有一些人或事，会因为一首歌被想起。久违的朋友，你现在还好吗？是该收集好声音的时候了。 超载收录24首你一定听过的主打全记录，从1987至1997。

夏季限定特调上架！ 周杰伦Jay Chou 最新拉丁嘻哈沁脾情歌 MOJITO 一起恋上古巴的微醺浪漫 在古巴的海滩，点一杯大文豪海明威最爱的Mojito 和周杰伦一起品尝异国恋情般的微醺特调 阅读整个夏季的浪漫！ 2020已迈进下半年，终于听见周杰伦！ 睽违多时周杰伦再推新单曲，用音乐环游世界的他，这次带领大家来到充满音乐、舞蹈的迷幻之城「古巴」，以古巴最著名的鸡尾酒「Mojito」为名而写的这首情歌，一如古巴这个城市以它独有的建筑风景，写成一封封献给天空的情书，「Mojito」就是献给每一对来自世界各地的恋人，最浪漫的特调。

1986年，哈雷彗星接近地球， 當時還是小學的我，帶著文具店買的星座盤、望遠鏡、手電筒， 到附近的小公園，滿心期待能在夜空中看見拖著火紅尾巴的大火球。 直到雨點落在黑夜中，我才收拾起失望的心，回家。 2012年，午夜的操場擠滿了人， 雖然從夏天結束以後，整個城市就都停電了， 但枯萎的草地和人們的臉上，卻都映著火紅的光。 因為天空的中央，正是小時候最期待的彗星， 巨大的火尾，橫過整個蒼穹。 在平行世界那頭的我， 此刻正在房裡躺在床上聽著音樂吧？ 而現在我正倒數著曾經擁有過的回憶與遺憾。 「如果明天的太陽依然升起，我們開始第二個人生吧......。」 我不知不覺握緊了你的手，在心中默念著......。 Second Round，第二人生

转眼。 用一生的长度，写成一瞬间的转眼。 当所有的his story、her story、our story都成了history ，而银白发色已经比月光还凉；闭上双眼紧贴着回忆飞行，脑海是魔幻写实最华丽的舞台；如同马奎斯百年孤寂的终章，让一切曾经、转眼同时发生。 ［转眼 2018 自传最终章］影像，出自仙草影像-陈奕仁导演之手，团队从脚本到视觉动画，打造贴合歌词隽永意境的作品，这部逸品并且荣获多项国际影像设计殊荣，举凡2018 DFA 亚洲最具影响力设计奖 - 新媒体奖 - 铜奖、animago AWARD & CONFERENCE 2018 入围评审奖、2018年日本Good Design - 优良设计奖 - 大众媒体、SIGGRAPH ASIA 2018 计算机动画节最佳动画入围、2018 London International Award 音乐录像带 - 金奖、以及2018 金点设计奖 - 金点设计奖标章。 历经644天、飞越13万7千公里、绕行地球 3.5圈、奇幻漂流世界四大洲、环游全球55大城市、五月天与415万社员以LIFE《人生无限公司》演唱会共同写下122夜自传篇章。 演唱会主题紧扣《自传》专辑，并无限延伸五月天成军以来的点滴，演唱会中［转眼］一曲，以视觉风格独树一帜以及感人故事铺陈纸雕动画视讯，让众多亲临观赏的乐迷留下深刻印象。 《人生无限公司》无限放大最终版演唱会，在台中以2018横跨2019年盛大呈现，2018年的最后一天，五月天以［转眼 2018 自传最终章］温暖陪伴着时空各异的每一位现场、在线社员，一起翻阅心中回忆扉页，并携手期盼未来。 演唱会即将落幕，每个人的自传继续精彩谱写。

专辑收录了孙燕姿最佳诚意代表作！50余首燕姿最爱的歌，淋漓尽致与你交换全部回忆！和每个人都一样，燕姿的音乐是从这些歌开始的……从一个平凡的女生，到万众瞩目的明星，在每一段交织的旋律里，有喜悦、有痛楚、有收获、有失去…… 近年听到很多新加坡新人的声音在台湾首先发声，而不论唱腔与技巧都好得让人意外，孙燕姿当然亦是其中之一，在年轻幼嫩的外表下是实力与个人风格，在李伟菘的秘密训练后，果然让人眼前一亮，在主打歌“天黑黑”及“超快感”中可见一斑，喜欢实力歌手和新声音的你定不能错过这个2000年的超实力新人。 本碟集合孙燕姿出道六年全部金曲。

