最后张ハチミツとクローバー集大成的OST，

NEWSメンバーとしてドラマでも大人気の山下智久と若手No.1女優・長澤まさみの超旬な主演コンビで既に話題沸騰の、フジテレビ系4月スタート月曜9時ドラマ「プロポーズ大作戦」オリジナルサウンドトラック! 吉川慶が音楽を担当。ドラマ主題歌である、桑田佳祐「明日晴れるかな」インストゥルメンタルヴァージョン収録予定。

『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』OSTにファン待望の続編が登場。シリーズ後半の音楽（BGMや挿入歌 ）が中心になるほか、2004年1月から日本テレビ系で放映の1st GIGのオープニングテーマ「Get9」「rise 」のフルサイズバージョンも収録。

又是一部类似于《Honey》的青年励志歌舞作品，由首席编舞Anne Fletcher亲自执导(这也是她的处女作)，并包下了电影中所有的编舞。音乐直接展示了年轻人眼中的“街舞”到底和传统模式化的舞蹈有什么不同，专辑全部由R&B和HIP-HOP组成，一开始就有三首不错的合作歌曲Yung Joc and 3LW的"Bout It" ，Ciara and Chamillionaire的 "Get Up"(个人觉得要比她热唱单曲"1,2 step"要好)，Sean Paul and Keyshia Cole的 "(When You Gonna) Give It Up to Me."。当然专辑也有“个人show(solo)”: KELIS的"80's Joint"，与KELIS相对的老将Anthony Hamilton的"Dear Life"，让你一听就坐不住的 Drew Sidora的 "Til the Dawn",还有美妙结尾的Jamie Scott的"Made"。当然，不能忘记的还有Deep Inside的"Lovely" 和Gina René的"U Must Be"这两首极上口的抒情慢歌。

Joe 为了跟闹分手的女友 Flora 复合, 透过神秘网站 Break Up Club 拆散其他情侣达到目的。他还把自己的故事以偷拍形式交给黄真真导演, 继续无赖谈情说爱。Flora 与型人画家打得火热, Joe 方知她是不可取替。戏中戏的设定, 镜头内有镜头的摆位, 黄真真走出后座, 瞄准了新世纪男女脆弱的亲密关系, 徘徊爱与痛的边缘, 是他也是你和我; 薛凯琪与房祖名演技蜕变后再度甜蜜蜜合作, 擦出无穷火花。

杀破狼-仙剑奇侠传主题曲 一波又一波的高潮，JS带领你走向仙剑的时空冒险 终于明白-仙剑奇侠传片尾曲，动力火车情深款款，娓娓道尽仙剑中爱情的无奈与不舍 逍遥叹-仙剑奇侠传插曲，最具潜力新生带偶像胡歌初试啼声，唱出李逍遥情深义重的温柔 一直很安静-仙剑奇侠传插曲，寂寞DJ阿桑温暖诠释，爱情里的三角课题，你的爱是否一直很安静 花与剑-仙剑奇侠传插曲，陈忠义谱曲、陈绮萱填词，JS兄妹联袂打造花与剑的完美乐章 六月的雨-仙剑奇侠传插曲，胡歌深情演唱，逍遥为爱等待的真情真爱

专辑名称：《仙剑奇侠传III》原声大碟 专辑类别：game soundtrack 发行日期：2003年 《仙剑奇侠传3》诗集 雪见结局： 《长相思》 花似伊 柳似伊 叶叶声声是别离 雨急人更急 湘江西 楚江西 万水千山远路迷 相逢终有期 龙葵结局： 《阮郎归》 临流揽镜曳双魂 落红逐青裙 依稀往梦幻如真 泪湿千里云 风骤暖 草渐新 年年秋复春 闻香软玉燕依人 再启生死门 紫萱结局： 《画堂春》 灵珠有泪自千行 等闲芳草斜阳 离人过客暗凄凉 偷羡鸳鸯 伤心脉脉难诉 风剪存存柔肠 神仙人鬼两茫茫 情短恨长 花楹结局： 《醉花阴》 锦瑟年华谁与度 莫问情归处 只影向斜阳 剑吼西风 欲把风留驻 天涯芳草无归处 回首花无数 解语自销魂 弱袂迎春 尘缘不相误 完美结局： 《误佳期》 千金难求珍宝 家和易得欢笑 人生自是有情痴 愿做双飞鸟 情两难分付 是一丝烦恼 蓦然回首神仙地 还道人间好 《换巢鸾凤》 弃剑封刀 大隐归闹市 自觉逍遥 断江湖旧梦 任六界风飚 金窗绣户看妖娆 情丝暗生 心事难描 佳期晚 怕流年暗消年少 春到 人难老 回首仙家 自是人间好 旧雨新知 两难分付 别有一丝烦恼 几度轮回误尘缘 换巢鸾凤教偕老 羡鸳鸯 纵千金难买一笑

