国风益智手游《匠木》曾荣获故宫、IMGA、Indieplay等颁发的多项国内外游戏大奖，现被收藏于吉美博物馆。现在请打开《匠木》，一起走进可以玩的榫卯博物馆，畅享空间与想象的脑力挑战。 【游戏特色】 【斩获国内外大奖无数】 -2016年获得故宫×腾讯Nextidea游戏创意大赛金奖 -2017年11月受邀参展故宫博物院“文化+科技”国际论坛 -2018年5月受邀参加“感知中国”中国文博创意作品展，6月于法国卢浮宫展出 -2018年11月获得IMGA最快上手游戏和最佳功能游戏,并获得了IMGA最期待游戏提名 -2019年1月30日被法国吉美博物馆(Musée Guimet)收藏 -2019年8月 获得2019北京文化创意大赛游戏组第一名 -2019年8月 获得首届中国原创艺术精品游戏大赛 最佳设计奖 -2019年11月获得2019金熊猫天府创意设计奖 -2019年获得IndiePlay最佳移动游戏和最佳创新游戏提名 【严丝合缝的空间挑战】 游戏上手容易，以榫卯题材为主的空间解谜任务是我们的核心玩法。你需要通过观察每个关卡的榫卯图纸，想象其中的组合结构。然后通过点击、消除等简单操作打磨零件，拼合出指定的榫卯结构，解开空间谜题。 【寓教于乐的知识科普】 主线关卡破解的榫卯物件图纸都将被收集于“馆藏”板块。玩家们可以在这里自由拆解每个物件结构，类AR的视觉效果为你360度呈现榫卯组合原理，科普国粹经典的历史与文化。 【放飞脑洞的玩家设计】 “切磋”板块为大家提供榫卯应用的社区空间。你们可以在这里尽情发挥想象力，自己设计榫卯关卡，让他人来挑战，或者体验他人的脑洞创造。真正做到寓教于乐，学以致用。

【编辑推荐】 园林，古典江南最后的栖息地； 造园，其实是在造心中的天堂。 “古城的守望者”阮仪三解读园林经典之作 品味江南的园林，纸游山水林泉树石花草之趣； 重返园林的江南，找寻纯然中国式的心安之所。 【内容介绍】 说起在我国留存至今的古典园林，则不得不提私家园林；在私家园林之中，又以江南园林为冠，有“江南园林甲天下”之誉。“古城的守望者”阮仪三教授在书中综述了江南古典私家园林的发展历史与艺术成就，通过优美的文字和丰富的图片，细致赏析了现存已不多的园林实例。本书还收集了著者对园林的论述，引领读者感受古人的理想和情怀，品味江南的园林，重返园林的江南。 本书是中国古典园林艺术研究的经典著作，展现了独具一格的中国古典生活意趣，彰显了融古贯今的中式美学品位，亦是了解江南古典之美、艺术之美、生活之美的风雅读物，可称一部园林中的中国故事。阮仪三教授以江南古典私家园林为窗口，呈现一派中国古典美学生活品位、趣味、韵味，值得品读与回味。

全球首部以体验为核心的建筑类入门读物 精选五千年来72座建筑典范，开启环球云游建筑之旅 👩 编辑推荐 🌟以体验为核心，提供理解建筑的绝佳途径 两位作者均为执业建筑师，同时又都在欧美知名高校从事建筑理论的研究和教学。他们从自身多年的理论和实践经验出发，坚信只有通过切身体验才能真正理解建筑。本书以体验为核心，以文字、照片和平面图三者结合的方式引领读者展开一场仿佛亲身参与的“田野调查”。 🌟12个建筑主题，72座伟大的建筑 全书以空间、光线、地景和场所等12个和建筑密体验密切相关的主题为框架，精选72座极具代表性的建筑杰作，涵盖全球各种建筑风格。既有古老的埃及金字塔，也有现代化的悉尼歌剧院，既有装饰华美的神圣家族大教堂，也有纯几何形的流水别墅，既有非洲的多贡人村落，也有富有东方风情的伊势神宫。 🌟近400张建筑照片，80余幅建筑平面图，搭配精心绘制的路线图 为了让读者更直观的体验这72座建筑，作者精选了大量建筑照片，既有宏观的全景图也有微观的细部图，再搭配大量标有参观路线和照片拍摄位置的建筑平面图，让读者不用到现场也能领略建筑的全貌，打造沉浸式的纸上建筑之旅。 📕 内容简介 本书是一本为大众读者撰写的建筑入门读物，目的在于为他们提供一种理解和体验建筑的全新的途径。全书根据关键的建筑主题划分为12章，精心挑选包括埃及金字塔和悉尼歌剧院在内的72座代表性建筑，引领读者展开一场仿佛亲身参与的“田野调查”。每章有一篇简短的引言介绍相关概念和背景知识，然后用6个建筑实例详解该主题，搭配精美的建筑照片和带有观赏路线的平面图，为读者带来愉悦的阅读体验和身临其境的在场感。 ✨ 媒体推荐 本书带你参与一次令人耳目一新的探索之旅，重新认识伟大的建筑。 ——《天窗》，美国建筑师协会期刊

