里，总有一些不显眼的东西、琐碎的家庭用品，每件东西背后都有着一个故事，一个属于家里主人和物件之间的故事。 一张属于Gin Lee李幸倪的概念大碟，营造出充满电影感的视觉效果，不论画面和音乐都充满张力。曾为王菲和陈奕迅制作很多脍炙人口作品的Alvin Leong担任全碟监制，所有歌曲都由他的班底一手包办，呈现统一贯彻的音乐风格和方向。 第一章：〈幸福门〉 门，是家里最敏感的地方。开门，迎接；关门，欢送。开门与关门之间，迎送了多少人？开门迎来当初的那一位，到近来的一位，当中有多少次相亲与相分，由陌生人变熟悉人，又由熟悉人变陌生人，开门关门记录和印证了这一切的回忆。 以门作主题，Gin以第三身角度说故事，有些人和关系希望留低，但最后都留不低。在现实中留不低的一切，最后只能变成回忆。所谓望门兴叹，门，也是让人等待的道具。某次关门的时候，或者会忽然想起，后面再没有人帮你锁门了。门铃响起时，也想不到是谁到访值得惊喜。 这首歌原本的编曲以钢琴为基础，后来歌曲的前奏和前半段加入结他和钢琴协奏，营造了当中的和谐。其后逐步加入其他乐器，例如鼓和弦乐去烘托歌曲后半段比较戏剧化的气氛，以适中的力度去衬托Gin的人声(vocal)部分。 〈幸福门〉是Gin概念大碟的第一主打，此曲也是她面对其中一首很难演唱的歌。虽然副歌旋律急密，而且包含二个八度的音域(full 2 octaves)挑战，但Gin也能在数小时内完成录音，其完美的演绎令制作团队、音响工程师、公司A&R同事表示非常惊叹和赞赏！

上一位，划下了掌心的伤痕，或深或浅。 伤痕随着时日长成刺，令怕痛的人，宁愿将下一位拒于未来之外。 难道爱情，就此麻木？ 下一位，总会来。顺序相恋，顺序分开，顺序成为前度。 当中的伤与痛，那样不同，又那样相似。 而他和她都懂。 因此才各自伤害、互相伤害，直到尝够了痛。 直到不再怕痛。 他和她，就在那一刻，可以相爱。 掌心多出的每根刺，令你总是将下一位拒于未来之外。 挨过反覆的错爱，若你可以鼓起舍得的勇气， 任由下次伤得更精彩，爱情，或许就懂了。

我和每个人都一样，不时就想起让人皱眉的事。一些过往，一些未来，甚至是现在，我也不知道如何是好。 那么，如何是不好？一刻意计算，就很复杂、很烦扰，却又不一定有出路。 渐渐就发现，所谓糊涂，是一种神奇魔药，一种能令烦恼退散、拉近幸福的魔药。 不想听的道理，没兴趣管的是非，可以就此算了。随心，其实不错。 愿你在未来可以随心漫游，糊涂地闯。 曲：林家谦 词：林家谦 OP：Terence Lam Production & Co. 监：林家谦 木结他Acoustic Guitar：Ariel Lai 小号Trumpet：Pantig Ferdinand Jr Soriano 中音色士风Alto Saxophone：Miles Li 长号Trombone：Ben Pelletier 弦乐编写Strings Arrangement：林家谦 弦乐Strings：国际首席爱乐乐团 鼓及敲击乐编写Drums &Percussion Arrangement：林家谦 和声编写Backing Vocal Arrangement：林家谦 和声Backing Vocal：林家谦 录音Recording：Thomas Lo 混音Mixing：Frankie Hung 混音室Mixing Studio：MFH UK

大家好， 邓小巧出今年第一首单曲，请大力支持！这是黄伟文第一次写词给小巧，之前小巧歌曲比较偏峰，这首歌会更商业化，Wyman度身订造这份词去暗喻这个转变： "来点一首 俗气芭乐 谁敢笑我 俗气也有它 哲学” 歌曲描绘失恋的发泄，例如大洒狗血地放声高歌…..

无伴奏合唱剧团「一铺清唱」联同歌手 Manson张进翘重新演绎剧团原创歌曲 关系若即若离 让你再三回味 暧昧缠绵 煎熬难耐 望与你日光中漫谈以后 【月光之约】是香港著名无伴奏合唱剧团「一铺清唱」原创音乐剧场《三生三世爱情余味》（2019年首演）^其中一首原创歌曲。全剧由伍卓贤任作曲、编曲及音乐总监，黄咏诗任编剧及填词。黄咏诗更凭此剧目荣获第二十九届香港舞台剧奖「最佳填词」。 《三生三世爱情余味》共有八首原创无伴奏作品，【月光之约】为该演出中第七首出场歌曲，属压轴歌曲。剧中由男主角主唱，内容描写已婚的男主角和女主角因工作关系，只能在月下相见，永远不能在日光之下相会；在一次一夜缠绵后，女主角不辞而别，男主角在月光之下表达对这段关系的怀念和期许，希望和对方发展一段有结果的感情的矛盾情感。 适逢剧团成立十周年，一铺清唱特意精选过往演出的音乐作品制作成录像，【月光之约】为首支推出的精选作品。歌曲由伍卓贤重新编曲及监制，并邀得新晋唱作歌手Manson张进翘，联同一众恒常合作的无伴奏合唱艺术家，包括：陈智谦、刘兆康、卢宜均、曾浩锋、黄健怡*、余菁华演唱，以及导演麦曦茵策划影像制作。张进翘以其独特略带叛逆唱腔，加上无伴奏合唱的清澈，令【月光之约】由一首本为描述婚外情愫所写的作品，提升到以动情初心叩问复杂感情根源的层次，描绘没结果感情的另一种风景。 【月光之约】描写男主角以日光寄予对这段关系的憧憬与迫切的渴望，并邀请李敏特别演出。 ^《三生三世爱情余味》于 2019 年由一铺清唱有限公司委约，部份费用由香港作曲家及作词家协会辖下的「CASH 音乐基金」赞助。 Love, Death and Everything In-between was partially commissioned by Yat Po Singers Limited in 2019 with sponsorship from CASH Music Fund. *「艺术人才培育计划」由香港艺术发展局资助 *The Artistic Internship Scheme is supported by the Hong Kong Arts Development Council制作 作词：黄咏诗 作曲：伍卓贤 编曲：伍卓贤 监制：伍卓贤