加勒比海盗1的原声

2004 reissue includes a newly remastered version of the 1994 soundtrack with one new song written & recorded by Elton John & Tim Rice ('The Morning Report') as well as a remixed version of the Elton John hit 'Can You Feel The Love Tonight'. The bonus disc ('Rhythm Of The Pridelands') features songs written by Lebo M that were inspired by the original 'Lion King', many of which have gone on to become part of the stage show. Bonus tracks, 'Circle Of Life', 'He Lives In You', 'Hakuna Matata', 'The Lion Sleeps Tonight', 'Kube', 'Lea Halalela (Holy Land)', 'It's Time', 'One By One', 'Warthog Rhapsody', 'Lala', 'Busa', & 'Noyana'. 26 tracks in all. Disney.

如果说好莱坞拍摄的《阿甘正传》是一部美国人二十世纪下半叶生活的一个轻松自嘲式的历史传奇，那这张双CD中收录的影片中展现时代背景的摇滚流行歌曲，也就相应地为片中的生活通俗史作上了一份精彩而鲜活的注脚。 全部31首歌曲可以说照顾到了多方面的要求，一方面紧扣片中的时代背景和情境氛围；另一方面也展示出美国流行音乐的多样性和丰富性。听这样一张多元化的作品选集合成的原声CD，实际上是在怀旧的同时，考察选曲者的选曲原则和品位。从摇滚乐早期偶像猫王到70年代末八十年代初的蓝领摇滚歌手鲍勃·西格，电影中选用了20多年流行乐历史中的众多代表人物和代表作品。像贝兹、迪伦等人的民谣；沙滩男孩、水牛春田的加州和声、大门、杰弗逊飞艇的迷幻乐、格林威治村的爸爸妈妈乐队、三狗之夜乐队的流行曲；蓝迪·纽曼、杜比兄弟的蓝领摇滚等等，基本上都是名动一时的榜首经典。任何一首作品入选，都有它充足的理由，但更多的是满足电影的需要，因为这并不是一本“摇滚流行乐指南”。 不过，仍然要提出并引起一定非议的是，这样一部以摇滚乐为主，凸显历史文化气息的影片，居然放弃了一些甚至是在历史上具有决定意义的著名歌手和作品。这与影片轻松、自嘲的风格和情节有关，但也不能不说是个遗憾。鲍勃·迪伦能以一首失去冲击力的“雨天女人12和35号”献给关注他的人们，甚至没有“The Time Is Changing”这类的时代力作；大门乐队也被迫放弃了“The End”中充满反叛的刺激性历史心态，而以隐喻味道的“Break On Through”代之。更令人不满的是，选曲人太过于重视美国本土文化而放弃了披头士等曾经产生极大影响的外国乐队和歌手。 从整体上听这套唱片，给人的感觉是流行重于品质、旋律重于内涵，使得这套“不完全”的美国流行乐历史选本成了肤浅的、走马观花式的通俗手册。正如影片中对迪伦“Blowin''In The Wind”意念的庸俗处理，这些歌曲的选择也体现出这种好莱坞式的懒散与放任。 而另一个重要感觉就是整套歌曲的基调，如果过于浪漫华丽，对于美国当代史这一主题无论如何是轻率的，而选曲原则准确定位于轻松、开朗，略带些许自嘲。31首歌曲的最后一首是80年美国中西部著名蓝领摇滚乐手西格同名专辑中的名作“Against The Wind”，稍稍呆板的节奏、起伏不大的旋律、带着激励色彩的歌词、平淡而不失开朗的歌声，成了最能代表影片品质和这套原声CD的歌曲。 除了31首老歌之外，专门为影片创作的一组音乐被收录到了最后。