《天龙八部》是由杨宗纬演唱的《天龙八部手游》主题曲。歌曲将97版天龙八部电视剧中脍炙人口的主题曲《难念的经》进行改编，将粤语歌词翻新为国语，由台湾男歌手杨宗纬重新演绎天龙江湖中的侠骨柔情。

滚石出品周华健《生·生活》使周华健再次扬威香江！全碟共收录十一首歌，“非常快”运用弦乐演奏，是流行曲中所罕见的。“像我这样的男人”属慢热之作，味道有点像“让我欢喜让我忧”。“难念的经”令人置身于西班牙的斗牛场，绝对是华健独有的风格。重唱徐小凤经典金曲，以“假声”处理，令人惊喜。 听周华健的歌，总是莫名的激动，也许是经典的回顾，也许是回忆的力量，总之《生·生活》代表了周华健曾有的经历与过程！

无论风雨阴晴， 无论世代交替； 无论快乐无论伤心 五月天依然温柔守候 这样的你... 我们一起来到2020 新年快乐。

《周杰伦：2002The one演唱会》在四万观众的吶喊下，台湾歌坛天王周杰伦于2002年9月28日在台北市立体育场举办“The One周杰伦台北演唱会”正式开始，亦是为Jay2002年巡回演唱会揭开序幕Jay特别邀请他的偶像陶喆为嘉宾，演译作品“找自己”及“上海一九四 三”。演唱会有放烟花、喷火与水柱等特技效果。周杰伦以多个不同造型出场，耍龙拳外又做空中飞人，舞台扮相有日本忍者、篮球健将、军人与吸血僵尸等。

刘若英在戏剧/音乐上的生活累积 98年「很爱很爱你」专辑在市场上创下不错的成绩后，刘若英忙着戏剧邀约，也立即开始筹备新专辑。虽然忙碌紧凑，但奶茶仍没改变对自己的严苛要求。于是这张「我等你」专辑就在慢工出细活下，让大家苦苦等了一年两个月，但相信这绝对是值得的。 10首情绪音乐电影式情画， 集结乐坛顶尖制作人词曲创作者纯质倾心酿制 『我等你』专辑制作阵容方面，除了延续前一张：马毓芬、郭子、光良、梁伯君之外，薛忠铭也帮奶茶制作了「人之初」、「不想回家」两首歌曲；郭子仍然以其人文气质制作了「四月天」；马毓芬与梁伯君超级组合，让奶茶在「坦白」与「对白」中表现特别；光良在专辑中制作多达五首，成为比例最重的部分，其中一首轻快的歌曲，邀请来新人梁静茹和奶茶对唱，歌曲的情境是两个双子座的女生，讨论关于爱情的种种；另外，静茹也在「后来」、「比朋友多一点>等歌曲中，负责和声的部分。 除了制作与演唱上，整张专辑的编曲也值得一提。每一首歌的编曲都让人如临电影画面，像是电影主题曲：「左岸」中钢琴编曲，「四月天」的弦乐，「我等你」与「后来」的吉他，是精彩的聆听享受。 整张专辑的制作人，如光良、马毓芬、薛忠铭、郭子本身都具有歌手身份，他们在奶茶的配唱方面，让奶茶找到过去没尝试过的音乐唱法；在创作人部分，光良、陈小霞、TANYA、陈冠 、郭子、许茹芸，本身也都是歌手，能在奶茶配唱当下将把优点强化，使歌曲更感人动听；而其中，刘若英自己、KIRORO的玉城千春、陈小霞、TANYA蔡健雅、许茹芸、王中言、陈冠 、毛毛等等，都是女性创作人，对于奶茶个性上细腻的描写，以及音乐质感的提升，有长足的贡献。 歌词方面，网罗许常德、施人诚、陈没、姚若龙、王中言等国语乐坛超级写词好手。「后来」这首歌是日本纯情巨匠玉城千春作曲，帮奶茶写「很爱很爱你」歌词的施人诚二度为奶茶作词，希望再辟一经典之作。「我等你」中瑞业的词：「我等你，半年为期，逾期就狠很把你忘记，你应该已经和她公开在一起。」以及<左岸>里王中言写下「心的左岸….有什么已经死去，悲伤将被风干…」许常德的<四月天>中，「放你走，换我忧…也许我真的爱的，你给不了我。」陈没的<人之初>中「人之初，爱之深，这么久以后，没想到又想到那一个人。」都针对了奶茶的性格与语气作了最深入的揣摩。

