2018许嵩第七张词曲全创作专辑第二支曲目《大千世界》今日正式发表。作品围绕一场救赎开启叙事，逐步推演至对“幻象与现实”、“大千与小我”展开思辨，在精心拣选的意象中传达多层次涵义，这是许嵩标志性的一词多义的语言系统。 《大千世界》由许嵩包办词曲创作及担任音乐制作人。融合Country-Blues与Rock，在音响效果层面打造出粗粝与复古质感。源自1920s的Slide Guitar作为开场，从间奏开始加入1960年代老式电子合成器音色，并且特别加入了佛教起源地印度的传统乐器西塔尔琴，暗扣主题——“大千世界”语出宋朝《景德传灯录》，在这首音乐作品里蕴含的正是东方的禅意——但又以西方音乐形态作为曲风基底，令人耳目一新。许嵩将人声Vocal接入吉他失真效果器，更在某些音乐段落大胆添加人声颤抖特效，以如此细微的变化来对照故事进程中主人公的心识产生某种程度的混沌——作品在词、曲、唱、制作四方面紧密联系，互相映照。编曲由编曲大师Adam Lee操刀，Adam表示从业三十年接触过大量制作人，要么追求流行时尚，要么追求文艺小众，而许嵩却仿佛不在任何阵营之内，在新专辑里许嵩以复古眼光回望摇滚乐、布鲁斯、爵士的源头，将各种根源性的音乐元素整合，再以新锐的音乐制作理念为己所用，既复古，又超前。“每首歌的编曲合作，许嵩除了制作Demo外还会写一份上千字的编曲说明书，包含针对这首编曲的曲式安排、乐器运用规划、和声、律动方式、音色风格，还有对歌词涵义的旁注，有时还会配上几张他心中符合这首歌感觉的图片或电影截图，让人有更直观的感受。他总是这样细致至极，于是他的作品总是有鲜明的个人腔调，那是每一个艺术家都在追求的东西。” 《大千世界》MV由台湾著名导演比尔贾执导，与许嵩一行二十余人前往纽约拍摄。许嵩期望将词中的世界观与个人心路以具像化的一场解救之旅来展现，与比尔贾经过多场头脑风暴后才定下了最终脚本。比尔贾在MV拍摄完成后，直接从纽约飞往泰国清迈闭黑关禅修八日，出关后方才进行MV剪辑工作，并表示在禅修过程中获得了更多想法和灵感去展现词中的深意。

2018年许嵩最新作品《寻宝游戏》，许嵩第7张词曲全创作专辑。 你我他她一生在世，寻寻觅觅各有所求，人人心中皆有秘密宝藏。许嵩在《寻宝游戏》中以松弛、真实的笔触书写对生活的体悟以及对世态的思考，寻访人心、玩味世情。 《寻宝游戏》的语言系统中充满着多义与辨证，让读者在聆听的过程中不知不觉沉浸于许嵩构建的这一场头脑游戏，富有诗性与灵气的文字挑战歌词创作新高度。他的文字里时而带着严谨理性的刚硬质地，但细听之下又可体会他的幽默与柔软——这份既刚又柔、亦庄亦谐的矛盾感形成了某种难以言喻的、专属于许嵩的艺术效果。 在《寻宝游戏》里许嵩以极致复古的音乐语言带领听者回到20世纪60-80年代，融合Blues-Rock、Country-Rock、Folk-Rock、Electronic-Rock、Jazz等根源性音乐风格，加以最新锐的制作理念打造当代音乐精品，既复古，又超前。他旧时明月般的老灵魂，总是能找到极其鲜活的表达方式来完成情感与观点的输出。整张专辑音乐类型多元化却又统一于许嵩强大的音乐制作和统筹功力，在听觉层面达到了惊人的一体性。许嵩以松弛自然的演唱方式唱出独属于他的腔调与态度，无可拷贝。