幻园•山间•草间•字间——豆瓣人气建筑师鱼山自选代表作252幅，首度结集。 周作人形容《幽梦影》：“既是那样的旧，又是那样的新。”这话放在鱼山的画也恰切的。少有人像他一样把古老的园林、山水、居游生活画得如此清新可亲，也少有人的画作像他的一样既有水墨的古韵，又有当下生活 的 妙趣。他笔下的先生童子，逍遥自在，“怀拥山石花木，听虫鸟幽鸣，与天地万物为师友”，每一幅画都是我们向往的生活。 《造境记》是鱼山迄今为止第一本自选代表作合集。 “幻园”、“山间”、“草间”、“字间”，四个系列首度结集亮相。四种不同风格，四个不同面向，合在一起，才能读懂一个独一无二的鱼山，才能看到一个琳琅满目的世界。这也是《造境记》这本书的初衷。 在这本书中，鱼山也是第一次谈创作时的思考。鱼山不仅是一个画家，更是一个建筑师。他访过许多园林，行过许多山路，看过许多风景，勘探、测绘、记录，这些都成为他画画的基底。他所有的画，都不舍对人和自然的关照。7篇创作谈，47条图说，谈多年来看山游园的经历，谈对中国山水画的理解，谈造园的理想，谈画画的苦乐。 鱼山想说的，都在这本书里了。 鱼山是一个色彩大师，他的画，有红的花，绿的草，白的雪，有人说：看见你的画，心情就变好！《造境记》开本、版式疏朗大气，力求画面完整、细节清晰，不留遗憾。

《安藤忠雄：建造属于自己的世界》，全面记录了安藤忠雄50年来代表性的建筑作品和人生的关键时刻。他著文总结了他在建筑中浓缩的思考，并在和 Lens 的对话中呈现了他对当下社会的看法，以及对年轻人的建议。 他以“挑战”和“自由”展开自己人生的讲述，以“住宅•原点”“光与影”“留白的空间”“解读场所”“旧物生新”和“培育”来分析自己对建筑和生活的看法。他说，“人心是很难居住在这个数字时代的，我想建造的是那种能让人心居住、扎根的地方……” 安藤忠雄为本书手写了全部的小标题和说明文字，他与Lens深度协作完成了392页的书稿，并评价为：“这本书和一般的建筑书籍不一样，非常特别，非常有趣。” 编辑推荐： ◎建筑大师安藤忠雄“代表作品+人生关键时刻”全纪录，由安藤和Lens联手撰稿和编排。 ◎近400页精装图集+10万文字，总结了安藤在建筑中浓缩的思考，以及对当下社会对年轻人的看法。 ◎安藤忠雄说：“这本书和一般的建筑书籍不一样，非常特别，非常有趣。” ◎“自由”和“挑战”，是安藤一生的主题，也是本书藏在建筑图集后的精神主线。 ◎“有自由，人才真正叫活着；活着，身体中就应该充满生命力……”安藤说，“如果没有自由的话，我们的世界观是无法扩展的……” ◎内文使用艺术类超感纸，纸色淡雅，四色全彩印刷，硬壳精装，提供高具性价比的画册品质，值得收藏的价值体验。 ◎基于Lens从杂志开始十余年的积累，品质从未打折。

深度解读日本历史与建筑的文化旅行读物 数万读者好评，豆瓣8.2分再版上市 ★ 日本知名建筑大咖强强联合，日本建筑人必读《日经建筑》杂志王牌专栏结集，带你大开眼界，重新发现日本。 ★ 精选日本全境60处震撼人心古建筑，遍览奈良、平安、江户、明治时代风华：走进60处最具代表性的宫殿、神社、寺庙、茶室、庭院、公共建筑，带你真正看懂木石写成的史书，体验前所未有的精彩旅行。 ★ 实景探访+海量照片+暖萌手绘，深入浅出解读日本建筑精髓：简洁风趣的文章搭配暖萌手绘及实景照片，既能从整体了解建筑风貌，也能从细节处品味日本建筑匠心，兼顾人文性与趣味性。 ★ 贴心条列交通信息+地图+入园信息+最佳视角与拍摄建议，提供更有效率的行前规划。超值收录建筑用语关键词图解特集、日本建筑5000年发展史综述特集。 "东京站 | 伊势神宫 | 松本城 | 白川乡合掌聚落 | 法隆寺 金阁寺 | 伏见稻荷大社 | 严岛神社 | 姬路城 | 出云大社 | 清水寺 …… 日本建筑在世界建筑界享有盛誉，宫殿、神社、寺庙、城堡、民居、茶室、庭院，各有特色。本书精选日本全境60处震撼人心的经典古建筑，以海量照片与精致手绘体现建筑细节，以精辟文章深度解析建筑背后的历史背景、建筑本身的设计意图与文化意味，带领读者全面欣赏日本建筑细致之美、深入浅出地认识日本历史与文化。"