随着轻柔的钢琴声响起，我们仿佛又看到了影片开头那一根经典的羽毛随着清风在城镇上空飘荡。而随后的弦乐部分是典型的好莱坞大片品味，几乎是这套CD中最令人难以忍受的部分。 尽管有这样那样的不如意，这仍然是一张优秀的选集，众多动听的老歌在经受过时间的洗礼之后仍然焕发出奇异的光彩。影片中把生活比作一盒巧克力的散漫安逸的态度也正适合选曲人的心意：美国好听的流行乐太多了，也许这31首歌曲并不是最佳选本，但也绝对是值得珍藏的一份记忆. 相信每个喜欢这部影片的影迷都会记得这句经典名言。大部分影迷都把它作为一部历志影片看待，从漂落的羽毛让我们看到命运的变幻莫测，还有阿甘永不停歇的脚步让我们看到人生道路的曲折和漫长…… 也有人说，这是一部出色的带有人文主义关怀影片，它呼唤人们保持心灵的纯洁，以宽容和真诚待人。阿甘虽然先天弱智，但他有一颗单纯正直、不存半点邪念的心。而且在他成长过程中，母亲给予了他伟大的爱，青梅竹马的珍妮以纯真的少女情怀温暖着他，使他一步步走向人生的旅程…… 还有人说，这是一个关于地球那边的国家一段历史和整整一代人的故事。作为一个普通的美国人，阿甘历经美国60年代以来几乎所有重大事件，用评论家的话说，阿甘是美国近代历史的一面镜子。 几年之后，在深夜里当我重温这部经典的影片时，才发现除了那个憨憨的阿甘外，同样感到亲切的还有里面以前不曾听懂的音乐！对于一个摇滚乐迷来说，里面的歌声太熟悉不过了：猫王屁股，杜安·艾迪的吉他；贝兹、迪伦的民谣；沙滩男孩、水牛春田的加州和声、大门、杰弗逊飞艇的迷幻、格林威治村的爸爸妈妈乐队、三狗之夜乐队的流行曲；蓝迪·纽曼、杜比兄弟的蓝领摇滚…… 据说《阿甘正传》的电影音乐专辑唱片的制作人罗伯特·加美克斯、乔·西尔和格兰·布鲁曼，在研究了各个时期的音乐后，从成千上万首歌曲中选出了31首，而后又请作曲家艾伦·西尔维斯蒂谱写了《阿甘组曲》，合起来，就是影片中所有的音乐，也是唱片的全部内容。 但是当我细细的“听”了好几遍《阿甘正传》后，发现并非如此。影片中还有许多歌曲，有的只是一闪而过，有的歌曲则是从影片中的电视和电台中放出……等等。整个《阿甘正传》里面的摇滚乐我听过的没听过的远远不止这31首，而且导演在对这些歌曲在片中出现的时间地点处理的非常巧妙。不过要在这里强调的是，里面任何一首歌曲，更多的是满足电影的需要，而不像某些人做的广告，是一本“美国摇滚流行乐指南”。 接下来，就让我们来听听导演是如何用摇滚乐来向世界讲述美国二战后的历史吧…… 阿甘的成长 关键字：羽毛 音乐人：alan silvestri 镜 头：影片一开始，天空中出现一片羽毛，随着清风在城镇上空缓慢飞扬。 命运是这部戏的重要组成部分，在历史的长河中，人一生的命运，就象这只羽毛一样，飘飘荡荡，无法自主。但是，每个人都能画出生命中的不同曲线……而伴随着慢慢落下的羽毛，便是alan silvestri创作的弦乐组曲。对于alan silvestri我就不多说什么了，这位配乐大师过去一向被视作大型交响配乐的典型作者，但在对《阿甘正传》的处理，却有一种洗尽铅华，返璞归真的单纯色调，反而展现清新怡人的温暖气质。 注：闪电猪曾写过一篇非常好的《阿甘正传原声解析》，对alan silvestri的配乐有详细介绍，大家可以看看。 关键字：猫王 音乐人：猫王（elvis presley） 镜 头：在阿甘家里，一位年轻的房客弹着吉他，而为治驼背装了矫正器的小阿甘正在拿了把扫帚随着节奏跳起了蹩脚的舞步。 解 读： S&W 当时看到这里好笑之余，感到老美的幽默真是无处不在，历史和现实的冲突在导演显得很随意的安排下却显得那么自然。后来，小阿甘在街上一次偶然的机会看到这个当初和自己学舞步的房客在电视上扭着屁股时，母亲大惊失色：这个不适合你看。妈妈当然不知道，是小阿甘造就了这个被称为“猫王”的埃尔维斯.普雷斯利，而他那标准的扭胯动作，也成为摇滚乐的标志。在这里，导演把“扭胯”这一时代标志与影片情节很巧妙的结合起来，影片在描述这段情节的时候选用了节奏强劲的《猎狗(hound dog)》。 音乐人／乐队介绍： 我们的“猫王”全名叫埃尔维斯·阿伦·普雷斯利（elvis aaron presley）。