2017 film directed by Michael Haneke

The story of Jewish counterfeiter Salomon Sorowitsch, who was coerced into assisting the Nazi operation of the Sachsenhausen concentration camp during World War II.

Raimund Gregorius, having saved a beautiful Portuguese woman from leaping to her death, stumbles upon a mesmerizing book by a Portuguese author, which compels him to suddenly abandon the boring life he has led for years and to embark on an enthralling adventure. In search of the author, Gregorius acts as detective, pulling together pieces of a puzzle that involves political and emotional intrigue and the highest possible stakes. His voyage is one that transcends time and space, delving into the realms of history, medicine and love, all in search of true meaning to his life.

In Chile's Atacama Desert, astronomers peer deep into the cosmos in search for answers concerning the origins of life. Nearby, a group of women sift through the sand searching for body parts of loved ones, dumped unceremoniously by Pinochet's regime.

Christine (Sandy McLeod), a bright and unassuming young woman, takes a job selling tickets at a porno theater near Times Square. Instead of distancing herself from the dark and erotic nature of this milieu, Christine soon develops an obsession that begins to consume her life. The character’s reaction unexpectedly flips normal gender roles; director Gordon daringly twists feminist ideology by showing a woman who finds self-expression through an interest in pornography. Variety becomes even more provocative when it dramatizes the changes that occur in Christine’s relationships with both Mark (Will Patton), her boyfriend, and Louie, a dangerous-looking patron of the theater.

