Hey,我在

自2014年发表新歌《平凡之路》后，朴树在去年接连发布了《在木星》、《好好地》两首新作。在时隔一年之后，朴树再度推出新歌《Baby ，До свидания（达尼亚）》，并以俄语“До свидания”（翻译：再见）进行命名，曲风充满异域情调，并邀请影帝刘烨倾情出演MV。而这首新作也为朴树明年即将推出的新专辑和全国巡演正式拉开序幕。 “神秘”生活作息健康 享受音乐乐趣 近几年，朴树一直与“娱乐圈”保持若即若离的状态，除了日常的演出之外鲜少公开露面。虽然在外界看来，朴树的生活相当神秘，但实际上，他的“神秘生活”却相当简单，不但一直保持早睡早起的健康作息，一日三餐饮食习惯也非常健康。在生活中除了音乐创作、制作工作以外，也会遛遛宠物、跑步、爬山，偶尔看看电影。 之前，朴树曾在文章中表示，希望自己做个简单、健康、人格健全的人，整个人状开始“慢下来”，享受不一样的生活。并认为：“音乐也不是信仰，是无与伦比的乐趣”。 MV跨国拍摄以情入戏 刘烨加盟 三个月前，朴树在参加一档音乐节目录影的时候，曾经在台上坦诚地表示自己参加节目的原因是：“这一段时间真的需要钱”。对于这一说法，虽然大部分观众都表示理解，但仍有少部分网友表示不解。实际上，朴树确实“不富裕”，在与前公司合约到期后，他一直以独立音乐人的状态工作，并婉拒了所有投资，所有国内外音乐制作、MV拍摄、后期、平面视觉等成本均由朴树自己承担，但他的收入模式却较为单一固定，连工作室目前都是租用的状态。 与其他歌曲一样，这首《Baby ，До свидания（达尼亚）》仍由朴树亲自词曲创作，更喜欢用旋律和视觉表达情感的他，还大胆的用俄语“До свидания”（再见）作为歌曲主命名，原因只是“一开始就觉得这个单词最合适”。 这首歌的音乐录影带，也邀请到演员刘烨担任男主角，横跨北京、布拉格两国跨过拍摄，并租下老酒店进行取景。片中刘烨以“经历者”的视角遇见、试探、挣扎和寻找，为MV贡献了“影帝级”的表演。而醉汉、夜店、流浪者等人物也在酒店的背景中窥探出了世间百态中的欲望、背叛和孤独。值得一提的是，朴树也“意外”亲自出镜拍摄，以一袭长发造型扮演了一位酒吧流浪歌手。据透露，这首MV投资超过两百万，朴树本人几乎参与了从创意、拍摄、后期剪辑等所有工作。 锋利直面人心深处：告别亦须体面 或许是歌名带有俄语的缘故，这首《Baby ，До свидания（达尼亚）》被不少听者认为是《白桦林》的姊妹篇。但细听之下，除了曲风上都有些许“异域感”之外，这首歌与“讲述了一段凄美爱情故事”的《白桦林》并无相同之处。 相反，这首《Baby ，До свидания（达尼亚）》更多的以相当“锋利”的表达直指人们内心深处的情感，这种情感乍听之下有些“颓靡”，但就如歌词中写道：“背叛务必坚决，告别亦须体面”，直面人心之后，才是真实的情感和透彻。就像歌迷在评论中写到：“朴树从来都不会用‘鸡汤‘来安慰你，而是带你一起面对真实甚至赤裸的生活，面对每一个心中不同的自己，然后与之共处，和解。这里面有希望、迷茫、告别、背叛、阳光和沉迷…”。 新专辑步入正轨 巡演计划正式敲定 实际上，从《平凡之路》开始，朴树的创作开始更加忠于自我的表达，不管是自由、释放的《好好地》，还是这首沉入、直面的《Baby ，До свидания（达尼亚）》都能感受到朴树对于音乐的享受和赤诚。目前，朴树的第三张个人专辑前期制作工作已经步入正轨，他在年底推掉其他工作，专门留出时间进行后期制作，预计明年正式推出。除了自己作词作曲之外，朴树也邀请了好友张亚东担任制作人。而朴树经纪人也透露，从明年3月份开始，朴树也将启动新一轮全国巡演，城市包括北京、上海、杭州、成都、广州等地。