作为20世纪流行音乐史上最重要的人物之一，elvis或许不是最好的、也不是最有生命力的音乐人，但没人可以否认是他第一个把摇滚以音乐的形式普及到千家万户。从50年代中期到70年代中期，他创作了数以千计的全球性的畅销单曲，甚至在他去世之后他的任何再版唱片都能保持极其稳定的销量。毋庸置疑，他是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。同时，他也是第一个真正的摇滚偶像，他在50年代的作品创造了摇滚乐的基本语言体系，而他在舞台上张狂性感的表演为日后摇滚乐的狂野属性奠定了基础。 对了，其实真正的扭胯动作来源是他最早的音乐方面的经历：当初在教堂的唱诗班演唱时，教堂里布道者和做礼拜的人们情绪激昂的摇摆晃动、载歌载舞的情形，给埃尔维斯留下了深刻的印象。而为后来普雷斯利那著名的胯部扭动动作提供了基础。他的这一动作是全国亿万电视观众对他产生争议的焦点之一。因为在五十年代，扭扭屁股也是惊世骇俗的。也许就是在那些一次次的争议之中，离经叛道成了摇滚乐的灵魂。 关键字：run forrest，run! 音乐人：duane eddy 镜 头：阿甘上学了，在校车上他认识了珍妮，他小时候唯一的朋友，他生命中的天使。在学校里没有人帮他，除了珍妮。当他的同学们用石头仍他，骑自行车追他，身边为一的声音就是珍妮的这句“run forrest，run!”。于是，阿甘开始跑，不停的跑…… 跑成为这部电影里重要的一个主题，因为阿甘的跑决定了他一生的命运。就是珍妮的这句话，让阿甘挣脱了他的铁腿；也正是珍妮这句话，让他进了大学，入选了全明星，越战捡回了性命……当一群学生开着车追他，珍妮大叫：“run forrest，run!”而这时，也是duane eddy的《反叛唤醒者（rebel rouser）》响起的时候，我们明显感觉到了导演的寓意：是珍妮唤醒了阿甘的潜意识，而让阿甘在不停的跑步中成长…… 杜安.艾迪（duane eddy） 电吉他的“鼻祖”创始人之一。在他的制作人，也是音响玩家lee hazlewood的协助下，他人创造出一种奇特的电吉他效果，像得了重感冒的人说话一样，这种被称作“twangy”的声音，使duane eddy也得到了mr.twangy的外号。rebel rouser是他58年发行的同名专辑的单曲，也是duane eddy出头的一年。在这首歌里，我们听到浓重的鼻音音色是由他的格里奇空体低音弦上所奏出的旋律、逐渐加强的蛙音，和在一个500加伦水箱中制造出很重的颤音、混响及回音所组和而成的。而史蒂夫·道格拉斯冒烟的萨克斯成了完美的陪衬。 在1963年他的演奏生涯开始衰落之时，杜恩已卖出了一千二百万张唱片，并在榜上比任何其他摇滚演奏家都要成功，而其他的演奏方法影响了许多吉他手。 关键字：梦想 镜 头1：一天阿甘去女子学校找珍妮，由于下雨珍妮把冒失的阿甘领进了她的宿舍，在她的床头贴着joan baez的海报，并给他讲述将来自己的梦想………… 镜 头2：阿甘毕业后当了大兵，而此时珍妮却因为给花花公子拍照被学校开除，以跳脱衣舞为生，一有时间阿甘就去看珍妮演出，在一次演出中，珍妮正在演唱《blowin"" in the wind》，阿甘看着她说：“也许她梦想成真了” 当初在珍妮曾经问及阿甘的梦想时说：“我要出人头地，将来要做像琼.贝兹一样的歌手，整个舞台只有我的声音和吉他。”珍妮的床头也贴着琼.贝兹的画像。鲍勃.迪伦著名的《答案在风中飘荡》曾被琼.贝兹翻唱过，而在那次演出中，珍妮唱了这首歌，所以阿甘就天真的以为珍妮“梦想成真了”然而等待珍妮的却使一个破碎的梦。痛苦的童年让她自小就在外面漂泊，长大后不安的心使她加入嬉皮行列，但是却漫无目的；受人影响加入到政治团体，但是她又不懂政治；接着便是放纵、流浪的生活……等她明白了，却是青春已逝，来日无多。在这部戏里面，珍妮的命运是整个60年代的美国青年某一个侧面的缩影。 在这个镜头里面还有一幕让我记忆尤新：舞台上，刚刚加入嬉皮行列的珍妮唱着反战歌曲，而台下阿甘一身戎装，却马上就要上战场，真是对当时美国社会的一个绝妙的讽刺。 