《作家们》一书中，来自美国的讲故事大师巴里•吉福德想象了著名作家生命中脆弱的时刻。吉福德用风趣、怪诞而带着点粗暴意味的文字刻画出这些作家最人性、最真实的样子。这里有醉醺醺的海明威在古巴的家门外安装引燃炸药的绊线，加缪在纽约市的宾馆房间里一边凝视自己的镜像，一边与一位年轻 妓女交谈。吉福德还一并引出了凯鲁亚克、兰波、普鲁斯特、梅尔维尔、波德莱尔、博尔赫斯、乔伊斯和贝克特等。 吉福德的镜屋为我们提供了一个独特的视角来观察这群文学大师。我们看见他们的执着被放大了——最大的莫过于对死亡的共同关注。而作为可演出的剧本，这些故事本身也是温柔细致的移情练习。吉福德问道：将自己献身于艺术意味着什么？对艺术家来说，怎样定义成功与失败？ 编辑推荐： 当代美国著名作家巴里•吉福德的戏剧合集《作家们》中文版首次面世。吉福德是数次与大卫•林奇合作的故事大师，是被誉为美国陀思妥耶夫斯基的另类作家。在这部合集中，作家吉福德以看似荒谬的方式展现了作家们真实的人生切片。这不是一部普通的戏剧集，它代表了近距离看作家的全新方式：时空如万花筒般切换，海明威、加缪、普鲁斯特等文坛巨匠变身舞台上的伶人，合演了一出精彩纷呈的人生大戏。生动诙谐的文字辅以多幅作家漫画，《作家们》是广大文学爱好者不容错过的独特风景。 名人推荐： “巴里•吉福德过去是、现在是、将来也会是一位具有独创性的美国作家。他的作品唤起诸多情感，从垮掉的一代、黑色小说、社会现实主义、后现代主义到影视作品，既扰动过去，也召唤未来。”——理查德•普莱斯，《计时员》《奢华生活》与《白人》的作者 “如果你还没读过巴里•吉福德的作品，那么你一定有不少选择。他着实令人倾羡的写作生涯涵盖了诗歌、小说、剧本与散文等多种叙事形式……不论从其影响还是受到的赞誉来看，吉福德都是另类，在很大程度上超越了美国文学界典型的常驻作家的创作范围。他的叙述如先锋派一样直白，在其笔下烟灰缸也能变为花瓣。”——萨拉•沃姆伯德，《奥斯丁主义者》

像麦克尤恩近年来的其他小说一样，《甜牙》也是那种情节与其所处的时代咬合得格外紧密的作品。表层的第一人称叙述者是一位出身教会保守家庭，在剑桥读书时又被年迈的教授兼情人招募到军情五处的女特工。尽管塞丽娜只是职位最低且倍受女性歧视政策压制的文职助理，她仍比一般的女性更有条件叙述英国七〇年代的整体状况，毋宁说是腹背受敌的社会困境——冷战意识大面积渗入普通人的生活，爱尔兰共和军的恐怖活动和全国性罢工运动此起彼伏，中东危机导致能源匮乏，嬉皮士运动退潮，将一大批精神幻灭、身体困倦的青年扔在了沙滩上。 作为五处中惟一热衷于读小说的“女文青”，而且“碰巧”长着仿佛直接从小说中走出来的身材和相貌，塞丽娜接受了一项特殊任务：“甜牙行动”旨在以间接而隐蔽的方式资助那些在意识形态上符合英国利益且对大众具有影响力的写作者，而塞丽娜负责接近并引诱其加盟的是这项行动中惟一的小说家，汤姆•黑利。 汤姆和塞丽娜相爱了，爱得步步为营，爱得亦真亦假，爱得绝处逢生。但你猜中了开头，却未必能猜到结尾。阅读《甜牙》的快感之一就是等待结尾向前文的反戈一击，等待充盈在文本中的那些关键词——政治与文学、间谍与作家、读者与作者、欺骗与爱情——如何被赋予崭新的意义。你会看到，那些你在前面的情节中已经熟识的人物及其相互关系，怎样在突然间都站到了镜子的另一面，怎样在叙事光芒的照耀下产生别样的张力。

《孤寂深渊》系英语文学中第一部专写女同性恋的名篇，被奉为“女同性恋者的圣经”。作品于1928年问世之初即招致激烈争议，称颂者认为它“真实、坦诚、勇敢无畏”，“意向崇高”，是“卢梭的（忏悔录》之属”的“杰作”，问难者则谴责该作“厚颜无耻”、“令人作呕”，违背公德，宣扬堕落，最后伦敦违警罪法庭无视作者的强烈抗议和萧伯纳、福斯特、艾略特、吴尔夫夫妇及海明威、德莱塞等四十余位知名人士的声援，将该小说判为“淫秽”，并下令查禁和销毁，酿成了轰动现代文坛的一大公案。小说以女同性恋者斯蒂芬·戈登一生的性倒错活动为线索，展示了一个女同性恋者的成长、生活及心路历程。由于作家霍尔本人既是一位富有传奇色彩的女同性恋者，又是“艺术素养极高”的严肃作家，这就使得作品真切自然，清丽脱俗，而且就心理学和社会学方面也极具研究价值。 该书在作者去世六年后的1949年在英国开禁，1975年在美国开禁。这部小说现已有法、德、意、西等许多语种的译本，平均每隔十年左右总要在欧美各国掀起一阵阅读热潮。

