The Libertines ended 2014 by announcing their return. They signed a record deal and announced intentions to release a new studio album—their first since their 2004 self-titled album. That album is called Anthems For Doomed Youth and it's out September 4 via Harvest. That's the album art above—find the tracklist below. The album's deluxe edition comes with four bonus tracks recorded live at Karma Sound Studios on May 20 of this year. The album features a few songs that the band have recently performed live, including "Gunga Din" (previously reported to be called "Gunga Gin").

可以说the Strokes是当代美国最出色的独立摇滚乐队之一。不过与绝大多数美国摇滚乐队不同的是，他们的音乐更多的带有英国摇滚乐的特点。纽约的许多成功的地下摇滚乐队对the Strokes在音乐道路上有着重要的影响，而朋克乐队Television和Iggy Pop的乐队对他们的音乐风格也产生了一定的影响，对于乐队核心Julian Casablancas而言，甲壳虫乐队的巨星John Lennon对他的影响则是无可替代的，这也基本上是乐队英国情结的根源，而他们在很年轻的时候最为崇拜的乐队也是来自英国。 the Strokes的几名成员很早的时候就是相互之间最好的朋友，乐队的雏形最早成立于1998年，Julian Casablancas的是一名模特公司老板的儿子，他和吉他手Nick Valensi，以及在上小学以前就已经开始练习敲鼓的鼓手Fabrizio Moretti一起参加了曼哈顿一家学校的活动。不久之后，缺乏贝司手的他们找到了Nikolai Fraiture，并且很快就把他吸引入队弥补了空缺。随后，来自洛杉矶的小Albert Hammond也被Julian Casablancas邀请加入了这支还没有名字的乐队，小Albert Hammond的父亲是老牌的歌手兼词曲作者Albert Hammond，老Albert Hammond还曾经在1987年获得过奥斯卡最佳原创歌曲奖的提名。1999年，Julian Casablancas的乐队正式把名字叫做the Strokes。 在the Strokes乐队成立之初，他们只能通过一些小型的演唱会来展示自己，他们在一些酒吧，俱乐部，夜总会演出。经过了将近两年的不稳定生活之后，他们已经在纽约的一定范围内有了比较大的名气。2001年对于the Strokes乐队是具有转折意义的一年，1月，Rough Trade唱片公司为他们发行了一张只有三手单曲组成的EP试音唱片《The Modern Age》，但是这张专辑居然出人意料的引起了相当大的关注，随后的签约争夺战中RCA唱片公司拿到了合约，the Strokes乐队的声名也通过8月27日在Rough Trade唱片公司发行的首张专辑《Is This It》的英国版迅速跃过了大西洋传到了英伦三岛上，并且取得了相当了得的成绩，但是唱片封面上，一只带着黑皮手套的手放在了一名裸露的女人臀部，因而在保守的英国引起了不小的争议。但是争议归争议，通过在英国场场门票售尽，歌迷爆满的巡演，the Strokes乐队在英国的拥趸数量与日俱增，他们开始成为一股强大的摇滚势力冲击着英国乐坛。9月25日，《Is This It》的美国版本才姗姗来迟，不过专辑封面倒是换成了相对“稳妥”的图案，同时由于专辑是在9·11事件发生仅仅两周之后发行，因而撤掉了原来英国版中3分36秒的单曲《New York City Cops(纽约城巡警)》而改为了2分57秒的单曲《When It Started》。经过大规模的全美巡演之后，音乐风格与众不同的the Strokes乐队逐渐发展为了美国最重要的乐队之一，他们的音乐不仅得到了乐迷们的追捧，跟难能可贵的是还得到了一向苛刻的评论界的大量的赞誉之辞，他们独特的音乐风格的到了一致的认可。 2002年，the Strokes乐队展开了贯通全年的漫长巡回演出，并且还和另一支有布鲁斯风格的独立摇滚乐队the White Stripes一起演出，经过巡演之后，乐队的影响力日益增大。进入2003年，着名的《滚石》杂志在10月底把the Strokes乐队作为了杂志的封面人物，一句标题“The new kings of rock cut loose”足以说明他们所取得的成就了。同时，the Strokes乐队也完成了他们倍受期待的第二张专辑《Room on Fire》的录制工作，2003年10月21日，第二张专辑《Room on Fire》正式发行。 　---　上述简介均来自网络

