2007～2010年に渡って和風をコンセプトに 作成してきた楽曲の集大成。 片琴ゆうじがMusical Jarβより4年ぶりの オリジナルCDアルバム「古来風芸」ボーカル曲を 2曲含む21曲の濃厚な和風インストゥルメンタル 音楽CD。

东仪秀树才华横溢、外貌俊朗，是日本雅乐届的当红之星，在日本拥有大批乐迷。 在曰本号称“雅乐贵公子”的东仪秀树，用雅乐乐器筚篥演奏现代作品，即所谓的新民乐，演奏风格西化。这张是他2004年推出的精选。 有关荜篥这种乐器的专辑实在不多,相信很多人都是随着今年来日本艺人东仪秀树才知道的。不管怎么说,他倒是成功的引起我对这种乐器的关注.这种关注也延伸到我们国内的荜篥演奏发展上。 传统的东西，蓖篥也好，二胡，琵琶，还有其它，首先必须定位在服务于大众，否则它的存在就没有意义了，至多只是作为一种历史文物而存在了。在这个基础上讨论是不是要保留传统才有价值。 这一点上我们不得不承认，日本的艺人将民乐带到一个新的高度。年轻一代很多都是因此而开始关注自己国家的民乐的。 筚篥是一种胡茄，音乐凄凉忧怨，故又有悲案、悲加之称。搜索蓖篥这个词,我发现了很多有益的信息.这种乐器在国内得到很好的保留,这是令人开心的,没有象尺八一样基本失传. 东仪秀树将蓖篥发扬并带到一个新的高度,将这种古老的乐器从文物管带到公众面前，并赋予他新的含义。

将音乐中寄予哀思,这也将使听者肃容静听. 这张专辑让我真正的喜欢, 记忆里,很少用这样的形容词来称赞音乐作品了.而现在,我才刚刚开始播放第三个曲目. 不知道是不是因为心境的原因, 今天感觉这筝散发出与别的时候不一样的味道, 有一种类似竖琴的晶莹剔透,节奏悠长而回味. 说老实话,这种感觉在伍芳过去的几张专辑里没有出现过. 京田诚一编曲,父亲伍受天的二胡,大小提琴的加入,使得筝的强硬之处得到缓解

1993年09月22日首次发行。

津軽三味線の代表格、吉田兄弟の、主に国内未発売の海外アーティストとのコラボ作品を中心に構成された、裏ベストとも言うべきコンピレーション。のエキセントリックな歌と三味線の和的響きとの共演など、どれもこれも予想以上に刺戟的で面白い。

《易》系列是火烈鸟文化一直以来致力锻造的一种植根中华本土的原生态音乐.《易》是中华民族精神传承的结晶,是对世间万物包括自然与人的人文关怀的终结.《易》云:"与天地合其得,与日月合其明,与四时合其序......",天人合一,人与自然的和谐相处,是《易》中一以贯之的理想境界. 作为《易》系列原生态第二辑的《龙族》,它的音乐题材和首张专辑《狼城》相比范围更加广阔,从大漠塞北,到彩云之南,从海外宝岛,到雪域之巅,凡古老的中华文化辐射之地,处处留下了我们音乐制作的人的身影,实地采风,实地收音,.各民族口口相传下来的音乐魁宝,能够有我们鞠献给热爱音乐热爱自然的您,是我们至上的荣幸. 音乐,是民族文化渊源的记录.乐谱中铭刻着一个民族的灵魂之音乐.