他者的时代已然逝去。 那朋友似的、地狱般的、神秘的、诱惑的、爱欲的他者已让位于同者。如今，同质化的扩散形成病理变化，对社会体造成侵害。扩散之势愈演愈烈。使社会体害病的不是异化、退隐、禁令和压制，而是过度交际、过度信息、过度生产和过度消费。 如今的时代标志不是由他者带来的压迫，而是由同者造成的抑郁。当今社会中有诸多极具标志性的现象，譬如恐惧、全球化、恐怖主义等，韩炳哲的新作所探究的正是这些现象背后潜藏的同质化的暴力。 韩炳哲用他的文章和书籍开辟了一条横穿当代文学之林的甬道。他的书不求你我点赞，只求警醒世人。 ——德国广播电台（Deutschlandfunk） ******************** 1．这本书讲什么？ 在没有他者（朋友、爱欲，甚至是地狱）的世界里，彻底自恋的自我只会身陷沮丧，迷失方向，无意义感，最终导致自我伤害或伤害他人。本书深入揭示了“同质化的恐惧”——所有人、事同化到丧失了边界；作者对同质化的分析和批判，依旧是在数字信息时代大背景下展开，并努力从传统和经典中发掘自我与他者“共在”的空间。 2．作者的观点是什么？ （1）如今的病态时代标志不是压制，而是抑郁。具有毁灭性的压力并非来自他人，而是来自内心。网络和数字媒体改变了这一切，数字化的世界清除了他者的存在，同质化的恐惧席卷整个社会。 （2）恐怖活动是同质化暴力的一个恶果，是以独特性的恐怖对抗全球化的恐怖。 （3）做自己，求真我，自我实现，自我完善，这些词汇在当代社会语境下成为带有强制性的自恋。我沉溺在自我之中。抑郁便是源于自我性力的自恋式积滞。 （4）数字化媒体是“去身体化”的。它遮蔽了目光的交流，夺走了声音的“纹理”，使他者之语言、他者之思想、他者之时间纷纷销声匿迹。 （5）如今众声喧哗的倦怠社会里没有倾听可言，而未来的社会或可称为倾听者的社会。人们需要一场时间革命，开启一种完全不同的时间，一种容纳他者的神圣时间。 3．对我们有什么启发？ （1）人之自恋自古已然，当代社会的网络平台和数字媒体、智能手机助长了这一趋势，但人们是否由此感到价值实现和人格完满？在被“赞”包围的小小自我里，笑渐不闻声渐悄，多情已被无情恼！本书对于反思技术尤其是数字信息技术在当代社会对人的感知、自我感知、交往和社会控制等问题具有极大启发意义。 （2）思想面对当代社会现状，将会说些什么？思想者应该怎样思想，写作？韩炳哲作品的主题和风格，也为我们提供了可资借鉴的参考样本。 4．作者是一个怎样的人？ （1）韩炳哲被誉为“德国哲学界的一颗新星”（西班牙《国家报》）。他回归哲学的人文传统和批判传统，在学院化的哲学研究之外，独辟哲学写作新境界，在数字媒体时代照察社会情况和人类心灵，被誉为“互联网时代的精神分析师”（杨小刚）“大数据时代的哲学批判指南”（思郁）。 （2）兼具韩国人的浪漫气质和德国哲学传统的理性批判精神。韩炳哲对当代社会的洞察深刻，剖判犀利，而其内在的精神诉求却是宁静沉思的、美学意义的生命存在，具有“东方哲人的细腻与韵味”（夏可君）。 （3）哲学小品式的文字风格，长于思辨，而又胜在言传。韩炳哲的作品简洁、明快，“充满灵性，锋芒毕现”（贾克防）。诸位中译者的认真细致和精敏才思也为中文版增色颇多。 （4）法国哲学家阿兰•巴迪欧为其《爱欲之死》作序。韩炳哲在欧美已产生较大影响，作品被译成近20种文字，包括巴迪欧在内的诸多学者对韩炳哲做出了回应和评赞。 阅读韩炳哲的作品，无论如何都是富有才思智慧的享受。 ——阿兰•巴迪欧（Alain Badiou），法国哲学家 韩炳哲属于这一类哲学家，在他们之前，没有人寻求改变世界之道，甚至没有人充分意识到这种改变的必要性。 ——《高等教育内部参考》（Inside Higher Ed） 韩炳哲揭示出，在大数据时代，批判理论将且必将重整旗鼓。 ——威尔•戴维斯（Will Davies） 5．中文版作品及其评价。 （1）韩炳哲作品系列图书共9种，包括了作者主要和有代表性的作品，计划于2019年7月份出齐。 韩炳哲作品系列（见识城邦出品） 《精神政治学》（已出） Psychopolitik 《爱欲之死》（已出） Agonie des Eros 《在群中》（已出） Im Schwarm 《他者的消失》（6月即出） Die Austreibung des Anderen 《疲怠社会》（6月即出） Müdigkeitsgesellschaft 《娱乐何为》（6月即出） Gute Unterhaltung 《暴力拓扑学》（8月即出） Topologie der Gewalt 《透明社会》（8月即出） Transparenzgesellschaft 《美的救赎》（8月即出） Die Errettung des Schönen （2）在国内学界迅速觅得知音。来自哲学界、艺术界、文学界、传播学界、IT界的诸位大咖分别对韩炳哲及其作品做出了积极回应和高度评价。 大数据时代形成的纷繁现象，需要新的哲学思维和框架，韩炳哲的几本书堪称最敏锐、最犀利的时代探测器，是大数据时代的哲学批判指南。 ——思郁，自由写作者 德国哲学家韩炳哲的几本小书，大题小做、举重若轻，触及现代人生活的多个层面，是东西方人文精神碰撞的结晶，走进了读者的心灵。 ——何道宽，资深翻译家，深圳大学 韩炳哲进一步揭示了数字时代人所面临的困境：我们痴迷于数字媒体从而被重新编程，然而对于后果如何却陷入了盲目和麻木。在群里，每个人都是个人，但每个人又都不是他自己。 ——张志伟，哲学史家，中国人民大学哲学院 韩炳哲以其哲学的睿智与分析的犀利，迫使我们去反思数字网络媒体时代的生存情调与伦理处境。……在他的思考中透露出东方哲人的细腻与韵味。 ——夏可君，哲学家与策展人，中国人民大学文学院 韩炳哲，这位德国哲学训练、韩国文化浸润的思想性学者，激活了我们早已麻木的爱欲能力。 ——林光华，中国人民大学国学院 大数据的应用，让一切都变得越来越精准……在这样的时代，个体的空间与自由需要重新被思考，重新被定义。 ——郑悦，《IT经理世界》杂志 对新自由主义与数字化阶级社会的分析，不仅仅是一项哲学知识考古学的工作，它在根本上是政治性的，其答案就在于尼采、海德格尔与德里达等哲学家对主体的超越性之中。 ——毛竹，《世界哲学》杂志 韩炳哲的哲思充满灵性，锋芒毕现。……以其一贯的犀利，带给我凝视深渊的勇气。 ——贾克防，西北师大哲学系 韩炳哲是互联网时代的精神分析师，在他精确、冷静的诊断之下，智能手机、社交媒体、大数据、物联网种种技术进步都显示出新自由主义秩序对于人类生活的全面宰制。……用短小精悍的文字，与福柯、阿多诺、列维纳斯、阿甘本进行思想碰撞，揭示出这个时代的严峻危机。 ——杨小刚，中山大学哲学系