Artist：Julian Casablancas Album ：Phrazes For The Young Date ：2009.11.03 Label ：RCA Style ：Rock Myspace： Website： 美国著名摇滚乐团The Strokes的主唱朱利安-卡萨布兰卡斯(Julian Casablancas)利用The Strokes的发片间隙在去年创作并录制了这张名为《Phrazes for the Young》的专辑。这张专辑中共收录了八首歌曲，其中包括《River of Brake Lights》、《Glass》和《Ludlow St。》，主要制作任务由曾与Hip-Hop达人Jay-Z、Coldplay、Gwen Stefani和Justin Timberlake合作过的Jason Lader担当。此外，Bright Eyes的录音室奇才Mike Mogis也在制作团队当中。

The Cranberries were an Irish rock band formed in Limerick, Ireland, in 1989 by lead singer Niall Quinn, guitarist Noel Hogan, bassist Mike Hogan, and drummer Fergal Lawler. Quinn was replaced as lead singer by Dolores O'Riordan in 1990.

来自香港的The Pancakes其实是Dejay的“单人乐队”，她一个人包办了作曲、作词、编曲、弹奏、录音、制作及发行的工作，更有人称她为“香港的陈珊妮”，其实两人的歌曲风格完全不同，只是同属独立创作的女才子。 The Pancakes的歌曲和歌词都比较简单，这也是Dejay所追求的方向吧。 她音乐总是天真的，带有些许跳跃的感觉；曲和词都很简单，或许应该说是幼稚，但这种幼稚在流行乐充斥人们耳朵的今天，显得那么清新。 或是单纯的叙事，或是异想天开的想象，稚气的声音和歌词让人觉得她更像是幼儿园的音乐老师，音乐一起，她就带着你走入她所营造的童话世界，让你重新拾回几以丢失的童心。 <Les Bonbons Sont Bons>是The Pancakes首张专辑，名字是一句法语：“糖果味道很好”；正是专辑的“A”，九龙巴士广告歌，使The Pancakes开始为人所知；许多人也是因此才听了这张“糖果味”的专辑。 封面简陋，但其中的世界却是无比美妙的。

平原习作O.U.R. Works成员 正气启动 小尘埃大爱电波 香港电台国际流行音乐大奖新人奖铜奖得主LIL’ ASHES小尘埃 首张专辑 Be Little 小尘埃的小小世界 强力推介 : Stricken Chord ， Don’t Think Too Much ， 这感觉 ， 我爱京达卡 [著名音乐人Hayden Bell穿针引线异地合作] ， Sold Out (与Russian Red小师妹Lucia Scansetti首度共同创作] 特别收录 : Stricken Chord (Happy Mix) [Sony Xperia “Water Is My Friend” 广告歌] 著名插画家门小蕾贴心画出小世界 配合TVB J2电视广告及强劲店铺摆设宣传 01. Be Little 在我们的世界里，大部分人从小就相信一个真理:去用眼去看、用耳去听、用心去感受。但长大以后，人再不相信他们所看所听，充满好多的论断和审判。希望能够从be little 可以去变回一颗单纯，充满爱的小尘埃。 02. Stricken Chord 每当生活变得像风雨雷电交加的时候，总有爱自己的在身边打开臂膀。我们能够做的是预备好自己最好的，去好像弹奏一个美妙的和弦般和应他们。 03. 慢活 平常的人会希望自己快快活活，所以努力地工作，以求回报。我们要开始宣扬要做个慢活的人，慢下来感受身边的一事一物。 04. 猫大人息怒 与猫同住，宠物却是自己，但一点都不会厌倦对它们千般好。爱它们，因为我们都是猫奴。 05.我爱京达卡 全世界最高的 Kingda Ka Roller coaster， 从最高处滑落至铁轨的最低处的刺激和失重感，好像我们的人生般，活着起起跌跌是平常事，放松地呼吸着每一口气，要爱上自己的人生，就会更感受到自己真的存在。这首歌是与外国音乐人一起联手创作歌曲。 6. Don't Think Too Much 多愁善感似乎都是我的常病，这是我作一首歌提醒自己在一些钻牛角的时刻别想太多。自己才是最熟悉自己的人，要相信自己的决定。 7. 这感觉 两个年轻人认为，唯一一样的东西我们没办法在离开世界前live without 的，就是爱及被爱，这感觉好比活于理想天国，有了它便足够让我们在未来不论遇到的是什么境况都可以有力量走下去。 8. Our Song Pollie中学时候写的一首很短的歌曲，纪念和她好朋友Eva一起在她们的秘密基地渡过的一个黄昏。几年过去，在不同的学校读书升学，一年见不了一次，但心还是很记挂着。这位好朋友的梦想有改变吗?还记得初衷吗?希望她听到这首歌能够听见我对她的一个思念。 9. Sold Out 第一次与西班牙的一位创作女歌手Lucia Scansetti合作 ！！！都是小尘埃很喜欢的音乐，很多details，全首歌曲没有闷场，很开心有这个合作。 10. Stricken Chord (Happy Mix) 〈Sticken Chord〉的开心版本，为了Sony Xperia电话的动画广告 “Water Is My Friend” 而重新度身编曲，换来意想不到的神奇效果！！

