本书是1958年由瑞士人史基拉策划的一套亚洲艺术丛书之一，以编入他当时已获盛名的欧洲艺术丛书。经喜龙仁推荐，当时正在攻读博士学位的高居翰获得了写作本书的机会，完成一部精简、创新、又具可读性的艺术通史。 高居翰的这部中国绘画通史著作，图文并貌，以一个外国人的眼 光，来欣赏中国名画，由100幅作品串起对画史的解说，是雅俗共赏的艺术读物。 自1960年首度出版英文、法文、德文版以来，它一直是西方最受欢迎的简明《中国绘画史》，不断再版。作者融合了西方汉学及艺术史的方法，以各时代最具代表性的作品，讨论和分析了中国绘画史的衔接与转变，也尝试将中国绘画的意向和含义与思想史、社会史、经济史的种种因素联系起来，向广大读者清晰介绍了他以及诸多行家集体努力而达到的对中国绘画的看法。此外，书中也精选了美国、日本、台北故宫的大量名作，并对它们进行了细致解读。以实在的例子、具体的描述、渐进的叙述、专业的视角，带领观众一同进入历史的轨迹。 高居翰写作的特点是直接从对画面的观看和体验入手，带领读者进入绘画史的理解，而不是套用文字记载的生平、风格等等来进行概念性的描述，这在三联已出版的几种学术专著中已经得到很好的体现。而这本书原本就是为西语世界的普通读者所写，比为专业读者所写的研究性著作更普及，对画面的分析也就更细腻。

中国历史悠久，文化更是博大精深，包罗万象。本书以时序为经，以文化现象为纬，分为八章，详述从远古至明清的文化流变。内容广博而严谨，涵盖文学、哲学、宗教、教育、经济、绘画、书法、曲艺、科学、技术等各个方面；脉络清晰，观点鲜明，择要而言，提炼出了各个历史时期的文化特质。行文深入浅出，学术性与通俗性兼顾，文采斐然，精炼流畅。 全书搭配一百四十余张图版帮助读者一窥堂奥，掌握其深厚底蕴与脉络传承，可以说是一部了解中国文化源流的经典读物。

艺术史研究中长期以“仕女画”或“美人画”来表述以女性为主题的绘画作品，但这样的术语不仅相对晚出，在形成过程中还带有一定的画科定位和评论取向，也无法囊括所有围绕“女性”产生的绘画作品。本书中，巫鸿先生提出了“女性题材绘画”这个概念，并引入“女性空间”作为讨论的核心，意图把被孤立和抽出的女性形象还原到它们所属的图画、建筑和社会环境中去。 围绕“女性空间”，作者梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展状况——从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以图文并茂的方式，展现“女性”在各种绘画场景和时代中的不同呈现，重构其所从属的原作；结合艺术评论、时代背景等因素，深度挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响，进而思考女性题材绘画在社会、宗教与文化环境中的意义。

★ 大英博物馆中国馆馆长霍吉淑撰写， 历时18个月，30余名专家参与 ★ 近3万件中国馆藏精选600件，众多珍品初次呈现 ★ 从石器时代到现代中国，以造物勾勒7000年中华文明史 ★ 远古石器、商周青铜器、魏晋石佛经卷、唐宋书画、明清瓷器，几乎囊括中国全部艺术门类 ★ 大英博物馆专业摄影师特别拍摄，世界知名书籍设计师彼得·道森设计，中文版原版复刻 ★ 600余张高清全彩图片，特种纸印刷，极具收藏价值 ———————————— 来自6000千年前的陶罐，彰显着新石器时代工匠出色的陶冶工艺； 一组陶制墓柱，投射了安定富庶的汉代社会“视死如生”的丧葬观念； 异域主题的唐代酒器，则是盛唐时期繁荣的商品贸易与文化融合的产物； ………… 《大英博物馆中国简史》由大英博物馆中国馆馆长、汉学家霍吉淑撰写，以承载着文明印记的文物为基点，透视其背后社会的人、事、时、地。有别于一般的宏观讲述，以物为线，从石器时代到现代中国，诠释数千年的文明脉络。

本书多角度勾画出西方现代艺术的百年流变，并描述和阐释了艺术与社会互动的关系，最具代表性的艺术家的创作风格及作品。通过The McGraw-Hill Companies,Inc.授权出版。