一支轻轻奉上的滴露玫瑰，让十八岁的小镇姑娘南儿万劫不复，一生的命运就此改变…… 南儿在观看杂戏团表演时，遇见了反串男生演出的女角凯蒂，南儿被后者灿烂夺目的形象和演出深深感染，幸运的她在引荐下和凯蒂结识，满心喜悦地成为偶像的小跟班。 凯蒂要去更大的舞台伦敦出人头地，南儿自然是义无反顾地跟随，她的表演才华意外地被挖掘出，初出茅庐的她俩一起搭档表演，火速成为舞台上一对最瞩目的角儿。此时，两人的关系也已升级为恋人，凯蒂的终生承诺让南儿深信不疑。 可是变得最快的总是人心，凯蒂竟然背叛了南儿，要嫁为人妇，无法接受打击的南儿逃离了这一切，开始将自己放纵在这座黑暗的城市里。 BBC热门影集《南茜的情史》动人原著。1999年获“贝蒂特拉斯文学奖”。

青年弗雷迪，税务所小职员，内向孤僻，性无能，唯一的爱好是收集蝴蝶标本，自诩“收藏家”。 他一直默默窥视着少女米兰达——本地名流，艺术学生，美得让人喘不过气。 一次意外的彩票中奖在弗雷迪心底萌发了一个病态畸形的念头：俘获他最得意的一件“藏品”，通过囚禁让米兰达意识到自己的存在。甚至，爱上他。

《情欲与复仇—英国詹姆斯一世时期悲剧》一书翻译了詹姆斯一世时期的三部悲剧《马尔菲公爵夫人》《变节者》《可惜她是一个娼妓》，每篇附有导读。其内容涉及乱伦与堕落，复仇与谋杀，构成了该时代的复仇三部曲。旨在以辩证思维向中国读者呈现英国戏剧黄金时代的最终谢幕。