自少听很多歌都关于一些人、一些天气和一些感情。 那时候毫不理解那些字词，歌不过是歌；直至她挥手告别，那时是冬天。 自此我了解了，原来冬天可以不离开，每种意象都是一个人的投射。 那些不对的时机、做错的决定、错误的说话，都令心最后变成一片冰原。

《I Know》姜涛 featuring AGA江海迦 想爱不敢爱 相爱却相拒 各自困在心的角落问道：「Is it over?」 姜涛featuring AGA江海迦《I Know》面世，二人首次合作，主题带出男女之间想爱不敢爱，相爱却有距离的寂寞，各自困在内心的角落，不禁问一句：「Now is it over? Is it over?」 这对新鲜组合，一碰面便很快jam到创作灵感，演唱时感情拿捏到位，一拍即合。姜涛深情的声线带领听众游走曲中的故事，AGA喃喃细语在旁和应，两人的对唱充满电影感，展现出如何将内心的距离拉近，如何打破若即若离的缺口，留下的问号等待大家来解答。 《I Know》以R&B作主调，由AGA亲自作曲、陈咏谦填词、JNYBeatz编曲，舒文监制。 R&B的律动带领你我走进姜涛与AGA的内心深处，窥探他们最直白的情感。

【佛系人生】 __系人生 __系人生？ 心「态」上的一种「取」舍 也就是人生的一种「取态」 你想要的人生取态，真的是佛系？ 如果真的想要，哪为什么要佛系？ 作词：林夕 作曲：黄兆铭 编曲：黄兆铭 监制：于逸尧 / 黄兆铭

陈伟霆最新粤语单曲《护航》 致敬记忆中的香港经典电影 「如此/热心当位救星/替你翻山越岭」 80-90年代的港乐、港片，其极具风格化色彩的浪漫情调，是几代人成长的集体记忆。悱恻的情歌与不渝的桥段，以经典的旋律与色调美学塑造着我们的世界，保存着我们的本真。 许久不出粤语歌的陈伟霆，近来亦触动于那些香港电影的经典掠影，决定用音乐致敬那些经典。 这是歌曲《护航》的由来。 “和他早烧光火花，你为何念挂”，“我说过在旁护航别怕，说过誓言别谈代价”，“护航”的命题是一种纯粹给予的爱情叙事，不计较占有，不计算付出，不揣测未来，只是以一颗真心不问代价地守护，最接近“爱”的本意，也是港乐最擅长刻画的爱情价值观。 而它又不只是情歌。被歌声守护着我们的不仅仅是一个人、一段关系，更是一种情愫，一种随着时间推移也不会褪去的精神指引。这首歌并无意追逐时下风尚，而是在以一种复古的方式唤回我们心中对经典港乐的回忆。随着钢琴与弦乐的铺展，那些藏在词句里的温柔情愫一步步地与记忆中温暖的角落融为一体，原来是这些与记忆有关的共鸣一直护航着我们，让我们面对飘摇的世界依然有足以坚守的一方精神空间。 视觉方面，歌曲的MV同样呼应着怀旧的情调，构建了一个属于经典港片色调的空间。从小在香港电影的渗透中长大的陈伟霆在拍摄MV前，便与导演商议，希望呈现出一支能够表达香港电影风格与美术质感的作品，去致敬香港电影对他的深刻影响。 《护航》MV采用全胶片拍摄，置景特别搭建出潮湿、隐秘、光影流动的香港街道景象，画面上的噪点与旧质感里浸染着斑驳的暖色。淋浴的水汽、水管壁上的水滴、浴缸中的气泡……水元素在画面中大量使用，包裹着男女主角交错并行上演着一幕幕港片经典桥段——《游园惊梦》、《重庆森林》、《春光乍泄》、《旺角卡门》、《阿飞正传》……或旺盛或缱绻的情感变化悄然上演，在怅然伤感之中蒸腾出复古气味，留下一个人静默怀念的结尾，镌刻出心中弥足珍贵的记忆瞬间。 致敬经典港片的音乐，致敬经典港片的影像，原来是记忆始终护航着我们最纯粹的一面。