MY WONDERFUL WEST BERLIN recounts the lives and struggles of gay men in West-Berlin. Through present-day scenes and never before seen archival footage, a fascinating picture emerges of a city, that today characterizes itself as a dream destination and place of refuge for gays.

1970年是法斯賓達的電影人生中最多產的一年，單是劇情長片便拍了不下六部風格、類型、題材等皆各異的作品，而黑色喜劇《小心聖妓》便是其一。但對影迷來說，也許更重要的是此片乃法斯賓達自認最好的個人作品。雖然影片的名字像極與妓女有關，不過故事內容卻是另一回事。它主要講述一群苦候拍攝電影的人，因導演失蹤、器材不見，唯有在冠冕堂皇的西班牙酒店內有如行屍走肉四處飄浮，直至導演出現，大家才抖擻精神。怎料導演忙於拍攝之餘，更要落力應付各方滋事份子，令他疲於奔命，最後他還要面對巨大的財政壓力，而各位演員也開始鼓譟起來．．．此片無疑可說是導演的個人寫照，透過自嘲、黑色幽默等手法諷刺片場如地獄，不過更值得注意的是此片的混雜風格，既承接他早期的劇場化敘事，亦開其日後的通俗劇形式，可說是法斯賓達電影創作上的重要過渡作品。 1970 was the most prolific year for Fassbinder, he made six features of different style, genre and theme, and Beware of a Holy Whore was the director's personal favourite. Despite its title the film has absolute nothing to do with prostitution. With the director and equipment missing, a group of actors and crew can do nothing but to wait aimlessly inside a posh Spanish hotel. The director finally appears, but he is soon entangled with the trouble makers on the set and pressure from his financers; not before long, the actors are starting to get riotous…A black comedy and a satire of the movie set being "hell", a self-mockery on the perils of being a director. An important work where Fassbinder was making a transition from his early Brechtian style to more conventional narrative. Source: 世界電影經典回顧 2006 節目二 - 德國電影新浪潮

威尼斯日单元特别展映 As part of a personal quest, for over 30 years director Hermann Vaske filmed the world's most intriguing artists and thinkers, including over 50 luminaries, among them Academy Award and Nobel Prize winners, from the fields of visual art, music, acting, philosophy, politics, business and science, posing the question: "Why are you creative?" Vaske's subjects include: David Bowie, Ai Weiwei, Björk, Wim Wenders, Philippe Stark, Yoko Ono, John Hegarty, David Lynch, Yohji Yamamoto, Damien Hirst, Angelina Jolie, Nobuyoshi Araki, Quentin Tarantino, Bono, Nick Cave, Neo Rauch, Stephen Hawkins, the Dalai Lama, Peter Ustinov, Marina Abramovic, Diane Kruger, Julian Schnabel, John Cleese, Jimmy Page, Vivienne Westwood, Takeshi Kitano and many others.

