故事可以戛然而止，人生却不能。
📖内容简介
山田夫人那台能预言生死的烤面包机在镇上引发了巨大的争议
30岁生日那天，花收到一份意想不到的礼物：她长出了一条尾巴
久居小镇的家庭主妇误收到一封来自东京一流大学的教授的邀请信
…… ……
一个美国小说家笔下的日本，一部穿透现实与魔幻、生与死的怪诞小说集，凝练、诗意的叙述 ，诡谲、奇特的想象，10篇皆不寻常的故事背后隐藏的是人心的焦灼、自我的困惑、爱情的角逐、亲情的复杂以及无法言尽的爱恨与生死。
👍编辑推荐
1. 村上春树难以企及的短篇神作！让“美国豆瓣”Goodreads读者惊叹连连的天才短篇小说家。
2. 魔幻为皮、人性为骨，以天才之想象，勾画一个美国“局外人”眼中怪诞的日本社会。
3. 荣获多项文学奖：美国知名图书评论杂志《前言》编辑评选小说奖；IBPA本杰明·富兰克林图书。
4. 同名小说改编短片在第69届戛纳电影节震撼首映！
❤️各方赞誉
村上春树应该学习的短篇小说写作技巧：用魔幻元素表现人性的幽深以及叙述中恰到好处的幽默，将小说中人物的生活和心理刻画得入木三分。强烈推荐！
——“美国豆瓣”Goodreads读者
凯莉·卢斯炽热的文风将读者吸引到一个既熟悉又充满异域风情的地方，将日本的民间传说与怪诞又令人难忘的人物融合在了一起。
——《出版人周刊》
凯莉·卢斯创造了一种组合，在这里，柔软的肌肤、赤裸又或毛发旺盛，皆是一种对爱或自我永恒又怪异的表达方式。
——《芝加哥论坛报》
凯莉·卢斯应该成为你最喜欢的新短篇小说家。
——《旧金山纪事报》
尽管凯莉·卢斯的文字令人眼花缭乱、满腹生疑，但她确实创造了一种高度。
——《洛杉矶评论》
凯莉·卢斯毫不费力地捕捉到了在日本作为一个外国人的感受，同时以一个日本“本地人”的视角充满说服力地完成了这些故事的写作。
——《日本时报》

本书是作者的半自传性小说,主题是女作家因生育和生存而产生的意义焦虑.书中对现代女性和生育的道德,社会,心理的思考充满洞见和启发,也是对关于"女性"定义的最新范式的一种回应.

《历史:延续万年的丑闻》将二战的编年史与一位犹太妇女的辛酸史交织在一起。一边是席卷了全世界的势不可挡的历史进程；一边是社会最低层人物艰辛、屈辱且不乏荒诞的人生旅程。小说主人翁，寡妇伊达顺从地接受了各种加之于她身上的悲苦命运：遭到德国士兵的强奸，诞下私生子，隐藏自己的犹太身份，而这还只是苦难的开始。无论她是顺从还是抗争，她及她所爱的人都被毫不留情地卷入历史的漩涡之中。作者借小说中一位资产阶级出生却为此而痛苦并苦苦追寻答案的无政府主义者之口，发出"历史是一个可笑的、疯疯癫癫的泥足巨人，一个垃圾堆"，一件"延续万年的丑闻"这样悲怆的呼号。