那一年，一个看上去与这个世界颇有些格格不入的青年带着一盘全新的专辑出现在我们面前，将我们带入一个全新的时代，这就是麦田旗下新人朴树推出的红白蓝专辑之二《我去2000 年》。 他说出了我们想说但是一时又说不出来的东西。听完他的这张专辑之后，你肯定不会相信这些歌都是他一个人写的。凄美到极致的《那些花儿》、《召唤》，另类到骨子里的《NEW BOY》、《活着》，甚至还有一首俄罗斯风格的《白桦林》。《NEW BOY》是整张专集里面很突出主题的一首，词作显得尤其的优秀，那句“我们的生活甜的像糖”和《我去2000年》里面的一句“这个操蛋的年代”，构成了整张专集的主题。 这些看似自相矛盾的歌曲反映的其实就是这个性格孤僻的朴树，以及许多像他这样的新新人类的真实的内心世界，准确地把握了时代的脉搏，抓住了很多年轻人的心。

1999年1月推出首张专辑《我去2000年》的朴树，在专辑大卖、人气飙升后，“埋伏”四年未出专辑，倒是“老”专辑长销不衰，并在今年荣誉再版了《我去2000年（珍藏版）》。2003年11月，新专辑《生如夏花》终于在千呼万唤中浮出水面，在朴树的生日11月8日这天，全国各正版音像店开始同步预售。 虽然四年未出新专辑，但朴树给中国原创乐坛带来的惊喜依然不断：2002年3月，《冲出你的窗口》成为国内最权威排行榜之一的北京音乐台“中国歌曲排行榜”开榜以来榜龄最长的冠军金曲，共上榜15周，3周冠军；2003年单曲《Colorful days》更创造了“中国歌曲排行榜”开榜十余年来最“High”记录——蝉联6周冠军，music radio 亦获双周冠军！这期间不仅歌迷纷纷来信、来电催问，各媒体亦不断致电华纳唱片，询问新专辑何时上市，亚洲小天后孙燕姿也表示“朴树是我最欣赏、最想与之合作的内地音乐人”，朴树可谓开启了华人歌手最罕见的新专辑期待狂潮。 自老狼《晴朗》专辑首开网上预售先河，取得令人瞩目的成绩后，周迅《夏天》专辑的全国预售一样取得了预期的效果，唱片预售已经成为华纳唱片“回馈歌迷、打击盗版”的利器。华纳唱片·麦田音乐和美卡音像对《生如夏花》这张年度巨片寄予厚望，再次携手在全国各正版音像店开展预售活动，不仅帮助歌迷有效甄别盗版，更为四年来始终支持朴树的“树”迷们准备了一批超值非卖品VCD，内容包括《Colorful days》的Music Video、卡拉OK和手机铃声，参加预售者，均可以免费得到这张极具收藏价值的VCD。据悉，此VCD全国限量50000张，送完即至。 “《生如夏花》绽放中国签唱行”即将启程 目前朴树的新专辑已经录制完毕，专辑造型、设计等工作也告一段落，正在紧锣密鼓地进行后期的制作工作。为防止盗版，在朴树新专辑上市之前，新的造型照片将继续“神秘”，新歌也不做打榜，《傲慢的上校》、《我爱你，再见》等朴式招牌曲只能在专辑上市时一听为快了！朴树新专辑从预售开始，即有两大赞助商丰田威驰、移动纳维全力支持，在专辑上市后，为回报四年来支持朴树的朋友们，华纳唱片·麦田音乐携手两大赞助商将举行一个行程遍布全国的“朴树全新专辑《生如夏花》绽放中国签唱行”，让“树”迷们与朴树亲密接触。这将是内地艺人唱片宣传中最“魔鬼”的一次行程！！！