第一首主打歌《分开旅行》请来师兄黄立行及师姐戴爱玲助阵。虽然刘若英与黄立行首次合作，但无论是录音及拍摄MV，这对师兄妹都因为各有各忙而各录各的，大叹彼此真是“无缘人”。 为了配合《分开旅行》的主题，两人于MV内扮演一对意见不合吵架的情侣，只好各自到不同地方旅行，俨如毕彼特、茱丽亚罗拔丝电影《爱情请枪》的MV版。虽然有得去旅行，但刘若英与黄立行获得的待遇却有差别，刘若英到新疆体验当地风土民情，包括回族、哈萨克族、图瓦族等各族的牧羊人，全围着她跳舞，就连羊群也被她的歌声感染，变成“灵羊”，竟然也会跟着音乐跳跃；反之，黄立行一个人到了经常闹鬼的北宜公路旅行，不禁抱怨，为甚么他不能出国旅行呢？

恋我癖EGO-HOLIC 陈星翰 Feat. 蔡依林 Starr Chen Feat. Jolin Tsai 无论什么样的自己，我都喜欢 出自台湾「宇宙至尊」音乐制作人陈星翰(Starr Chen)之手，天后蔡依林(Jolin Tsai)之口，这首「恋我癖EGO-HOLIC」踩着明确的轻快步伐降临，用轻声吟唱的方式要来告诫地表上的人们，爱自己，喜欢自己成瘾，绝对是比高潮更高的事。 曾经共同打造多首经典如「Play我呸」，「I am not yours」，「Miss Trouble」等歌曲，Starr Chen与天后Jolin的默契早已不可言喻，因此当Starr Chen即将发行个人专辑时，Jolin二话不说立刻答应为Starr Chen跨刀，才子佳人的组合早已超越金童玉女只能拿来烧的程度，这首「EGO-HOLIC恋我癖」只能拿来拜。在Starr Chen制作操盘之下，这首歌舍弃高低起伏抑扬顿挫之流，选择以男女都可唱的KEY为基准，在看似随意吟唱之下，Jolin细腻特别的低音得以贯穿全场，深入至耳内每一根神经，够黏够缠绕，耳道就好比浸泡在温热羊水里，宛若新生。 在「恋我癖EGO-HOLIC」这首歌里，Starr Chen一改以往几乎使用全合成器的做法，在编曲里刻意不使用太强烈的音色，而大量使用真实的乐器如电吉他，去营造浓烈的空间感，成为适合在家里听的「HOUSE」，搭配上Jolin软玉温香的歌声，这份揽镜自照我见犹怜的「恋我癖」油然而生。作词者葛大为的歌词更是神来一笔的点题，为这首歌下了一个美好的注解，让恋我感觉良好。 而这首歌的后期制作更是远渡重洋，找来了英国著名混音师Mike Marsh (The Chemical Brothers, Bjork, Calvin Harris…等无数知名歌手乐团指定御用混音大师)担当母带后期制作，经由Mike Marsh经手后的「恋我癖EGO-HOLIC」，不但拥有饱满分明的颗粒感，更有剔透清澈的声线，以及宽广的空间感，让这首歌成为台湾音乐市场上份量最够，数一数二的国际级大作。 「恋我癖EGO-HOLIC」的单曲视觉设计找来台湾最狂平面设计师廖小子担当，当企划提出「在Jolin脸上涂鸭」这个概念时，Jolin便决定要亲自参与这个恶搞自己的过程。只见Jolin利用拍片空档，抓着黑色签字笔就在自己的照片上涂涂抹抹，一下帮自己画上夸张睫毛，一下又将眼睛与嘴巴大量涂黑，下笔激烈，破坏得非常彻底。 Jolin笑说，她画下的每一笔其实都是每一个自己，不管是独眼的，厚唇的，长胡子的，都是内心所反射呈现的，独一无二的自己，以至于最后在做封面选择时，便遇上了无法抉择的大难题，因为她认为「无论什么样子的自己，我都喜欢」。最后，Jolin选择了一组非常HARDCORE (硬蕊)的涂鸦当做封面，让唱片公司倒吸了一口气，而这样的选择，更展现了天后Jolin不一样的气度，可说是亚洲流行音乐史上的又一大创举。