▷诺贝尔文学奖得主奥尔加·托卡尔丘克长篇小说
▷2018年诺贝尔文学奖得主（2019年授予）；尼刻奖、布克国际奖等多项大奖获得者
▷苏美尔女战神独闯冥界|“创世”神话；“废土”科幻；“赛博朋克”冒险
▷从波兰语直接翻译 | 随书附赠精美卡片
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【内容简介】
安娜·尹，天地之女神，独闯世界坟墓。那里是她的孪生姐姐统治的冥界，所有生者都将走过七道门，一去不回。为了救回安娜·尹，她的挚友去往天界寻求诸父的帮助，又走到城市尽头、沙漠边缘去找大母神宁玛。
诸父订立了法则，隔绝地上与地下，让人类处于无休止的劳碌与短暂的欢欣之中。人类无法理解生命的一切，也无法获得幸福。为了给人世找到新的秩序，安娜·尹与大母神欲打开坟墓，撼动世界的根基，把世界重新连成一个整体。
最终，安娜·尹从冥界归来，死而复生……
“‘往日’与‘来日’，仅一字之差，‘往来——往来——’，宛如召唤。”
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【名人及媒体推荐】
“她的叙事富于百科全书式的激情和想象力，呈现了一种跨越边界的生命形式。”
——诺贝尔文学奖授奖理由
“她运用观照现实的新方法，糅合精深的写实与瞬间的虚幻，观察入微又纵情于神话，成为我们这个时代最具独创性的散文作家之一。她是位速写大师，捕捉那些在逃避日常生活的人。她写他人所不能写：‘世间那痛彻人心的陌生感。’……她的文风——激荡且富有思想——流溢于其大约十五部的作品中。”
——诺贝尔文学奖授奖辞
“托卡尔丘克始终秉承着波兰多元文化和多民族文化的悠久传统，提出着可以引起世界范围内读者的广泛共鸣的普遍问题。”
——波兰驻美国大使 彼得·维尔泽克
“托卡尔丘克跟随着自己的好奇心，大胆地前行，从不受困于种种边界和类型的藩篱。她笔下的人物都鲜活地存在于书页之间，他们发出自己最真实的声音。”
——《巴黎评论》
“托卡尔丘克童年时便通过她对童话和神话的敏锐直觉，建构了她对万事万物——人、动物、植物、风景等——之间联系的理解，成为作家后的她试图通过想象力证明，童年时的好奇心并没有被成人社会粗暴地切断，依然在她的作品中延续。”
——《卫报》
“托卡尔丘克的作品常常是关于现代人的流浪和漫游的故事，以旅行、神话故事和哲学思考的形式出现。”
——《在线报道》
“作者显然深信万事万物皆有灵魂，万事万物都有时间，并且，无论生灵还是事物，都有自己的命运。……在她的作品中，你可以看到许多波兰文学先贤的影子，但就整体风格而言，她又谁也不像，她就是她自己。现实主义，浪漫主义，现代主义，魔幻和神秘气息，童话和神话色彩，在她的作品中构成了一种奇妙的混合。”
——《世界文学》主编 高兴

Laure (1903--1938) was a revolutionary poet, masochist Catholic rich girl, and world traveler. Toward the end of her life she became the lover of French writer Georges Bataille. Her writings and her real life story were remarkable in their violence and intensity, and her relationships with Bataille and Michel Leiris clearly influenced their works. This complete collection of writings published for the first time in English includes "Story of a Little Girl," about the Catholic priest who sexually molested her sister; "The Sacred," a collection of poems and fragments on mysticism and eroticism; notes on her association with contr-attaque and acephale, and her involvement with the Spanish civil war and the early years of the Soviet Union; a compendium of correspondence with her beloved sister-in-law and tortured love letters to Bataille; and an essay by Bataille about Laure's death of tuberculosis at the age of thirty-five.

