由正午阳光影业出品，赵丽颖、冯绍峰领衔主演，朱一龙、施诗、张佳宁等主演，根据关心则乱同名小说改编，曾璐、吴桐担任编剧，张开宙执导，侯鸿亮任制片人古代社会家庭题材大剧《知否知否应是绿肥红瘦》将于12月25日登陆湖南卫视金鹰独播剧场，网络及海外多家平台同步更新播出。剧集通过对几个家族中的人物、家庭关系、家族之间人情往来的描摹，展现了中国绵延至今的浓厚家庭观念。 《知否知否应是绿肥红瘦》主题曲《知否知否》由青年作曲家、音乐制作人刘炫豆作曲，音乐人张靖怡与宋代女词人李清照跨越古今合作作词，音乐人刘靖、杨宇监制，邀约胡夏、郁可唯燃情对唱演绎，主题曲《知否知否》旋律婉转悠长，深情却不失激情与宣泄，将一个“吾倾慕汝已久，愿聘汝为妇，托付中馈，衍嗣绵延，终老一生”的故事娓娓道来。 《知否知否应是肥红瘦OST原声大碟》由正午阳光影业、世纪中腾音乐联合出品，青春繁花音乐担纲音乐制作。作为新晋的OST音乐厂牌，世纪中腾音乐、青春繁花音乐更是倾全力为“知否”助力。万众期待的超高IP大作《知否知否应是绿肥红瘦》未播先火，未宣布定档热度就高居不下，主题曲《知否知否》更是将人间是非、家族牵绊、儿女情长演绎的绵延悠长。

Composed and orchestrated by Justin Hurwitz, the soundtrack to the critically acclaimed film La La Land is available here on vinyl. Features vocal performances from the film's stars Emma Stone and Ryan Gosling, with lyrics written by Pasek and Paul.

●改編自安德列‧艾席蒙獲獎無數的同名同志小說。 ●挑選阪本龍一、John Adams、Loredana Berte、F.R. David、The Psychedelic Furs等橫跨流行和古典的熟悉曲目。 ●邀請饒富詩意文學素養的延伸實驗概念奇才Sufjan Stevens，特別量身打造〈Mystery of Love〉和〈Visions of Gideon〉兩支新曲。 【關於電影】 改編自安德列‧艾席蒙（Andre Aciman）同名原著小說，曾獲選2007年度Amazon網路書店最佳同志小說、第20屆美國LGBT文學Lambda Literary Award男同志小說獎肯定，交付《我愛故我在》、《池畔謎情》的義大利名導盧卡‧格達戈尼諾（Luca Guadagnino）掌鏡；執導《墨利斯的情人》，以《長日將盡》、《此情可問天》入圍奧斯卡的詹姆斯‧艾佛利（James Ivory）劇本撰寫。以80年代義大利為場景，劇情描寫：居住在義大利的17歲少年Elio Perlman，協助父親接待打工度假的年輕學者，與一位年紀比Elio大6 歲的美國大學生Oliver產生情愫，兩人對彼此的一見鍾情，從猶疑、試探，讓情慾在流動中迸發，成就了一段僅為時6週的情感，昇華成刻骨銘心的愛戀！演員包括：《社群網戰》的艾米‧漢默（Armie Hammer）+《星際效應》的堤摩西‧柴勒梅德 （Timothee Chalamet）兩位主人翁之外，還有《史帝夫賈伯斯》的麥可‧斯圖巴（Michael Stuhlbarg）+《巴黎聖羅蘭》的阿蜜拉‧卡薩（Amira Casar）+《高中生了沒》的埃絲特‧加瑞爾（Esther Garrel）等卡司陣容。權威影評網站爛番茄給予96%新鮮好評，標準更為嚴苛的Metacritic送上超高94近滿分推崇，日舞影展首映後好評不斷，視為明年問鼎奧斯卡的強片！ 【關於原聲帶】 原聲帶分為兩個區塊，配合80年代的時空背景，動員當時轟動歐洲，橫跨流行和古典的熟悉曲目，包括：在國際領域中極具影響力的日本傳奇阪本龍一（Ryuichi Sakamoto），分別重溫專輯《1996》的〈M.A.Y. In The Backyard〉、1983年專輯《コーダ》中的〈Germination〉鋼琴演奏版本；擁有5座葛萊美獎加冕的美國作曲家John Adams發表古典名曲〈Hallelujah Junction〉；馳騁義大利樂壇40年的長青天后Loredana Berte紅歌〈J'adore Venise〉；義大利鋼琴家Alessio Bax以破紀錄的14歲之齡，以最優秀成績畢業於家鄉巴裡音樂學院，彈奏巴哈的〈Cantata BWV 140 “Wachet auf, ruft uns die Stimme"〉；法國音樂奇才F.R. David征服全歐流行樂壇神曲〈Words〉；走紅於80年代的後龐克名團The Psychedelic Furs的〈Love My Way〉！除了金曲回顧之外，還邀請饒富詩意文學素養的延伸實驗概念奇才Sufjan Stevens，特別量身打造〈Mystery of Love〉和〈Visions of Gideon〉兩支新曲，同時挑選2010年評價極高的〈Futile Devices〉再度賞析！