从诗礼簪缨、钟鸣鼎食的荣宁二府的府邸开始，一幅幅精细描绘的外观图、平面图、内部细节图，带我们的红楼梦中移步：黛玉的森森修竹掩映的潇湘馆之幽，探春的芭蕉梧桐衬映的秋爽斋之阔，宝钗的依山傍水怀抱假山的蘅芜苑之淡，宝玉的花团锦簇金碧辉煌的怡红院之艳——大观园每一处建筑群，都有着独自的风格，映衬着主人的性情品格。建筑和园林，金针一般，密密穿起了一部锦绣红楼，又将这红楼渡向白苍苍的彼岸去，渡向一场大梦里去。

洛阳城永宁寺的大火不久，有人从靠近高欢老巢的东莱郡来，说在东海中看到了世间不存的佛塔——浮图： “光明照耀，俨然如新，海上之民，咸皆见之。俄然雾起，浮图遂隐。” 和短暂的人类生命一样，城市自有它们的生与死。而洛阳的故事，人们也恰恰是从它的身后劫灰说起。 这不仅是历史，也不 仅 是建筑，它们更是人的故事。

中国传统建筑是民族智慧、思想和艺术的结晶，承载着中国工匠精湛技艺与中国文化的博大精深。四合院，这种合院式建筑是中国传统住宅中*普遍的形式，已经有3000多年的历史，俯瞰呈一个“口”字形，庭院的东西南北四面建有房屋，围合成一个整体，寓意着家和，人和，财和，万事和。家和万事兴，是中国人生活的写照，最有中国人生活的味道。 《四合院里的小时候》是“走近中国传统建筑”系列里的第一本，历时一年半的时间创作打磨。作者具有丰富的景观建筑设计经验和扎实的水彩绘画功底，以宏阔的视野、细致的勾勒和通俗的语言展现了四合院的空间结构、建筑细部、艺术呈现、文化内涵以及民俗风情，带领孩子们领略中国传统民居的建造智慧以及传统中国人安逸随和的生活哲学。 中国传统建筑，在今天不仅是一种风貌景观，也是中华民族文明发展的历史见证。领略传统建筑的风采，就好比翻开一部鲜活的史书，透过一砖一瓦一石，看到是思想的凝聚和情感的传递。本书以宏阔的绘画视野，展示了传统民居四合院的建筑造诣和昔日孩童生活玩耍的烟火气息，它的丰富性，让传统文化变得可触与可感。 ——金波（儿童文学作家、首都师范大学教授） 杰出的建筑是工程与艺术的完美结合，也是不同时代和地域的人们对空间、环境、生活及精神需求的体现。品读中国传统建筑，不仅可以领略先辈在设计建造上展现出的智慧，还可以了解中国人传统的文化观念和生活方式。本书通过大量精美建筑绘画，结合旧时光中有趣的儿童生活场景，深入浅出地介绍了中国典型民居四合院的建筑构造与空间特征，让孩子体验历史文化的氛围，感受古代空间的魅力。 ——周向频（建筑文化学者、景观建筑师、同济大学教授、博士生导师） 四合院，顾名思义，“四”就是东西南北四个方向，“合”就是合拢、围合，“院”就是庭院。四个方向的房屋把一个庭院围合在中间。中国传统建筑，特别是住宅，单个房屋基本上都是长方形的，但由此组合出来的建筑群却可以千变万化。其中的四合院就是中国传统建筑群体最基本的组合，也是中国传统住宅建筑的最主要形式。 全国各地都能找到具有四合院特征的建筑，其中以北京四合院最典型。七百多年前的元朝把都城建在大都，也就是今天的北京。元大都的规划方式，就是把各个四合院住宅进行统一的归置，住宅与住宅间形成的交通空间，就是“胡同”。到了明清，四合院住宅不断发展完善，北京的住宅就有了“北京四合院”这个专有名词。

