13th Single 「儚火」（ハナビ） この恋が花火のように儚く散りませんように。。。 2010年「Sunshine Girl」、2011年「Chu Chu」とサマーソングには定評があるmoumoon。そんなmoumoonが贈る2012年サマーソングは儚くもキュンとするラブバラード。YUKAの透明感ある歌声が、夏の終わりの心に深く染みいる1曲。大沢伸一氏による大ヒットシングル「Sunshine Girl」と「Chu Chu」のリミックスを収録！

Dear Jane 2019年概念EP【Timeline】 带你由50年代走到90年代 感受每个年代各种音乐风格 身处历史洪流之中， 也许我们很容易会忘记过去美好的经典。 对Dear Jane来说，2019年是很重要的一年。四子于年初完成首个红馆演唱会「Yours Sincerely Live」，然后便马不停蹄开展2019年的年度计划「Timeline Project」。 Dear Jane 2019年概念 EP【Timeline】，特意向不同年代的音乐致敬，也是他们音乐路上的突破。 这次就让Dear Jane带大家由50年代走到90年代， 感受每个年代的各种音乐风格。 【Timeline】由Dear Jane成员Howie、Tim包办全碟作曲，并找来一直合作无间的林宝、陈咏谦、关礼琛等共同打造。为带来最佳听觉体验，Dear Jane专程飞到西雅图一间历史悠久的录音室，以母带形式录音，有些歌曲更是「一take 过」现场录音。 EP内收录了五首歌曲，每首都采用了某一年代的音乐风格，包括50年代Doo-wop、60年代英式摇滚、70年代重金属摇滚、80年代经典情歌曲式、90年代Grunge Rock，极具心思。 继去年尝试电子元素的音乐，Dear Jane坦言：「新碟【Timeline】是一个好机会和借口，让我们可以演绎不同年代音乐，而这些歌是平常不会做的。」这次的确挑战了不同曲风、探索了更多可能性。 专辑歌曲介绍： 1. 《Dear Christmas》 音乐风格：1950年代的Doo-wop 提到50年代的音乐，当然少不了经典圣诞歌！每年12月出Show都会特意唱圣诞歌的Dear Jane，今次创作了属于他们的圣诞歌曲，《Dear Christmas》。歌曲一奏起已感受到那份浓厚的圣诞气氛，整首歌都散漫着节日的甜蜜。这首歌更是【Timeline】中第一首完成创作的歌曲。这次一队摇滚乐队融合了50年代的Doo-wop风格，成就了这首《Dear Christmas》。今年的圣诞佳节，一于像歌词所说的，放下工作，与最亲爱的人一起「甜蜜到影形不离 乘万众欢腾之时亲一亲你」，听着这首歌甜蜜蜜渡过吧！ 2. 《摇滚理发厅》 音乐风格：1960年代的英式摇滚 转个发型，转个心情；转首音乐，又能否令你放松心情？ Dear Jane用音乐为你剪断三千根烦恼丝！ 「来让我悉心按摩 你闷烦 做做疯子好吗 夸点好吗 尽叫吧尽跳吧 今晚可爱吗」，四子化身音乐上的发型师，共同参与演唱《摇滚理发厅》。 Dear Jane 一直希望可以用音乐为大家抒发情绪，放松心情。这次采用了英式摇滚风格的演绎，让你忘记烦恼和劳累，为你加添正能量！ 3. 《碌架床》 音乐风格：1970年代早期的重金属摇滚 如果可以选择，你会睡上格还是下格？可惜社会现实就是「想供楼得个车位」、「逼巴士拥吻躯体」，我们唯有「继续瞓下格 继续瞓下格 无人拣」。 《碌架床》的歌词渗透出一种对生活的控诉，比喻生活在充满矛盾的社会，有谁不想逃离？这个充满压逼感的现实生活让我们喘不过气来。乐器上运用了失真的结他音效，配上厚重的低音结他声，营造又硬又重的旋律来强调那种宣泄的感觉。 4. 《2084》 音乐风格：1980年代的经典情歌曲式 由《1984》到《2084》，时代变了，那么爱情呢？ 「愿你可不管出生在哪年份 每一生都会有个完美名份」，只要相信，不管身处在哪个年代，都会fall back in love，收获美好的爱情。歌曲由Howie操刀，摇滚味换成了80年代最流行的情歌曲式，以强劲的回音效果及简单的乐器伴奏。甚至歌曲结束也以80年代的fade out形式处理。歌词朴实而无华，以最浅白直接的方法把自己心底对爱情的单纯盼望写出来。配合副歌不停反覆的曲式，除了贯彻了八十年代爱情歌曲的特色之外，同样也是在诉说着一段会「花足一生和你甜蜜」的不变的爱。 5. 《富上代》 音乐风格：1990年代的Grunge Rock 上一代及下一代，一个「炫耀盛世太亢奋」，一个则「徘徊乱世问命运」，充满矛盾对立。时移世易，很多想法及观念都没有绝对的对与错，但上一代及下一代仍能各自努力，创建属于大家的未来。歌曲由主音Tim亲自作曲，编曲方面特别采用了Grunge Rock 风格，乐器上较为重型，以distortion的电结他声，跟随着主唱的旋律弹奏。歌曲开首由电结他音阶带入，随后加入低音结他及鼓，正式进入属于Grunge Rock 的控诉情绪。这首歌更是以现场录音「一take 过」完成。