《我的天才女友》是埃莱娜·费兰特“那不勒斯四部曲”的第一部，讲述了两个女主人公莉拉和埃莱娜的少女时代。故事一开始，已经功成名就的埃莱娜接到莉拉儿子里诺的电话，说他母亲彻底消失了。埃莱娜想起莉拉对自己命运的预言，于是她写下她们一生的故事…… 莉拉和埃莱娜一起成长于那不勒斯一个破败的社区，从小形影不离，彼此信赖，但又都视对方为自己隐秘的镜子，暗暗角力。莉拉聪明，漂亮。她可以毫不畏惧地和欺凌自己的男生对质，也可以去找人人惧怕的阿奇勒﹒卡拉奇要回被他夺走的玩具；埃莱娜既羡慕莉拉的学习天赋和超人的决断力，又一直暗暗模仿莉拉。 家人不支持莉拉继续求学，因此她到父亲和兄长苦苦维持的修鞋店帮工，又面临几个纨绔子弟的追求。埃莱娜则怀着对朋友的关爱、嫉妒和理解，独自继续学业，却始终无法面对和莉拉竞争的失落。 最终，十六岁的莉拉决定嫁给肉食店老板，但在婚宴上，她发现了丈夫的背叛。而埃莱娜也站在成人世界的入口，既为前途担忧，也因对思想前卫的尼诺产生朦胧好感而彷徨。

The original soundtrack of THE ISLAND FUNERAL (มหาสมุทรและสุสาน), 2015 Directed by Pimpaka Towira Starring: Heen Sasithorn, Aukrit Pornsumpunsuk, Yossawat Sittiwong, Wanlop Rungkamjad Original Music: Inspirative, Noppanan Panicharoen Production: Extra Virgin Co, Ltd