圣母玛利亚的形象透过西方绘画和雕塑深入人心，可是除了《圣经》里的只字片语和一些宗教研究著述，几乎没有作品以文学艺术的手法刻画过这位西方历史上最著名的母亲。
科尔姆·托宾通过小说《玛利亚的自白》，把想象力投向最神圣却又最神秘的母子——玛利亚和耶稣。他直接通过玛利亚之口，让一向以沉默温婉形象示人的圣母发出自己的声音。
儿子殉难数年后，玛利亚独自在以弗所生活。在恐惧和悲伤中，她回忆起儿子罹难前后的过程。她觉得，在那个动荡的时代，她的儿子是一个容易受到伤害的人。玛利亚努力说出她所理解的真相。
在托宾丰富的想象力和简洁有力的语言刻画中，一个性格饱满、令人难忘的玛利亚形象深入读者的心中。
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布克奖史上篇幅最短、引发争议最大的一部入围作品
奥斯卡影后梅丽尔·斯特里普献声为《玛利亚的自白》录制有声书。
同名戏剧《玛利亚的自白》纽约、伦敦、都柏林、芝加哥等地巡演，入围托尼奖最佳编剧奖
文学史上首部以第一人称让圣母玛利亚发声，让她重回《新约》没有提及的现场，从拿撒勒至迦拿及至耶路撒冷，这位全程目睹儿子惨痛遭遇、寸步不移的亲生母亲，在这本仅有一百页的文学杰作中“复活”。当她痛不欲生，当她的声音终于被听见，泣欣宛如“遗言”，作为“见证”，不再矫情，只有轻蔑。
来自母亲的泣诉，字句真挚恳切，撼动人心。科尔姆·托宾无畏地写出史上最应该被书写、真实伟大母亲的故事。
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作为一个写小说的人，我的工作是穿过沉默，走进人物的心灵，为他们创造发声的机会，赋予他们生命，一种在情感和理智上对他人有关系的生命。……渐渐地，我产生了这个念头，我可以给玛利亚，耶稣的母亲，这位在十字架脚下沉默的妇人，一次发声的机会，我可以写一本小说，里面说话的人是她。我去了以弗所，开始想象在耶稣被钉死于十字架后的她，那时，基督教的新曙光正在世间浮现，发生的故事正在被记述下来。她，在我看来，依旧深锁在一种驱散不走的伤痛中。
——科尔姆·托宾
这本书篇幅很短，但它像钻石一样密实。它既像一座西班牙的圣母哀子像那样悲哀，但也完全颠覆正统……托宾没有采用多年来形成的关于玛利亚的种种神话，却维护了玛利亚的尊严。
——埃德蒙·怀特，《爱尔兰时报》
一部优美而大胆的作品……它出乎意料的语言和几乎令人震惊的人物塑造使得它充满力量。
——玛丽·高顿，《纽约时报》

《女性作家访谈》是《巴黎评论》编辑部自二〇一七年起推出的特辑，迄今为止已出版两辑。此次推出的《巴黎评论•女性作家访谈》篇目上有所调整，收录了十六位女性作家的访谈：玛格丽特•尤瑟纳尔、伊萨克•迪内森、希拉里•曼特尔、埃莱娜•费兰特、西蒙娜•德•波伏瓦、珍妮特•温特森、伊丽莎白•毕肖普、玛丽莲•罗宾逊、简•莫里斯、多萝西•帕克、琼•狄迪恩、格蕾丝•佩雷、娜塔莉•萨洛特、尤多拉•韦尔蒂、安•比蒂、洛丽•摩尔。
作为《巴黎评论》出版史上第一个女性作家访谈特辑，本书的十六篇访谈也可以看作“对话中的散文”，既是极具水准的对写作技术的探讨，又涵盖了女性作家生活中那些细微却折射性格的细节：她何时确立写作的志向？她的文学启蒙是什么？在写作不同的写作阶段，她遇到的具体阻碍是什么？她如何面对外部否定和自我怀疑？她的同道人或格格不入的对手又是谁？她和女性主义思潮的关系如何？……

作家访谈是美国著名文学杂志《巴黎评论》最持久也最著名的特色。自一九五三年创刊号中的E .M.福斯特访谈至今，《巴黎评论》一期不落地刊登当代最伟大的作家长篇访谈，最初冠以“小说的艺术”之名，逐渐扩展到“诗歌的艺术”、“批评的艺术”等，迄今已达三百篇以上，囊括了二十世纪下半叶至今世界文坛几乎所有最重要的作家。作家访谈已然成为《巴黎评论》的招牌，同时树立了访谈这一特殊文体的典范。
一次访谈从准备到实际进行，往往历时数月甚至跨年，且并非为了配合作家某本新书的出版而作，因此毫无商业宣传的气息。作家们自然而然地谈论各自的写作习惯、方法、困惑的时刻、文坛秘辛……内容妙趣横生，具有重要的文献价值，加上围绕访谈所发生的一些趣事，令这一栏目本身即成为传奇，足可谓“世界历史上持续时间最长的文化对话行为之一”。
经《巴黎评论》授权，我们从中挑选了中国读者比较熟悉的近四十八位受访作家的访谈，分三卷陆续出版。第一卷收录的受访作家包括如下十六位：卡波蒂、海明威、亨利•米勒、纳博科夫、凯鲁亚克、厄普代克、马尔克斯、雷蒙德•卡佛、米兰•昆德拉、罗伯-格里耶、君特•格拉斯、保罗•奥斯特、村上春树、奥尔罕•帕慕克、斯蒂芬•金、翁贝托•埃科。