一个男人要走过多少道路，才配称做是大丈夫。 一只白鸽要飞越多少海洋，才能安眠于沙滩上。 炮弹要掠过天空多少回，才能永远的停火。 一个人要抬头看多少次，才能见蓝天？ 多少人死去他才能知道，已经有太多的死亡。 这答案，我的朋友，答案在风中飘荡，答案在风中飘荡。 一座山峰屹立多久，才会被冲刷入海。 那些人要活多少年，才能最终获得自由。 这答案，我的朋友，朋友，答案在风中飘荡，答案在风中飘荡。 现在已经是老头的鲍勃.迪伦（bob dylan）41年5月24日出生于美国明尼苏达州得鲁斯市（duluth.mn）。他对流行音乐的贡献是无法形容的。当年他仅仅二十二岁，拿着一把木吉他，口琴挂在脖子上，操着一副仿佛六十岁的沙哑喉咙，唱了这首“在风中飘荡/blowing in the wind”。从此，他的名字也开始在全世界飘荡。作为歌曲创作者，他引领了流行歌曲创作的数个阶段和潮流；作为歌手，他破除了那种旧的观念，就唱歌的人一定要有传统意义上的好嗓子；作为音乐家，他激发出了电声化的“民谣摇滚”（folk rock）和“乡村摇滚”（country rock）。没有他，beatles估计还在甜蜜的爱情歌曲里畅游，根本不会在60年代中期将歌曲的创作方向转向自省。他迄今创作超过五百首歌曲，47个专集，销售额超过五千七百万套。 他在六十年代被人称为“出色的诗人、尖刻的社会评论家、反主流文化的勇敢旗手”。然而到了九十年代的今天，他所代表的文化，已然成为新的主流文化的一部分，他的歌词被编如入美国大学教材，美国总统卡特在竞选时把他的诗句当作格言来大量引用。他影响了一代又一代的音乐家…… 琼.贝兹（joan baez） 1941年1月9日出生于美国纽约staten岛上。是与“民谣皇帝”bob dylan齐名的“民谣女皇”。在当时，joan baez绝对是青年男女的偶像。baez作为民谣界女性权威演绎者的地位是在1959年newprot民谣节上的演出后奠定的。她对民谣音乐的理解加上天生的近乎完美的嗓音使得她成为50年代之后民谣音乐中的一棵奇葩。joan baez的歌喉被公认为是一个奇迹,未经正规训练，朴实无华，不时以***传神，音质柔和，令人过耳不忘，有种“清水出芙蓉”的感觉。她的声音是我所听过的最好听的女声之一。音乐之外，joan baez的人生也是相当精彩，投身民权运动、因为反战两次入狱，创立国际***社等等。不过，创作一直是baez的弱项，这就是为什么她有dylan一样的名声却没有dylan那样出色的歌曲。（看来老天就是公平，相反dylan有出色的创作才能却让他有个破锣嗓子，呵呵） 镜 头3：当阿甘冒冒失失的找到珍妮，却只是为了送珍妮一盒巧克力，被珍妮领进宿舍后，却又颤颤禁禁。这时候响起“屋顶歌手/the rooftop singers”的《walk right in/闯进来》。 解 读： 说起来这首歌挺有意思，演唱者之一erik darling有一天听到一张由rca唱片公司1930年录制的一套老专辑，里面就有这首由gus cannon和jugstompers演唱的《walk right in》。erik说：“当我听到那首歌时，我对自己说，这肯定能成为一首热门曲。”于是他改动了部分歌词，召了吉他手bill svanoe和爵士女歌手lynne taylor，组成了the rooftop singers与他一起演唱。 而这首歌不仅使他们一炮走红，在1963打上了排行榜榜首，而且还救了这支歌曲的原作者、79岁的gus cannon。gus当年穷的为了买煤过冬而典当了伴随他50年的班卓琴。gus不仅从《闯进来》一曲中赢得了出版利润，还与stax唱片公司签定了一份录音合同。“屋顶歌手演唱组”还有两首上榜歌曲分别是《tom cat－雄猫》和《mama don""t allow－妈妈不让》。erik坦白的说，“我们这个组合仅仅是为了演唱《闯进来》而成立的，所以有点问题，唱别的都不怎么好…… 我们再也唱不出同样精彩的歌来了。” 但尽管如此，他们还是一起合作了四年半。

