《波伏瓦回忆录第2卷:岁月的力量2》讲述了把一生分成几个阶段来看难免有些武断。不过1929年显然是个崭新的开始，我完成学业，获得经济独立，离开父母家，对过去的友情做了一个清算并结识了萨特。1939年，我们的生活也同样有了翻天覆地的改变：历史抓住了我，不再松手；另一方面，我彻底地投身到文学创作之中。一个时期结束了。我刚刚描述的这个阶段让我成熟，让我从青年变成成人。这一时期我有两大优先考虑的问题：生活和实现我当作家的理想，也就是说，找到把文学嵌入我的生活的契合点。我不再把自己的生活看做是一个自主自足的完整体系；我应该重新审视自己和一个面目全非的世界的关系。我所要讲述的就是这一转变。

◉内容简介 普通读者也许满足于通过作品来了解伟大的作家，但对于狂热的文学爱好者，这远远不够。我们还必须进入他们的书房，了解这些作品是怎么写出来的：用的是铅笔、钢笔，还是打字机？坐着写、躺着写，还是站着写？每天写多少字？西莉亚﹒布鲁﹒约翰逊便是这样一位寻求与伟大作家“直接 亲密”的爱好者。在这位“文学侦探”的调查研究下，我们得以知道那些名作诞生的细节，得以了解大作家们写作的怪癖和执迷：从席勒的烂苹果到奥康纳的甜牙，从雨果对自己的软禁到狄更斯像拉链撕开人群的疾走，从普鲁斯特的软木盾到纳博科夫的浴缸，从乔伊斯的外白衣到伍尔夫的紫墨水…… ◉名人推荐 西莉亚•约翰森的《怪作家》让人“无法释手”，不仅激起作家们的好奇，给潜在的作家带来启发，闲来无事的读者和偷窥癖者亦可大饱眼福！这是一个由奇妙的，深入研究过的珍闻组成的聚宝盆。 ——詹姆斯•J.罗伯茨,诗人、小说家 ◉读者推荐 这本关于作家珍闻的书轻松、风趣，不时戳人笑点。读完后，我对雷•布拉德伯里更感兴趣了：任何必须吃冰淇淋的人都是我在灵魂上的兄弟姊妹。 ——P. 拉斯特，亚马逊读者 太爱这些故事了！它们被美妙地组合在一起。当翻到最后一页时，我有些难过。在阅读过程中，我一直在想着那些我想和他们一起分享这本书的人。 ——桑德拉•格兰德，亚马逊读者

《实验室里的诗人:列维•施特劳斯》内容简介：列维•施特劳斯1938年最后一次深入巴西内陆进行田野考察，17年后出版的《忧郁的热带》，激起了学院内外读者的热情，也开启了结构主义横扫全球知识界的时代。列维•施特劳斯的理论一扫先前以萨特为代表的存在主义，开辟了20世纪下半叶截然不同的思想领域。从精神分析到流行时尚，结构主义的原则被运用到各种领域。如果没有列维•施特劳斯，福柯、罗兰•巴特、拉冈、阿图塞等人的理论思想将难以想象。 列维•施特劳斯将一种艺术的感性注入学术研究，如同诗人一般运用意象与意念。他在亚马逊流域深处进行考察的同时撰写了有关奥古斯都的悲剧。他的四卷本巨著《神话学》，是用一连串乐章的形式所组成。 《实验室里的诗人:列维•施特劳斯》是列维•施特劳斯漫长心灵生活的思想传记，也是评价他的一个尝试。全书以长镜头形式追随他从巴黎到圣保罗，再深入巴西的内陆。追踪了他的动荡战时岁月，叙述了他如何逃离维基政府统治下的法国而流寓纽约，在其过程中又是如何寻觅出独树一帜的理论架构。 《实验室里的诗人:列维•施特劳斯》作者威肯不但具有人类学背景，同时也是研究巴西历史的专家。除了深入研究列维•施特劳斯的著作与现藏巴黎国家图书馆的档案数据外，作者亦两度亲访列维•施特劳斯，并长期与他规律通信，《实验室里的诗人:列维•施特劳斯》是列维•施特劳斯逝世后最新的完整传记。

本书综合司马迁以下各家考所订所得，重为孔子作传。其最大宗旨，乃在孔子之为人，即其所自述所谓“学不厌、教不倦”者，而以寻求孔子毕生为学之日进无疆、与其教育事业之博大深微为主要中心，而政治事业次之。故本书所采材料亦以《论语》为主。

