《晚清碎影:约翰·汤姆逊眼中的中国》介绍了：北京中华世纪坛世界艺术馆，是中国第一家以世界艺术为收藏、展示、研究对象的公益性国家文化事业机构。该馆通过与全球其它艺术博物馆、学校和教育机构的合作，旨在向中国民众推介人类文明发展历程，推动文化交流和艺术教育的发展，成为世界艺术展示和多文化交流的平台。参展照片均摄于北京、广东和福建。汤姆森在广东和福建拍摄的是他风光照片中的代表作。这些照片不仅再现了美丽的风光同时也反映了作者内心体验。而那些反映穷苦人民的照片更加充分地反映了作者的充满人性的同情心。从在广东和福建的拍摄开始，汤姆逊便关注着普通中国人的生活状态。随着旅程的展开，这种关怀也越发深切。从北京的照片来看，汤姆逊不但在人像摄影方面的才艺卓著，他的街头摄影也是同代人中的姣姣者。在20世纪，能够拍出这样生动的街头纪实的影象的大师也仅有柯特兹、布列松和杜瓦诺而已。更重要的是，这些照片是极为珍贵的历史文献。通过它们，我们可以了解19世纪末在挣扎中刚刚开始步入现代社会的中国和普通中国人的当时生活。

《热靴日记:小型闪光灯的创造性应用》是美国著名杂志摄影师乔·麦克纳利继2008年大红大紫的《瞬间的背后》之后推出的又一部力作。与前作全方位地综合介绍各种摄影技巧和概念不同，作者在《热靴日记:小型闪光灯的创造性应用》中将着重带领读者探索热靴闪光灯在摄影中的应用。以开篇系统介绍各种器材、附件为基础，他将从最简单的单灯应用出发，逐步扩展到双灯、多灯，以他亲身拍摄的杂志或商业图片为实例，深入浅出地向读者展现闪光灯摄影的多彩世界。无论您有多少摄影经验，您都能从《热靴日记:小型闪光灯的创造性应用》中学到以前难以想象的摄影技巧，并在实战中领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。 点击链接进入英文版： The Hot Shoe Diaries: Big Light from Small Flashes

《人像摄影用光指南(第2版)》将教授摄影师如何利用光线，阐述影响摄影作品的最重要因素。书中将讨论用光的原理，包括曝光、色彩平衡，以及摄影师用以实现每一个摄影项目所必须掌握的测光方法。各章具体分析了影棚摄影、肖像特点，以及如何使用影室闪光灯表现室内和室外光线细节，为拍摄肖像设置伦勃朗光照表，在窗口摄入的漫射光或直射阳光下拍照等。书中精选来自30多位婚纱、人像和商业摄影师的作品，提供了切实可行的建议和技巧，帮助摄影师借有限光线发挥无限的想象。

《退步集》是陈丹青归国五年来部分文字的结集，三十余篇文章，话题兼及绘画、影像、城市、教育诸方面，自云“退步”，语涉双关，也可理解为对百年中国人文艺术领域种种“进步观”的省思和追问。

An updated bestseller, this book of extraordinarily beautiful photographs of nature contains state-of-the-art instruction on how any photographer can aim for equally impressive results every time a camera is focused on the great outdoors. Even highly skilled photographers are often baffled by the problems facing them when they work outdoors. But with this exceptional field guide in hand, every photographer-beginner, serious amateur, semi-pro, and pro-can conquer the problems encountered in the field. Using his own exceptional work as examples, the author discusses each type of nature subject and how to approach photographing it. Specific advice and information cover selection of equipment and lenses; how to compose a shot; how to get close ups; and other tips covering a range of techniques to enrich various types of nature photographs. 中文翻译项目http://www.cameraunion.net/forum/showthread.php?threadid=190426

这本书结集了纪实摄影史上的经典佳作．从摄影术诞生后第一张照片开始，不单欣赏和解读，还讲述它们诞生的故事，甚至连作者的故事也不放过——专为普通读者而作。这还不算稀奇，难能可贵的是作者不单有如数家珍的学识，更有史家的胆识、理论家的创见，愣是满怀终极的人文关怀，用纪实摄影的经典佳作串起一部纪实摄影史来。 它的确是一部世界纪实摄影史，语言是散文化的——据专家说：堪称中国的纪实摄影理论的开山之作!它对纪实摄影概念的界定，对纪实摄影风格、流派的划分，对它们的内涵和文化价值的剖析，对它们赖以产生的社会背景及其衍变的文化动因和文化个体心理的内驱力的探究，卓有创见，尚未出版就引起了摄影理论研究者、大学摄影课的教授和新闻出版界的记者、编辑的瞩目。

这本《灵魂居住的地方》严格说属于纪实性游记，但也具有浓厚的文化散文色彩。它较真实地描绘了以纳西族为核心的横断山脉各文化群体在20世纪末的生活图像。其中积淀着深厚的历史文化意蕴，也凸现出现代社会催生的种种变化。活生生的人物，鲜灵灵的事件，一切都真真实实，感人肺腑，毫无雕饰痕迹。 作者在横断山脉穿行整整四个春秋，足迹遍及六江流域，即所谓 “中国西南古纳西王国”的山山岭岭。本书记录了二千多个日日夜夜里作者的不凡经历：二郎山遭遇流石、理塘车陷泥淖、汽车抛锚无人区、脚屋乡被藏獒袭击、照相机被人抢夺、马匹受惊于格聂神山、野狼进了帐篷相与博斗，也用大量的纪实图片展示了泸沽湖如画的景色：贡嘎山似梦的奇美、白水台造化的神工鬼斧、梅岭雪山显现于云雾中的神秘，更为重要的是，在与纳西族人相处的过程中，作者寻找到了自己心中的香格里拉----人与自然的完美和谐，人与人的相互关爱，宗教与宗教的友好相处，民族与民族的宽容尊重。