1.當快門速度不足的情況下， 乒乓球的形態就像極了移動中的隕石或行星， 而可能這一秒的乒乓球影像與上零點零一秒的乒乓求影像象徵了告別， 就是我在天文特徵裡頭聽到的… 這是天文特徵EP設計師，馬克白鼓手陳奕安的設計概念。 2.對被評為作品充滿哲學性與療癒力的憂鬱文青、從天文學和哲學等人文角度出發， 誠懇地對自我與聽者提出問題、且已被關注多時的Hush！樂團來說， 終於在3月25日發行了第一張錄音作品EP。 首次與1976吉他手大麻合作監製錄音，同時也是re: public studio第一張錄音作品， 與以往只在網路上播放Demo作品不同，這次可是Hush！樂團踏出第一步的處女作， 有了第一張EP的完成，他們也開始努力將以前的創作錄製成專輯。

四年時光一張現場不插電專輯 紀錄你我生活裡最勇敢的姿態 「We all love you and try to remember the day we met. It's just a break, we hope you take good care.」 hush！ 《Everyone’s gonna miss you》現場不插電專輯 hush！在質量足夠，溫度夠低的2010年誕生，宛如新生彗星，帶著一些歌曲四處彈唱，伴隨銀河旋轉的軌跡不斷向外傳遞感動與愛。包辦詞、曲與編曲創作，造就hush！獨特的音樂氛圍。極其孤獨的旋律，耐人尋味的文字，造就出富有空間感的音樂型態。hush！總以第三人稱看似客觀卻曖昧的角度，按耐心中起伏的情緒詮釋人與人之間微妙的關係。 銀河裡的眾多星系，他卻無法停駐，孤獨的奔行。 成團至今的時間裡，hush！發行了一張EP及兩張專輯，每次新作都教人期待。2014年7月，hush！在海邊的卡夫卡帶來連續兩晚的不插電演出，分享hush！這幾年來創作演出的成果。在我們共有的私密空間裡，裝滿了難以同步轉播的畫面。 這將是一張充滿回憶的專輯。 hush！從海邊的卡夫卡踏出起點，唱出〈第三人稱〉、〈異常現象〉、〈天文特徵〉、〈X〉等熟悉的歌曲。這是hush！首張不插電專輯，其中收錄了14首現場錄音的歌曲，以最純粹的表演，將四年來的精華濃縮集結在這張不插電專輯中，讓溫度有了證明，讓易碎的心重新找到方向。 也許說了再見，而我們各自的旋律仍將繼續。 「We all love you and try to remember the day we met. It's just a break, we hope you take good care.」