James Horner 为 1997 年电影《泰坦尼克号》创作的配乐，1997 年美国版

非常完美主题曲经典对唱 好莱坞音乐人操刀 由章子怡、范冰冰等主演的时尚喜剧大片《非常完美》，将于8月上映。片方昨天证实，由超强幕后阵容制作的影片同名主题曲已经录制完成，片方信心十足，这首男女声对唱主题曲《非常完美》将成为脍炙人口的经典。

多项国际音乐大奖得主、著名作曲家HANS ZIMMER倾情打造原声音乐，随碟附赠全球知名DJ TIESTO重新混音之电影主题曲“He's a pirate”，这是一场紧跟加勒比海盗而来的饕餮音乐盛宴。 杰克船长将再次走进超自然的神奇世界，他发现自己原来欠下“飞行荷兰人”海盗船船长戴维·琼斯一笔血债。时间在不断流逝，杰克必须找到一条正确的还债之路，否则，他将会得到无休无止的诅咒，并将在后半生过着奴役般的生活。好象这些还不够，杰克船长所面临的问题还有很多，他还要设法破坏威尔·特纳（奥兰多·布鲁姆饰）和伊丽莎白·斯旺（凯拉·奈特丽）一对幸福情侣的美满婚姻，这对有情人是在遭遇一次意外时被迫加入杰克船长一伙的。