老郭，北平苍翁，老无所依，迁西山之背，常与登山赏枫者饮酒作乐，秋高之日遇一文艺青年，拌嘴。 ——“我知你，你不坦荡，还想求个坦然。” ——“我也知你，你不坦然，却装得坦荡。” ——“若为自由顾，你能抛点什么？” ——“你顾你自由，抛下了可甘心？” ——“甘心，年少层楼的事笑谈罢了。” ——“胡扯，看破红尘你还跟我矫情。” ——“你那酒肉红尘梦，外人不难破，你难醒。” ——“你这霾里假大隐，愚人都艳羡，我难屑。” ——“可知你我在世为何。” ——“没死一回，你能知？” ——“不能知。” ——“不如不知。” ——“买天买地，你买不着个好大夫治病。” ——“竹海酒海，你浪不出他们六扇大网。” ——“懒得懂，回见。” ——“老病友，别见。” ——宋冬野

这个不是专辑 是没收录成专辑的零散单曲

我是否该写一篇悲伤的乐评？ ——评李志第一张专辑 文/ 郭小寒 南京算南方吗？我不知道。 南方应该是多雨和闷热的吧，可又为何能产生如此干裂和如此悲伤的歌声。 在口袋音乐随杂志介绍了李志的《被禁忌的游戏》和《凡高先生》后， 又迫不及待地独立发行了他的两张唱片——很多人从中听到了太多的惊喜和共鸣， 他们找到了许巍、木马、左小祖咒那些从前的感人的影子甚至用2006年最温暖的声音来形容他的唱片。 但，那个声音不能用温暖来形容。 听李志的歌总能恍惚的产生一个北方冬天的意象——白色的天空，干裂的树枝，刺眼的阳光，实际是冷的。 我们以为那是温暖的，是因为我们隔着玻璃。 那个声音一点都不温暖，我甚至听出了残忍和决绝——里面有太多无望的等待和生活挣扎过后的伤痕，其实他的歌是无力的， 什么也没有解决。 我们只知道关于他的很少的一点资料，1978年出生于江苏常州，1995年开始弹琴，1997年上东大工科， 1999年退学，游荡于琴行酒吧……这份简历其中太多的空白可以由他的音乐填充，满怀理想，愤怒，渴望，漫长的等待， 逃离，挣扎，背叛，无法选择，放弃，重新回来……最终他拨着吉他用自己那苍凉衰败的嗓子唱歌： 失去的青春，毁灭的理想，死亡的爱情。——像是在收集一把灰烬。 当然这些都是个人对音乐的理解和音乐背后那片世界的想象，我一直觉得好的音乐不仅仅是有动听的旋律和动人的歌词， 它一定是包含着另一个世界里不为人知的秘密，你听懂了这个秘密，所以才会爱上这个音乐。 说简单点就是惺惺相惜，但这么说又有点矫情。 反正总是有人更敏感一点，他们看到了这个世界别人看不到的东西，用尽力量想表达出来。但即便是表达出来了， 也未必有多少人能体味——这既是他的天才，也是他的悲哀。 也许，李志就是这样的人。 对于第一张专辑来说，感觉总是比第二张更粗砺一些，但其实是更敏感，有些歌做得并不完善，有些表达也是不知怎样结束的表达， 是呢喃和无助的自语。《黑色的信封》那孤独的无奈的绵长，《青春》里那一点稍纵即逝的玩世不恭， 《阿兰》那无助的期待和诀别后的眷恋。最喜欢的还是《卡夫卡》和《被禁忌的游戏》， 最可贵的是，在所有这让人伤心的感觉扎扎实实的经历过之后，他还能把这种感觉冷静而准确的描述下来， 而不是一味情绪化的抱怨和发泄，这一点是可贵的，这需要的是一种控制，当你接住这个被抛过来的完整而密封的秘密之时。 总有人选择上路，总有人选择背着吉他到处走，总有人把理想看得高乎一切，总有人拿得起又放得下 ——我们只能对他们有一种遥远的敬意，希望有同样秘密的人都能听懂你的声音。

