当黎耀辉独自驾车穿过密云的天空和寂寞的公路，来到旧台灯指引的南美洲大瀑布时，何宝荣正把自己囚禁在他们痴缠过的小房间里偷偷饮泣，大雨如注般的瀑布在黎耀辉的发梢眉间欢快奔流，洗去所有怨憎会、爱别离，只留下一段春光乍泄的声色光影深锁在斑驳的胶片里成为上世纪的传奇。 少数族类的恋情，总是过度单纯，极致凄美，魅力难以抗拒。 而今天这个故事，从布宜诺斯艾利斯回到香港，从王家卫移到张国荣，梁朝伟换成黄耀明，长镜头变成米高峰，春光依然乍泄蔷薇依然怒放————说的是《Crossover》，张国荣和黄耀明的首度合作，2002年7月的最新唱片。 Crossover，是一道音乐天桥，使迷幻电子通向主流情歌，让最佳另类艺人“明哥”和乐坛天王“哥哥”正面冲撞，在黑夜的海上迸发一刹那的光亮，谁说一刹那，并不代表永恒？ 对于两人的合作乐迷们是期待已久。黄耀明说：“我和哥哥都是属于同一类人……我们又好像是风牛马不相及的两种人。”确实如此，这两个极度自恋的人，在音乐上各走各的路，却在生命中最重要的十字路口，不约而同选择左转，这是纳西瑟斯的情结，还是佛洛伊德的巧合？ 《Crossover》由五首歌曲和一首MV组成，哥哥和明哥各自翻唱对方一首创作歌曲(《春光乍泄》和《如果你知我苦衷》)，然后明哥为哥哥和唱《十号风球》，哥哥为明哥的《这么远那么近》配上独白，最后两人合唱一首《夜有所梦》，就在一唱一和中完成了这张具有历史意义的专辑。 翻过封面上两人合二为一的暧昧连体照，打开乱红纷飞的歌词内页，首先映入眼帘的是编曲栏里李端娴、蔡德才、梁基爵等几个熟悉的名字，人山人海为了《Crossover》已精英尽出，让乐迷对这张唱片更添信心。吉他竟是唱片内除了歌声外最重要的一种声音，仅仅五首歌曲，就请来四位吉他好手。其中最出彩的应该是蔡德才重新编曲的《春光乍泄》，香港资深吉他手Tommy Ho极富拉丁韵味的弹拨，如同探戈女郎唇边轻咬的一朵滴血红玫瑰，在幽蓝昏暗的舞池随着长裙翩翩旋转，挑起满场观众的意乱情迷，成就了一支放肆张扬的探戈舞；而在歌曲2分18秒哥哥用气声吐出的“一样”二字，漫布着颓废的性感，霎时让人回想起何宝荣在阿根廷的放浪与哀伤，正如黄耀明所说，只有当哥哥唱完《春光乍泄》，这首歌才算是真正完美了。 专辑内另外一首重头歌曲就是哥哥作曲并配独白、黄伟文填词、黄耀明主唱的《这么远、那么近》，灵感来自几米的著名漫画《向左走、向右走》，当然，这两位出柜的歌者已经不需要有“向左走”还是“向右走”的疑惑。继《光天化日》后再次听到黄耀明这么大气磅礴的音色，爱得光明磊落却又悲伤暗涌，李端娴出神入化地把南美洲的潮润温热融入英伦电子气息，加上哥哥飘忽不定的磁性感人独白，营造出一种爱之不得的迷离氛围，让所有迷路的灵魂为之迷恋不已，超脱不能。如果说《春光乍泄》是一朵哀怨缠绵的红玫瑰，那么《这么远、那么近》竟已不是凡花之数了。 由黄耀明翻唱的《如果你知我苦衷》是哥哥写给周慧敏的经典歌曲，也是笔者的心头好，“翻唱歌王”黄耀明唱出了林夕笔下的那种无言的心痛。《十号风球》和《夜有所梦》是哥哥和黄耀明都很擅长的招牌式挑逗情歌，适合在所有爱欲扩张的夜晚聆听。 这张专辑唯一的遗憾是歌曲只有五首，远远不能满足歌迷们的欲望，可能初夜从来就是这么美丽而短暂，但已足够铭记一辈子了。 金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 乐评人短评 这张碟十分出彩，张国荣和黄耀明二位一体天衣无缝。其中给我印象最深的要数《这么远、那么近》，黄伟文承接几米笔意，MTV也有王家卫的《阿飞正传》与《春光乍泄》的风格，当中的牵连遮不过耳目。如果尚还记得海中央的灯塔、奢糜至华丽的六十年代里黑白相间的地板与风扇，尚记得一缕头发垂于额前的他说“这一分钟”、高高屋顶下相拥起舞的惜别tango，就不会不心动与心痛于：“由亚洲一直飘到南美洲。” 南方都市报

张国荣演唱会成功的在于主角有优良表现，节目过程紧凑，灯光时间准确，乐队合作，热烈反应之外更爱惜偶像，整个会场洋溢着欢乐，这点正好就是音乐会最大功能，张国荣是令乐迷喜出望外。最想不到的是他唱南音，唱得如斯动人，还有那首《胭脂扣》，与梅艳芳相比，他的演绎配合大荧幕的片段，更加哀怨缠绵。 台上的张国荣几乎是进入了忘我境界，把人完全融入歌声里去。他的丰采在体育馆内，盖过了所有灯光，他的声音牵动每个人的心弦。总而言之，那是一个很享受的晚上。——《香港周刊》