说起《Brave Heart》的原声音乐，就不得不说说曲作者James Horner这位大名鼎鼎的好莱坞电影配乐家。国人熟悉Horner可能是从《Titanic》开始，那一首《My heart will go on》和一支悠扬的苏格兰风笛不知迷倒过多少人。其实在这之前，Horner就为多部优秀电影写了出色的配乐，其中有《Apollo 13》、《Glory》、《Legends of the Fall》、《The Mask of Zorro》。值得一提的是，当年《Brave Heart》和《Apollo 13》同时获得奥斯卡最佳配乐的提名，虽然显示了Horner非凡的实力，但是造成了评委会选票的分流，留下了遗憾。 影片《Brave Heart》描述了苏格兰的民族英雄Wallace反抗英格兰的殖民统治的英勇事迹。全篇气势恢宏，情感真挚缠绵，跌宕起伏。作为这样一部影片的配乐师，Horner正确的选择了苏格兰的民族乐器——风笛加世界顶级乐团——伦敦交响乐团的配器组合。 影片开头，Main Title中悠扬的风笛声将观众带入了苏格兰高高的山岭之上，在青山绿水的环绕中，生活着朴实的苏格兰人民。然而忧郁的小提琴在没有低音衬托的空灵中，奏出了他们受到统治者压迫的不幸。四支圆号不祥的和声，暗示了统治力量的邪恶与黑暗。经过弦乐的过渡，独奏圆号忽然吹出带有升腾力量的旋律，这似乎是一种期盼，期盼英雄的诞生，来拯救他的民族；然而大提琴冷冷的对答，为这位英雄铺设了艰难的道路。整首Main Title无疑是影片的序曲，Wallace一生的奋斗历程其实已经预告在了这首短小的曲子中了。即使把此曲作为纯音乐来欣赏，它的艺术价值也会闪现光芒。 Wallace的父亲因为抗击英国的统治而牺牲了。在父亲的葬礼上，村里的小女孩Murron摘了一朵紫蓟花送给了小Wallace。这时风笛第一次响起了象征Wallace和Murron爱情的主题，它是那样的优美而哀怨。无论环境多么恶劣，都不会阻挡住人们对爱情的渴望。这个旋律冥冥中蕴涵着对自由的向往。 在Wallace Courts Murron的开头，是一个乡间的婚礼舞会场面，这是整部影片中最欢快的音乐了。在风笛吹奏的洋溢着民族风情的舞曲中，人们暂时忘却了苦难，尽情的欢乐。我记得托尔斯泰说过，无论生活的环境多么艰苦，人们从未停止过对欢乐与自由的追求。从这首曲子中，我们可以听出来，之所以Wallace率领的民族起义会在百姓中造成如此壮大的声势，对英统治造成空前的打击，其原动力是来自于苏格兰这个民族的伟大。就在这样一个舞会上，长大成人的Wallace，回到了阔别十多年的村庄，见到了儿时的好友和已经长成为一个婷婷玉立端庄少女的Murron。这时，两人的爱情主题又重现了，只是这一次它不再那么缓慢且伤感，却显出些许愉悦的色彩。Wallace取出幼时Murron送的紫蓟花，虽然花朵已经干瘪，但是色彩依旧明亮。爱情的种子在两人的心生根发芽生，此时终于长出了美丽的花朵。这时的画面：幽静的夜晚，山岗上一对恋人促膝而坐，配上如此优美的风笛，真是让人为之感动不已。 随后的Secret Wedding，弦乐与长笛的合奏同风笛交相呼应，似乎代表了两位主人公缠绵悱恻的爱情。在这六分多种的时间里，画面中没有任何语言，只有音乐在流淌。整个苏格兰连绵的群山似乎都沉浸在这缠绵的爱情中了。 然而好景不长，Murron受到统治者的迫害而被杀死了。Attack on Murron中，固定节奏的定音鼓制造出了危急的气氛。Murron被绑在木杆上，眼里流露出无助的泪水，哀怨的女声似乎是她的挽歌。而这一切终被邪恶的独奏圆号所吞没——明晃晃的匕首指向Murron的喉颈——不和谐的交响终于将乐曲送至定音鼓那夺人心魄的致命一击！紧接着的Revenge把Wallace复仇场面刻画的栩栩如生。定音鼓在晃动音型的衬底下充满了悬念与紧张，空气似乎凝结住了。当Wallace从背后抽出木棍的同时，音乐急剧加速，风笛越来越显出不安与凄凉。这一段音乐充分展现出了情节的张力。在Murron's Burial中，风笛又一次重现了爱情主题，而这次它却是如此的悲凉，让人不禁要落下眼泪…… 接下来，Making Plans第一次展现出英雄的风采。风笛，一下变成了号角，召集人们起来反抗。苏格兰的人民觉醒了，在Sons of Scotland中，铜管占据了主角，表现出了人民的英勇气概。随着定音鼓坚定有力的鼓点，起义军在风笛的领导下，同敌人展开了英勇的战斗。这一段战争音乐是全篇中最有特色的一段：描写苏格兰人的只有一支风笛，看来似乎势单力薄，但是它却顽强的抗争着；乐曲间，弦乐队时不时闯入进来一条极不和谐的旋律，表现出英军肆虐的反扑。随着节奏的不断加快，几条主线交织在一起，难解难分。这一段音乐，重现了六百多年前发生在苏格兰中部城镇Stirling的著名的战役，可谓精彩至极。 英王为了争取集结部队的时间，假派王妃去和义军和谈。岂料王妃却被Wallace的勇敢、正气和魅力所吸引，深爱上了这个“叛贼”的头目。在For the love of a Princess中，作曲家表现了她矛盾的内心和深沉的爱。在义军获得了Falkirk的胜利之后，眼看形势极为有利，Wallace却受到了贵族的出卖。在Betrayal and Desolation中，大提琴表现出Wallace的悲愤。随之呼应的独奏圆号奏出无奈的叹息；弦乐零星几点，展现出一派悲凉的景象。最后，风笛又缓缓的登场，伴随着如同天籁传来的人声给失败的义军于无尽的抚慰。 Mornar's Dream是一首短小的曲子，节奏局促。在这里，作曲家第一次使用了嘹亮的小号，使曲子带有无限动力。曲中透出Wallace不畏失败，越挫越奋的坚强毅力。而他已经成为人民心目中的英雄。在The Legends Spreads中，风笛居然以更快的速度，更激进高昂的旋律，旋风般的把英雄的事迹继续传遍苏格兰大地。 在Wallace再次受到出卖之后，终于被英王捉住。王妃向冷酷的英王祈求绕过他的性命。这一段音乐表现出她对Wallace的爱、对英王的仇恨、对自己的无助……其中笛子颤抖幽怨的旋律似乎是王妃的哭泣。 终曲Freedom，影片中结构最完整的一首乐曲。首先由独奏圆号反复吹奏相同的三音级进的旋律，整个乐队以不断丰富的配器与推波助澜的和声来衬托这个表现苏格兰宽广、雄伟的景色的主题；随后风笛以高亢的基调拉出了英雄的主题。这个主题其实就是爱情主题的再现，然而在这里，它挥去了所有的阴霾，显得无比辉煌，在这里，它已经成为了自由的赞歌。我们一定记得，影片中Wallace躺在绞刑台上，用尽全身力气发出的最后的呐喊：“Freedom！”不禁要为这一颗勇敢的心而敬佩。然后乐曲回到A段，在英雄主题再现的时候，两个主题交织在了一起，形成了全片配乐中最振奋人心的高潮。这一段表露出Horner高超的作曲技巧。随后合唱加入进来旋律变的舒缓优美，这是最高贵的爱情的赞颂。这首长达七分半钟的终曲，含概了全篇的剧情，给了片子一个有力的结尾。 最后要提一下为配乐担任演奏的伦敦交响乐团和维斯明斯特教堂合唱团。熟悉古典音乐的朋友们一定不会陌生，这两个乐团可以说是当今世界最顶尖的交响和合唱团。他们所发出的音响不是一般的合声器能够相比的。所以建议大家有机会的话定要去电影院观看这部影片，你一定会被影片配乐中史诗般的恢宏所震撼!

