《日本的八个审美意识》是建筑名家黑川雅之的日本审美文化集，是探究中日同源的审美意识，解读日本文化的精神底色，深刻凝炼东方美学，理解东西方差异不可不读的经典之作。面对扑面而来的近代西方思想和美学理论，作者立足东方美学价值观，以“微、并、气、间、秘、素、假、破”八个汉字为切入点，从建筑、设计、能乐、绘画、器物、服饰、文学、社会文化、人与自然的关系等方面，深刻挖掘深受中国传统审美观念影响的日本审美意识。审美意识是日本文化的精神底色，理解了审美意识，就理解了日本文化背后的隐秘逻辑，及其在现代美学功能意义上的合理性。 ★ 《日本的八个审美意识》是探究中日同源的审美意识，解读日本文化的精神底色，深刻凝炼东方美学，理解东西方文化差异不可不读的经典之作。 ★ 以“微、并、气、间、秘、素、假、破”八个汉字为切入点，从建筑、设计、艺术、文化、人与自然的关系等多角度呈现东方美学之魂。不仅阐释了日本设计、日本建筑、日本文化之血脉，更是我们东方人原始情感被推衍、转化为智识的珍贵美学总结，呈现出与西方世界观完全不同的东方思想。 ★ 在日本，小到服饰、器具、家居，大到宗教、建筑、绘画、能乐等，乃至社会组织及关系中，无不透露着独特的审美意识。 ★三宅一生将和服进行改造，仅用一块布，就体现出“素”的神髓——还原真我；惯用隔扇和移门的日本民居神似汉字“间”，同时呈现出“秘”之美感；为人钟爱百年的镶金箔屏风与漆器，其美学源流与《阴翳礼赞》相通……审美意识是日本文化的精神底色，理解了审美意识，就理解了日本文化背后的隐秘逻辑，及其在现代美学功能意义上的合理性。 ★从古至今，位于世界zui东端的岛国日本，不仅受到了中国大陆各个时代的不同影响，并且在大海的怀抱中形成了独特的文化。尽管如此，这种文化始终都是被中国的思想之影深深地笼罩着。

本书全面、深入地解读了IllustratorCS5的各项功能和使用技巧。全书采用从设计欣赏到软件功能讲解、再到实际案例制作的方式，将软件学习与设计实践完美结合。书中对软件功能的讲解不仅完整翔实，实例更多达138个，既有绘图、封套、符号、效果、3D等Illustrator功能学习实例；也有封面、VI、产品造型、POP广告、字体、海报、插画、包装、动画等设计项目的具体应用实例。 本书适合Illustrator读者，对平面设计行业的从业人员也有很强的参考价值。

“作为理解美术馆这一文化现象的入门读物，这本小书提出了十个与美术馆有关的话题：美术馆当下的中国语境，美术馆的历史与（建筑与功能的）类型，美术馆中的“看”与“行动”（活动），美术馆建筑与艺术的关系，有关美术馆的“体验”与“现象”，美术馆中的自然与人工，美术馆与文明的“记忆”，以及美术馆在公共生活中的意义。本书将为美术馆的策划，建设与使用提供有益的参考。”——唐克扬

这本书出自一位世界级设计师之手。复杂的设计原理在书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4 个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将优秀设计所必须遵循的这4 个基本原则及其背后的原理通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。 此书适用于各行各业需要从事设计工作的读者，也适用于有经验的设计人员。

《版式设计从入门到精通》分为三篇，共十七个章节。第一篇从版式设计的基础原理开始，通过版式设计的构图元素、构成法则、图片和文字的编排、网格的应用，逐步深入地讲解版式设计的构图知识；第二篇着重讲解色彩对版式设计的重大影响以及应用技巧；第三篇是案例实战演练。

本书主要介绍了网格的功能和使用方法，旨在为平面和空间的设计师们提供一个实际的工具，让他们可以从概念、组织结构和设计上更有效、自信地处理和解决视觉问题。 与此同时，此书也为设计教育者提供了帮助，让他们能在教学中更好地解决实际问题。一方面，教师通过教学能为学生 提供一个很好的机会去了解和熟悉网格设计的要点和方法；另一方面，学生也可以通过自我训练的方式去学习如何使用它。 为了读者能够更容易了解和掌握网格设计的原理，我将在书里尽可能详细地解释网格系统，并逐步分析网格设计中的关键步骤。 事实上，绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立这样的一个秩序系统。所以，如果想要合理、功能地运用网格系统，那就必须仔细地研究网格的所有原理。只要不嫌麻烦，任何研究网格的人都会发现，在网格系统的帮助下，他都能更快地解决设计中的问题，并让设计更具功能性、逻辑性和视觉美感。