专辑中的《寻找》《山阴路的夏天》《杭州》等歌都是李志现场演出时的大合唱歌曲。《日》作为片头曲收入了娄烨导演的电影《浮城迷事》。 李志2011年发行此专辑时只做了高品质的网络数字版，和以往的专辑一样独立发行，但是第一次尝试了无实体唱片。专辑上市时，在李志的官网上开放下载链接，并采取了“先下载后自由付费”的活动。是国内音乐行业一次具有意义的尝试。2014年由京东联合出版发行实体唱片。

第一部分：唱片的情况 1， 唱片由三张CD组成。第一张的九首歌曲是李志先生近五年内所写，包括《苍井空》、《家乡》、《爱》、《天空之城》等之前演出过而无录音版本的歌曲。这张CD在LHS录音棚完成录音，混音和母带将由老哥完成。除了李志乐队的成员之外，参与的乐手和歌手还有：张蔚、张玮玮、老狼、万晓利、江建民、武洪、贾轶楠、李游……等等，他们涵盖各个领域，唯一相同点是全部为男性。 2， 第二张是翻唱。李志先生在他喜爱的众多歌曲中挑选了不大可能涉及版权纠纷的七首中外歌曲。比如，俄罗斯歌曲《冬妮娅》、著名的张玮玮先生的《米店》、著名的黄秋生歌曲《美丽的梭罗河》等。所有曲目以木吉他架构，曲风基本上和民谣或者不插电类似，但和夕阳、晚霞、爱如少年无关。 这张CD李志先生邀请了众多南京音乐爱好者参与编曲和录音，其中有我们的老朋友，著名的殷志刚老师，以及李先生的大学好友刘轶伦先生，吴鑫鹏先生（也就是大家熟悉的吴胖子）。他们鲜明的音乐理念将产生与以往不同的翻唱感受。录音师、混音师和制作人是著名的苏洱乐器掌门人吉松浩先生。值得一提的是李先生的侄子和外甥在百忙之中放弃游戏机和麦当劳来南京饶有兴致的合唱了他们全家都喜欢的歌曲《听妈妈讲那过去的事情》。 3， 第三张是数据盘。里面肯定有两张CD的全部歌曲的wav格式和mp3格式。不一定有一些录音照片、视频和文字。提供数字版的原因在于：便于传播也好，下载也好，自己收听也好，反正大家会转成数字格式。不如帮你们高级的转好算了，免得到时网络上各种良莠不齐的数字版本扰人眼目。 4， 唱片设计由李志先生的好朋友，《YOHO潮流志》的艺术总监翁明先生完成。他是我们所欣赏的为数不多的设计师。 5， 李志乐队的成员如下： 主唱：李志 吉他：王春、吉松浩 贝斯：张雯 键盘：胡欣 鼓：余赣宁 第二部分：和以前的不同 1， 李志先生音乐上最好的朋友刘威先生终于退出历史的舞台了！ 2， 它的售价终于飞的更高了，达到了120元人民币！ 3， 它终于不再用MIDI做鼓了！终于没有几百块钱的乐器出现了！终于有了著名的pro tools和U87了！ 4， 它不是诅咒先生倡导的高保真和高保真他爹，也没有海豚音和R&B。但是，除了音乐本身之外的所有部分，它达到了“唱片”的要求，终于不再是Demo了！ 5， 它有版号了，终于不是非法出版物了！