音乐里精心设置的诸多细节伏笔也有待听者去开掘玩味，这是《寻宝游戏》所引发的寻宝游戏。 《寻宝游戏》的平面相片及音乐录影带拍摄于美国纽约及美国西海岸地区。二十余人团队同许嵩一起出发，海外拍摄花费长达半个月的时间。专辑封面相片拍摄于美国西海岸地区1号公路，牛仔青年，开启寻宝之旅。以橙色为主色的美式唱片装帧，在复古中加入摩登元素，设计考究。专辑曲目《老古董》、《大千世界》、《如约而至》的音乐录影带摄于纽约，由台湾著名MV导演比尔贾执导，影像画面寓意丰富，余味悠长。 《寻宝游戏》专辑概念由许嵩一手打造，并且每首曲目的词曲创作、音乐制作均由许嵩独自完成。至今为止许嵩已一人作词、作曲、演唱、制作、策划7张个人专辑，这份成绩与其全方位的音乐才华在华语乐坛是独树一帜的。2018年是许嵩进入公众视野的第十二年，成功发行7张词曲全创作专辑以及近40首原创单曲，勤勉专注于音乐创作；屡获国内外各大华语音乐颁奖典礼奖项，拥有突破十亿次的数字音乐下载量，影响力强大；2017年开启万人巡演，场场爆满座无虚席，从头至尾全程万人大合唱；在斐然的成绩面前，许嵩始终远离喧嚣保持低调姿态，只靠作品说话，在《寻宝游戏》里进一步展现了广阔的音乐视野与深厚的人文积淀。

2018许嵩第七张词曲全创作专辑《寻宝游戏》第四支曲目《明智之举》今日正式发表。作品以内心独白式的词句，在R&B的节奏摆荡中以超然的视角回味往事，字字理性冷静却又令人感性动容。 《明智之举》由许嵩包办词曲创作及担任音乐制作人，以节奏布鲁斯的曲风来呈现。古典吉他、808鼓、1970年代的synth电子音色、萨克斯……调制出浓郁的复古味道，律动感迷人。和解，自省，怀旧，释然，是许嵩的情歌作品里独家呈现的情绪特质，不带半分愁苦痴缠，甚至把一腔深情都淡化处理成不动声色。 《明智之举》MV由台湾著名导演比尔贾拍摄。这首歌曲原本未计划拍摄MV，然而在纽约工作期间，许嵩和比尔贾在某大楼天台聊天时觉得当时情境特别符合《明智之举》歌中氛围，有天南海北的风雪，有霓虹闪烁的夜空，便用摄影机记录下了一些情绪画面，剪辑制作成1990s老式MV风格，满满怀旧气息作为留念。

许嵩2010年独立创作发行的专辑《寻雾启示》正在街头巷尾热力传播着，而眼下《半城烟沙》又已席卷而来，一会儿烟一会儿雾的许嵩总是让人捉摸不定。他每每下笔写复古题材，总是会把准一个文化脉象：、、、无一不是历史文化诉之不尽的文化命题。而这首《半城烟沙》则把思辩的主题落到了“战”与“和”之上，别具禅意。音乐方面，强节奏+独门唱法已经成为招牌；不愠不火、不动声色的演绎，以悢懒的帝观姿态静待一场一触即发的厮杀，愈加凸显战争的冰冷残酷，而作者的反战立场也尽在歌中了。独特的视角、悲悯的情怀、含蓄内敛的表现手法，很难不给人留下深刻印象。