靠自己创作跑道才是王道！ 20!!周杰伦第!!号作品【惊叹号】 炫技玩乐出神入化满载励志、传承、欢乐、疗伤。 用他的音乐获得力量与幽默向未来的逆境热血前进！ 20!!/!!/!!惊叹连连航向音乐新纪元 2011年11月11日周杰伦即将推出第11张专辑【惊叹号】，这次周杰伦化身为水手，驾驭【惊叹号】这艘战舰，乘风破浪启航发行，八个宛如惊叹符号“！”的1组成的非常特殊的一个日子，非常巧妙的发片时间如同这张专辑的巧妙展技概念化成令人惊叹连连、充满玩心的音乐作品，在娱乐效果里，却隐藏了热血励志、经典传承、疗伤抚慰、环保关怀、创意幽默；在各式古典（中西方）、跨界（Jazz、那卡西）、流行（摇滚、嘻哈）等音乐曲风的多种变化之外，唱腔更是这次专辑展技的惊叹之处，周杰伦将人声作为一种器乐作多样表现，融合了海岛式、中东式、美声唱法、京剧唱法以及RAP、B-Box，跨越了语言、唱法的种种规则论，创造出一种崭新的听觉效果，激发出独特的音乐层次与视觉效果，就好像当第一首【惊叹号】开始播放时，脑袋里的放映机开始播放，如万花筒般，将所有爱情故事、新闻画面、老电影、科幻片…等片花重新剪辑配乐播放一段目不暇给、精彩万分、又哭又笑，时而热血沸腾时而感伤缅怀；这长达近40分钟的精彩短片，随自己的想象任意播放，也学会就要像杰伦这样帅气的用一种热血与幽默去生活去感受去冲撞未来的逆境，创造属于自己的惊叹号！

周杰伦“我是如此相信”MV 助威电影“天火” 乐坛天王周杰伦为昆凌主演的新片“天火”写歌并演唱主题曲“我是如此相信”，随着电影上映，粉丝在电影院里透过大屏幕及震撼的音响环境，已抢先听到这首气势磅礴的歌曲！歌曲搭配电影幕后画面的同时，也带给粉丝满满的震撼！周杰伦说：“写一首好听的歌用不了太久，只要有感觉就行。”动听的旋律及优美的歌词来自周杰伦与方文山的黄金词曲组合，同时包办演唱的周杰伦，也为这首歌拍摄MV，助威昆凌主演的电影“天火”不遗余力。 为了切合电影“天火”的氛围，拍摄MV的片厂用喷画及沙土打造出一片荒漠，周杰伦与乐手们犹如置身灾难即将来临的现场，看似处于绝望之中却仍然充满希望，歌词：“我是如此相信，在背后支撑的是你，一直与我并肩而行，仰望等太阳升起，听见鸟群回来的声音。”表达了在面对灾难时，不畏艰难、不放弃的信念！方文山写的歌词充份呈现了电影的画面感，歌名“我是如此相信”是整首歌最重要的精神，鼓励大家以坚定的意志，相信希望永远在下一秒！ 周杰伦一身帅气、戴着鸭舌帽入镜这支MV中，令人联想到他初出道时总是戴着鸭舌帽出现在当时的MV里、甚至是上节目宣传时的造型，他笑说：“大家有没有觉得我回到第一张专辑的造型？哈哈！20年，始终如一。”在乐坛迈入20年的此刻，周杰伦也用MV影像作品带大家重回初心！