痴人是一群痴迷于原创音乐的人！他们既是一个制作音乐的团体，也是一个热衷现场表演的乐队。当音乐风格和类型随着时代千变万化的时候，唯一不变的是独立的原创精神和真诚的创作态度。痴人更是一群热爱生活的人！因为他们在北京的胡同长大，熟悉并关注着这里的一切，所以他们用心记录着这座城市的每一个季节，每一张面孔，每一种声音~~~他们可以感怀“眼见得人近黄昏，声声叹欲去还留‘生死不能与共’”（说梦），他们振臂呐喊“所有自私的虚伪的统统被消灭”（春天），他们偶尔低吟“看月落星稀，任年华老去”（长恨歌），他们总是笑说“阴晴由不得人，不由得人不信”（阴晴）~~~无论是喧嚣的世界还是炙热的舞台，相信总有片刻值得你专注聆听，因为这时-----“痴人在歌唱”！ 这不是一张DVD电影，而是一张原创音乐唱片，我们是痴人，这是我们的第一张唱片！我们喜欢让它有这样沉甸甸的手感，其实它在我们心里的分量，比拿在手中还要沉得多。 创作一张属于自己的唱片，既要感动别人更要感动自己，这真是一件非常艰难的事情！纷扰变换的世界早已铸就我们如此的坚韧，无所不知无所不能，谁又有更多的时间和耐心来关注自己的内心？过往种种总是不堪回首，偶尔审视自己，倒像是面对故宫护城河沿边那厚厚的高墙，意念杂陈青苔斑驳，除此一无所获——我们竟然什么也不记得，什么也不懂。 我们真的是痴人....... 幸好有件事一直记得：我们喜欢唱歌。 于是，凭着这片刻的记忆作为信念，我们艰难记录下呆立在那高墙边时，所有或真切或虚幻的感受，历时三年，其中的艰辛挣扎更多来源于内心而不足与外人道。而每一个拥有这张唱片的人对我们来讲都是如此有缘——几十分钟的吟唱与聆听，虽然彼此只是短暂路过，但目光相视之间，某一刻我们也许都会泪流满面..... 我们是痴人，这是我们的第一张唱片！

“十二花神系列”是F.Be.I音乐团队于2011年开始创作的以花为主题的民乐，每种花根据其特点各代表一位诗人。该系列曲风优美，集聚中国古典音乐之神韵，值得细细品味。（See2say.com 看道）

“惟江上之清风，与山间之明月”，耳得目遇，吾首张专辑得以面世矣。 作曲/编曲/混音：变奏的梦想 封面设计：张曦

曲琴音论天籁，一盏清茶知人生。 龙源音乐全新打造《茶界》，古琴与笛箫的优美结合。 碧水秋素，静坐一隅红尘,以淡雅如莲的姿态,守候岁月缄默。沏一杯绿茶,揽一片祥 韵一份雅致，击一下缶钵,对一张古琴，品一首诗词，于余音袅袅间,静心体味《茶界》的绝妙意境。

一曲琴音论天籁，一盏清茶知人生。 听琴事茶，天人合一，寂静欢喜，无非般若。

这不是一张最完美的专辑，但是在未来，他们或许不会写出这样的歌。除了《将进酒》，这张专辑还收录了厨戏以往的作品：《河广》、《云朵》、《远方》等，它们记录了初涉社会的“厨戏”的内心世界。在字里行间里，常能看到“愁、远方、故乡”字眼，那是少年天然的独白，但若止于此，也就是“少年不识愁滋味”的骚弄小曲，而厨戏的难得是拥有纳天入怀的气势，整张专辑好似“一场愁梦酒醒时”，有落寞和孤独，也有着藏不住的“少年狂”。而《将进酒》、《开天辟地》等歌曲更借着古典诗词与神话传奇，将这种幽默演绎成坦荡和张狂。 这张专辑收录的7首原创作品完整地记录了这支乐队从创立至今对音乐、生活以及未来的想法。“不计较未来的功与名，领取而今现在。”是这张专辑里的音乐所体现。 主唱／木吉他：秦秀乾 主唱／笛子：童子文 吉他：葛浩 贝斯：李矜 鼓：李罡 打击乐：王欢 古筝：陈敏 编曲：厨子和戏子乐队 专辑封面绘画：王勇 专辑封面／内页设计：涂婓 乐队LOGO设计：王梓 录音：郭子敬、贺超 混音：郭子敬、吉松浩 录音监制：李矜

簫，雖是中國樂器，但本專輯不再以八股舊曲調來呈現，重新的作曲、編曲為古靈賦予新魂，形成一種寧謐深化心靈的樂風，值得細細品味、抒心大賞！ 自女媧以竹作簧，伶倫斷竹造律，竹就成了音樂的鼻祖。 而簫管成之於竹，竹有節、品高、虛心、挺直，因此成為古代有節之士、文人隱士、或道家武功之人修練身心的最佳佩器。 尤其，簫曲中的清虛淡遠、細膩典雅，最能表現遠離塵世、隱居山林、寄情山水的悠恬處得。 簫重意境，其聲乃發自丹田，必得簫人合一，因而曲曲皆是肺腑心聲。

所谓正式版本，距上一个版本过去了两年，来的有点慢，我们也没有办法。 特别鸣谢参与和声录制的朋友们。