简介 《与魔鬼作斗争》论述了三位作家荷尔德林、克莱斯特和尼采的生活历程，他们都具有强烈的精神导师倾向，在生活中总是从精神上苛求自己，追求人类精神自由、完美的巅峰状态。 本文选自其中论述尼采的篇章《没有其他人物的悲剧》。 没有其他人物的悲剧 获得存在之最大享受意味着：危险地生活。 弗里德里希·尼采的悲剧是一出独脚戏：在他的一生这短暂的场景里除了他自己外没有任何其他人物。在雪崩一样坍塌下来的每一幕里，这个孤独的战斗者都独自站在自己的命运那雷雨交加的天空下，没有人站在他身旁，没有人走近他，没有一个女性以温柔的存在来缓和那种紧张的气氛。所有的运动都仅仅由他发出也仅仅跌落回他：为数甚少的几个开始时出现在他的影子里的人物只是以无声的吃惊或恐慌的姿势陪伴他的英雄冒险，渐渐地像面对什么危险人物一样退却了。没有一个人敢于接近或完全踏入这个命运圈子，尼采总是独自诉说，独自战斗，独自忍受痛苦。他不对任何人说话，也没有任何人回答他。更可怕的是：没人听他的。 尼采的这出惟一的英雄主义悲剧没有人，没有搭档，也没有听众：但它也没有真正的舞台，没有风景，没有舞台布景，没有戏服，它好似在思想的真空领域上演。巴塞尔、南堡、尼斯、索伦特、西尔斯—马利亚、热那亚，这些地名并不是他真正的家，而只是他以燃烧的翅膀飞越的道路两旁空洞的里程碑，是冷冷的背景，无语的水彩。实际上这出悲剧的舞台布景一直只有一个：独自一人、孤独、那种让人恐惧的既无言也无回应的孤独，这种孤独像他的思想背负着的、在他的周围和头顶的一座无法穿透的玻璃钟，一种没有鲜花、色彩、声音、动物和人的孤独，一种甚至没有上帝的孤独，一种所有时间之前或之后的太初世界里的冷漠死寂的孤独。但是，使他的荒凉、孤寂如此可怕、如此恐怖而又如此荒诞可笑的是一种不可思议，那就是，这种冰川和荒漠一样的孤独在精神上竟然发生在一个美国化了的、有七千万人口的国家，在铁路隆隆电报嗒嗒、熙攘嘈杂的新德国，在一种平时总有一种病态好奇心的文化里，这种文化每年向世界抛出四万本图书，每天在上百所大学里寻觅问题，在上百所剧院上演悲剧，但却对这出发生在他们自己中间，发生在他们内部圈子里的最宏大的戏剧—无所闻，一无所知，一无所感。 因为正是在其悲剧最伟大的时刻弗里德里希·尼采在德语世界不再拥有观众、听众和证人了。起初，当他还是一个讲台上的教授，当瓦格纳的光芒还使他清晰醒目时，当他最初开始谈论时，他的话还能引起些微的注意。但当他越是深入剖析自己，深入剖析时代，他就越少引起反应。当他进行英雄的独白时，他的朋友们和陌生人们一个接一个地站了起来，他们被他那些越来越狂野的背景变换，被这个孤独者越来越狂热的激昂吓坏了，他们把他独自一人可怕地留在了自己命运的舞台上。渐渐地这个悲剧演员变得越来越不安，这样完全对着空无讲话，他的声音越来越大，越来越像喊叫，越来越手足并用，只为能引起一丝反响，或者至少引起一些异议。他给自己的话创造了一种音乐，一种奔流汹涌、狄奥尼索斯的音乐——但没有人再听他的。他强迫自己演一出滑稽戏，强迫自己尖利地、刺耳地、硬生生地开怀大笑，他让自己的句子疯狂地跳跃。他插科打诨，只为了能用艺术性的愉悦来为自己可怕的严肃吸引听众——但没有人鼓掌喝彩。最后他发明了一种舞蹈，一种在刀光剑影中的舞蹈，他伤痕累累、流着血在人们面前表演这种新的致命艺术，但没有人能够领会这种叫闹的玩笑的意义和这种硬装出来的轻松背后那种身负重伤的激情。没有观众，没有反响，这出被赋予我们这个衰落的世纪的前所未有的精神戏剧就这样面对着空荡荡的长椅结束了。没有人哪怕稍加留意，这只在坚强的顶端飞速旋转的思想陀螺怎样最后一次庄严地跃起，最后蹒跚地跌向地面：“死于永恒之前。” 这种“与自己同在”、这种“面对自己一人”是弗里德里希·尼采的生活悲剧的最深层意义和惟一神圣的苦难：从来没有思想如此巨大的丰富、感情如此膨胀的疯狂面对世界如此巨大的空无，面对这种金属般难以穿透的沉默。他从来没福气得到一个出色的对手，所以这股强劲的思想意志只得“向自身挖掘”，只得借“挖掘自身”从自己的胸膛和自己的悲剧性灵魂中获取回应和异议。不是从世界中，而是在血淋淋的撕裂中这个命运狂人像赫拉克勒斯撕下内萨斯衬衫一样从自己的皮肤上撕下那种燃烧的热情，只为能够赤裸着站在最终真理面前，站在自己面前。但是包围这种赤裸的是怎样一种寒冷、围绕这种精神的高声呐喊的是怎样一种沉默、覆盖这个“谋杀上帝的人”的是怎样阴云密布、电闪雷鸣的可怕的天空，现在，由于没有对手发现了他，他也再难找到对手，他只好向自己进攻，“毫不留情地做认识自我的人、做自己的刽子手吧！”被自己的魔鬼驱逐出自己的时代和世界，甚至驱逐出了自己的本质的最边界， 被不知名的狂热震动， 在锐利冰冷的寒箭前颤抖， 我被你追逐，啊思想 你这不可名状的、蒙面的可怕思想！他有时以极度惊恐的目光回望时会不寒而栗，因为他发现他的生活已经把他抛离所有生存着的和曾经生存的东西那么远了。但这样一种超强力的起跑已经无法再回头：他在完全清醒的意识下，同时又在自我陶醉的极度兴奋中去履行那种由他热爱的荷尔德林为他预示的恩培多克勒的命运。 英雄的风景中没有天空，宏大的演出没有观众，沉默，越来越强大的沉默包围着精神孤独的可怕呐喊——这就是弗里德里希·尼采的悲剧。要不是他自己极度陶醉地对此说“是”，且为它的惟一性而选择并热爱这惟一的残酷，那我们一定会把这场悲剧当做大自然众多毫无意义的残忍行为之一来憎恶。因为他凭着最深刻的悲剧直觉自愿地、清醒地从安全的生活中建立起这种“特殊的生活”，并且单凭勇气的力量向众神发出挑战，要在自己身上“试验人类在其中还能生活的危险性的最大强度”。“你们好，魔鬼”尼采和他的语言学朋友们在一个大学生式的欢乐的夜晚用这样一句亵渎神灵的欢呼宣告了自己的力量：在鬼怪出没的午夜时分他们把满杯的红葡萄酒洒向窗外巴塞尔城熟睡了的街道，作为向那些看不见的幽灵的祭礼。那只是一个用深刻的感觉来推动自己的游戏的绝妙的玩笑：但魔鬼们听到了这声欢呼并跟上了这个邀请它们的人，直到这个一夜之间的游戏变成了一场命运的壮丽悲剧。但尼采从来没有阻止过这种可怕的要求，这种要求有力地抓住了他并且带着他飞驰：锤子越是有力地凿在他身上，他意志的坚硬石块就越发出愉快的声音。在痛苦这块烧得通红的铁砧上，随着每一次双重的敲打，那用以给他的精神包上一层坚硬的盔甲的公式被锻造得越来越结实，这是“人类之伟大的公式，对命运的爱；即人类不想要别样，不想向前，不想后退，不想躲入任何永恒之中。对必然的东西不仅仅是承受，更不是隐瞒，而是热爱”。他对力量这种热情的爱的歌唱声以奔放的气势压过了自己痛苦的喊声：瘫倒在地上，被世界的沉默压碎，被自己撕碎，被所有痛苦辛酸浸蚀，他却从没有举起过双手，命运最后只好放弃了他。只是他还祈求更多的东西，更强烈的苦难，更深刻的孤独，更完全的痛苦，祈求自己能力的极大丰富；他不是在抗拒中，而是在祈求中，在英雄一般的庄严祈求中举起了双手：“被我唤作命运的我心灵的天意啊，你在我之中在我之上请保护我，留给我—个伟大的命运吧！” 谁知道如此伟大地去祈求，谁就会被听见。