韩寒和阿信，用文字与音乐，陪伴了无数人的青春和成长。 这两股最纯粹的热血，终于在韩寒执导、沈腾领衔主演的电影《飞驰人生》中交汇，携手打造出2019年首波人生序曲。 电影主题曲《飞驰人生》由韩寒作词，阿信作曲并演唱，用最真挚细腻的文字和旋律，唱尽每一段浮浮沉沉的人生中，那份无奈和挫败、不甘和坚持，如同电影中那份不顾一切的热爱与执着： 「我的一半人生/冷暖就让我自己过问/有热爱有恨/有未知的前程」既然不能回头，就头也不回地继续走吧。 带着那份独自为战的无助和忐忑，一意前行。 拿到心中的火光，即使微弱，也永不熄灭。

故事的开头 往往是两条平行线 是经过 是交错 谁向谁靠近 谁闯入了谁的故事情节 放弃了周遭的你你我我 决定了身边的从今以后 原本一双孤寂的手 因为一场适时相逢 成为一对紧握相守 我 不再是一个人 与你 成为了我们 而我们 完整了彼此人生 --------------------------------------------------------------------------------- JJ林俊杰继醉赤壁之后，再度与金曲作词大师 方文山联手打造中国风 被誓言拥抱的告白单曲《将故事写成我们》 动人的钢琴前奏将歌曲铺上了红毯。 古筝的弦音拨动了钢琴键，揭开了歌曲的红色头纱， 逐渐展开的二胡与提琴的对话，用中西合璧渲染出整首歌曲的浓郁。 JJ充满暖度的嗓音，将眷侣的厮守故事化作最深情的告白。 搭配方文山擅长的绵密文字，用贴近人心的细节描绘出最深刻且珍贵的情感，将这首歌成为结成连理的最美传递。 9/20 故事未完待续

人來人往的際遇 起飛降落的地點 生命的漩涡 交錯分合 褪色的腳邊落葉 泛黄的合照相片 依循時間軸的脈絡 看似不期而遇 或許並非偶然 每個選擇與信念都將成就掌紋 任何距離與与情感都能完整人生 無論生命的漩涡最終落在哪一圈 總會在對的時間點 成為最美好的瞬間 ------- ------------------ JJ林俊傑 x 樟宜機場−雨漩涡 最繞入心底的細膩單曲 《對的時間點》 拨彈吉他的旋律就像涓涓細水不間斷地流動與推進。 川流的宿命；穿梭的人潮，环繞著每一場不期而遇。 每顆鋼琴鍵的點綴，都點亮了故事的起點。 JJ林俊傑承載著對家鄉與与樟宜機場濃厚的情感與回憶，为Jewel「星耀樟宜」的森林景觀中心－雨漩涡 打造專屬主題曲。連續七年榮登「世界最佳機場」榜首的樟宜機場，可谓是新加坡的最美入口，不僅鏈接樟宜機場的三个航站樓，也是新加坡與國際的連接點。 对JJ而言，「對的時間點」像是「偉大的渺小」的延伸，JJ延續對生命與靈魂的體悟，勾勒出充滿情感的旋律。并再度與「偉大的渺小」作詞者、相同來自新加坡的小寒攜手，小寒以细緻的文字描繪"時間"为生命帶来的纏繞，相隨相伴的喜悦与遺憾。在此動人的詞曲融合上，鋪上JJ温暖且細腻的歌聲，两人的合作將再次串連起人与人之間更深層的情感鏈接。

