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最难订位餐厅亦预订成功 爱侣未来规划却倏然落空 2019洪卓立经历情感跌宕主打《数寄屋桥次郎》 前年，填词人Wyman为洪卓立度身订造《带着骨灰去旅行》，联同作曲人Kenix Cheang谱出温馨与伤感交缠，与爱人逾越生死同游异国的故事，更成为洪卓立第四首四台冠军歌。今年原班人马再度携手，仿佛延续上次的异国之旅，娓娓道来一个与顶级寿司店数寄屋桥次郎有关的爱情故事。 寿司店数寄屋桥次郎，座落于东京银座，由世界上年纪最大的米芝莲三星主厨小野二郎先生主理，人称寿司之神，寿司店每月几近2000个预约来电，有幸成功预约的人却寥寥。 故事始于女孩对数寄屋桥次郎的长久盼待，「你最盼望拜访的大师，终于五月订到那张台」，正当听众满心向往情侣的东京之旅，Wyman笔锋一转，「机关算尽还是出了错如此跟你分开」，让听众的心随男孩跌宕。即使如何机关算尽，最计算不了的，还是无时无刻变幻无常的感情。明明情侣感情根深蒂固，早就开始计划新居、生儿育女，甚至世上最难预订的餐厅也成功预订，倏地，他们的下半生之约竟成泡影，无奈之情不言而喻。最后Wyman以「你最喜欢那一家寿司，明日我怎么敢去」，为虚实交错的故事收结。然而，情节孰虚孰实，又怎能为外人道？ Wyman再次发挥独有的感知力，使歌词呼应洪卓立最真挈的感情，故事铺排一丝不苟，与Kenix 的曲紧密结合，可谓隔空与寿司大师来了一次另类合作，妙笔生花。 对上一次洪卓立到日本拍MV，已是11年前的《爱无胆》，第一首派台歌，第一次拍MV，记忆犹新。 11年后，为配合这个日本爱情故事，洪卓立再度远赴日本银山拍摄MV。零下二度的天气，刮着刺骨带雪的寒风，洪卓立与导演组登上雪山拍摄，冷得他们耳痛鼻红，可说是十二年来最寒冷的拍摄！不过拍来的相片影片，确实有种雪中独有的凄绝美感，将歌曲的层次升华，令他觉得一切都值得！此外摄制队还去了银山温泉区，电影《千与千寻》场景设计的灵感之地，电影的汤屋、红桥，相信大家都不会陌生。入黑后的温泉街，街道亮起灯光，在雪中显得尤其浪漫，洪卓立与同事都为之赞叹，非常满意MV效果！ 事实上《数寄屋桥次郎》的歌曲及MV制作，洪卓立的参与度相当高。以往年少的他，会交给监制、导演和公司，自己只负责把歌唱好，但受监制舒文启发，他认为信任团队之余，自己的作品的每一部分，也应该有自己的血，因此这次无论由歌曲至MV，都更感受到洪卓立有血有肉的情感。除了声线技巧更成熟，更多的是历练，将他由《爱无胆》的男孩，蜕变成《数寄屋桥次郎》的大男孩，以歌曲带你赴一趟他未能前往的五月之约。

《另一个诺贝尔》是一首抒情慢歌 很多人都知道诺贝尔和平奖, 但好少人记得切尔诺贝尔 歌词中用切尔诺贝尔事故带出 人往往只记得一些美好的事 而忽略了身边一些默默为你付出的人 而这些伤痛就像切尔诺贝尔事故不能忘记

上一位，划下了掌心的伤痕，或深或浅。 伤痕随着时日长成刺，令怕痛的人，宁愿将下一位拒于未来之外。 难道爱情，就此麻木？ 下一位，总会来。顺序相恋，顺序分开，顺序成为前度。 当中的伤与痛，那样不同，又那样相似。 而他和她都懂。 因此才各自伤害、互相伤害，直到尝够了痛。 直到不再怕痛。 他和她，就在那一刻，可以相爱。 掌心多出的每根刺，令你总是将下一位拒于未来之外。 挨过反覆的错爱，若你可以鼓起舍得的勇气， 任由下次伤得更精彩，爱情，或许就懂了。