1.當快門速度不足的情況下， 乒乓球的形態就像極了移動中的隕石或行星， 而可能這一秒的乒乓球影像與上零點零一秒的乒乓求影像象徵了告別， 就是我在天文特徵裡頭聽到的… 這是天文特徵EP設計師，馬克白鼓手陳奕安的設計概念。 2.對被評為作品充滿哲學性與療癒力的憂鬱文青、從天文學和哲學等人文角度出發， 誠懇地對自我與聽者提出問題、且已被關注多時的Hush！樂團來說， 終於在3月25日發行了第一張錄音作品EP。 首次與1976吉他手大麻合作監製錄音，同時也是re: public studio第一張錄音作品， 與以往只在網路上播放Demo作品不同，這次可是Hush！樂團踏出第一步的處女作， 有了第一張EP的完成，他們也開始努力將以前的創作錄製成專輯。

本作のリード曲「願い」は、数々のヒット曲のアレンジやプロデュースを手掛けるプロデューサー・河野圭が編曲を担当。インディーズおよび新人アーティストの音楽活動支援を行うEggsプロジェクトから派生したレーベル“Eggs”サイト内で現在公開されている「音色」、「記憶」、「last world」、「大切なあなたへ」も新たにサウンド・プロデューサーを迎えて制作され、琴音の中にあったイメージを実現し、彼女の持つ声の良さをさらに引き立てる作品になっているとのことだ。 なお、「願い」は本日6月15日（金）よりEggsの琴音のアーティストページにて公開となっているのでぜひチェックしておこう。 そして、リリースイベントの開催も決定した。7月21日（土）は大阪・三井アウトレットパーク大阪鶴見、22日（日）は愛知・アスナル金山、8月5日（日）は東京・タワーレコード渋谷店B1 CUTUP STUDIOで、それぞれフリーライブとサイン会が予定されている。

相隔两年，张敬轩转投英皇后，重新披上唱作人身分，推出全新唱作专辑《Morph》。全碟歌曲由轩仔一力创作，并与Wyman领军的Shoot The Lyricist联乘，为蜕变的轩仔精制最美的新衣。 《青春常驻》与时间对决，期望旧人旧情万岁万万岁 「青春常驻」是女士们头号最爱的祝福语，当你以为这曲是轩仔献给女性歌迷的心意时，其实Wyman暗地里已为这四个字添上一份愁善感。儿时偶像逐一离去，身边爱人突然两鬓斑白，当你发现时已来不及反应，那无力感让你感受到时间正是人类最大的敌人。我们明知无力挽留，也但求心爱的别去得匆匆，离得无声无息。「时光这个坏人 偏却决绝如许 离场慢些也不许」可惜世上最常见的，叫事与愿违。

陈奕迅最新广东作品《渐渐》 唱入你我心坎 演绎对爱情的「爱」 「渐渐」展现寂寞到尽头的伤感 陈奕迅(Eason)在2010-2012年间举行《DUO》世界巡回演唱会时，希望完成世界巡演后，一班演唱会成员可以共同创作一张专辑，作为团队大家庭之间的一次珍贵留念。事隔几年，这个愿望终于在今年成真，将会推出以「爱」为出发的专辑《L.O.V.E.》，将这段和团队的美好时光透过这张专辑记录下来，每一首歌都是一份来自Eason的「爱」。 继早前与团队携手以「序」形式推出的《与你常在》，绝对展现出团队间的「爱」后，陈奕迅第一首全新单曲《渐渐》，所演绎的是对爱情的「爱」。由张杰邦作曲，陈咏谦填词，他们均是DUO团队的和音成员，二人为Eason打造这首情深作品。Eason的经典情歌无数，能够历久长青，正正因为他毫不保留地演绎歌曲情感，如诉说动人故事，直接唱入乐迷心坎。 这首慢板情歌，起首以简单钢琴作引子，Eason如同在你旁边诉说剩下的孤寂之情，一字一句看似淡淡然，但其实充满伤感。随着歌词流转，感受到主角借着一事一物，追思已经离开自己的所爱之人，歌曲情绪也如歌名，「渐渐」推进，逐层剖白歌者睹物思人之空虚孤寂。去到副歌「渐渐我甚么都不想知道 我觉得迷失竟比醒觉好」，编曲愈见丰富，加上Eason悲恸情感完美演绎，将气氛逐层递进，相辅相成，充分带领乐迷的情感。 在每段副歌抒发激动情感过后，回复冷静之际，主角体会到当挚爱的人不在身边，留下的段段回忆，反成为痛苦的根源，宁愿也变成一片空白，亦胜过醒着折腾：「记得种种感觉 但欠你的厮守到老」最后一句歌词，Eason正正唱中这份无尽的思忆。《渐渐》是一首充满画面感的深情作品，Eason富有情感的唱腔配合编曲的心思，每个段落环环紧扣，格外感人肺腑。从《渐渐》中，绝对能感受到一份来自Eason对「爱」的执着。