「以往童話故事傳達給女孩的信息：妳的外貌就是妳唯一的資產。不管妳有什麼作為，統統都不值得考慮。女人的醜陋外表就是一項活該遭到處罰的罪惡。而這本故事集中的童話顛覆了這些厭女的訊息。」
－－芭芭拉‧沃克
●暢銷22年、女性主義書寫的經典不朽巨著！
●首本以女性主義意識書寫的童話故事集！
●最值得買來送給青少年閱讀的一本書！
●收錄呈現童話場面的生動線稿插圖。
●以女性主義意識顛覆既有思考、重整既定認知的重磅童話故事集。
【封面設計理念說明】
●封面由旅居紐約的臺灣插畫家Julia Yellow所繪製，以細膩筆觸描繪花草森林的童話感與生命力。畫面巧妙安排書中故事主角如青蛙王妃、艾菈丁與神燈、母狼、蛇、小白帽中的斧頭等，圖中最大的簍空剪影不是既定印象中的挺鼻美女，更突顯書意欲顛覆、翻轉的意味。
●設計則由知名設計師許晉維操刀，在既定的插畫畫面下，能用精準文字的安排為封面加分，並以燙金加工表現出此書的經典地位。
「我也想過，如果你變成英俊的王子，你就不會樂意與我為伴了。我和美麗的公主差得太遠了，所以我不期望能留住你。為了你，也為了我自己，這是我有生以來第一次真心希望我是個美女。」
－－〈醜女與野獸〉
「做後母的當然會想跟繼女好好相處。何必挑起不必要的衝突呢？何況，我也挺喜歡夜雪的。她是個好心腸的孩子。我怎麼會愚蠢到想要苛待她呢？」
－－〈夜雪公主〉
「小白帽在森林裡從來不覺得緊張，哪怕是聽見狼群整隊準備狩獵時詭異的嚎叫聲。」
－－〈小白帽〉
「她的血肉變得溫暖，牙齦裡長出牙齒，頭上冒出柔軟的金髮。不一會兒，她就徹底變成了一個迷人的人類少女，只剩下一項青蛙的特徵：閃亮的金色眼睛。」
－－〈青蛙王妃〉
「女皇跟在其後，走到光天化日之下，雖然威儀萬千，卻一絲不掛。成群聚集的臣民發出讚賞、崇敬的高喊，但只是為了掩蓋驚訝而導致的不安。」
－－〈女皇的新衣〉
本書收錄28個風趣又發人深省的故事，有著異想天開的幽默，充滿了真實人生的道德啟示，關於力量、自私、公平、生存。改寫的故事中像是〈夜雪公主〉點破白雪公主中以美麗來離間母女，暗示男人常為自己的利益，而關心女人的美貌，女人間倒不總是如此。作者將童話角色轉變成令人激賞的模範典型，值得女孩和成人女性效法。從小我們或多或少讀了，也看了不少以男性觀點為主的故事、廣告、節目等，建立了許多扭曲的思想。而此書不是為了讓現在讀者仇男，而是顛覆讀者本來的思考方式、體驗不同的童話經驗，並能透過另一種觀點看世界、事件。