容祖儿《悲观生物学》 失恋单身向来都不可怕，怕的是因怕孤独寂寞而踏上爱情旅途 就算两个人终究无法细水长流 一个人也可以微笑继续千帆过尽 我们都是生命个体 学习真实与自己独处 人终究是一个人来一个走 容祖儿全新广东作品《悲观生物学》再度找来好朋友黄伟文填词（Wyman），并由伍乐城谱曲兼监制，这是一首悲伤歌曲，透过Wyman对于感情大智慧的剖白与对生命人生的哲理，既延续《心之科学》的爱情课题，也是对经历生命成长的深思体悟，一体两面，用看似人对感情幸福的定义，道出背后更深层涵义，恋情虽然结束，但也无需因单身感到孤单寂寞，学习与自己独处，在每一段感情关系中释怀，人终究是一个人来一个人走。 人一出生就独自是生命个体，在生命的循环基础下，不知道从何时开始，单身这个词就成了贬义词。而当要踏上去追寻找「幸福」道路时。或许从那一刻，寻觅着合适自己的伴侣，终结单身才算符合对人生「幸福」所下的定论。过程中必经历不同时期而产生效应，从暧昧到热恋到磨合到稳定、承诺到共创未来，一段刻苦铭心感情，沿途中可能经历现实残酷。好不容易遇上那个他，一起渡过一段快乐时光，真的又能证明他就是厮守一生那个人吗？可能最后都只因习惯或责任而存在一段关系。爱情既亲密又难厘清，开始需要双方彼此认同，却又可以因一人决定离开结束了关系。离奇的是当恢复了单身身份，竟然会因寂寞感到孤独，或失恋分开没有了交集而心痛悲伤或难以忘怀。当下一次再展开新恋爱，开始一个新的循环时，重新为自己走向新恋情时，难保不会再次执着与子偕老或重蹈覆辙，或许也会是对一段关系与爱情的更加释怀。有经验值累积的你明白一个真理，真正的幸福是生命历程中需学习放下，一段缘份跟关系。可以不用世俗去定义「幸福」的标准，重要的是可以选择收藏，在每一段感情中保存感动美好回忆。 这首歌曲是继2010年后，祖儿再次与伍乐城合作。祖儿说：相隔很久没有合作了，记得这首歌在开案时在饭店相见，就请他为我写首情歌，黄伟文（Wyman）填词。收到这首歌感觉是，没有想过会是一首这么悲伤情歌。很喜欢一开始前奏钢琴的幽静感，过程中高低起伏的张力，仿佛把我带进另个情境中，最后又有着孤独分解又凝聚放开的感觉，回肠荡气很有想象。对于Wyman的词，祖儿又说：开头几句歌词就已经让我进到伤心又无奈状态中，录音当时是关着灯唱，面对眼前一片漆黑突然有孤独感觉，但人本来就是这样（一个人），那感受超真实的。特别感动的词是『一乍醒身傍没人，突然悟透这孤寂本是底蕴是人类怕单身时永不超生，才心急找个护荫，记不起出世入土之际你都单身』，很有趣是用一了独特角度来表达，失恋其实也没有这么可怕。配唱期间，因为还是有许多工作行程安排，不小心生病了，祖儿：那时正是我最严重不好状态，但时间紧凑不想影响进度，所以还是抱病进行录音工作。笑说：没有想到那时我很脆弱很悲惨状态，竟然达到监制的要求，真的好奇妙。也充分诠释了这首歌悲伤愁怅的情绪。 《悲观生物学》MV这次找来彭秀慧（Kearen）当导演，，Kearen为祖儿献出了不少第一次，从《My Secret Live》、电视特辑，到这次的ＭＶ。这也是她尝试首次担任ＭＶ导演。从《My Secret Live》之后就与祖儿结下情谊成为好友。既接受祖儿的邀请，演而优则导的Kearen就想试试看否能透过ＭＶ，让祖儿对自己的演戏有信心去演，也想让大家看到祖儿其实可以演的。基于两人是好友，彼此信任，祖儿交出真实的自己，一路听导演指示引导，去演ＭＶ想呈现的状态。事前准备除了有许多沟通之外，期间更是为了在最短时间内两人熟悉，也马上去谈一场恋爱速成班。导演特地约两位演员一同关在小房间里长时间相处，聊天分享彼此秘密，也去做一些练习让两人更熟悉，Kearen说：这是与演员最好沟通方式，最快速可以让大家自然进入状态情绪里，感谢祖儿的信任跟相信跟放心，对于看到愿意如此投入的祖儿，感到敬业又配合很感动。 有时候看到情侣分手都是大吵很激动或默默离去，但导演一开始画面呈现情侣分开时的彼此拥抱， 即是明白无法再携手一起走下去，仍然是当面彼此面去给予祝福并且道别，用一种成熟的感情态度处理，作去为ＭＶ开始的画面。