这麽多年， 张惠妹的歌为你写下一连串的故事 而你听的， 究竟是张惠妹的歌，还是自己的故事呢？ 亚洲天王周杰伦 继youtube破亿点击率「不该」后，再度与张惠妹携手合作『偷故事的人』第一章 抒情虐心情歌「连名带姓」，唱出每个人心中最难以忘怀的爱情故事。 『偷故事的人』第一章抒情虐心情歌「连名带姓」，由亚洲天王周杰伦作曲，著名作词人葛大为填词，谱出一段每个人都曾有过的爱情故事。 歌曲的一开始，由寂寥沉静的钢琴悠扬作为开场，彷彿像是揭开内心那段最温热的感情，搭配aMEI浓烈真切的情感流窜，把这一份最难以忘怀的情感描绘得如此深刻，很难想像本来的demo是比较创作轻快、带点摇滚况味的曲子。为了让歌曲更为适合aMEI的声线，製作人将速度调慢，更换情绪及气氛，单单这首歌就改了五次以上编曲，最终将速度改慢成中版情歌，在录音室修改多次，直到抓准属于aMEI的flow。 「连名带姓」是一首极有杰伦辨识度的曲子，aMEI在诠释歌曲时，特意用妹式唱腔扭来转听众对这首歌杰伦的印象，小至从呼吸、换气到拍子的掌握度上，每一个细节都下足了不少功夫。製作人小安也决定不要有太多元素干扰，将本来有鼓、吉他、贝斯的伴奏，改成只用纯粹钢琴诠释，本来热血的摇滚歌曲，转而成撼动人心的抒情曲，是整张专辑改变最多的一首歌。而葛大为谱的词也让aMEI超有感，「我且爱且走 其实在等你 是最后的默契 要是我们又错过 就别再回头」。轻巧无害的悲怜在夜半时分如鬼魅纠缠，旧情人彷彿暗夜黑影久久缠绕难忘，让人瞬间掉进思念迴圈。

蟄伏四年 2013 音樂教父強勢回歸華語樂壇 陶喆 全新個人專輯 再見你好嗎 Hello Goodbye ※ 蟄伏四年再出發，陶喆重返樂壇，帶領音樂穿越時空、融合蛻變。更不設限的音樂視野、更沉潛內斂的思維，再造華語流行音樂全新聽覺感受。 ※ 勿忘我 –　趕搭畢業季首波搶先聽單曲，網路、電台熱播，樂迷大讚等待是值得的！ ※ 一念之間 – 陶喆、娃娃 黃金組合，「愛很簡單」後最雋永的陶式抒情經典！ ※ 上愛唱的歌 – 金曲作詞武雄捉刀，陶喆首次新創台語歌曲，獻給父親最深的思念！ ※ 逗陣兄弟、那個女孩 – 音樂教父遇見小隊長盧廣仲，跨世代激盪出默契十足的音樂火花！ ※ 好好說再見 – 關詩敏獻聲對唱，兩人以輕柔歌聲，審視現代人的輕言離別的感情觀！ ※ 真愛等一下 – 陶喆、蔡健雅 友情萬歲、互虧無罪！一窺天王天后生活觀的機智交鋒！ ※ The Promise – 詞曲兩大天王首次合作，林夕以細膩筆觸犀利寫下感情中的自我審視！ 陶喆 全新個人專輯《再見你好嗎 Hello Goodbye》 盧廣仲、蔡健雅 友情跨刀　關詩敏 美聲對唱 娃娃、武雄、林夕、葛大為、黃婷 金曲陣容執筆 陶喆重返樂壇 再造華語流行音樂全新聽覺感受 《再見你好嗎 Hello Goodbye》是陶喆的第7張錄音室專輯，也是陶喆繼奪下金曲歌王的《69樂章》後，沉潛了4年所交出的全新作品。出道至今，陶喆從一舉成名的同名專輯帶動了整個華語樂壇的R&B風潮，到《69樂章》回歸他最愛的搖滾樂風，他從未放棄嘗試去突破格局、創造典範。新專輯《再見你好嗎 Hello Goodbye》中，陶喆放下概念及樂風的限制，從歌曲本身出發，為每首歌曲找到最合適的配器及詮釋方式。專輯中，他以尼龍弦吉他、電子合成樂，甚至豎琴這些被遺忘已久的音色，加諸在全新的旋律及非常當代的編曲之上。因為對陶喆來說，《再見你好嗎 Hello Goodbye》不僅是用字面上的意涵，他也希望透過音樂來溝通這樣的想法。將過去的美好融合到現在的音樂元素之中，讓它們有被重新認識的機會。另外，這次專輯在創作上也有了突破性的嘗試。作詞人除了長年合作的娃娃、葛大為之外，也找來了首次合作的詞神林夕、新銳寫手黃婷，甚至為了寫一首台語歌紀念父親，找來了武雄一起合作。而作曲方面，陶喆也改變以往獨立創作的習慣，嘗試跟私交甚篤的蔡健雅，以及認識不久但在音樂上相當有默契的盧廣仲共同譜曲、合唱，激盪出了許多有別以往的音樂火花。