로맨스는 별책부록 OST Part. 5 검정치마 – 어떤 날 '로맨스는 별책부록' OST Part.5 검정치마의 '어떤 날'이 공개되었다. 검정치마가 작사, 작곡부터 편곡까지 모두 진행한 '어떤 날'은 가깝지만 다가설 수 없는 상대에 대한 그리움을 노래 한 곡이다. 검정치마만의 유니크한 목소리와 멜로디로 시청자들에게 더욱 애절한 감성을 전할 예정이다. 검정치마는 지난 2008년 데뷔한 조휴일 원 맨 밴드로, 서구적인 한국 인디팝의 창시자로 알려져 있다. 미국에서 영향을 받은 인디 록을 바탕으로 한국인의 감성을 그대로 녹여낸 곡들을 발표하며 새로운 장르를 개척, 신선한 음악들로 대중들에게 다가선 바 있으며, 최근 2019년 2월 12일 정규앨범 3집 Part. 2 를 발매하여 대중과 평단에서 다양한 호응을 얻고 있다. 이렇듯 리스너들에게 새로운 음악을 선사했던 검정치마와 설렘은 물론 애틋함도 가득 담고 있는 '로맨스는 별책부록'의 만남이 어떤 시너지를 불러올지, 시청자들의 기대가 더욱 높아지고 있다. [CREDIT] Music & words, written and arranged by 조휴일 조휴일 - acoustic guitar, electric guitar, synths 이경남 - bass 신동훈 - drums 이상훈 - string arrangement Neophillia Chamber Orchestra - strings Recorded at - Tone studio / Doggy Rich Engineers - 김대성 양하정 최민성 이상권 정태준 Mixed & mastered by - 김대성

音乐才女谭维维为电影《过春天》倾情演绎的同名主题曲正式上线，歌曲由贺斌作词，贺斌、李缤作曲。迷幻的电子音乐搭配干脆利落的鼓点，正如穿梭在黑夜和白天的青春少女，有着不为人知晓的一面，谭维维收放自如的感性歌声，带着女性独有的柔软气息又有着坚韧的力量，敲打着少女敏感的心房。唱诉着少女青春懵懂的烦恼、青涩、勇敢和渴望。歌曲由完美音乐OST正式发行上线，随着谭维维的歌声，一起「过春天」。