祖儿演出在热恋刻苦铭心后分开时的那种伤痛，表达情感直接的感受，也透过导演的引导，让祖儿演技整个大喷发。强烈的情绪，丰沛情感的流露完全到位，就连多年以来一起工作的同事们，透过萤幕情绪被牵引触动，在现场也一同落泪。都齐声说：真的没看到过这样的祖儿。导演还加场与男演员床上的亲密戏，祖儿也完全不介意，全听从导演指示。祖儿说：导演很用心体会歌曲所要要传递的，一切很准确我很放心。 当天为要捕捉日出的瞬间美，导演提醒祖儿深夜AM1:30梳妆准备，为要准时AM5:00可捕捉到最美的日出，没想到半夜祖儿就先跑去导演家梳化做准备，因为场景离导演家不远，而这是最快速方便方式。在香港要拍自然美景很不容易，很美的海边很少，为了要与符合歌曲所传递的情境、视觉观感，要找一望无际的海跟山。外景的天气变化很难说准，正式拍摄只有一天，时间很紧凑，要日出的美景就要有好天气，海水涨退也都影响着呈现效果。拍摄前几日香港天气不佳，整个团队都有点担心，但很感谢的是上天作美，当天拍摄赏赐好天气，唯美的日出，绝佳海水位，这是大自然万物一同完成了这支ＭＶ，天时地利人和过程很顺利美好。 祖儿说：很久没有这么早起在香港拍ＭＶ了，回想上一次拍摄有日出的画面，是10多年前在瑞士，这次好朋友能操刀拍摄真的满满感谢。很欣赏Kearen拥有独特而细腻的想法，而当看到ＭＶ成品时，说：想不到自己还是可以有演员梦的，随着对感情的历练成长而去感受，还可以哭成这样。导演启发了我可以把内心感受自然的表现出来。以前演戏连单单几句词都没有太大感觉，可能对着镜头自己也不好意思，但这次有从心而发的感觉，真实抒发让大家也有共鸣，我很开心。连同事看了都直呼，很有感，心真的有揪一下，有锥心之痛的悲伤。这是一个平庸的生活故事，希望大家看了ＭＶ会感同身受。也透过画面与歌曲的寓意去呈现，万物皆有定时，每件事物都可以不留痕迹，每种生物也只是过客，我们是生命自然的循环，最终也将归回尘土，人很渺小珍惜沿路景物，若能明白「幸福」你便能体会箇中美好。

洪嘉豪2019年最新主打〈十号储物柜〉所说的，就是他专属的储物柜。储物柜内摆放的，是他在不同时期的回忆及收藏品。这些东西不但纪录了他的成长，亦是他一直储下来的经历。大概我们每人都有属于自己的收藏品，例如是我们曾经着迷的玩具、游戏、球队、偶像等等。小时候，我们都是贪玩的。放学说是去温习功课，其实是去玩乐；向父母说要补习班的学费，其实是拿钱去买球鞋。直至我们长大了，这种贪玩其实已不存在。但至少，这些年少轻狂的日子会一直记存在我们心中，时而回味一下，总是让我们会心微笑的回忆。以往的经历，成就了今天的我们。 「十号」是KAHO最喜欢的号码。他从小就很想拥有一件「十号球衣」，因为凡拥有这件球衣的，都是表现出色的一位。他的球衣号码是「十号」，储物柜也如是。这个储物柜提醒着我们「Work Hard, Play Hard」之精神。 「竭力娱乐 埋首工作 仍为快乐未怕忙」，这亦是KAHO的信念。重温过往的同时，亦期盼着下一件可放入储物柜的收藏品。 〈十号储物柜〉由KAHO亲自作曲，林宝作词，Larry Wong 担任编曲及监制。简单直接的旋律，结合简洁的木结他前奏，叫人不用思考太多。简洁的乐章带我们直接窥探KAHO的内心世界。林宝在歌词中亦提到不同回忆之物，例如街霸游戏、圣斗士星矢漫画、几乎每人都收藏过的杂志场刊等，更提及到KAHO偶像Shine的歌曲《燕尾蝶》，这些是KAHO曾经着迷的东西，也是陪伴我们成长的东西。兴趣和喜好会随着时间而改变。但每当我们打开这个储物柜，回顾着昔日不同阶段的经历，鼓励着自己要努力的走前面的路，亦提醒着自己，你有Work Hard, Play Hard吗？ 。 「未来的奖杯未知低档高档 // 愿每天有礼物给我 // 陈旧的可执拾过」继续为未来努力，继续做好自己，继续为快乐未怕忙，便已足够。