行为艺术惊世骇俗，历来在中国公众中众说纷纭，充满肤浅的误读和随意的曲解。而“后感性”是中国艺术中最激进的新思潮，它对中国的装置艺术、行为艺术和表演艺术都有深远的影响。新媒体艺术则是当代艺术激动人心的重要走向，也是人们所好奇的。作为这两种艺术现象的主要推动者和组织者，本书作者认为这二者之间存在着共同的“现场精神”，并在书中用“现场艺术”这一新概念来统摄之。它为人们理解当代艺术形态和现象提供了新的立足点。

作为批评家和策展人，作者亲历了20世纪90年代以来中国当代艺术成长历程中的风风雨雨。本书包括各种重要展览的策展文章、策划过程纪实和对重要艺术家和艺术现象的分析和评论。中国实验艺术如何从地下走向公众，本土经验如何遭遇全球化变局，艺术家个人与社会如何对话，其间种种困顿、迷乱中的选择与行动，得失与智慧，令人感慨深思。因此，作为当事人的叙述，本书不但是关于十几年来中国艺术发展不可多得的重要史料，其文字亦见生动贴切，犀利直接。

20世纪90年代中期，观念艺术兴起，面对新的艺术形态，传统批评失语。邱志杰发表了十几万宇的论文，激烈批评中国艺术中泛滥的庸俗社会学理论，提倡艺术语言自身的实验性，引发了美术理论界影响深远的“意义问题讨论”，促进了中国的非架上艺术在学术层面的深化。本书前半部分是对当代艺术理论的核心问题的艰深思考，后半部分则是其本人作为工作在第一线的实验艺术家的创作体验，为读者理解实验艺术提供了鲜活的个案。