Indie
Glow Curve
Douban
Glow Curve
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发光曲线
genre:
Rock
release date 2011-09-20
publisher:
独立发行
Glow Curve即将推出第一张录音室唱片,其中收录了6首创作完成于2010年之前的歌曲,这张唱片以后摇滚为根基注入了数学摇滚迷幻乐硬核后朋克实验跳舞雷鬼等多种不同型态的风格,充满热情,充满想象,充满能量,充满疯狂,充满羞涩,充满每一根脉络的未知可能性...
Doin' Time
Douban
拉娜·德雷 Lana Del Rey
genre:
Pop
release date 2019-05-17
publisher:
Interscope Records
美国流行女歌手Lana Del Rey最新翻唱乐队Sublime经典歌曲《Doin' Time》。
Young For You
Douban
GALA
genre:
Rock
release date 2004-01-01
publisher:
弄潮音乐
试听地址:
这是那张经典专辑的正式版。
关于理想和坚持,理想谁都有,坚持理想,我不能!!我做不到!!我没有毅力!!我不能9年做同一件事。我认识苏朵的时候他就为了他心中的美好而执著的活着……
你可以鄙夷他,但你阻挡不了他的盛放!因为他是正在生长的奇迹……
GALA是由3个80年代出生的青年组成,是垮掉的一代人是重生的一代人是无言的一代人 GALA是一支只用吉他来创造美妙旋律的乐队,不服可以去北京西城区西四地下排练室m他们!
GALA,一支北京英式乐队,由苏朵(主唱)、王子(吉他)、木木(贝司)叁个80年代生人组成,成立于2004年1月2日,从磨合到《Young For You》的录制完毕仅用半年时间。vocal: 苏朵_suddoo .guitar: 王子_wangzi .bass: 木木_M。
GALA录这张唱片的时候没有鼓手,是只有主唱、吉他手、贝司手的乐队,我们在唱片中所听到的鼓是由吉他手和贝司手两个二把刀鼓手兼任所打,打得并不稳,但走向抓得很稳,如果能有一个训练有素的鼓手,他们的想法一定会实现得更到位。而换用DIY的标准界定,这张唱片对于他们已经是一个很好的开始了,既不乏大量出色的旋律,也不乏恰如其分的野心,有没有鼓手不是问题,重要的是一张唱片可以体现多少想法?表现多少驾御音乐的能力和素质?毕竟我们鼓励DIY唱片并不代表我们就鼓励所有想做音乐的人都凭着一腔热情去玩音乐,从而滥化了整个环境,做音乐的人和想做音乐的人之间还是有很大的区别的,而《Young For You》,无论是聪明顽劣的旋律,还是毛手毛脚的鼓点,相信它都属于值得期待和鼓励的前者。开玩笑地想:甚至认为他们在拥有了技术全面的鼓手以后,也该时不时地尝试一下现在这种毛手毛脚的风格——不失技术含金量的毛手毛脚。
时间的密语
Douban
雷光夏
genre:
Folk
release date 2003-12-02
publisher:
新力音乐
专辑介绍:
Sound Film系列是雷光夏花了四年的时间
来整理她创作的这些年来的所有音乐想法
整理出一套两张‘精选集’、‘全新创作专辑’并同步发行
来说明她的创作中‘音乐’跟‘画面’的密不可分的关系
在雷光夏的音乐中,所营造的‘声音电影/Sound Film’及‘文学音乐/Literal Music’高质感气氛,是可以让人在‘听’的过程中,满足了‘视觉的想像空间’。同时也满足了他们对艺术化个人生活空间的想像。
雷光夏在开始制作‘时间的密语 全新创作专辑’这张专辑之初,对于专辑完成后的全貌,据她说:‘只是一堆抽象的片段跟一些模糊的影像,所组合成音乐梦想’。后来到了纽约找爵士钢琴家Uri Caine为她编曲、演奏;还有众多朋友如侯志坚、陈主惠、黄中岳、王雁盟、陈冠宇、张惠妮、董运昌….跨刀相助。这么一群认真做音乐的人,大家对光夏音乐的想法竟如此地不谋而合。‘这张专辑,我只是一个播下种子的人,而由这群好友争相地提供养份,所以开了花,也结了果,这专辑是大家的。’其中导演萧雅全把光夏的六首歌串成一步音乐短片‘地图’,更是Sound Film 概念的彻底实现。
-新锐导演萧雅全六首歌串成音乐短片‘地图’
-巡回座谈影展择期进行,雷光夏声音电影院即将开播
雷光夏是因为萧雅全找她为广告配乐及配音时而认识,更因为对彼此作品的欣赏而结为好朋友。萧雅全虽很少拍音乐录影带,但他对“声音”、“影像”间彼此的关联及处理的方式,在概念上与光夏有许多的共通之处。所以在光夏向萧雅全提出这次合作的想法时,他毫不考虑一口答应,由他与光夏一同挑出了六首歌,并以这六首歌为印象主轴,发展成一部完整的音乐短片。这个合作案是在今年的五月底所提出的,但光发展脚本就花了超过3个月的时间,直到九月初故事脚本才确定,九月中赴上海拍摄了15天才完成。