◆ 治愈，从这里开始。
青春总是以说不清的哀愁揭开序幕
十九岁少女弥生的初夏物语
“最好还是一无所知”之类的说法，根本就说不通。
∽ ∽ ∽
天生异能的少女弥生屡获天启，终于来到了“阿姨”的家——言行乖张古怪的音乐教师雪野就独居在那所充盈着浓浓绿意的古宅里。时间在两人的共处中无声流逝，近乎透明。一个阴翳的下午，雪野的钢琴声在空气里渐行渐远，弥生19岁的初夏物语却由此展开。“阿姨”？亲生姐姐？雪野心中有何不可承受之痛，让她逃避至今？弥生和雪野扑朔迷离的关系，将以怎样的追踪和救赎才能揭开迷底？
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“吉本芭娜娜的写作简介、真诚，充满了疗愈的魔力。它抓住了读者的心并拒绝再放开。”
——《纽约时报》
“吉本芭娜娜是一位讲故事大师。故事的感官性被隐晦地隐藏起来，却强烈无比。语言简洁得令人不可置信。”
——《芝加哥论坛报》
“吉本芭娜娜的成就已经成为一个传奇。”
——《波士顿环球报》
“吉本芭娜娜的小说是关于易逝的爱与美丽的思考，忧郁而可爱。”
——《华盛顿邮报》

★《橘子不是唯一的水果》作者珍妮特•温特森笔下的炙热情书
★是什么杀死了爱情？只有这个：忽视。
当你站在我面前的时候看不见你，不因细微的事情想到你，不为你清除路障，不为你布置餐桌。出于习惯而非欲望来选择你，经过花店的时候从不停留。不洗碗，不铺床，白天忽视你，晚上利用你。亲吻你的面颊时却渴望他人；说出你的名字时却充耳不闻，认定它为自己所有，可以随意召唤。
·
我本是个糟糕的恋人，习惯于不稳定的爱情关系。露易丝结婚十年，是个幸福的已婚女性，丈夫是一位对病人态度恰如其分的医生，他不起眼，但这也不是个缺点。
我走进露易丝家的大门，门本来就开着。真的，她也没有自己打开那扇门，她的管家替她开的。他的名字是厌倦先生。在她热烈的注视下，我的过去付之一炬。爱人如硝酸。我对她的记忆就写在身体上，无时无刻不在提醒我露易丝的存在。
《写在身体上》是一个关于爱与失去的故事。在温特森的笔下，身体和激情得到了应有的尊敬和信赖：一切都不明朗，世事充满疑惑，只有身体是真实的，只有感官是确定的。

半老徐娘宝珥与浪荡男子罗捷之间，应该说没有什么真正的爱，即便宝珥希望在这同居生活中投入自己真实的感情，也在罗捷不时与女人鬼混的欺骗和隐瞒面前连连碰壁。比宝珥年轻十多岁的西蒙进入了女主人公孤独的心灵，以一种“勃拉姆斯”式的经典方式，给了宝珥以同情、体贴、照顾、珍爱，但古典的爱毕竟没有完美的结，她最终没有接受西蒙这一宝贵的感情，而莫名其妙地回到了脚踏多只船的罗捷身边。

From one of the Observer's Rising Stars of 2017, a high-risk, highbrow and intimate novel – and one of the most anticipated works of fiction this year. Features Frances, Bobbi, Nick and Melissa, four characters who ask each other endless questions. As their relationships unfold, in person and online, they discuss sex and friendship, art and literature, politics and gender, and, of course, one another.
From one of the Observer's Rising Stars of 2017, a high-risk, highbrow and intimate novel – and one of the most anticipated works of fiction this year.
Conversations with Friends is about Frances, Bobbi, Nick and Melissa, four characters who ask each other endless questions. As their relationships unfold, in person and online, they discuss sex and friendship, art and literature, politics and gender, and, of course, one another. Twenty-one-year-old Frances is at the heart of it all, bringing us this tale of a complex menage-a-quatre and her affair with Nick, an older married man.
You can read Conversations with Friends as a romantic comedy, or you can read it as a feminist text. You can read it as a book about infidelity, about the pleasures and difficulties of intimacy, or about how our minds think about our bodies. However you choose to read it, it is an unforgettable novel about the possibility of love.
'Fascinating, ferocious and shrewd. Sally Rooney has the sharpest eye for all of the most delicate cruelties of human interaction.' (Lisa McInerney, author of The Glorious Heresies)
'Sally Rooney is a writer going all the way to the top. Conversations with Friends features the twenty-first century Irish descendents of Salinger's guileless wiseasses brought to life in prose as taut and coolly poised as early Bret Easton Ellis.' (Colin Barrett, author of Young Skins)
'Written with such precision and perceptiveness, full of arid humour and reckless despair, a novel of spine-tingling salience.' (Sara Baume, author of Spill Simmer Falter Wither)
'Forensically smart and pin-sharp witty, this is a book to cherish and a writer to fall in love with.' (Thomas Morris, author of We Don't Know What We're Doing)