年仅21岁的网络红人Vae（许嵩），在现身网络的两年内，凭借《七号公园》、《浅唱》、《玫瑰花的葬礼》、《你若成风》等大量原创作品受到海量网友的喜爱，屡获各大门户网站评选出的最佳网络男歌手、最佳词曲作者等大奖。曾荣获罗马尼亚国际通俗音乐比赛亚军，亚洲音乐节通俗音乐比赛新人大奖。值得一提的是，Vae不仅精通作词、作曲、编曲，所有作品的录音与后期混音工程也均由其独立完成，可见Vae全方位的音乐能力与极高的音乐素养。 在这首由kugou首发的单曲《清明雨上》里，Vae大量运用了中国民族乐器，糅进hiphop鼓点、电钢琴等等现代元素，而多重弦乐的运用也恰到好处，东西合璧，浑然天成。歌曲的旋律线起伏跌宕，大气磅礴，但美中不足的是演唱难度颇高，传唱度想必会受到影响。悼念爱人的复古歌词凄婉绝美，从Vae的声线中缓缓流淌出，实在是有无限的哀伤。 简而言之，确实是值得一听、难得一闻的佳作。

Vae（许嵩）首张独立创制专辑《自定义》，1月10日正式发行。近年来在网络上凭借多首原创作品及独特个人气质一直人气高涨的Vae，包揽了《自定义》的作词、作曲、编曲、演奏、制作乃至录音、混音等一切工作。12月11-21日，在其官方网站十日预售量即突破一万张，可谓树立了独立音乐人的人气典范。 22岁的Vae，在他的《自定义》里彻头彻尾的实现了自己主宰音乐，定义自我。有如此独当一面的能力的华语歌手本就不多，其中用四个月就能从无到有的交出这样一张优秀唱片的人更少，而交出之后有这么多人趋之若鹜的热议和支持而不是孤芳自赏——并且，这一切都是在没有经纪公司宣传推广的前提下，实在可以说是稀奇了。 我们也向你诚意推荐这张风格独特、听感舒适的《自定义》。 独立营造每一个音乐细节，使得整张专辑充满了浓郁的个人气息。Vae冷色调的感情逻辑贯穿始终，复古和流行碰撞的旋律线条随处可见，全方位的音乐能力展露锋芒。《内线》、《多余的解释》、《如果当时》、《坏孩子》、《城府》等曲目，有强烈的叙事感与自嘲意味，加上若隐若现的黑色幽默，和当下热门大碟里或甜腻或悲痛或忧伤或劲爆的音乐都不同的是，《自定义》里每首作品都好比一出悲喜剧——难以对其定义，难以给其归类，但又有血有肉，惹人玩味。这样既让人有听头、又让人有想头，既有流行潜力、又保持了创作个性的华语歌曲确实为数不多。 《自定义》的感情色彩是灰色的，暗涌的回忆与潜藏的自我调侃交替更迭，在情绪处理上有着超越年龄的成熟和细腻。创作者Vae也似乎压根没有打算让整张专辑的曲风变化多端，摆成一道拼盘——如果几年后《自定义》还被很多人提起，那么这一点一定是个重要因素——风格上的协调性被驾驭的极为出色，但又绝对让人一遍听下来就记得住每首歌的特质。歌词题材方面，亦在小范围内做了大文章，回归情歌本质，以内心体验和情感故事为主，不过也有如《内线》这样涉及杀手暗战的边缘题材让人耳目一新。音乐制作方面，Vae简洁而soft的音乐编配安静舒适，个人辨识度与耐听度很高。当捧着歌词册聆听与玩味《自定义》一遍之后，相信你能感知到它独特的音乐份量。 没有商品化的定位和包装，没有企宣团队的策划和炒作，这张独立唱片也没有像很多初次发片的新人一样为了标榜独特而去大肆玩弄风格流派上的概念。不过，以Vae的网络知名度而言，虽然是初次发片但也算不得新人了。这张自居一格的《自定义》，蕴含着让人欣喜的极大可能。

许嵩(Vae)第二张创作专辑《寻雾启示》浮出水面，首波主打歌《叹服》日前曝光。这首由许嵩一手包办词曲及监制的作品秉承其一贯风格，R&B的律动、慵懒伤感的人声、煽情的弦乐、冷峻得可以用触目惊心来形容的歌词，这些元素拼合成为许嵩独特的音乐标识，细腻投入的演唱较之其以往作品更加让人过耳难忘。