浓缩了三部原声的精华，由James Fitzpatrick指挥，布拉格爱乐团管弦乐团和唱诗班重新演绎，精彩绝伦，不容错过。 This was quick. Even before the DVD to At World's End is out, this compilation of the Pirates of the Caribbean series has been released by Silva Records featuring their usual partners in crime, the City of Prague Philharmonic Orchestra & Choir. Since Hans Zimmer wrote the themes for all three movies, it makes sense that a focused album of suites would be an interesting listen. The music of the series has been called everything along the lines of "McMusic" to "the best thing Hans Zimmer has done in years." Interestingly, both are right. Don't forget, the series started as an ill-fated theme park spin off. Who gives Johnny Depp an action franchise to star in, seriously?! I do find the main Pirates theme enjoyably rousing but it is very plastic and disposable. Once the movie became a phenomena did the series garnered serious musical attention and with Dead Man's Chest and At World's End, we got an assortment of really interesting themes (the revisedJack Sparrow cello theme, the melancholy Will/Elizabeth love theme, the rousing Pirates Brethren theme). In the final film, Zimmer finally showed off what he and his crew can do and uses a full orchestra. All past joking aside, it is a powerhouse of a score. This gives The Prague Philharmonic a lot to chew on and while they are using a much smaller orchestra than The Hollywood Studio Symphony, they capture a lot of magic with impassioned performances. There's less of the uniform evenness from the Zimmer-produced recordings as the individual Prague musicians here have more European character and nuance. This is particularly in the Black Pearl highlights as the original film music used plenty of synth accompaniment. While they can't recreate the large chorus of the film, it is nice to be able to hear them clearly here ("What Shall We Die For") and when they can't recreate the amp sound of the "Kraken", their solution is creative. There are some heavy drawbacks. Some of my favorite tracks from At World's End ("Up Is Down", "I Don't Think Now is The Best Time") are ambitiously staged but they are undone by poor mixing. With fewer instruments, they have to be extra careful how to record the separate sections. The percussion section is horribly recorded and mixed too loud (it ruins the last sections of "The Kraken" and "Jack Sparrow") while their very strong brass and string sections are way too low. This key mistake betrays the very thing they were trying to avoid: sounding small. Likewise, the accordion in "Drink Up Me Hearties" sounds stiff. Overall, it is an enjoyable release. The selections are all well chosen and represent the series appropriately. Compilation albums of modern series are rare and when orchestras like this take big risks, I happy applaud their efforts.

Even those allergic to musicals may be won over by Once, a tender-hearted Irish romance with songs by Czech Republic–born Markéta Irglová and Frames frontman Glen Hansard. (The film's director, John Carney, actually used to play bass in the group.) The trick here is that Irglová and Hansard also play the leads; because their characters are shown busking, writing music, or rehearsing, the songs are smoothly integrated in the film. The overall acoustic mood won't surprise fans of the Frames--some tracks ("Say It to Me," "When Your Mind's Made Up") have even popped up on the band's albums, though the arrangements are more pared-down here, befitting the scruffy, street-musician setting. Being the lesser-known entity, Irglová feels like a revelation; she sounds a bit like a folkie Björk on "If You Want Me," and her song "The Hill" is downright heartbreaking. Irglová and Hansard had already made the 2006 album The Swell Seasontogether, so their collaboration here feels really organic--they sound particularly good together on the title track, for instance. Now that's the kind of magic you want from musicals. --Elisabeth Vincentelli

