72页的“一镜到底” 33块镜面构成的博尔赫斯迷宫 一场波谲云诡的假球风云 一桩需要读者亲自参与推理侦破的案件 ◎ 编辑推荐 ☆ 3秒钟： 一束光走完90万千米的时间。 一把左轮手枪子弹从出膛到跑完1千米的时间。 一次呼吸的时间。 一滴泪滑落，一场爆炸。一条短信发送的时间。 ☆ 72页，603个分镜，3秒钟 33块镜面构成的博尔赫斯迷宫 一颗光子的三秒之旅 一场纸上光学实验 法国鬼才漫画家马克-安托万•马修的时间游戏实验 ☆ 一部沉默的拼图之书 一个惊心动魄、“一镜到底”的长镜头 一桩错综复杂、牵一发动全身的足坛丑闻 一系列看似毫不相干实则环环相扣的罪案 一部需要读者亲自参与破案的推理 ◎媒体推荐 “《3秒》不仅仅是一部漫画。它是一个光学实验。” —— 法国《解放报》 “这就好比所谓的‘时间暂停’。作者有意暂停了时间，邀请读者造访罪案现场，寻访蛛丝马迹，捉拿真凶。” ——《漫画赋格》 “《3秒》是一个概念。一个不明飞行物。一件超规行李。” ——《漫画赋格》 “希区柯克曾向特吕弗提起，《夺魂索》本来的设想是一部只由一个镜头构成的电影。我觉得某种程度上，《3秒》是沿着这个方向的一场实验。” ——《第九艺术》 ◎ 内容简介 《3秒》是一部（几乎）无字的漫画，一个72页，一气呵成，“一镜到底”的长镜，是一个大胆的光学实验。 3秒钟，指的是从第一格漫画到最后一格漫画，中间流逝的时间。它以603个环环相扣的分镜，讲述了一连串于3秒钟内发生的看似毫不相干实则环环相扣的罪案，经由33块反射镜面串联， 每一次转折都出其不意。其间草蛇灰线，埋伏了种种或明或暗的蛛丝马迹，由读者去抽丝破茧、勘破谜题。

An original mix of fiction and reality illuminates the life of comic book hero everyman Harvey Pekar.

一部兼具艺术和实验的艺术品 一次超越想象的时空穿梭 图像小说史上绝无仅有的创新杰作 安古兰漫画节大奖作品 《纽约时报》上榜好书 .................... ※编辑推荐※ ☆《这里》是在漫画史上具有崇高地位的实验性杰作。被称为“带上孤岛的图像小说”。上世 纪80年代原版的六页一经出版，便获得极高声誉，成为实验漫画的经典。 ☆ 新版《这里》作为“终极加强版”，无论内容还是体量上都得到提升，当年登上《纽约时报》畅销书榜，并被评为年度好书，又在2016年斩获安古兰漫画节大奖。 ☆《这里》是一部创意十足的艺术作品。它将镜头对准新泽西州的一幢房子，但在时间上穿越了几百万年。在时光流转中，从史前巨兽到未来世界，从殖民时代到当代，一个小小的空间产生了无限可能。每页纸上，都有不同的时间碎片互相应和，形成一个奇妙而迷离的宇宙。 ☆《这里》是一部内涵深刻的哲思之作。随着时间流逝，世界沧海桑田。但有些东西却从未变过，包括爱、包括荣誉，它们是永恒的。 ☆《这里》是一个值得去探索的谜团。虽然时间的碎片遍布全书，但我们可以再度拼贴组合，得到一个个完整的故事。我们可能发现，1984年的孩子就是2015年的男子。而一件微小的小事可能影响了整个未来。 ☆《这里》是一部包罗万象的作品，其中隐藏着许许多多的元素。从维米尔的绘画，到鲍勃·迪伦的名曲，都完美嵌入了这部经典之作。 ☆ 中文版特别收录1989及2000年版本。 ..................... ※内容简介※ 《这里》是一趟迷幻而华丽的时间旅行。它将镜头瞄准新泽西州的一间平凡客厅，在同一幅画面中穿越百万年，拼贴出“这里”在时间流转中的奇妙变化。于是，史前巨兽同未来的科技并存；1950年的故事同2015年的事情遥相呼应。展现出一小块空间在时间绵延中的无限可能。 《这里》的初版是六页的黑白漫画，在上世纪80年代一经出版，便成为一部地下实验漫画的经典。它对时空关系富有创新且意味深长的蒙太奇式重组，对漫画艺术、电影等都产生了深远影响。新版《这里》扩展为300多页的彩色漫画，于2014年出版，并于2016年获得安古兰漫画节大奖。 简体中文版特别收录《这里》（1989）和《这里》（2000）两个版本。 ................... ※名人推荐※ 即使不能说百年一遇，《这里》也绝对是一部数十年一遇的杰作。我敢保证，当很多年过去，你会依旧记得，当你第一次翻开这本书的时候，身处何地。 ——克里斯·韦尔，《吉姆·科瑞根》《建筑故事》作者