也许没有一幅作品比《清明上河图》更能直观详尽地展示北宋都城汴梁风光了。图中景物繁复，自城郊一直延伸到商业中心地带，人物也是形形色色，三教九流一应俱全。“若非经过长时间的观察、记录和整理，画家决计不可能将房屋、舟车、桥梁以及各式人物交代得这样清晰。”在摄影术尚未诞生的、图像相对苍白的年代，这幅作品更是弥足珍贵，堪称“一部宋代民生的百科全书”。并且，除去绘画作品独特的“写实又写意”的生动性，它的创作比摄影富有更深的人文内涵。 《笔记<清明上河图>》是一本深入细致地介绍与分析《清明上河图》的图文书，书中所列举的、图中所绘的详细的种类与数目，让人不得不信作者对《清明上河图》有着常人难及的熟悉与情感。它如同一本资料齐备、制作精良的文化导游册，引领我们一起穿街过巷，走进画家身处的年月与世界。 图说以北宋时期整个汴梁的地图开篇，从地偏人稀的阡陌城郊到逐渐热闹的汴河沿岸，再到人潮拥挤的虹桥，最后延展到繁华的市井商区，仿佛真的置身于汴河一带。其间还穿插了关于艺术、历史、经济、建筑、文学的具体独到的解说，如散点透视与焦点透视的差异及其带给画面的不同、画面弧线构图的结构及其宽阔感、云集的脚店与分店蕴含的无限商机、往来船舶的贸易运输、关于城墙年代与考证的探讨、宋代各种家具的集合介绍、大户人家的日常景状以及生活习性等等。 作者对画中无论是密可穿针或是疏可走马的描绘，都给予十分的关注，其文字如天马行空、旁征博引，丰盈了《清明上河图》所呈现的历史轮廓，其图文并茂的结合，勾勒出北宋时期综合立体的时代面貌。 也许是因为作者赵广超的艺术设计师的身份，书籍的装帧十分精致。古色古香的淡褐色泽配上简洁含蓄的封面，给人清新脱俗的视觉感受。书由上下两册合成，上部分是以文字为主，以图案补足，白描或彩画穿插其中，错落有致，浑然一体，它也许可以理解为对《清明上河图》的解构———将整体拆成细微的片断，配以局部插图，一一剖析；下部分则是以《清明上河图》全卷为主干，以文字行注，相得益彰，它保留了图画的原生态，让读者不至于望梅止渴，这也许是作者执着的追求。正如作者所说，卷轴画变成书一般的册页后，也就无甚趣味了。 既可以在书中欣赏到《清明上河图》的长卷全貌，也能随着作者的足迹，在字里行间与其一起感受沿岸风光与时代沧桑，在这“当年汴京的一天”的长街里徜徉。无论从形式上或内容上看，此书的上下两册都可谓泾渭分明又琴瑟合鸣。惟一遗憾的是，书的设计有点不太方便阅读。从版式来看，其读者群应该是大众而不是专家，为了让书显得古朴，采用了立式排版，但开本有点过大，一些字体显得又比较小，令我在手捧它细细阅读之际，虽然心生敬意，却也感到了它与普通读者之间的一点距离。（

《大紫禁城——王者的轴线》别开生面地以的精致的图绘和生动的文字研究与描绘紫禁城神圣的轴线，从午门到神武门，从建筑与天际的呼应到一砖一瓦的来历，娓娓道来这座王者宫殿的雍容庄严与华丽婉柔。作者尝试从历史文化与建筑的轴线，用建筑图解的语言，诉说紫禁城故宫的文化与艺术的故事，并透过建筑局部的解构，分析其在城市设计、环境美学、历史文物与建筑本身的独到之处。

作者涉獵中外書籍，用新穎的角度來分析中國建築藝術，並對中、西方藝術、文化和哲學作出比較，述說建築背後的各種典故和小故事，增進讀者對建築藝術的興趣和認識的深度。本書 版面設計別緻，逾500幅圖片與內容文字相結合，敘述風格輕鬆活潑，讀來一氣呵成。 裝幀簡單而美觀，曾獲2000年香港印刷大賽「封面設計優異獎」。

面对豪迈壮观的蓝图，面对千城一貌的现象，面对怀旧掩盖下的假古董，面对自自所在的日新月异的城市说：这变化和我们有什么关系……一位城市规划学者提出：为谁保护城市！城市是时间的艺术，城市是人们记忆的参照物，城市的魅力正在于人们心中活生生的记忆。因此，作者认为，无论是城市规划还是保护，都要从生于斯长于斯的“人”出发，“城市建设时，要把对人的关心放在首要位置上”，要提高“人”的生活质量，就要关注社区中那些细微的事物，生活环境中潜在的东西，或许这些东西并不亮丽、并不时髦，但这都是社区文化的一部分，承载着人们的记忆和憧憬。