STAR WHEEL CONSTELLATION CHART DIGIPAK

25天电影上映临时挂帅担任音乐总监全新开跑 3天完成电影全部音乐制作 首次尝试边观影边进行电影配乐 3小时黄晓明、那英完成学习手语 5小时高晓松掌镜《默》MV拍摄 6小时高晓松亲自剪辑完成 何以笙箫默之《默》音乐主创人员： 电影音乐总监 /《默》音乐制作人 高晓松 国内首席现代舞大师 高艳津子 国内年轻一代最优秀的钢琴作曲 钱雷 毕业于美国名校才女 尹约 一首讲述《默》的歌，词中未见表白，未见悔恨，未见如泣如诉，未见痛苦的声嘶力竭。《默》只一个字，意绝不在表面，这是那英的“爆发”。声音里的“坦然和执念”在《默》中“爆发”！2015年华语乐坛感人力作，歌坛实力天后那英携手华语音乐大师高晓松，睽违五年全新情歌力作《默》，贯穿电影《何以笙箫默》唯一主题插曲 。“等待五年，不忘初心” 以爱之名，感动觉醒。 《何以笙箫默》之“默“ 那英睽违五年 初心回归 爱不将就 “我被爱判处终身孤寂，不还手，不放手。笔下画不完的圆，心间填不满的缘，是你”这是那英时隔五年后全新力作，高晓松为其量身制作的歌曲，并由其最欣赏的两位年轻作者国内年轻一代最优秀的钢琴作曲钱雷、毕业于美国名校才女尹约作词。简单干净的旋律，那英稳稳地唱出一种无可比拟的坚定，她坚定地唱歌“失去”、坦然的唱着“终身孤寂”，不悲不喜地唱着“不还手、不放手”。没有让你听到一丝颤抖，却让你的心随着她的呼吸、她的语句、不住地绞痛与颤抖，直至难以自制 。制作人高晓松找到了那英声音里最感人的特质，而那英把这首动人的歌曲演绎到了极致展现给大家。 失去就像是全世界静了音黑了白，心痛就像是深海中溺了水窒息般漫延，曾经美好的回忆是一把刀，一刀刀刻在心上，想起就隐隐痛，什么是你不可揭开的伤疤？ 也许，爱到最后成了跟自己的较量，那英也是如此，她在爱情里坦率而勇敢，毫无保留的付出。从“好声音”导师教唱到现在的亲身诠释，如今的那英，经历岁月沉淀的她，不求繁华的装饰，但求一份纯粹和执着，这正是真正能打动我们的声音。 《何以笙箫默》之电影音乐总监高晓松 距《何以笙箫默》上映倒计时25天，高晓松临时挂帅担任音乐总监，率王菲制作人邓讴歌、国内优秀乐手及中国好声音学员周深等为电影进行配乐工作，并带领乐队首次尝试边看电影边完成电影配乐，在此期间高晓松更是半小时就完成了黄晓明版电影主题曲填词，从创作到完成可说是一气呵成，十分顺畅。 其中，高晓松为那英定制的新歌《默》，在意境和歌词文字严丝合缝的贴合电影故事情节，融入其中。MV中，专程邀请国内现代舞大师高艳津子作肢体指导，黄晓明和那英不仅亲自出演更是三小时完成学习手语。许久没有执导筒的高晓松，此次也为了《默》亲自出马，不仅5小时拍摄完成MV，高晓松还亲力亲为进行MV剪辑，从策划到后期剪辑，每个细节都不放过，三天完成包括录音、拍摄、剪辑所有创作。 《何以笙箫默》之“默“ 那英和《何以笙箫默》男主角黄晓明亲自出演《默》！MV中，两人用手语讲述了一段如深海般永无止境的爱恋，黑白极简的影像画面，暗合《何以笙箫默》男女主角历尽波折依然纯粹的爱情。曾经在公益活动中学习手语和聋哑儿童交流的那英，是第一次要用手语同步“演唱”自己的歌曲，还要和黄晓明比拼演技，压力不可谓不大，不过那英表示拍摄当天黄晓明其实启发了自己，让她表演得更加生动，而黄晓明在MV中则和电影男主角人戏合一，将沉默中的坚守、悲伤、喜悦、痴情诠释得丝丝入扣，真正“征服”了那英和现场所有人，被导演高晓松赞叹“眼神和表情配合得太完美！

"See You Again" is a 2015 single by Wiz Khalifa featuring Charlie Puth. This song is featured in the film Furious 7, at the final tribute to Paul Walker.