千禧一代的代言人
英国图书奖、科斯塔图书奖有史以来最年轻的获奖者
九零后爱尔兰女作家萨莉•鲁尼力作
网络交流文体精准捕捉当下青年现状
横扫社交平台的惊喜之作
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在危急关头，我们都必须一次又一次地决定，
我们究竟要爱谁。
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爱尔兰女大学生弗朗西丝写诗，爱文艺。21岁那年的夏天，她和女友博比结识了小有名气的女作家梅丽莎和她的演员丈夫尼克。在书店、花园、咖啡馆、公寓楼，弗朗西丝和她的新朋旧友谈天说地，妙语连珠之间，人与人的关系或拉近，或疏离。不知不觉，弗朗西丝与尼克开始了一段明知不会有结果的婚外恋。
生活渐渐失控，价值理念归零，弗朗西丝在爱欲和伤痛中迎来第二次成长，重新审视自己的脆弱与偏见，拷问并习得关于友谊、爱情、婚姻、金钱、宗教、疾病等一系列问题的答案。要明白世界与自身必须先要经历生活，弗朗西丝发现，她不能总是做一个纸上谈兵的人……
《聊天记录》是一个由年轻诗人讲述的故事。小说语言清澈直白，处理的却是现代社会的个体面对的一系列道德难题。弗朗西丝，或者说作者萨莉·鲁尼，像一个小小的哲人，勇敢地面对生活中的困惑，真诚地思考人与世界的关系。
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【编辑推荐】
★ 九零后爱尔兰女作家，英国图书奖、科斯塔图书奖有史以来最年轻的获奖者莎莉•鲁尼的处女作。
★ 被誉为“千禧一代第一个伟大的作家”，小说平易近人的谈话风格充满了智慧和对人际关系中复杂动态的洞察，精准地捕捉了“后金融危机”时代年轻人的现状。
★ “不可救药地悲伤着的”年轻人，对自身的身体、智力、阶层的深刻敏感触发对权力的思考。
★ 电子邮件、网络聊天、短信、脸书融入角色的日常生活，网络交流口吻构建出一种全新的叙事文体和张力。
★ 青年作家张悦然、周嘉宁，青年翻译家陈以侃力荐！
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鲁尼精准地捕捉了当代年轻人的现状：对话在电邮、短信、眼神之间无缝穿梭，对性爱与创作充满自信，爱慕写电邮时首字母全部小写的年长男人。她的第一人称叙述者、21岁的弗朗西丝，是一个无时无刻不在细致观察的人，然而鲁尼留出空间，让读者看到弗朗西丝忽视的一切。
——《巴黎评论》年度最佳小说推荐语
鲁尼这本从头到尾都精彩绝伦的小说，一大美妙之处就在于她犀利地洞察了与所谓的自知之明常常伴生的自欺欺人。……《聊天记录》是一本别出心裁的理念之书。但它对人的观察甚至更为聪慧。
——《纽约客》
鲁尼出色地描写了一个有才华、但有自残倾向的年轻女人，捕捉了她的精神与生理状态。她敏锐地意识到，表面的自由其实受制于肉眼看不见的栅栏。……鲁尼能言善辩的人物们或许没能表达脆弱的自己，她却用独有的声音替他们发声。
——《卫报》
我爱读那种让人根本无法相信是处女作的处女作……《聊天记录》刻画了一个冰雪聪明的女大学生与一个年长的已婚男人恋情纠缠的微妙画像，令人手不释卷。
——扎迪·史密斯
萨莉·鲁尼是文坛上冉冉升起的作家。《聊天记录》用B.E.埃利斯早期的那种紧凑、从容到酷的文风，写出一群二十一世纪的年轻人，活像塞林格笔下那种实诚、自命不凡的年轻的爱尔兰后裔。
——科林·巴雷特（《格兰贝的年轻人》作者）