这城市 太多形色匆匆的人 有太多事情要做…… 那追逐 那较量 那欲望 是在梦里都放不下的我执 谁都自以为看透了现世 但谁又真的想离开 如果白昼注定以奔忙来填满 梦中就请以畅游来救赎 邀你参与，一场精心策划的出离。 ——2012/7/11 · 许嵩第四部作品「梦游计」 浮华的现代都会，人与人、事与事之间千丝万缕的纠葛，使得白天总在上演着一场场追逐欲望的脑力较量。但回归到一个人的深夜，可否大胆借梦游一场，作为逃离一切束缚的妙计？在梦游的领域，抛开压力与顾虑，站在自己之外看自己，重新审视自己与他人、自己与世界的关系——超现实主义作品《梦游计》将提供这样的可能性。作者以敏锐的洞察力，天马行空的想象，出其不意的运笔，自成一派的音乐理念，邀你完成一场梦游式的出离。 第四部作品《梦游计》，许嵩依然包揽十首词曲的创作、担当制作人及唱片统筹，用一整个25岁锤炼独立音乐作品新范本，再一次展现了惊人的音乐能量。后期环节中携手许环良、林哲民、蔡庭贵、杨阳、陈伟伦等一线配乐人与混音大师，在他的工作室磨合切磋了上百个日夜，精益求精，只为上演完美“梦游计”。视觉方面，平面写真融入超现实主义元素，以虚实相生的表现手法呈现“梦游”情境；MV奔赴台湾打造专属于《梦游计》的梦游诡谲风格；比尔贾、黄中平、方亮等众多视觉创意高手前来加盟，联手奉上独具梦游滋味的眼球盛宴。你将领略这样的许嵩，嬉皮又文雅的，迷离又真实的，戏谑感十足却充满诚意的。 许嵩说，整部作品的创作概念本就源于一场梦。他在那梦里游走，超脱于现实，却得以更真实的触碰现实；他把他所历经的一切，摊开来给你看。 ＊ 全碟十首作词+作曲+制作，许嵩第四次展现强大音乐能量 ＊ 2009-2012连续发表四张词曲全创作专辑，笔耕不辍，佳作连连 ＊ 2011年凭《苏格拉没有底》成为内地唱片销量王，获得国内外共计9项音乐大奖 ＊ 如果你对他的音乐还不了解，那么《梦游计》是一场很好的初见；如果你是他的音乐追随者，那么《梦游计》将第四次印证你的选择。 歌曲介绍： 01. 胡萝卜须 法国黑色童话《胡萝卜须》里的那个红头发少年，盯着自己亲手摔碎的鼹鼠，任由它的血花在空中飞扬…… 你未必没有暗暗释放过——扭曲的、荒诞的、隐藏在你道德外衣下的暴力。 因为你一定暗暗接收过——傲慢的、偏狭的、让你愤懑却也令你成长的眼神。 谁 可记取几桩童年旧梦 谁 又深藏几段残破青春 谁 能说自己不是胡萝卜须 《胡萝卜须》由许嵩作词、作曲及制作，是他第四部独立作品《梦游计》的开篇序曲。作为大陆词人中的新锐标杆人物，许嵩向来以笔法的大胆与视角的独特见长。此次新歌以法国文学名作《胡萝卜须》的主人公为切入点，运笔穿梭于梦样童话与冰冷现实之间，在“自我”与“胡萝卜须”两端来回切换，令人读罢笑中有泪；音乐方面，许嵩创作极具西洋色彩的半音阶旋律线，并创意性的融入探戈节奏，在手风琴与萨克斯的呼应之下自然而然地散发出异域风情；标志性的“懒人唱腔”此番亦演绎至极致，梦游般慵懒而又充满戏谑的独特诠释，令《胡萝卜须》的黑色幽默在短短的三分多钟里无限扩张。词、曲、唱、制的四者合一，给他的作品打上了鲜明的个人烙印。知名导演比尔贾掌镜MV，以寓意巧妙的视觉语言展现胡萝卜须的精神世界，打造出专属于《梦游计》的超现实主义诡谲风格。 02. 