《异端的权利》讲述的是欧洲大陆在灿烂黎明之后重新沦为黑夜时的一个小故事。宗教改革英雄加尔文此时已经是日内瓦君临一切的最高统治者和暴君。而温和的充满人道主义气质的学者卡斯特利奥，以“苍蝇战大象”式的勇气，对加尔文的倒行逆施展开了英勇的对抗。如果不读茨威格的这本书，加尔文在人们心中完全是概念化的、光辉的形象：改革家、反封建斗士，他站在历史的一个阶梯上，与无数长袍长髯的伟人排在一起。如果不读茨威格，谁也不能那么明白地知道，就是这个因怀有理想而受迫害、遭追捕、不得不亡命他乡的新兴资产阶级，一旦登上权力的宝座，对那些曾是、甚至依旧是他的朋友和同志的人，会表现出那样的常人难以置信的专横、残忍与卑劣。这些人根本没有丝毫觊觎他的权势的念头，不过想就几个纯学术问题与他商榷——货真价实的商榷，因为文稿是在未发表之前，就寄给了“亲爱的兄弟”敬请指正的。

王小帅 骆以军 黄丽群 陈雪 小野 联袂推荐 华语世界实力名家力荐 新生代写作者中头角峥嵘的一支笔 第六届华文世界电影小说奖首奖得主胡迁 迷人、离奇、惊奇、爆裂、令人惊叹的中短篇小说集 他的故事和文字竟散发出一股迷人和离奇的氛围，那种空气中弥漫的失落和伤感不用影像，文字已经抖落了出来。 ——王小帅（先锋导演、柏林银熊奖、戛纳评审团奖得主） 你可以说这是一个中国版的威廉·高汀的《苍蝇王》，但空间不是被大人遗弃的小岛，整篇小说充满哥雅画作般暗色调的油彩，作者掌握文字、调度光影与运镜的能力都极具水准。 ——骆以军（台湾中生代最重要的小说家） 他的小说中每一抹淡到几近透明的草灰蛇线都有繁复意象，语言平静，一丝滥情自溺的赘肉都没有，落在地上，望似滚珠，若去拈起，才发现是水银，凝重荒暴能让人从头裂开到脚，剥掉了一身的皮。 ——黄丽群（台湾小说家、散文家、媒体人） 对生活意味天生敏感，熔风趣和决绝于一炉，行文不羁，收放自如，胡迁是个手艺高超的家伙。 ——李师江（诗人、小说家、2006年华语文学传媒大奖得主） 整部小说的生命是活的，站上竞技擂台上，是有实力直接KO对手，而不只是用情节、写作技术来积分取胜。青春残酷，配合荒漠意向，以及满满的荷尔蒙，情境诡异却合情入理，虽然多有象征，但放到中国这块广袤苍老而醋栗的土地上，具有强大的说服力。 ——林靖杰（台湾导演、编剧、演员） 我要看清楚那头大象为什么要一直坐在那儿，这可能是我这辈子最大的困惑。／《大象席地而坐》 上帝经常会让你一无所有,再给你一点甜头,这点甜头就是在闭上眼睛的一瞬间,让你错觉拥有了很多东西。／《漫长地闭眼》 我们始终坚信荒原上的藏宝图，能指引我们挖出黄金，走向黄金的大道，那个 入口感人肺腑，低吟浅唱着通向云层的歌谣。／《大裂》 …… 《大裂》书如其名，彻底是一本伤害之书。 15个中短篇小说，每篇小说都怀抱同样一个任何人无从回避的问题：“我们还要活（被伤害）多久？”