小说讲述了年轻贵族塞弗林理想中的爱情是两个极端：与一位高贵单纯的女子相伴偕老；或者被他所爱的女人虐待，背叛。可是他所深爱的美丽女人旺达却不能保证对他一生的忠诚，于是塞弗林便请求她成为另外一种理想的类型。他立下合约，自愿成为旺达的奴隶，完全服从她 的意志。他们来到佛罗伦萨，在那里，塞弗林变成了旺达的仆人格列高，并忍受了她所施予各种羞辱与折磨--肉体与精神上的，而塞弗林也在自己所受到的虐待当中不断确认和升华着自己对于旺达的爱情。作者以优美的笔触展现了这段不寻常之爱中的种种细节以及主人公曲折复杂的心路历程。
该书自出版以来，在西方获得了巨大的影响力，成为各种文学、心理学研究和实践的经典范本。心理学大师弗洛伊德曾给予此书极高的评价。作者马索克本能地排斥那种对于生活无动于衷或是不屑一顾的态度，在现实与幻想，游戏与严肃的交错当中向我们展现了一个属于两个人的乌托邦。
本书为马索克最广为人知的作品，虐恋文学的经典之作。
男人因为对于女人的强烈的爱而甘愿成为她的奴隶，完全无条件地服从于她的意愿，忍受她施予的鞭打、羞辱与折磨，甚至给予她决定自己生死的权力。而他们共同在这近乎于游戏般的现实中摆脱了生活的枯燥与爱情的平庸，发现并释放了压抑在内心深处的欲望与理想。
在现实当中，萨克•马索克也是一位受虐恋者，他的这部带有半自传性质的作品以其特殊的文学与心理学价值成为经典，并使得马索克的名字成为一系列性心理现象的代名词，“穿裘皮的维纳斯”也成为两性之间控制与屈服的文化符号。我们从小说中看到的不仅是性与残酷，并且发现，有时候，当内心的冲动呈现出一种反常或是夸张的形式时，我们就会有那么一瞬间反思自身。

★马尔克斯唯一正式授权，首次完整翻译
★《霍乱时期的爱情》是我最好的作品，是我发自内心的创作。——加西亚•马尔克斯
★这部光芒闪耀、令人心碎的作品是人类有史以来最伟大的爱情小说。——《纽约时报》
《霍乱时期的爱情》是加西亚•马尔克斯获得诺贝尔文学奖之后完成的第一部小说。讲述了一段跨越半个多世纪的爱情史诗，穷尽了所有爱情的可能性：忠贞的、隐秘的、粗暴的、羞怯的、柏拉图式的、放荡的、转瞬即逝的、生死相依的……再现了时光的无情流逝，被誉为“人类有史以来最伟大的爱情小说”，是20世纪最重要的经典文学巨著之一。