幻听 「 在远方的时候 / “又想你到泪流” / 这矫情的措辞结构 / 经历过的人会懂 」 你是否幻听过你的前度在你耳边低语？ 当你发现那不过是一场幻觉，不过是自己大脑制造出的假相——你是否仍还希望那假相能持久一些？ 很多时候，回归现实真不如躺在幻觉里永不醒来…… 真诚质朴的遣词造句，精致纯美的旋律，感性细腻的演绎，给人带来最原始的感动。旋律横跨达22度，主副歌之间超大的音域切换，将情绪层层释放；配乐方面，一把吉他、几声鼓点，淡淡的抒情慢板R&B曲风，纯粹到极致，也深情到极致；知名MV导演黄中平与许嵩再度合作，以幻听风格呈现他笔下的这场“极致爱情”。 “如果一个人被魔鬼深深凝视过了，那么他的眼睛就会瞎掉。 如果一个人被这首歌轻轻带入了，他的耳朵会幻听。” 03. 对话老师 「 我写检讨的文采不到写情书的一半 / 你做学问的本领有没五柳先生一半 」 淘气的闯祸，早恋的情愫，焦急盼望的下课声，害怕家长发现的不及格考卷……念书时发生过很多让自己脸红的故事吧？ 但，那不正是长大后的心中最美好的那些年？ 许嵩梦回学生时代，信手拈来一曲校园小品，幽青春一默，也幽老师们一默。 04. 伴虎 「 谁能以为 / 同朝可同寐 」 历史的车轮碾过，多少英雄马到功成，多少亡魂哀怨嗟叹？ 功高震主的人，杀身之祸总是难免。 而对于“主子”而言，事后文过饰非颠倒黑白，比起杀戮来，更是拿手好戏。 至于仅存在于少数人心中的真相，随着时间推移，终会飘散无踪…… 许嵩全新创作中国风，跳出当下一切流行套路。梦游旧朝，明写君臣关系暗抒历史观，意旨深远。如果说作品前半段还是他标志性的慵懒与忧伤，后半段则令人拍案惊喜：多把失真吉他的层叠渐进，将格局骤然扩张；撕裂式的高音演唱，彻底抛开声乐传统；第四分钟之后甚至飚出男高音真声罕有企及的超高音“Hi C#”，将悲悯情绪发泄到极致。MV导演陈映之为让画面体现歌曲深沉质感与磅礴大气，大手笔启用直升机航拍，壮阔大海、层峦崖石、平沙落日、幽秘森林，一一全景式呈现。 05. 闺蜜 「 闺蜜一出手 / 真让你难受 / 现实教会了人要往前游 / 却弄丢朋友 」 “闺中密友”不是应当简作闺密吗？为何新新人类惯用“闺蜜”？ 可能换了个“蜜”字，就像是能增加几分同甘共苦的甜蜜感吧。 可许嵩笔下的这对闺蜜，有不同的故事。小小说般层层推进情节，用词精炼老道；结尾话锋一转，升级立意。配乐怀旧却又带着鲜明的节奏律动，这是专属于他的音乐特质。 他写闺蜜关系，君臣关系，师生关系，……他度量着人与人之间的温度，用他温暖的腔调捂热现实的冰冷。 06. 装糊涂 「 对于你的谎话我装糊涂 / 装糊涂是极难的艺术 / 稀里糊涂是我的包容 」 在爱情里，一切的质疑都是不必要的。因为，如果不能接受，干脆趁早分开；如果不想分开，那就装糊涂吧，不然就算鱼死网破得到了真相，又能有什么更好的结果？ ——但要小心，某一个清晨醒来也许会发现，自以为的温存竟是梦游般的幻觉，现实中早已一无所有！ 装糊涂，装到真的糊涂了…… 许式经典R&B，逐层递进的配唱方式，摇摆感性的节奏律动，把这首歌曲推送到每个“糊涂着却不糊涂”的人心中。2012暑期档影片《嫁个有钱人》制片方在第一次听到歌曲小样时，就立马邀此歌作为电影主题曲。 