欢愉的孤独是什么？城市游吟诗人李志再次让我们体会孤独的别样滋味。他的第二张创作专辑《梵高先生》近期由支持独立好音乐的口袋音乐正式发行，过去只能收藏简陋小样的你们，可以再次的真切聆听来自内心的声音。 做为民谣歌手，李志一直用犀利的歌词和流畅的旋律打造音乐，比起《被禁忌的游戏》，这张专辑的歌曲和整个风格都更显饱满，不单单是一人抱吉他的浅吟低唱，而是通过丰富的乐器配以清新的女声，令整张唱片跳脱过去颓废调子，引人心痛的孤独依然存在，只是在这里，孤独变成一种习惯，成为朝夕相处的朋友，甚至在某些时刻，我们能听见"欢愉"的成分存在，即使所有的一切都已经远去。这种"欢愉"，是坦然面对孤独的平静，是化寂寞为会心一笑的无言。 清澈见底的钢琴，绵延悠长的小提琴，第一只曲子如序幕般开始这场欢愉的寂寞。总让我想起年少时课堂发呆的模样，清新纯粹，不在重现。那份患得患失嘘兮不已的青春竟被仅仅一分钟的乐曲所呈现，原来成长后的惆怅我们都有一样的感触。《梵高先生》是所有曲目中最击中心房的一首，你可以拒绝旋律响起时的共鸣，你可以不让内心的感动释放，可当那句 " 我们生来都孤独 " 反复出现的时候，你是不是无法拒绝有种感觉叫做痛正在蔓延，你会不会放弃所有防备就这样和李志，用看透和麻木的心一起沉默，或者落泪。 在他的歌声中，理想是个顽皮的孩子，爱情是场不能回避的悲剧，远行是出流动的木偶表演，失去才是人生如影随形的伙伴。这一场欢愉的寂寞，还在各个城市中飘荡，李志依然游离与生活和理想之间，用最原始的方式记录关于孤独，关于成长，关于所有人的遗憾。

十年前，你在做什么，以何角色？十年后，你正做着什么，角色有没有改变？ 从开心乐园到迷笛镇江，从《这是个问题》到《不要停止我的音乐》，从60后拥趸到90后粉丝，痛仰十年经历是一个无法复制的旅程。 如果你有一段与痛仰有关的记忆，如果痛仰的某一首歌曲曾让你热泪盈眶，如果你曾经喜欢或热爱过痛仰，如果你想用一场难忘的现场演出来回顾十年的青春，那么“痛仰十年，一直往南方开”注定不会让大家失望。 9月10号晚上当在7live关于痛仰的10周年纪念视频开始播放，生命中最美丽的一天伴奏曲的声音响起，我心中温暖的感动浪潮渐渐涌起。注定这是个难忘和令人激动的夜晚。痛仰的10年也是我接触和喜欢摇滚乐的10年成长历程，所以有这样一个优秀的乐队见证和陪伴自己，我感到很幸福和有力量。 感谢7live,感谢痛仰乐队。我是用诺基亚手机录的再转换的，所以音质很一般，各位随便听听。

收录了九月和几首周云蓬的诗朗诵，再有第一张唱片的Demo

道家所唱者，飛御天表，遊覽太虛，俯視八紘，志在衝漠之上，寄傲宇宙之間，慨古惑今，有樂道徜徉之情，故曰「道情」。 ——明朱權《太和正音譜》之《詞林須知》 道情謂拯溺之情，由道心而發者。 ——元劉履編《風雅翼》卷六《觀丘壑美》 道家唱情，僧家唱性，儒家唱理。 ——明陶宗儀《南村輟耕錄》卷二十七《燕南芝庵先生唱論》

南中国独立民谣乐队秘密后院 关乎生命来去的概念专辑 · ·刀光剑影 人生若梦 不如提一壶浊酒 相忘江湖边 ·留真音乐 荣誉再版 特别收录“晨钟”粤语版——“晚钟”

无论东南西北，后院只保持一种行进的姿态，与时俱进。 从与时俱嚣的城市，与时俱恶的人性，与时俱躁的内心，以退为进。 进，而后静。 静而不溺，沉而不滞。 惋而不伤，低而不迷。 天大地大，一心静之。 —————————————————— 淘宝网购买地址（可使用支付宝）；