八十二岁的瑞典产业巨子范耶尔在生日当天，照例收到了一幅匿名寄来的裱框压花，却令他情绪溃堤地哭了起来…… 备受尊重的金融记者布隆维斯特一向以揭发企业丑闻为职志，却突然因一篇报道而获诽谤罪，职业生涯跌入谷底，不得不辞去亲手创办的《千禧年》杂志发行人一职。此时，一位大企业家亨利·范耶尔突然找上门来，开出不可思议的天价，请布隆维斯特花费一年的时间为他撰写传记，同时私下偷偷调查一起沉寂多年的少女失踪案，他的侄女四十年前在瑞典北部他们家族所有的一个岛屿上神秘消失的事实数十年来一直折磨着他。失业且面临财务危机的布隆维斯特接受了这一令人不安的请托。最终，他发现了隐藏在这个光鲜亮丽的显赫家族背后令人毛骨悚然的秘密。 在调查过程中，布隆维斯特认识了矮小瘦弱的莎兰德，她貌似问题少女，却是个顶尖级的骇客，对电脑的掌控有如跟魔鬼签了契约，有了她的协助，布隆维斯特如虎添翼，然而这个龙文身的女孩的身世和内心却是一个令人费解的谜…… 在瑞典，平均每3人就拥有1本《龙文身的女孩》； 在丹麦，《龙文身的女孩》销售程度仅次于圣经； 在法国，每4部车里就可以找到1人拥有《龙文身的女孩》； 在英美，每个读了《龙文身的女孩》的人都为之疯狂！ 来自瑞典，史无前例攻占全球畅销书榜、屡创崭新纪录的完美小说，正待您品尝！ 凭借处女作《龙文身的女孩》超越丹·布朗与斯蒂芬妮·梅尔（《暮光之城》作者） 荣登“欧洲最具冲击力十大畅销小说家”榜首大师 斯蒂格·拉森“千禧”系列首部曲 王安忆，麦家，虹影一致推荐！ ·相关媒体评论： 几乎找不到比这则数十年前发生在斯德哥尔摩北方一座偏僻小岛的少女失踪案来得更冰冷的案件，也找不到比勇于揭发丑闻的瑞典记者拉森所写的这本欧洲畅销书，来得更热卖的小说处女作。 ——《出版人周刊》 一项出版界的奇迹，一位不知从哪里冒出来的成功犯罪小说家……犯罪小说界极少同时需要向一位作家致敬与致哀——拉森就是这样一位光芒四射的作家。 ——《周日泰晤士报》 瑞典的犯罪小说，就像该国一样，兼具高水平与社会关怀。这样的国家产生一部属于他们自己的《战争与和平》是早晚的事……这部小说巨著借由许多角色来呈现许多主题……本书的情节与节奏的掌握都极为出色，难怪整个欧洲都为之疯狂。 ——《悉尼前锋早报》 我不信你今年还找得到比这本更好看的书。 ——英国推理小说作家 薇儿·麦德米 如雪地上的血迹般强烈鲜明！一部完美的杰作，带领读者感受北欧犯罪小说的独特力量。 ——英国推理小说作家 李·恰尔德 《龙文身的女孩》是部全新的政治与新闻悬疑小说，内容非常贴近人心且具道德精神。尽管揭露的是社会的黑暗面，斯蒂格·拉森仍完成了一部精彩丰富的小说，书中的主要人物令人难忘。 ——《英国病人》作者 麦克尔·翁达杰 一开始，我带着一种老练的读者挑剔的眼光阅读斯蒂格·拉森长达二千一百页的《千禧年》三部曲，但很快就被彻底地征服了。几个星期来，我完全沉浸在每一部作品带给我的无尽的欢喜和极度的兴奋中。这种欢喜和兴奋只有在我童年和少年时阅读大仲马的《三个火枪手》或者狄更斯和维克多·雨果的小说时才有……像所有文学作品中的伟大的复仇故事一样，这个三部曲安抚了我们，让我们觉得在这个残缺的充满了谎言的世界上，还有一些珍贵的东西，也许它们就保存在城市的芸芸众生之中？！ ——秘鲁作家 巴尔加斯·略萨 我遇见的每一位瑞典出版人都读过这三本书，也都不吝说出他们的赞美，这在嫉妒心很强的出版界是很难得而有趣的现象。再也不会有比这更有说服力的推荐了。 ——瑞典资深出版人 克里斯托弗·麦理浩 这是我近年来读过的最好看的小说，可惜它不是由企鹅出版社出的。 ——企鹅出版社中国公司总经理 周海伦 开始读这本书之后，它几乎接管了我的生活。……当我终于在凌晨三点合上本书时，眼睛已经极度疲累，但脑子却仍停留在拉森所创造出来、那极为鲜明的犯罪小说世界中，根本无法入睡。这是我读过最棒的犯罪小说之一。 ——澳大利亚莫道克出版社发言人 朱莉·达拉赫 拉森的《龙文身的女孩》，总的来说属于密室犯罪小说，它起于智力，罪恶，仇恨，但终于一个人黑暗的内心，人性的“恶之花”，性与命相连的宿命。它终究是在丈量人心、世道，这是一般密室犯罪小说所达不到的。它像一首动听的流行歌，旋律是轻曼的，但调子是忧怨的，听着听着就听出一点宗教意味来，像麦当娜唱的《阿根廷，不要为我哭泣》。 ——麦家 已经好久没有像读《龙文身的女孩》的激动，书中的女主人公的野性和正义，智慧和个性的美，正是我们这个时代女子所需要的形象！这本小说紧扣人心，使你一拿起就放不下，而且让你心里发出震撼，没人看了这本书会不喜欢的。 ——虹影 如果你是个评论家，难免会发现有些书的宣传文字有点言过其实，但就《龙文身的女孩》而言，每一句赞美之词都名副其实……这本书黑暗且极具说服力……是我有幸读过最好的犯罪小说之一。“跨越了类型界线”是一句太常被使用的形容词，但用在这本书上可是再贴切不过了。 —— ReviewingTheEvidence书评网站 杰出、刺激、令人神魂颠倒、令人上瘾、有爆发力的“千禧”三部曲，挑战了所有的纪录。也可以单纯的以两个字来形容：奇迹！ ——leblogdeslivres博客网站