这一次,以完整的电影拍摄配备制作,从写脚本、选角、勘景、场景搭设、现场收音、剪辑、混音(音乐与对白)、、、,完全是以电影制作的流程进行,并且把六首约24分钟音乐录影带剪辑成14分钟的短片,未来萧雅全导演将以此参加影展并在电影院中播映。在雷光夏专辑宣传期间,他将与光夏共同出席相关的巡演及座谈。
在MV制作的过程中,也发生萧导要求雷光夏入镜拍对嘴的状况,这对从不愿露脸的光夏来说是天大的事,但因为导演这次在拍摄MV时投入太多的心力,使光夏不忍拒绝他的要求而答应。对嘴拍摄过程中,大概也只有光夏才会要求导演:“拍情境就好,人不必太清楚。”所幸在拍摄完成时,真的是人很不清楚,而且画面也很少,完全符合雷光夏的需求。
Renegades
Douban
Feeder
release date 2010-07-05
publisher:
Big Teeth
Limited edition pressing includes one bonus track: 'Godhead'. 2010 release from the Britrock icons, their seventh album overall and the follow-up to 2008's Silent Cry. It is the first to be released on their own Big Teeth label and the first since drummer Mark Richardson left the band; most of the drumming on this album was done by Karl Brazil of Ben's Brother. Featuring an assortment of songs written by frontman Grant Nicholas throughout 2009, it eschews acoustic guitars completely in favour of a return to the harder-edged Rock sound found on the band's early releases. 12 tracks.
Speeding Cars (Acoustic Version)
Douban
Walking On Cars
genre:
Pop
release date 2016-07-15
publisher:
环球唱片
Aim and Ignite
Douban
fun.
genre:
Rock
release date 2009-08-25
publisher:
Nettwerk
fun is Nate Ruess, Andrew Dost and Jack Antonoff. Formed during the winter of 2008, the band recorded their debut album with producer Steven McDonald, arranger Roger Joseph Manning Jr and a cast of characters. They will release their debut album in 2009.
Everything This Way
Douban
Walking On Cars
genre:
Pop
release date 2016-01-29
publisher:
Virgin EMI
After several years of hard graft on the road, Walking on Cars have announced details of their eagerly awaited debut album ‘Everything This Way’. Written in the bands native Dingle in Country Kerry, Ireland, the songs showcase the exceptional writing talents of the band and have so far seen them play sold out shows to thousands of people both in their native country and in the UK. Walking on Cars have also played at Reading & Leeds Festivals, Bestival, Dot To Dot and The Great Escape as well as supporting friends The Script and James Bay on tour.