乍见之欢 处久不厌 一切都起源于一场崇拜 而现在盛夏中的你呢 天籁之音岑宁儿 电视剧《夏至未至》插曲 追光者 如果夏日的香气和热度依然可以翻涌起你内心沉睡着的年代；如果香樟浓郁的树荫依然抵挡不住太阳投射到眼皮上的红热滚烫；如果那些年少时寂寞的天空还未曾完全走出你的梦境。被称为“天籁之音”的香港歌手岑宁儿本次为“夏至未至·听见青春”OST献声插曲《追光者》，这首歌曲讲述了立夏对傅小司（画家祭司）一直默默放在心底的崇拜之情，如同歌词中婉转而出的心声“我可以跟在你身后，像影子追着光梦游，我可以等在这路口，不管你会不会经过”，每一个女孩都是立夏，每一个立夏的生命里或许都有一位傅小司曾出现过。 岑宁儿对内地来说或许是个陌生的名字，但她却被林忆莲盛赞为近年听到最美丽的声音，也被陈奕迅评价为天籁之音。用这一把被上帝亲吻过的嗓音来诠释这首盛满纯真的《追光者》亦是“夏至未至·听见青春”OST中值得期待的亮点。听见时代传媒出品人宋鹏飞也表示，希望大家本次能从这张OST中听见这样新的好声音。 继电视剧《微微一笑很倾城》、《射雕英雄传》OST博得各大音乐平台高人气之后，此次内地“青春系”原声第一团队听见时代特别企划电视剧《夏至未至》OST原声大碟，以“夏至未至·听见青春”为概念，集齐七位青春唱将，将最美好的青春故事以音乐的表现形式献给IP粉及歌迷。

田馥甄／如果巡回演唱会如火如荼展开，特别为『我的少女时代』主题曲『小幸运』献声。这也是田馥甄继『LOVE』之后，第二次与电影合作的音乐作品。 电影『我的少女时代』由优质偶像剧『命中注定我爱你』、『兰陵王』王牌总监制陈玉珊首次执导，携手亿万票房『总铺师』、『女朋友‧男朋友』监制及金马得主叶如芬集结影坛新星共同打造！ 谈到当初主题曲的合作契机，导演表示：「田馥甄是我认为横跨五六年级与现阶段年轻人这两个时代，非常具有代表性的声音。当我们在回顾青春那个最懵懂与最难忘的时期，『小幸运』这首歌非常符合当下的心境。不论时代变迁与世代交替，由田馥甄的角度来道出女生心中对各方面的看法，在多年的以后也可以回头看看自己，她绝对是一个非常好的演唱者。」 『我的少女时代』主题曲『小幸运』这首歌是由JerryC谱曲，徐世珍及吴辉福共同填词。在吉他与钢琴的编制下，回忆的曾经就像是每个片段般，揭开青春的序幕；而磅礡的弦乐及鼓声的交织，随着田馥甄的声线起伏，像是诉说一段过往逝去的悸动，同时也带你忆起青春的撼动、重燃年少情怀的那份感动。

电影《匆匆那年》是作家九夜茴继《弟弟再爱我一次》和《风不飘摇，云不飘摇》后的又一力作。作品通过平淡而真实文字，以方茴和陈寻的爱情故事为主线，描述了80后的情感与生活历程。改编自原著的同名网络长剧《匆匆那年》，于2014年初拍摄，由彭于晏、倪妮、郑恺、魏晨、张子萱、陈赫等领衔主演的爱情电影。 电影《匆匆那年》同名主题曲由天后王菲演唱，这是继《因为爱情》后王菲和张一白导演第二次合作电影主题曲。这首歌以彭于晏饰演的陈寻和倪妮饰演的方茴跨越15年的情感历程为蓝本，道尽了两人从相识到相恋，从分开到回忆的整个情感过程。王菲动人的声音配上感人的歌词，每一个音符都在敲击着听众的内心，演绎着电影中感人的剧情和动人的情景，令人动容。