她像暫棲樹上的某一種鳥，有華豔的羽毛，孤傲的鷹眼還有細膩與柔情， 詩性般的文字有流水般的暢快與穿透未來的想像，她有自己的王國， 她是天鵝谷的女王。 她在2019年打造了一座基因城邦，獻給生於1960年代的中國人。 在天鵝谷的邦土中，詩人換上了手術袍，從此不再寫詩， 分行的句子只是一排排屍體，一切都是耳鳴和幻象， ─── 身體在這裡，靈魂在哪裡 ─── 這是一個關於追求自由而走向禁錮的寓言故事。 主人公源夢六是一位詩人，在一次巨大的遊行抗議中， 認識了同樣無心參與這場政治的姑娘杞子。 後來，杞子在動亂中失蹤，源夢六遭受嚴重打擊， 從此不再寫詩，改行當了醫生。 他以旅行為由尋找於動亂中失蹤的未婚妻杞子， 不料被一股莫名的颶風吹至一個叫做天鵝谷的地方， 這個看似自由且文明的美麗城邦並非他想像的那樣美好： 禁欲、人種優化、神童製造…… 非人性的制度與極端的手段讓他感到恐懼。

还有什么事情比得到所有想要的东西更危险的呢？ 美国当代硬汉派推理小说大师全新中篇杰作 布洛克的笔下，不止马修·斯卡德 一则关于流亡与安稳、酒醉与清醒、抛弃与拥有的寓言 ................... ※编辑推荐※ ☆ 美国当代硬汉派推理小说大师劳伦斯·布洛克全新中 篇杰作。 ☆ 布洛克充分展现其老练文笔，全无枝节的干净之作。 ☆ 以美国乡村为背景写就，如诗的隽永寓言。 ☆ 人们在寻求的，或许不是安逸稳定，而是一个逃离一切的契机。 ................... ※内容简介※ 他从长途大巴跳下，在一个陌生的小镇展开全新生活。每件事都那么上轨道：取得能证明身份的有效证件、和美丽的图书馆员共进晚餐、工作受肯定得到提薪。好事一件接着一件，他似乎马上就要走向普通人所梦寐以求的幸福人生，但与此同时，他脑中浮现数起血案的模糊记忆……他能否摆脱那掺杂着酒精、不断流亡的黑色过去；或者抛弃所有、逃离一切的轮回就是他无法斩断的宿命？