中年男士和家人搬到小镇上，开始了散步的日子。行走过如同睡去的街区，攀爬过微缩的富士山景，观察富有生趣的动物，欣赏不期而至的风景。散步中，不同的人们交会了，不同的人生也在交错着。轻松、安静、徐缓，时有偶遇、时有惊喜。看似平凡的散步，为日常注入了新的元素。 《散步去》汇集了 谷口治郎18 篇散步的故事，同时收录了短篇漫画《梦》《东京幻觉》《月夜》。《散步去》是享誉欧美的日本漫画大师、《孤独的美食家》作画者谷口治郎的代表作，以堪比小津安二郎镜头的画笔描绘了日常的散步之乐和生活之美，充满诗意、沁人心脾，让如今在快节奏生活中身不由己的读者，会心一笑又深深思考。

一场封存了20年的人道之旅与战时回忆 还原给你一个真实的阿富汗 首部摄影与漫画结合的纪实文学 为你讲述那被遗忘的民族与历史 摄影与漫画史无前例的艺术结合 回忆录与纪实文学中的罕见杰作 ....... ............ ※编辑推荐※ 这是一部纪实题材的图像小说回忆录，真实再现了上个世纪80年代末苏联-阿富汗战争时期不为人所熟知的历史和民族文化，还有在惨烈的现代战争中为了生存而绝望挣扎的人们。 故事讲述了摄影师迪迪埃跟随无国界医生的一支队伍，从巴基斯坦徒步翻越15座高山进入阿富汗战区，为当地居民提供医疗救援。在这场惊心动魄、几次与死神擦肩而过的旅程中，他用镜头留下了100卷胶卷、近5000张照片的回忆与轶事。 本书涉及的主题非常广泛：信仰、战争、艺术、爱情……不管是对记者、医生，还是对想了解国际关系和历史文化的人来说，都至关重要。美国知名综合类博客Boing Boing是这样评论的：《摄影师》不仅是一本伟大的摄影书和漫画书，更是一部伟大的小说，一部伟大的喜剧，一部伟大的回忆录和一部伟大的历史文本。 ☆《摄影师》现已有法国、美国、日本、德国、俄罗斯等16国语言版本，全球销售近32万册。荣登《世界报》《费加罗报》《纽约时报》《华盛顿邮报》《出版人周刊》等各大榜单。荣获安古兰漫画节“重要作品奖”、美国漫画最高奖“艾斯纳奖”、全球最佳漫画“水晶奖”、法国“漫画戛纳奖”、法国漫画书店推荐大奖、法国广播电台新闻报道类漫画大奖。 ☆从形式上来看，《摄影师》开创了漫画世界新领域。欧洲现实主义漫画家埃曼努埃尔运用了电影中跳跃剪辑的手法，将绘画与摄影无缝连接，创造出紧张、悬疑的戏剧情节。画笔弥补了镜头所未能捕捉的瞬间，照片拓宽了叙事的疆界，两者完美联姻。 ☆为了让读者更深切地感受这段历史，我们买下了《摄影师》的纪录片——《苍穹之下》的版权并翻译制作，感兴趣的朋友可以在各大视频网站搜索“漫画《摄影师》纪录片——苍穹之下”观看，或者关注后浪漫微信公众号，发送信息“摄影师”获取视频。 ................... ※内容简介※ 1986年7月，迪迪埃告别巴黎，开始了他人生中首次重要的拍摄任务：跟随无国界医生的一支团队，深入正处于苏联侵略军与当地民族抵抗势力交战战火中的阿富汗。在为期五个月的艰险旅程中，他用镜头记录下了一些男人和女人的长征：他们努力修复着被别人所摧毁的…… 20年后，法国漫画家埃曼努埃尔用画笔重构了这场惊心动魄的经历，以漫画和照片交叉叙事的方式，创作出这本纪实题材的图像小说回忆录。在这部笑与泪交融的历史文本里，你会看到一个完全不同于你想象的阿富汗，以及那些在个人命运与地缘政治交汇的特殊历史背景下不为人熟知的文化冲突、种族信仰、情感纠葛、人性挣扎…… ................... ※媒体推荐※ ◎ 《摄影师》应该被选为国家级必读书目。 ——《波士顿环球报》 ◎ 《摄影师》是一曲由三位作者共同谱写的复调音乐，充满激情，耐人寻味。照片与漫画史无前例的艺术结合，为这场用图像描绘的旅程增添了独有的力量和人性光辉。 ——《世界报》（ Le Monde） ◎ 这一极为真实但却充满英雄色彩的战时人道救援任务行纪，是一首献给经常被遗忘的报告艺术的赞歌。 ——《新观察》（Le nouvel observateur） ◎ 吉贝尔忠实于多形态的设想，为我们带来了这本“杂交漫画书”，借用现实的照片和更为微妙、传奇的画面，展开对故事的讲述，首创战地报道新漫画，无疑是一个巨大的成功。 ——《费加罗报》（ Le Figaro） ◎ 在这本书里，你看不到搏斗，看不到被高举的伟大战士，你只能看到一群战争边缘的人在帮助另一群受难的人。若当你读完这本书，开始对带有武器的图片反感时，说明你已经看清了战争的真相。 ——纽约时报书评（The New York Times Book Review） ◎ 阅读《摄影师》是一场非同寻常的体验，你会从中学会体察人心。 ——美国国家公共电台（NPR） ◎ 漫画——这些从现实中提纯的瞬间——与黑白照片互相辉映，用一种罕见但却和谐的视觉力量，使照片的含义得以延伸。MSF成员所面临的极端状况、他们与阿富汗民众之间复杂而震撼人心的关系、以及当地宏伟的壮景，都在其中得以体现。作者从微观的角度，为这场决定性的战事，添加了史诗般的色彩。 ——《电视周刊》（TELERAMA） ◎ 《摄影师》是一本伟大的书，远远超出了图像小说的范畴。 ——出版人周刊（Publishers Weekly） ◎ 令人恐惧、惊骇，又让人感到由衷地快乐······我们应该多些关注和讨论《摄影师》里涉及的议题。 ——美国《青年之声》杂志（VOYA） ◎ 一张小小的照片可以拥有无穷的力量。只看一眼，便能揪起你的整颗心。这一作品的魅力在于，它讲述的不仅仅是一个故事，而是我们的历史。 ——《人类报》（L’Humanite） ◎ 《摄影师》让你哭，让你笑，让你想掏空口袋把钱都捐给英勇无畏的无国界医生。 ——哈特福德新闻报（Hartford Courant） ◎ 迪迪埃·勒费伍尔精湛的摄影照片与埃曼努埃尔·吉贝尔幽默的文字、图画相互融合，成就了一部真实而有吸引力的回忆录。它是图像小说中最好的例证！ ——图像小说记者网站（The Graphic Novel ◎ 令人无比惊叹的作品。不管在图画上、叙事上，还是在人道主义的表现上都非常成功。 ——美国漫画情报网站（Newsarama） ◎ 它让你不安，让你痛苦，又时时萦绕在你心头，让你无法忘怀。 ——出版人周刊漫画版评论（Publisher’s Weekly Comics Week） ◎ 让人叹服的、独一无二的阅读体验。 ——行业分析杂志《货架意识》（Shelf Awareness） ◎ 扣人心弦的战地回忆。看战争时期中好的与坏的人性。 ——快报 ................... ※名人推荐※ ○ 在我合上书的那一刻，我终于明白：战争中的难民失去一切意味着什么，翻山越岭只为帮助你从未谋面的人意味着什么，当孩子的一线生命就掌握在你手里时意味着什么。突然间，那片遥远的热土、陌生的异国文化、勇敢而坚韧的民族离我越来越近了······一部充满人性的作品。 ——联合国难民署亲善大使Angelina Jolie ○ 惊人的创意、惊人的力量！这是一部真正鼓舞人心的作品，它给了我们一扇窗口，去了解遭受着战争之苦而不屈不饶的阿富汗人民。 ——《完美风暴》作者塞巴斯蒂安·荣格尔（Sebastian Junger） ○ 这是在我读过的出版物中最惊人的一部。 ——微软全国有线广播电视公司（MSNBC）总裁 ○ 作为漫画中的“杂交新品种”，这本书确实冒着变成“四不像”的危险，可我尽一切所能，使它成为一个易于阅读的好作品。如果说今天它得到了众多读者的肯定，原因很简单，就是它读起来非常有意思。 ——埃曼努埃尔·吉贝尔（本书作者） ○ 我讲述的，是MSF成员深入阿富汗，救助平民百姓的故事。跟他们在一起，我学会了很多东西。在这个故事中，我扮演了最单纯的一个角色，而这也是一名摄影记者能承担的最好的角色。 ——迪迪埃·勒费伍尔（本书作者）