由章子怡、黄晓明、王力宏、张震、陈楚生主演，李芳芳编剧和导演的电影《无问西东》，影片同名推广曲由王菲深情献唱，其老搭档张亚东担任歌曲制作人，彭青担任词曲创作。电影《无问西东》讲述几个年轻人在四个非同凡响的时空中一路前行，甚至要面对生命的考验。而这首《无问西东》歌声婉转深情、直击灵魂，唱词真挚动人，王菲用她细腻温柔的声线，倾诉片中角色们的心声，动情演绎“无问西东”所蕴含的人生哲学。

“正如故鄉是用來懷念的，青春就是用來追憶的，當你懷揣著它時，它一文不值，只有將它耗盡後，再回過頭看，一切才有了意義——愛過我們的人和傷害過我們的人，都是我們青春存在的意義。”-----辛夷塢 趙薇的首部導演作品，根據辛夷塢的著名小說所改編的同名電影：「致我們終將逝去的青春」在兩年多的精心製作下，終於即將上映。而被趙薇稱之為“鐵姐們兒”的王菲為電影獻唱主題曲「致青春」。這首主題曲由著名音樂人竇鵬作曲，編劇李檣作詞。 向青春致敬 共用青春盛宴 歌曲以理性、淡定的態度看待青春，懂得命運，懂得無常，懂得堅守，通過青春懂得了人生該懂的東西。 為了配合「致青春」的主題和情緒，趙薇特別要求竇鵬在創作過程中將其對青春的理解注入其中，而編劇李檣希望歌詞能夠對電影有呼應與畫龍點睛的作用。 歌曲前奏以鋼琴的獨奏開場，預告了孤單與沉默，也是我們對青春歲月最好的默然回望和無聲致敬。追求音樂的質感,竇鵬心中的青春，是詩意的、浪漫的，有歡快也有傷感情緒，有時尚感亦帶不羈，整首歌曲和電影的氣質相互呼應，歌中有戲，戲中有意。 歌詞並非是對青春本身的詠歎，而是指出青春在人一生中的位置，是對青春更宏觀的表達。 李檣在歌詞中說“良辰美景奈何天，為誰辛苦為誰甜。這年華青澀逝去，明白了時間” 。 無論豐盛的青春如何流逝，它都是我們逃不開的過往 。青春封存，但卻學懂了人生意義。 王菲用清脆的嗓音，深情感性地演繹出歌曲中對青春的描述，以她對電影主題和音樂的感受，演繹了整個作品。最終，我們聽到了這樣一個娓娓道來充滿感覺的版本 --「致青春」 願我們共用這一場青春盛宴。

独立音乐人陈粒，为许鞍华导演执导电影《七里地》倾情创作并演唱主题曲《四海》。“四海好大，你还好吗？世界好大，有时我也怕。”不管身在世界的哪个角落，有福就有家。世界很大，欢迎回家！ 电影《七里地》，2019年1月21日20点上线。 从家到外面的世界有多远？只有七里路。短短七里路，长长三代人，来来回回，一走七十年。来去之间，时代变迁，只有“福”是心里不变的那份安定。

周迅力邀香港乐坛实力派唱将陈奕迅开嗓献唱，Eason极具辨识度的嗓音配上悠扬柔美的词曲，狂掀暖心狂潮。而主题曲《陪你度过漫长岁月》更是延续Eason一贯的“E式情歌”风格，透过感人的旋律传达心声，贯彻了他多年以来的音乐固定风格。 电影《陪安东尼度过漫长岁月》主要讲述的是一个治愈系大男孩从20岁到23岁、从大学毕业到海外求学期间的真实生活与情感体验，影片中的男主人公安东尼暖男气质十足，他性格温柔又略带羞涩，当得知心爱的女孩小樱心有所属后甘愿陪伴左右，实现起“陪伴是最长情的告白”另类守候。此次曝光的主题曲从词曲到画面百分百地契合了影片主题，“我是沉默的存在，不当你的世界，只作你肩膀”、“一次次失去又重来，我没离开，陪伴是最长情的告白”等歌词句句戳中心窝，而整首MV中出现最高频率的词眼“陪伴”更是一语成谶地完美概括出电影《陪安东尼度过漫长岁月》的暖心内核。