【编辑推荐】 ★这本小说，每个人都能从中看见自己。 ★惊艳美国出版界的新锐处女作，企鹅集团以百万美金天价击败9家竞标者抢下。 ★外媒盛赞，称媲美《了不起的盖茨比》，《纽约时报》《华尔街日报》年度畅销小说，菲茨杰拉德奖获奖作品，畅销全美近百万册 ★关于爱与成长，选择与命运 ，探讨关于自我价值的永恒议题。 【内容简介】 爱情与面包，你会选 哪一个？ 人生没有永远正确的答案…… 30年代末的纽约 ，大萧条进入尾声，尚无战争威胁，一片祥和下，一群年轻人在这里寻找自己的理想和爱情。满腹诗书、冷静睿智的平民姑娘凯蒂•康腾和她的室友伊芙在爵士酒吧里邂逅了一位高贵又迷人的年轻银行家廷克。凯蒂爱上了廷克 ，然而一场车祸彻底改变了她的人生。 与廷克的相遇，让凯蒂就此进入曼哈顿上层社会。她一脚踏进纽约各界精英交际圈，一脚跨入名声显赫的大型出版集团，开启了一整年充满惊奇与疯狂的际遇。 跟腼腆的百万富翁约会，和开朗的上东区公子哥交往，与精明的女巨贾对峙，被专横的上司施压……凯蒂泰然自若地在各种命运的表象中摇曳前行，却发现爱情渐行渐远。在对无望之爱的期待里，她终于明白，指向“正确”的选择往往裹挟着失落之痛。 本书如同写给曼哈顿的一封情书，精致、优雅、幽默、清新。 【媒体评论】 这是一个气泡翻腾、观察入微的故事。来自布鲁克林，做着秘书工作却踌躇满志的年轻女孩撞入三十年代曼哈顿上流社会精英人群之中。这也是对在爵士酒吧、华尔街咖啡店、市中心香槟皇宫和下东区地下酒吧偶然发生的社会炼金术一次可爱的招魂。 ——《纽约时报》 一本从开始读的那一刻起，就能牢牢抓住你的小说。 ——《VOGUE》 这部讲述曼哈顿奋斗与求生故事的长篇小说处女作极为出色， 值得关注。 ——《华尔街日报》 打开比利·霍利迪的音乐，倒上一杯马提尼，将你自己沉浸在凯蒂·康腾的故事中吧。托尔斯显然十分了解他笔下的上流社会，还有一群时而生动、时而莽撞的年轻人。 ——《人物》 闪闪发光的杰作。幽默的对白、尖锐的观察和一群令人赞叹不已的有趣的人。——美国国家公共电台（NPR） 如果你拿起了《上流法则》却未把它列入近年读过的五部最佳小说之一，我会对你十分担忧。这本书简洁而卓越，还是一部富有新意、熠熠生辉同时极为独特的作品。 ——《水牛城新闻报》

好苦，好累，好难过，为什么只有我是这样？ 怀着这种想法活着的人都应该读一读这本书。 “不如去死”，带着诅咒的一句话 让50万京极迷口耳相传 没有美丽地描绘“活着”，但却让人感受到一线“活着”的光明。 亚佐美在公寓里突然被杀死了。无礼而粗鲁的健也想要打听死者的情况。他分别与亚佐美的上司、邻居、情人、母亲，还有警察和律师谈话。这六个人都各怀心事，言辞闪烁，健也更是毫无收获。凶手，到底是其中的谁？ 上司的欲言又止、邻居的扭曲阴暗、情人的暴躁厌弃、母亲的以泪洗面……健也只能用一句“不如去死”结束谈话。这句带着咒骂意味的话，引起了他们的震惊和愤怒。一句话就真的能让人去死吗？ 当那一句句对话拼凑起来，不可告人的秘密、巨大的阴谋露出了端倪，谎言逐渐被暴露，罪行也慢慢被揭开，亚佐美的死亡真相，比谋杀本身更加令人战栗！

很多人都笑我。但他们是我的朋友我们都很快乐。 — 以《献给阿尔吉侬的花束》原著改编，野岛伸司编剧、山下智久主演的TBS日剧于2015年春季开播 — 《24个比利》作者人性关怀经典，全新完整译本 — 囊括科幻小说两项大奖《星云奖》《雨果奖》 — 全美销售超过500万册，多 次欧美影视、舞台剧及日剧改编 — Reddit社交网站读者最爱百大书籍 — “这个故事强烈震撼了我，他敏锐的感觉以及掌握这部非凡杰作的叙事技巧太令人惊叹了。”——艾萨克·阿西莫夫，《基地》《银河帝国》系列作者 — 美剧《疑犯追踪》女主之一“根姐”（Root）最喜欢的书 声称能改造智能的科学实验在白老鼠阿尔吉侬身上获得了突破性的进展，下一步急需进行人体实验。个性和善、学习态度积极的心智障碍者查理·高登成为最佳人选。手术成功后，查理的智商从68跃升为185，然而那些从未有过的情绪和记忆也逐渐浮现。 丹尼尔．凯斯重要作品： 《献给阿尔吉侬的花束》（Flowers for Algernon，1966年） 《第五位莎莉》（The Fifth Sally，1980年） 《24个比利》（The Minds of Billy Milligan，1981年） 《比利战争》（The Milligan Wars，1994年） 《镜像姊妹》（The Asylum Prophecies，2009年）