07. Play with style 何谓Play with style？抛开潮流的诱惑，突破名相的束缚，活出真自我，找到自己的态度是为先！此作品除了歌词层面传达了这一意旨，音乐方面也极具先锋性：世界民族乐器的大量融入，给音乐增添了一份神秘的色彩——但却又辅以西洋感的R&B鼓点、极前卫的弹性演唱方式——这种古今碰撞所产生的特殊质感，恐怕只有许嵩能独家定制。 08. 心疼你的过去 「 忽然你哭了 / 问你在哭什么 / 你哭的更狠了 / 我好像明白了 」 每个人都有过去，但不是每一段过去都能轻易过得去。 你若爱Ta，你便很可能纠结于Ta的过去；Ta若爱你，便很可能对你隐瞒Ta的过去。 如果时间是一条河……你是否愿意在梦里游回到岁月上游，去更早的时间点和Ta相遇，为Ta拦下所有的伤害？ 许嵩此作采用日记体写作风格，整篇没有任何诗意斧凿，用最真实的笔触把最纠结的心疼刻画到血肉里，令人惊心。几百余字的歌词，竟如小说情节般一波三折，令人不得不反复品读才可体味出苦涩真意；循环渐进式的R&B Loop编曲与深情款款的念唱，逐层铺排出幽诡阴郁的氛围。从《伴虎》的激越磅礴，到《对话老师》的顽皮十足，再到《幻听》的传统深情，直到这一首的Rap……许嵩作为创作人以及演唱者，在《梦游计》这张专辑中展现了对多种曲风的极佳驾驭力，使得此专辑一经推出无论在广度还是深度上都备受瞩目。 09. 全球变冷 这是一个全球化的时代，这是一个地球村。但不知道从什么时候开始，繁盛的背后培育起冷漠，GDP的上扬伴随着道德的滑坡，丰富的物质世界背后是精神世界的逐渐荒芜……我们是该坐视人与人之间冰山横陈、任凭全球变冷，还是用微笑温暖彼此？许嵩此作写于“小悦悦”事件之时，不为问责，只愿同样的悲剧能少一些，人与人之间的关怀能多一些。 10. 亲情式的爱情 「 我有多想多想再看一眼 / 你最后那天在我身边 / 那熟悉的脸 ……」 是否电光石火般的爱恋，最终都会归于平淡？当曾经的日思夜想辗转反侧魂不守舍，沦为一起吃饭睡觉买菜吵架做家务，恐怕就再也没有给对方写一封情书的雅兴了…… 但，爱是消失了，还是悄悄转化了存在形式？ 许嵩这首作品的创作，是感于新闻里一件真人真事。一对中年夫妻遭遇了一场严重车祸，丈夫卡在车轮下难以救出，他停止心跳前对救援人员的最后一句话是，别管我，先救我爱人！说完便再也没有睁开眼睛。侥幸生还的妻子在事后哭着接受采访说，就在车祸发生前一分钟，他们还在为家庭琐事吵嘴，吵得很凶，而前一阵还在闹离婚。…… 珍惜身边人，让爱从日常生活里流淌出来，不要等到失去才追悔，一辈子并没有想象之中那么长。

詞、曲、製作一手包制的全才型男歌手 創作才子/文才洋溢/藝術青年/標竿人物 2016年再度震撼樂壇的最新專輯許嵩的《青年晚報》 許嵩第6張詞曲全創作專輯《青年晚報》 。6月28日。海蝶音樂。震撼發行。  《青年晚報》，是一個三十而立的青年敞開自己和你面對面交心，也是一家晚報記述著生活的真相和所引發的思考，感性與理性交疊。歌詞讀來有如攤開一張晚報所看到的版面：社會生活、人生況味、暖心故事、攝影專欄，甚至不缺關於“最佳歌手”的娛樂頭條以及“早睡身體好” 的養生大法。閃耀著思維火花的文字，詩性與易讀性兼具，偶爾透出冷冷的幽默感，是獨屬於許嵩的那份亦莊亦諧。  