编辑推荐：
* 川端康成力荐的天才小说家！
*《山月记》战后常年入选日本高中国语教科书，成就中岛敦“国民作家”美誉。
* 如梦似幻，亦庄亦谐，他被誉为日本虚无主义文学的开端，有“小芥川”之称。
* 在自傲与自卑之间无所逃遁的李征，不停追问生命意义的沙僧悟净……
* 也许，你可以从他们身上看到自己的影子。而这本书会告诉你，唯有行动可以抵抗虚无。
* 独家收录十篇代表作，附录中岛敦汉诗及年谱。
* 鬼才漫画家撒旦君插画，完美再现古典诡谲的世界。
* 裸背线装，复古、精致、典雅。
在古典与现代之间，读懂《山月记》，就读懂自己内心的焦虑。
本书为中岛敦的中短篇小说集，独家收录十篇名作，鬼才漫画家撒旦君插画。他的小说多取材于中国古典，如《左传》《论语》《庄子》《史记》《西游记》及唐传奇，融合了浓郁的中国古典气质与诡诞的日本怪谈风。他将现代人的思想注入历史人物中，古籍中冰冷的人物突然复活，成了有血有肉、能引人共鸣的充满戏剧感的角色。
他将知识分子的孤独虚无感这一主题发挥到了极致，借用中国古典的壳子创造了一个如梦似幻、亦庄亦谐的世界。故事里的主人公通常是自我意识过剩、思想延宕了行动的“哈姆雷特”式人物，集悲剧与滑稽性为一身。不过，异化为老虎的李征，追问生命意义的悟净，最终都破解迷局，用行动点燃了自己。此书专治文艺青年“纠结虚无”症，疏肝理气，药到病除。
“我深怕自己本非美玉，故而不敢加以刻苦琢磨，却又半信自己是块美玉，故又不肯庸庸碌碌，与瓦砾为伍。”
“无所作为，则人生太长；欲有所为，则人生太短。”
“一味地去忧虑遥远的将来，则眼前必有忧患。”
“你要懂得，所谓‘爱’，就是一种更高级的理解。所谓‘行’，就是更明确的思考。”
“不考虑结果是否成功，只是极尽全力地测试一下。即便遭到决定性的失败也在所不惜。 ”
“熊熊燃烧着的烈火，本身是不知道自己正在燃烧的。觉得自己正在燃烧的时候，往往还没有真正燃烧起来。”

《火的女儿》是法国大诗人奈瓦尔的小说集，包括他最著名的小说如《安婕丽嘉》《西尔薇娅》《奥蕾莉娅》等，这些小说对法国文学产生了深远的影响，普鲁斯特的《追忆似水年华》、阿兰-傅尼埃的《大莫纳》、安德烈•布勒东的《娜佳》都从奈瓦尔那里受到启发。
在钱拉•德•奈瓦尔身上，与生俱来的疯癫在未发作时，仅仅表现为过分主观，可以说比大家更加重视一场梦幻、一丝回忆，更加重视感觉的个人质地；对于现实，大家的感觉和觉察相同，他却更为注重。这种艺术秉性，用福楼拜的话来讲，导致把现实仅“用来当幻觉描绘”的天赋，导致造成假象的天赋，这原本用来描绘某种现实是很有价值的，最后却变成癫狂，正好切合文学独有的精华演变……
——马塞尔•普鲁斯特《驳圣伯夫》
从《西尔薇娅》到《大莫纳》和《追忆逝水年华》，从《奥蕾莉娅》到《娜佳》，都存在着一条既隐秘又明晰的线索。奈瓦尔的才能在于能创造一种与自己风格特色十分相适应的形式。小说体裁的概念被他冲破了。
——米歇尔•莱蒙《法国现代小说史》
在文学史上，奈瓦尔的诗歌和小说似乎可以归类于后期的浪漫主义，但他的许多艺术手法则超前地预告了象征主义甚至超现实主义的诞生。奈瓦尔在浪漫主义小说中独树一帜的是，他把情调浪漫的故事引入到了梦幻、谵妄、回忆和神话传说的边缘。
——余中先《文学天才加疯子：奈瓦尔》

In Delta of Venus Anais Nin penned a lush, magical world where the characters of her imagination possess the most universal of desires and exceptional of talents. Among these provocative stories, a Hungarian adventurer seduces wealthy women then vanishes with their money; a veiled woman selects strangers from a chic restaurant for private trysts; and a Parisian hatmaker named Mathilde leaves her husband for the opium dens of Peru. Delta of Venus is an extraordinarily rich and exotic collection from the master of erotic writing.