☆ 新京报·腾讯2017年度十大好书 ☆ 豆瓣2017年度读书榜单 中国文学（小说类）TOP1 ☆ 第一届做書奖 年度原创小说 用纯真的双眼捕捉孤独的角落 被张大春誉为撑起21世纪小说江山的两位作家之一 台湾吴浊流文学奖、联合报文学奖、时报文学奖得主 ……………… ※编辑推荐※ ☆ 袁哲生以冷静节制的短篇小说风格和骆以军并列为台湾1960年代最优秀的小说家，也是 被张大春誉为“撑起21世纪小说江山 ”的两位作家之一，还影响童伟格、甘耀明、高翊峰、王聪威等一批台湾年轻作者，如果，袁哲生继续写下去，或许他会是当今台湾最杰出的小说家…… ☆ 美国小说家海明威曾提出著名的冰山理论，写作者在书写上只留下八分之一给读者，另外八分之七则隐匿其踪。向来崇拜海明威冰山理论的袁哲生，也在这本《寂寞的游戏》展现出一种专属于他自己的冰山书写。通过一贯冷静的文字、简约的结构，他留下十分之一的部分；字里行间的处处留白，则隐藏十分之九的深邃意涵让读者自行摸索。当读者感受到那十分之九时，袁哲生的文字意义才真正展现出来。 ……………… ※内容简介※ 在这一本由七篇短篇小说组成的《寂寞的游戏》中，袁哲生通过各种不同的人际情感，例如父母与儿子之间的亲情，年少时同学之间的友情，或是两人结婚多年的夫妻之情，一再地去捕捉寂寞这种“生而为人必定面临的困境感”，字里行间处处散发孤独的感觉。寂寞、孤独一直是文学作品中常见的基调，也是许多作家竭力描述的情感，但是，当我们在《寂寞的游戏》中仔细品味袁哲生冷静节制的文字后，终将会发现一种袁哲生独有的寂寞书写。 ……………… ※名人推荐※ 在袁哲生最好的作品里，他显然不满足于白描人生片段而已，而要借叙述的形式，表达更复杂的看法。这使他得以超越写实模拟的限制，曾获大奖的《送行》正是如此。故事中的父亲带著小儿子坐火车，为落网逃兵的大儿子送行；之后小儿子再到海港送别父亲。如是辗转，人物关系渐行渐远，叙事力量也越来越淡。一篇讲亲情的小说，竟反衬出天地不仁，何以为寄的孤绝感。亲如骨肉，又能如何？ ——文学评论学者 王德威 《送行》的作者对文字有极其精到的控制力，使读者一直处于某种“距离”之外的冷静状态。刻意压低抹淡的腔调反而令港式小镇里浮来游去的小人物因面目模糊而益显卑微、落寞。作者大量使用的白描笔触非但不会由于“没有刻画出人物的心理变化”而流于空疏，反倒经由人物错身而逝的际遇、彼此不相连缀的动作、遭遇来交叠衬显出作者尤深的关切——人类存在的断片性和疏离性。 ——当代华文作家 张大春 他用强烈的表达意愿，代替节制和省略。他想把个人的感受和社会的现状融合在一起，成为文学的一体。但是，他并未忘却隐藏的工夫。他想在表露和隐含之间，求取平衡。他用丰富而正确的现实描述，来建立他的作品的架构。他也了解，要进入社会的深处，才能追求到他的目标。 ——台湾小说家 郑清文

本书以自传的形式,描述了罗马帝国在三头政治垮台以后的史实,加以演义。

根据普林斯顿大学出版宿舍1959年英译本译出。

《赫索格》是贝娄最重要的代表作之一，是作为“高级趣味”而轰动一时的畅销书，在作家整个创作历程中起着承上启下的重要作用。主人公赫索格是一位大学教授，为人敏感、善良，但是现实生活给予他一连串的打击，家庭的婚变，社会的摒弃，使他对世界的现状极端沮丧，精神濒临崩溃的边缘。他只能写许多不寄出的信以发泄内心的积郁，诉说个人的见解。他苦闷的中心是在他生活的这个混乱的世界上，找不到赖以生存的立足之地。小说真实地表现了中产阶级知识分子在现代社会中的苦闷与迷惘，追求与探索。这也是他涉及社会问题最多的一部小说，内容丰富，寓意深刻，分析精妙，手法多样，是贝娄小说艺术的典范之作。

一把目的不明，威力巨大的狙击步枪，悄悄流入挪威，指向一桩尚未被人发觉、暗中酝酿的罪案。一个行将就木的老人发现自己的生命所剩无几，他决定，要在生命结束前，为自己遭到背叛的人生，为六十年的辛酸与委屈，执行最后的正义。 出色的警探、长官眼中的麻烦人物哈利·霍勒在一次保护总统的任务后被明升暗降地调去密勤局，却顺着一份看似寻常的报告的线索，发觉街头命案、跨国军火走私案之间暗藏的联系。而接二连三看似毫无关系的命案，引导他逐步打开了那通向过往的大门。一切线索都指向了一九四二，指向了那个天寒地冻的战场……当孤注一掷的凶手，遇上紧追不舍的哈利，谁才是最后的赢家？