若未知的世界让人心生恐惧， 我们是自我封闭，还是勇敢走出去？ 欧洲著名漫画诗人夏布特 最敏感忧伤的“慢镜头图像小说” 讲述人类心底无法承受的孤独和渴望拥有的自由 ................... ※编辑推荐※ 这是一部探索现代人内在情感的图像小说，引导读者直面人生中的种种精神困境。故事讲述了一个被父母之爱所“禁闭”、只能靠想象力生活的畸形怪人，渐渐在词典的语言碎片和无名水手的帮助下，找到了真正属于他自己的人生。作品以独特的“慢镜头”叙事方法勾勒出人性中的美丑、孤独、胆怯、恐惧……具有极深的哲学意义和艺术价值。 希望《灯塔》能为深处浮躁社会的我们，寻得一盏明净的灯光，照亮那被遗忘的自信、善心和勇气。也许，这里会成为你下一个独自出航的港口，夜色庇护，此处独明。 ★ 《灯塔》是2009年安古兰国际漫画节入选作品，目前已有德语、日语、西班牙语、波兰语等多国语言版本。它在2015年4月还被法国话剧导演搬上戏剧舞台。 ★ 《灯塔》呈现了图像小说中独有的慢镜头叙事手法，用丰富的景别转换和对剪影、轮廓的细致描绘推进故事情节。同时，作品还巧妙捕捉了事物在各个角度呈现的情感意象，充满了神秘的哲学气质。 ★ 《灯塔》作者克里斯多夫·夏布特是曾两次获得安古兰国际漫画节大奖的法国作家，画风干净有力又不失细腻。他曾改编过阿蒂尔·兰波、赫尔曼·梅尔维尔和杰克·伦敦等文学家的经典作品，被业界誉为“漫画家中的诗人”。其中，他根据美国著名现实主义作家杰克·伦敦的短篇小说《生火》改编的同名漫画，也即将由后浪出版公司出版，敬请关注。 ................... ※内容简介※ 茫茫大海上的一座灯塔里，住着一位畸形怪人。因为相貌丑陋，他自出生起就被藏在塔中，与世隔绝地生活了五十年。父母留下的旧词典，是他认识外界的唯一窗口，在每个孤独的夜晚，点亮他想象中的世界。当他闭上眼睛、用手随意指向一个单词时，那些荒诞离奇的画面便接踵而来…… 直到有一天，渔船上新来了一位沉默寡言的水手，他用自己别样的方式，轻轻敲开了怪人心底紧锁的大门…… ............... ※推荐语※ 《灯塔》堪称一部发人深省的哲学漫画，作者创造了一个异化、空虚的独特空间，具有强烈的现实主义意味。作品的结尾正好与我的想法不谋而合，它在结束的同时又开启了比孤独更为深远的课题——无私与宽容。 ——漫画家Joël Heirman 376页至纯至深的情感，温情和幽默，忧伤和欢喜，互相交错，如梦如幻，它让我思考，又让我心碎。感谢夏布特，带给我一段如此凄美的孤独旅程。 ——日本读者 夏布特从来都不惧挑战，这一回他选择了大海作为故事背景，仅仅开头几页就显示出他过人的才气。 ——2008年法国《读书》杂志9月刊 一部极简主义的黑白作品，却绽放出如此强烈的人性光辉。 ——法国漫画书评网

2005 film directed by Tim Story

Welcome to Sin City. This town beckons to the tough, the corrupt, the brokenhearted. Some call it dark… Hard-boiled. Then there are those who call it home — Crooked cops, sexy dames, desperate vigilantes. Some are seeking revenge, others lust after redemption, and then there are those hoping for a little of both. A universe of unlikely and reluctant heroes still trying to do the right thing in a city that refuses to care.

★丰子恺最可爱的图文结集，记录与世界认真做游戏的孩子们。 ★踏着抽屉取苹果，罐头当凳凳当桌，扇子两把做小车…… ★写小孩的大事，画大师的童心。 ★这小燕子似的一群儿女，是在人世间与我因缘最深的儿童，他们在我心中占有与神明、星辰、艺术同等的地位。——丰子恺 本书是丰子恺关于孩子的图文结集。丰子恺视孩子为“身心全部公开的真人”，而大人受社会的种种束缚，反而是不健全的。他以孩子为朋友，常揣度孩子的所思所想，捕捉他们自在无顾忌的言行，形诸散文，痴想要替孩子留住他们的黄金时代。孩子也是丰子恺最擅长的画材，他天性中的率真也正与孩子的率真相合，每每一个定格、一句话便足以传神，使观者微笑。他描摹孩子的日常情状，他们对世界的好奇和种种探索，记录富有创造力和妙趣的童言童语，画出孩子如何沉浸在自我世界之中，而世界万物于他们又何等相亲相近。孩子与父母、长辈之间的深厚亲情，也在画中历历传达无遗。