冷酷冬季，【橘色】是太陽從雲的背後探出來的第一道光線，穿透各種心情，和諧溫暖地映在大地。 Silverbus的首張完整創作大碟，藉由層層堆疊的樂器、內斂平靜的人聲，記錄人們一些經常並存的極端情緒：愉快而又黑暗，平和卻又糾纏；一如Silverbus擅長讓溫暖民謠與冷冽後搖在同一時空相遇、對話然後親密擁抱，專輯中的《Starlight》一曲便能貼切反映。 以沉緩低調的鋼琴聲響做為開場的《倒轉的鐘》，默默為我們翻出那一段段埋在心底最深處、許久都不敢去觸碰的回憶；專輯同名曲《橘色》所營造的氛圍如同歌詞裡寫的「在夢與現實間遊走」，飄渺樂音中感覺痛而麻痺；殺傷力十足的《Today》再次證明”濃烈的情感表達不必嘶吼”，Silverbus以一貫輕描淡寫的口吻談著”失去你”的惶恐，以弛緩、安靜、淒美、低迷的樂器鋪陳，彷彿畫面放慢動作般為情傷者檢視每個不知所措的細節，直到迎面撲來那一整面厚實的音牆，壓抑許久的情緒終究徹底潰堤；《白色的線》有著乾淨優柔的弦律，主唱帶點惆悵的輕吟，試圖讓那些先前被翻出來的回憶再度悄悄淡出，走遠…，最後，被遺忘，而專輯就剛好收在一首《Those Forgotten》，完美了這趟旅程：唯有勇敢面對過去，才有辦法真的let go。 溫暖的【橘色】，令一顆憂鬱的心，痛快地跳著。 （HitFM聯播網 Rock DJ + 獨立音樂工作者 / ciacia 何欣穗）

带着亚热带的躁动气息和充沛能量， Hoo! 乐队于 2018 在广州成立，现为罗隽（主唱/吉他），阿哲（吉他），Jaco（贝斯）以及阿臻（鼓）组成的四人阵容。从plmm到卫龙，嗜好各不相同，但都是透明杂志爱好者、熬夜组vvip，也同样是顶着压力寻找意义的青春能量体。 Hoo! 的音乐融合了独立摇滚乐的DIY精髓和Z世代的张扬随性，热血生猛与古灵精怪兼具，凭借炸裂的吉他riff和女主唱的大动态声线，在一众95后乐队的软萌浪潮中闯出了一条另类之路。在加入美丽唱片之后，乐队经历了勤奋演出的一年，他们的第一张专辑《Hoo!》在 2020 之夏来得顺理成章。 直述宣泄的随性冲动，轻松可爱的日常脑洞，隐秘私人的情感记录……百变的自我塑造了专辑中多变的歌曲风格。以 Indie Rock 为主线，8首歌曲中穿插着乐队成员日常中的雀跃、消沉与奇思妙想，就像他们的自制MV，记录着每秒二十四格的生活。《BAKA》被罗隽称为“日系蒙太奇杀手小说篇章”，是全专生猛粗粝之最，也是百发百中的现场燃点；但杀手们也会在城市里做一次轻松的“漫步”，对着“啤酒泡泡”陷入沉思，会经历《Gill》那样充满未知但又无比确信的爱情……或者向着最终要去的那个地方拼命奔跑，张开双臂发出“世界啊”的呐喊。 专辑封面由台湾插画师陈念莹创作，她是主唱罗隽的 ins 好友。为 Hoo! 乐队作品所打动，陈念莹将作品中一贯的装饰感和蓬勃朝气注入此次唱片设计。此前发布的 MV《布鲁布鲁》中的熊猫布鲁的形象也在专辑封面上得以延续，从自己的房间走出去之后，它还在继续探索着这个世界，未来还要肆意生长。 正所谓“不要去证明至为真实之事的存在，要去相信。” 在《Hoo!》的30分钟里，他们无所顾忌。 作曲：Hoo! 作词：罗隽 人声：罗隽 吉他：江贤哲/罗隽 贝斯：黄嘉阁 鼓：李沅臻 附加乐器：胡希可 制作人：胡希可 录音：杨海崧 @Psychic Kong 混音/母带：胡希可 封面插画：陈念莹 平面设计：Nate Zhang