钟鼓齐鸣间，截断时间之流；眼前江山，心内世界。 万缘放下，一念单提，八支歌连缀成了这张关乎生命来去的概念唱片。从序曲小心翼翼的《来》，到尾声轻松写意的《去》，来去之间，经历了“晨钟暮鼓”的意声相和，“叶落归根”的安身立命，“灰飞烟灭”的成住坏空，“醉死梦生”的洒然抖落。 晨钟暮鼓，惊醒的是“时间”二字。这样的『江湖边』，和常情意义下征战杀伐争名夺利的险恶江湖没有太大关系，和它有关系的是另外一些东西，比如在时间之流里来去的生命。即使在“从江湖到江湖边”、“从一群人到一个人”这样的歌词里，也在表面一人一物一时一地的来去之后，隐藏着更深沉更无从说起的生命根底的无奈。

【专辑购买链接】 【門唱片官网】 【试听】 《後院的秘密》（2006年）和《靜》（2007年）為秘密後院樂隊早年專輯，已經絕版多年。如今將它們合二為一，限量1000套再版發行。 秘密後院：一支極具中國傳統人文情懷的獨立民謠樂隊。以民謠為基，道情為意，致力生命自身觀照。 “年光未必一去不返，只是它回來的時候你不再認 得。 天翻地覆星移斗轉，短促的生命只記得短促的人間，有幾個識得悠遠蒼茫眇默寥落的字義呢？ 一張一張專輯本來像一級一級隨年光跋涉的階梯，一旦再版，又像是一場回溯的時光之旅。它帶你回到你經過的年光，但你終於還是不再識得，如一個盲聾摸索在自己的歲月。嗟乎哀哉，生死若是，眇默卻也浩蕩的人間。” ——摘自雙專輯再版前言《依舊年華似水聲》

秘密后院充满了东方的人文主义情怀,他们不追求时尚,摒弃一切浮光掠影的繁华和喧嚣, 从容自如的选择了一条与时俱"退"的音乐路线。主唱小匡酷爱杯中之物,喜欢边喝酒边唱歌,同时在他的作品中也弥散着一股浓烈的酒意，歌如其酒,看似平淡中其实蕴藏着一种巨大的能量,让你随时在等待一场力量的爆发。 秘密后院擅长用中国古诗词式的语言来创作,听秘密后院的作品,犹如在品尝中国的白酒,喜欢的人自然知道其中之妙,不喜欢的也不妨笑看他们的醉态可掬。 乐队中还有年青吉他手中的佼佼者，弹拨乐手邹广超；多才多艺擅长各种东西方乐器的吹奏乐手叶宏钢；非常年青而很有潜质的鼓手梵枫；以及吹奏乐手贩贩。

本专辑为网络发行，仅作娱乐和科研之用，不做任何商业用途，请勿将本专辑内的录音制品在营业性茶楼、舞厅、酒店、酒吧、厕所等场所播放，请勿销售，违者我砍你全家。 如认为本专辑侵犯了您的著作权，请即与我们联系，立刻下架并诚挚道歉。 如认为本专辑发扬了您的好作品，请即与我们联系，正式授权给我们翻唱。 此致，敬礼！谨以此专辑向那些带给我们欢乐的土摇乐队、歌手和歌曲致敬。 本专辑原作者包括：二手玫瑰乐队、白水、万晓利、张玮玮、曲婉婷、张悬、陈绮贞、周杰伦、痛仰乐队、万能青年旅店乐队、宋冬野、谢天笑，请大家喜欢之余支持他们的正版唱片、数码专辑和现场演出。

那些触动你灵魂的歌曲 历经了百年的口口相传 像草野之民 硬过石头 发芽生长 --《像草一样》 【乐队介绍】 苏阳乐队，这个被称为“国内最好的土根性乐队”成立于2003年夏，是一支极具地方特色的摇滚乐队，也是中国摇滚界的新生代力量，一如既往地走民族化的道路，坚持民间和本土 音乐的融合，民乐和现代音乐的融合，把民族摇滚音乐放在平民化场合，延续正在发芽的草根音乐。 这是一个以民族摇滚融合见长的乐队，苏阳是乐队的核心，作为一名不肯停止思考的音乐人，苏阳以坚定的脚步，找到了一个更真实更具生命力的方向，那便是以宁夏花儿为基调、以摇滚元素为结构的音乐之路