天文特徵
Douban
Hush!
genre:
Rock
release date 2012-03-25
publisher:
re: public studio
1.當快門速度不足的情況下,
乒乓球的形態就像極了移動中的隕石或行星,
而可能這一秒的乒乓球影像與上零點零一秒的乒乓求影像象徵了告別,
就是我在天文特徵裡頭聽到的…
這是天文特徵EP設計師,馬克白鼓手陳奕安的設計概念。
2.對被評為作品充滿哲學性與療癒力的憂鬱文青、從天文學和哲學等人文角度出發,
誠懇地對自我與聽者提出問題、且已被關注多時的Hush!樂團來說,
終於在3月25日發行了第一張錄音作品EP。
首次與1976吉他手大麻合作監製錄音,同時也是re: public studio第一張錄音作品,
與以往只在網路上播放Demo作品不同,這次可是Hush!樂團踏出第一步的處女作,
有了第一張EP的完成,他們也開始努力將以前的創作錄製成專輯。
Everyone's gonna miss you
Douban
hush!
genre:
Rock
release date 2015-01-16
publisher:
SONY MUSIC
四年時光一張現場不插電專輯
紀錄你我生活裡最勇敢的姿態
「We all love you and try to remember the day we met.
It's just a break, we hope you take good care.」
hush! 《Everyone’s gonna miss you》現場不插電專輯
hush!在質量足夠,溫度夠低的2010年誕生,宛如新生彗星,帶著一些歌曲四處彈唱,伴隨銀河旋轉的軌跡不斷向外傳遞感動與愛。包辦詞、曲與編曲創作,造就hush!獨特的音樂氛圍。極其孤獨的旋律,耐人尋味的文字,造就出富有空間感的音樂型態。hush!總以第三人稱看似客觀卻曖昧的角度,按耐心中起伏的情緒詮釋人與人之間微妙的關係。
銀河裡的眾多星系,他卻無法停駐,孤獨的奔行。
成團至今的時間裡,hush!發行了一張EP及兩張專輯,每次新作都教人期待。2014年7月,hush!在海邊的卡夫卡帶來連續兩晚的不插電演出,分享hush!這幾年來創作演出的成果。在我們共有的私密空間裡,裝滿了難以同步轉播的畫面。
這將是一張充滿回憶的專輯。
hush!從海邊的卡夫卡踏出起點,唱出〈第三人稱〉、〈異常現象〉、〈天文特徵〉、〈X〉等熟悉的歌曲。這是hush!首張不插電專輯,其中收錄了14首現場錄音的歌曲,以最純粹的表演,將四年來的精華濃縮集結在這張不插電專輯中,讓溫度有了證明,讓易碎的心重新找到方向。
也許說了再見,而我們各自的旋律仍將繼續。
「We all love you and try to remember the day we met.
It's just a break, we hope you take good care.」
This Land Was Made For You and Me Live 2012
Douban
卢凯彤
genre:
Pop
release date 2013-01-31
publisher:
寰亚唱片
沒有人在乎你在乎的事
Douban
那我懂你意思了
genre:
Rock
release date 2014-12-24
publisher:
禾廣
一個崩壞的時代,一段尋找希望的旅程。
「那我懂你意思了」是四人編制的搖滾樂團,創作風格不受侷限,龐克、民謠、搖滾、實驗等不同的音樂元素經常被交叉運用在不同作品裡。他們的音樂簡單直白的描述出生活裡的失落、哀傷、憤怒,也總是在絕望中拼命尋找希望,不斷自我辯詰的歌詞透過朗朗上口的主旋律,觸及當代年輕人內在的脆弱與騷動。成名曲〈所以我停下來〉自發表以來,在Youtube上已經有超過三百七十萬次的點閱。