Get Ready is the seventh studio album by English musical group New Order. Released in August 2001 this was the group's first album in eight years, following 1993's Republic. Peter Hook said of the album's title, "The title of the album is 'Get Ready' so it could mean anything or nothing. I thought it was just nice, New Order, 'Get Ready', 'cos we are, we're getting ready for the next phase of our musical lives both physically and mentally so it's quite a simple thing but it's very pertinent." The album was dedicated to Rob Gretton, the manager of Joy Division and New Order, who died in 1999. Keith Strickland, guitarist for the New Wave act The B-52's stated the sounds of "Get Ready" inspired him to make the sound for the B-52's 2008 album Funplex. The band The Killers took their name from the band playing in the "Crystal" video. "Someone Like You" appears in the independent film Haggard: The Movie. The album features a cover art directed by Peter Saville and designed by Howard Wakefield who have also designed covers for New Order and Joy Division albums. The cover model is German actress Nicolette Krebitz. In 2009, "Slow Jam" was used in a Visa advertising campaign.

Peter Doherty and the Puta Madres are a multi-national band, formed by Peter Doherty and is his third musical project after the Libertines and Babyshambles. On 26th April 2019 the band will release their first album, the self titled Peter Doherty and The Puta Madres.

我始终是那个不发一言的人...... 我始终是那个不发一言的一个...... 而我，始终是那个不发一言的人...... ——来自于蒋勋的短篇小说《安那其的头发》 这是我们觉得小说里最动人的三句话 而我们无论如何，始终要说些什么吧？ 高燃直给乐队---安娜其，首张同名创作专辑《安娜其》热血上线 《安娜其》这张专辑，可以说是乐队从2016年成团以来的总结。 和大部分校园时期就开始玩音乐的年轻人一样，乐队成员都是来自同一所大学的同学，平日里关系很好，经常在一起吃饭打麻将下飞行棋。主唱荔枝最有主意，创作上的事大多数由她来决定；吉他手芒果爱操心，并操办乐队的各项事宜；鼓手张冉对所有事都不太上心，经常发生各种意外事件，偶尔让大家着急；贝斯手张向则是乐队的调解员。 也和大部分校园时期就开始玩音乐的年轻人一样，乐队这几年总是在兴趣与生活之间挣扎。关于梦想，关于年轻人的焦虑失控，关于那些想要的不想要的，想坚持的想放弃的，大家始终想说些什么。所以乐队取名叫“安娜其”，把那些想说的话都写成了歌。2020年，乐队签约由资深华语音乐制作人许经纶(怪兽) 创建的品牌—Veil帷幕工作室，终于等来了这个契机，把想说的话制作成专辑，呈现在了每一个年轻人的面前。 开篇第一首，歌名虽然是《跟你不一样》，歌词所表达的，却是每一个年轻人一样的追求：特立独行和忠于自我；在大学毕业前写的《难过的事总是发生在夏天》和《明天升起的依然是悲凉的心》，要我们即使面对前路迷茫也必须永远抱有希望；《Bitter Sweet》、《CCCCCriMMMMe》和《去你的（Bye）》讲的是面对爱情时候的态度：会沉溺，却也告诉自己要尽量洒脱；如果生活有丧的部分，可以通过乱叫的方式把不开心宣泄出来，于是写了《开关》；而当他们发现了艺术中的美好，会用音乐虔诚记录，所以有了《溺水の小刀》。那些能够给予安娜其刺激的人事物，安娜其都有好好记录，好好地写下了他们想说的话。 看过安娜其现场的人都能够感受到，他们的音乐有一种口号式的魔力，年轻人会轻易地跟着安娜其的节奏蹦和跳，却也能够在认真和着歌词唱完后引发独立思考。2019年，安娜其的乐迷发起众筹，助力乐队发声。时隔一年，这张乐队心血总结的专辑《安娜其》终于问世，乐队也信守了他们对乐迷和对自己的承诺：不做那个始终一言不发的人。