《青年晚報》以寬闊的創作視野展現了多元化的音樂風格，而這一切又統一于許嵩的個人特質，豐富而不散亂。較多曲目以電鋼、電吉他以及流動的電子樂音色為串聯，鋪陳出靜謐氛圍，一如唱片封面中行走在巴黎街頭的青年，背靠夕陽，晚報時分。  《青年晚報》音樂製作由許嵩擔任音樂總監並包辦製作所有曲目。至今為止許嵩已經一人作詞、作曲、唱、製作6張個人專輯，“一人包辦制”使得他的專輯一貫具有極為強烈的個人風格。編曲及演奏方面，包括Adam Lee、蔡廷貴、鄭楠、高飛等來自新加坡、北京與臺北的著名音樂人友情加盟，為《青年晚報》添彩。第一主打歌《雅俗共賞》從電子迷離的曲風到深沉又詼諧的演繹方式，都為大家展現出了一個而立之年既熟悉又陌生的許嵩。  《青年晚報》這張專輯遠赴法國巴黎拍攝封面及《攝影藝術》的音樂錄影帶。十余人團隊同許嵩一起從北京出發，海外拍攝共花費長達半個月，由青年攝影家張羅平掌鏡，真正實踐“攝影藝術”。《雅俗共賞》及《最佳歌手》的音樂錄影帶由臺灣金曲獎最佳導演比爾賈執導，用前衛的影像風格精准呈現歌曲內涵。  2016是許嵩進入公眾視野的第十年。十年內成功發行6張詞曲全創作專輯以及近40首原創單曲，專注創作從未停歇前行的腳步；屢屢獲得國內外各大華語音樂頒獎典禮獎項，每張專輯都擁有突破億萬次的數位音樂下載量，影響力持續發酵；從年少成名到引發爭論再到才華終受廣泛認可，十年裡無論身處什麼階段許嵩始終保持低調姿態，而許嵩的龐大歌迷群體也從當初衝動狂熱的少年轉變為如今以成熟理性青年為主，可謂是共同成長的青春十年。 音樂錄影帶： 1雅俗共賞 2攝影藝術(近日即將推出) 3最佳歌手 許嵩《青年晚報》專輯【台灣繁體版】 獨家專屬！附贈收藏級【巴黎街頭海報與五張一組明信片】 《青年晚報》專輯主題創作闡釋： “青年”這個詞眼帶來的心理聯想有：活力，創造力，新鮮。 “晚報”這個詞眼帶來的心理聯想有：有權威感的，真實的，豐富的，關乎身邊生活的，接地氣的；同時還有：復古的（在數字媒體大行其道的今天，買報紙是一件很老派卻也很有趣的事。） 把“青年”和“晚報”組合，平凡好記的字眼，但國內其實沒有這個名字的報紙。各地的青年報都叫做xx青年晨報，xx青年早報，xx青年都市報。或許因為青年這個詞很新鮮，給人朝陽的感覺；而“晚”與“晨”相比之下的不同在於，更多了一些穩健，理性和對於一整天的總結感。而“青年”與“晚報”的組合，正是這次的音樂裡表現出的一種衝突：既有青年熱烈、犀利的一面，又有對生活的認真思考與自省的一面，感性與理性交織。專輯內容讀來正如攤開一張晚報看到的各種版面： 社會生活（《幻胖》、《奇談》）； 人生況味（《擺脫》、《雅俗共賞》）； 暖心文藝（《平行宇宙》）、《燕歸巢》）； 攝影專欄（《攝影藝術》）； 娛樂人物（《最佳歌手》）。 健康養生（《早睡身體好》）； 人手一份青年晚報，試問可否雅俗共賞？ 誰是許嵩? 中國內地流行樂男歌手，全才型音樂創作人，1986年5月14日生於安徽合肥，畢業於安徽醫科大學。2006年大學期間開始以網名“Vae”在互聯網發表原創音樂作品；2009年獨立出版首張詞曲全創作專輯《自訂》；2010年出版第二張詞曲全創作專輯《尋霧啟示》；2011年加盟海蝶音樂，推出第三張詞曲全創作專輯《蘇格拉沒有底》；2012年7月發表第四張全創作專輯《夢遊計》；2013年8月出版個人攝影隨筆集《海上靈光》；2014年8月推出第五張全創作專輯《不如吃茶去》。 