當代樂評人一致認定最具發展潛力的獨立樂團「那我懂你意思了」2014年上半年獲邀至北京、上海迷笛音樂節大舞台演出,年中在Legacy Taipei的專場演出創下1200張開演前兩周完售的精彩記錄,下半年除了遠征上海簡單生活節,更在臺北簡單生活節首次站上最重要的天空舞台擔任開場演出。
《沒有人在乎你在乎的事》是「那我懂你意思了」第三張專輯,以第一人稱的角度,描述生活在崩壞時代的年輕人尋找希望的旅程。美術設計扣合音樂內容逐步揭露一個災難後的世界,人們居住在狹小的沒有天空的格子城市,緊密相處卻更加孤單。為了不要讓自己連自己都忘記了,只能在這個無法理解、不可理喻,情感疏離的壓迫時空裡,拼命找尋出路。
「那我懂你意思了」向來擅長描繪年輕人與社會價值觀衝撞下,寂寞的掙扎心境,同名單曲〈沒有人在乎你在乎的事〉表達了整個年輕世代被上一個世代輕忽的抗議;〈 Yes I’m in Love〉、〈不負責任(男人)的挽留〉是該團難得的情歌,用荒謬的態度與說法來呈現極度彆扭的現代男女關係。〈遺忘不是我們的專長〉與〈失去記憶的人〉則緊扣在城市快速發展下,人們與成長的土地、自身的歷史的疏離焦慮。
《沒有人在乎你在乎的事》是一張從視覺到聽覺概念完整的音樂寓言,強烈觸動每個人心中尚未崩壞的地方,找出在絕望與困頓中反抗的勇氣、向前的力量。
專輯包裝中使用的視覺是「那我懂你意思了」貝斯手李迪權根據音樂概念創作的版畫,首批一千張將限量隨機贈送版畫明信片三張。
原諒我不明白你的悲傷
Douban
那我懂你意思了
genre:
Rock
release date 2012-12-24
publisher:
中子文化
《原諒我不明白你的悲傷》
獻給那些擅自離開我們的傢伙,還有我們
關於離別、關於死亡、關於活著、關於想念,
關於那些青春獨有的,柔軟又荒涼的,無能為力。
《原諒我不明白你的悲傷》是一張留給自己的情歌,
青春是用生命去解答的疑問句,
每一度茫然只能用每一個夜的時分自己吞吐。
於是,冬夜裡,在喧譁之外,總是有人孤單的唱著歌,
試圖遺忘哀傷,卻更哀傷於這種遺忘。
總是有人,或許是我們自己。
那些成長中第一次經歷的失去,並無法避免的意識到,
將是此後生命中將反覆經歷的失去。
哀傷層疊起回憶,但每一個回憶,每一個回憶中牽涉的你,
都是獨一無二的。
這是一張孤獨的專輯,獻給孤獨的你,
即便你已經離去,而我也已經離去。
那我懂你意思了2007年組團,開始創作及演出。2010年主唱陳修澤退伍重新出發,推出首張專輯《沒有的 啊》,以樂團的形式發表他依舊熟稔自在的牢騷作品,在隔年新聞局為創作音樂主辦的金音獎中,教評審團為之驚艷,獲得最佳新團、最佳創作歌手、最佳搖滾專輯、最佳搖滾歌曲四項提名。
2011年,以DEMO〈所以我停下來〉闖入 StreetVoice 街頭音樂榜長達47周,總排行硬是衝高至該年度前五名。更在「The Next Big Thing見證大團誕生」的Live演出後,被所有樂評人一致推薦為 StreetVoice 的 2012 十大新團首選。同年,〈所以我停下來〉正式錄音,收錄在《StreetVoice 冬季選集》中,12月初發行,由台大新銳影像製作團隊PROJECT 10製作的MV透過PTT在校園內快速傳播,一個月內在Youtube上被點播超過80萬次,至今已經累計180萬次以上播放,創下音樂圈前所未有的紀錄。
2012 年初,被由獨立廠牌與Live House經營者、樂評人創辦的首屆音樂推動者大獎選定為「最具潛力獎」。
重要演出經歷:
2011/05 The Next Big Thing 見證大團開發場
2012/02 The Next Big Thing 見證大團 2012 年度十大新團
2012/06 金曲音樂節
2012/09 2012 香港呼叫音樂節
2012/12 第四屆簡單生活節微風舞台