何兆武教授的这部口述浓缩了20世纪中国知识分子的心灵史。它叙述的尽管只是1920年代-1940年代末不足30年间他学生时期的陈年往事，却蕴含着一个饱经沧桑的老人对整个20世纪历史的反思，对我们重新认识过往、观察现在以及展望未来都有着重要的启迪，这大概是这本书能够激起读者广泛共鸣的原因。这本书同时又是很个性化的，何先生不惮于表露自己的真情实感，不忌讳议论先贤的道德文章，既树立了理性的尊严，又使自己的性情展露无遗。在目前这个功利滔滔的的世界上，何先生对知识与真理的热诚仿佛一股清泉，可以冲洗那些被免得熏染的心灵，使其复现润泽。这也是老一代知识分子风范的存照。任何津津乐道于名人八卦消息的解读，都大大偏离了何先生的志趣。久已厌倦标签化历史著作的读者，可以从这本书中获得丰富、鲜活的历史体验，特别是今天“上学者”和“治学者”，或可藉此思考一下，学应该如何上、如何治。 ——中华读书报

由三联书店前总经理、《读书》杂志前主编沈昌文口述，张冠生整理/记录的《知道——沈昌文口述自传》一书以第一人称的视角真实记录了沈昌文先生的人生经历。在这本不到200页的书中，从上世纪40年代上海银楼的童年学徒生涯起，到50年代初考取人民出版社校对员进京工作，直至当上三联书店的总经理，主编《读书》杂志，退休后又发起创办《万象》杂志，著名出版人沈昌文先生首次回顾了自己的一生。 书中主角沈昌文先生，著名出版人，1931年9月生于上海，前《读书》杂志主编，拥有50年出版经历的出版家和社会活动家。该书讲述了这位和蔼可亲的老人的处世之道，从头到尾都透露出积极的生活态度。沈先生的一生都在遵循“常识”，这一为人准则时时在敦促沈先生书写不平凡的人生路程。书名中的“知道”，不是寻常意义的知道某事的知道，而是知“道”。这个“道”就是沈先生处事的原则，交友的准则，生活的规则。倾听沈先生的人生经历，会暂时忘却世界，回到过去，回到心底深处的净土。

梵高一生中写过很多信，大多数都是寄给弟弟提奥的，也有不少是写给家人和其他艺术家的，如保罗•高更与埃米尔•伯纳德。梵高一生中也画了很多画，而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。 【内容简介】 自学画画的梵高，对自己的不足十分了解，但正如他在信中所言，只要坚持下去，相信自己可以掌握那些绘画技巧，不断的画画，那么他的人生便是有意义的。梵高焦虑着，怀疑着，痛苦着，也狂喜着，但他却从未让自己对绘画的激情被充满悲剧性的人生影响过，靠着不懈的努力与天赋的才华，梵高以旺盛的精力创作出了无数已成为无价之宝的作品。 在这本全新翻译的梵高书信集中，纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏，从近千封书信中精心挑选了150多封，撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段，以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解，配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照，向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。 在这本书里，梵高没有被生活琐事所侵扰，没有精神的痛苦与压力。 在这里，梵高只属于绘画，属于艺术，属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。 【编辑推荐】 ★ 150多封精心挑选、全新翻译的私人书信——更准确、更紧凑。 ★ 250多幅高品质再现的罕见画作手稿与草图——更震撼、更赞叹。 ★ 大都会艺术博物馆专家亲笔撰写的分章导读——更全面、更丰富。 ★ 老牌艺术类出版社Black Dog & Leventhal授权引进，中文版首发，全彩16开本 1. 你真的了解梵高吗？他的创作理念是什么？他画画时都在想些什么？本书精选梵高写给亲人及友人的150多封书信里谈创作、构思、理念的内容，辅之以250多幅作品，让读者两相对照，更深入地了解梵高眼中的艺术。 2. 老牌艺术类出版社Black Dog & Leventhal授权引进，中文版全新首发，全彩16开，不能错过梵高的每个细节。原书出版以来，因其新颖的设计和独到的角度，广受读者好评，中文版对原书进行全面优化，更符合中国读者的阅读习惯。 3. 编纂并未每章撰写导读的是纽约大都会艺术博物馆专家安娜•苏，详尽介绍了梵高在各时期的生活和创作理念，因此即使你是艺术小白也没关系，只要心存美好，就一定能看懂梵高！

《中华名人传:陶渊明传》内容简介：陶渊明的归隐，是真正的归隐。他的生平或许能为你提供另一种人生选择。当今有人的所谓归隐，不过是类似于东晋时的隐士，借归隐来“买名邀誉”。而陶渊明的归隐是一种对“举世皆浊”、“众人皆醉”的发自内心的厌恶。 陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”。其隐逸文化总的风格有三：其一是柔，其二是淡，其三是远。他的创作开创了田园诗的体系，使中国古典诗歌达到了一个新的境界。从古至今，有很多人喜欢陶渊明固守寒庐，寄意田园，超凡脱俗的人生哲学，以及他淡薄渺远，恬静自然，无与伦比的艺术风格。