★ 风靡十余年 超人气电玩 最强热收视 奇情浪漫武侠剧 《仙剑奇侠传》系列游戏，作为华人世界最受欢迎的超人气电子游戏，被誉为“代表中国游戏文化的一个里程碑”，风靡十余年而魅力更甚。前不久，刚推出《仙剑online》更是以急速在网游界蹿红，一度一号（游戏账号）难求。 以其游戏的情节和故事而改编的电视连续剧《仙剑奇侠传》作为国内第一部由RPG游戏改编的电视剧，在当年创下了收视神话，掀起一阵“仙剑”热潮，也备受游戏玩家的肯定，原声带销量也同时创下惊人记录。 2009年，《仙剑奇侠传三》作为《仙剑奇侠传》的续写，故事取自经典游戏《仙剑奇侠传三之问情篇》，由胡歌、霍建华、杨幂、唐嫣、刘诗诗、黄志玮、刘家辉、袁弘、刘锐、郭晓婷等人气偶像再度联袂演出。故事讲述了景天、雪见、龙葵、长卿、紫萱、重楼萱几个人的情爱纠葛，生离死别反复交织纠缠，雪见的离奇身世，紫萱不为人知的秘密，龙葵长久以来的心中愿望……伴随着人类与妖界死生存亡的争斗，而其实人的欲望，才是所有纷争的本源。 还未开播就引发了仙剑迷的热烈讨论，期待度无限飚高，也为即将在6月底7月初的暑期档开播攒足了强大的人气和热度。势必将造就2009年最强热收视冠军！ ★ 金牌大风 集结两岸三地 最完美坚强阵容 胡歌 吴雨霏 郑中基 张芸京 青鸟飞鱼 兄弟联 八首诚意歌曲×全六首配乐 打造最值得收藏的电视原声带 一贯以绝佳的音乐品质得到市场和各界肯定的金牌大风音乐集团，此次打造《仙剑奇侠传三》原声带不仅倾尽全力，更利用集团的资源优势，集结两岸三地最完美坚强的音乐阵容——胡歌 吴雨霏 郑中基 张芸京 青鸟飞鱼 兄弟联。八首诚意歌曲×全六首配乐，无疑将成为2009年最好听、最值得收藏的电视原声带。为更好的诠释动感时尚的片头曲《生生世世爱》，特别邀请香港人气女歌手吴雨霏Kary来演绎。吴雨霏Kary时尚的气质和独特的声线与旋律十分合称，配上剧集画面更是恰到好处到令人拍桉叫绝。 而在剧中饰演景天的男主角胡歌，更是原声带不可或缺的男主角，由他演唱的抒情片尾曲《忘记时间》，从歌词到旋律，都不由得让人想起由布拉德 皮特(Brad Pitt)主演的好莱坞大片《返老还童》（或译本杰明 巴顿奇事The Curious Case of Benjamin Button）。胡歌也透露在录音的时候，的确也不自觉地在心里揣摩起电影里的情绪。这一奇妙的联接，也让整首歌听来有着说不尽的情愫，十分耐听感人。 原声带里有一首《光棍》，则是特别根据剧中人物“景天”的性格和情节而特别量身定做，当然这首歌是非饰演“景天”的胡歌莫属。这是胡歌第一次尝试活泼逗趣的风格，他表示以前自己也喜欢在K歌的时候唱过别的歌手类似的歌曲，这次录制自己的歌觉得非常新鲜。而胡歌所富有的表现力，也令得这首《光棍》在原声带里特别出彩。 作为胡歌的师弟师妹的青鸟飞鱼和张芸京更是二话不说，为原声带加盟助阵，分别献声一首插曲——青鸟飞鱼的深情插曲《此生不换》和张芸京的倔强插曲《偏爱》，都亦是不可多得的佳作。值得一提的是，青鸟飞鱼的虎虎也同时在《仙剑奇侠传三》电视剧里饰演了一个角色“必平”，剧中是“景天”（胡歌饰演）的好兄弟，原声带里是胡歌的小师弟，和七零一起表现更是卖力抢眼，一首《此生不换》唱得荡气回肠。而在台湾话题不断、人气高涨的超偶冠军张芸京，刚在台湾发片就拿下亮眼成绩，此次也义不容辞助阵原声带，一首《偏爱》唱得实力尽显。 诠释情歌最拿手的郑中基今次也亲自出马，为原声带特别献唱的《答应不爱你》，经典堪比《别爱我》、《绝口不提爱你》而另一首插曲《你是我一首唱不完的歌》则悠扬地哼唱出澹澹的想念和哀愁，再加上兄弟联的热血插曲《我做我的王》更是让原声带的聆听性更多样而丰富。 除了歌手倾情演绎的诚意歌曲以外，原声带还贴心收录了由麦振鸿谱写的，电视剧全部的6首配乐，可谓诚意满满、毫无保留，让你一次获得最完整的收藏。