很多的人在聽歌；很多的歌被人聽；很多的歌一聽就知道是誰唱的；但很少的歌一聽或一讀就知道是誰寫的——只有許嵩，他的個人的氣息永遠濃鬱，讓人一眼便可辨識。 音樂作品之外的許嵩，謙和、沉靜、寡言，溫和的像個鄰家男孩。他那由內而外的真實，音樂與為人的統一，讓人有了更多愛他的理由。不同於其他當紅藝人的是，許嵩罕有緋聞或博眼球版面的言論，以作品本身穩固樂壇地位。他在個人生活方面的這種低調，亦一直為人稱道。 當越來越多的音樂人都開始往綜藝節目的路線上去推銷自己、維持曝光度時，許嵩依舊自我，始終把作品放在第一位，埋頭創作、細心鑽研。 “夏蟬冬雪/不過輪回一瞥/悟道修煉/不問一生緣劫”（摘自電視劇《花千骨》片尾曲《千古》詞曲許嵩的創作）——這是只有華語音樂人許嵩才能獨佔的詩性。 出道十年輝煌的獲獎記錄 音樂類 ▪ 2016-03-28 第23屆東方風雲榜最佳作曲獎『燕歸巢』（獲獎） ▪ 2015-12-06 第9屆中國移動咪咕匯十大暢銷金曲『山水之間』（獲獎） ▪ 2015-04-23 2015 酷音樂亞洲盛典年度最佳原創歌手（獲獎） ▪ 2015-04-13 第15屆音樂風雲榜年度媒體關注內地歌手（獲獎） ▪ 2015-04-11 第3屆音悅V榜年度創作歌手年度盛典 （獲獎） ▪ 2015-03-25 第2屆QQ音樂年度盛典年度創意專輯『不如吃茶去』（獲獎） ▪ 2015-01-08 第14屆 中國華鼎獎華語年度最受歡迎原創歌手（獲獎） ▪ 2014-12-15 第8屆 中國移動無線音樂年度網路最具人氣男歌手（獲獎） ▪ 2013-12-08 第7屆 中國移動無線音樂咪咕匯最佳人氣男歌手 （獲獎） ▪ 2013-04-20 第17屆 全球華語榜中榜頒獎盛典傳媒推薦歌手 （獲獎） ▪ 2013-03-30 第20屆東方風雲榜年度十大金曲『幻聽』（獲獎） ▪ 2013-03-30 第20屆東方風雲榜最佳唱作人（獲獎） ▪ 2012-12-29 第20屆 中國歌曲排行榜年度金曲『幻聽[34]』 （獲獎） ▪ 2012-12-10 2012 亞洲時尚盛典年度時尚原創音樂人 （獲獎） ▪ 2012-08-13 Channel[V]華語咪咕榜中榜盛典愛心行動大使 （獲獎） ▪ 2012-05-16 第9屆 亞太音樂榜數位專輯銷量榜冠軍『蘇格拉沒有底』（獲獎） ▪ 2012-05-16 第9屆 亞太音樂榜最受歡迎唱作新銳 （獲獎） ▪ 2012-04-23 第10屆MusicRadio中國TOP排行榜年度推薦唱片『蘇格拉沒有底』 （獲獎） ▪ 2012-04-07 第19屆東方風雲榜年度金曲『想像之中』 （獲獎） ▪ 2012-04-07 第19屆東方風雲榜年度最佳唱作人 （獲獎） ▪ 2012-03 第16屆全球華語榜中榜內地最受歡迎男歌手（提名） ▪ 2012-01-19 第19屆中國歌曲排行榜年度金曲『想像之中』（獲獎） ▪ 2012-01-12 第6屆騰訊星光大典內地年度男歌手（獲獎） ▪ 2011-11-24 第4屆音樂風雲榜新人盛典最受歡迎唱作新人 （獲獎）