《死于威尼斯》采撷了作者两篇精彩的中篇小说，读者从中可领略到这位大文豪的创作特点。居首之篇《死于威尼斯》属“艺术家小说”，充满诗情画意，文字优美，是作者本人的得意之作，也得到评论界的大力推崇，二十世纪初，德国文学界出现了一颗光灿夺目的巨星，它华光熠熠地照亮了欧洲整个文坛，赢得了世界各国千百万读者，这就是一九二九年获诺贝尔文学奖的托马斯·曼。1971年由英国和意大利合作搬上银幕，影响深远。 《特里斯坦》是作者的成熟之作，以一座疗养院为背景，通过对作家史平奈尔和一位温柔美丽的富商太太之间的暖昧关系的描写，反映德国当时上层社会的病态生活。

《香水》作者聚斯金德回归纯真之作。 《纽约客》御用画手、法国国宝级插画大师桑贝经典配图。 “我”是一个普通的小男孩，上学，爬树，骑车，幻想着朦胧的初恋，害怕严厉的钢琴教师，常常觉得自己会飞。“我”的邻居夏先生是个“怪人”，沉默地拄着拐杖，背着空空的行囊，没有目的地奔走不休。我们之间只有为数不多的几次接触，但这个敏感易怒、行色匆匆、似乎总在忍受痛苦的身影却构成了我童年生活中一抹幽暗的底色。某天，他在“我”的注视下走向湖心，告别了这个始终令他惊恐万状的世界，而我也就此挥别了纯真无邪的童年时代。 小说没有复杂曲折的情节，更无紧张刺激的悬念，只像一段借孩童之口平铺直叙地道来的回忆，透过童真的目光关注着那些被放逐和被遗忘的个体。同时，悉心研读此书后人们会发现，作者在这略带怀旧伤感的叙述中倾注了自已内心深处某种强烈的追求与渴望。

A highlight of the exhibition at the Fondation Beyeler from January 26 till May 17, 2020 will be the screening of "Two or three things I know about Edward Hopper", a 3D short film by renowned director and photographer Wim Wenders (Wings of Desire; Don’t Come Knocking). Inspired by Edward Hopper’s “American spirit”, the film will be shown in spectacular 3D projection.

In this fascinating Oscar-nominated documentary, American guitarist Ry Cooder brings together a group of legendary Cuban folk musicians (some in their 90s) to record a Grammy-winning CD in their native city of Havana. The result is a spectacular compilation of concert footage from the group's gigs in Amsterdam and New York City's famed Carnegie Hall, with director Wim Wenders capturing not only the music -- but also the musicians' life stories.

2020 film directed by Christian Petzold

The lives of six German-Turkish immigrants are drawn together by circumstance: An old man and a prostitute forging a partnership, a young scholar reconciling his past, two young women falling in love, and a mother putting the shattered pieces of her life back together.

Summer 1968. 14-year-old Wolfgang is deported from his family in the secluded Church Welfare Institution sanctuary. One thing is clear for Wolfgang: His yearning for freedom, he will not soon buried in the bog.

本集《飞行员之眼·香港》跟随德国货运航空(AeroLogic)波音-777F货机的机组成员，踏上从德国莱比锡，途径欧洲、里海、中东、亚洲到达中国香港的512号班机。拍摄了全程驾驶舱内机组成员的工作、在香港的短暂停留以及路途中地面的风景。在班机即将降落在香港赤腊角国际机场前，飞机还收到了香港的台风警报。 《飞行员之眼》是德国HDC公司制作的航空类纪实系列节目。每一集的拍摄均与航空公司合作，全程跟随一架商业航班机组成员的长途往返飞行。记录飞行员的驾驶舱内外工作、航空管制频率的通话，以及沿途的风景。本系列为观众——尤其是民航爱好者带来全方位的视觉享受。

●汉娜•阿伦特极具争议性的著作，对第二次世界大战中纳粹犹太政策进行全面总结，提出著名的“平庸的恶”概念，引发西方思想界长达五十年的争论 ●详细记录纳粹战犯庭审全过程，还原历史现场，探讨战后审判的合法性 ●无删节简体中文全译本首次出版 ●特别收录阿伦特德文版自序与德国史学巨擘汉斯·蒙森导读 1961年，耶路撒冷地方法院对纳粹战犯、“犹太问题最终解决方案”重要执行者阿道夫•艾希曼开展了一场旷日持久的审判。汉娜•阿伦特就这场审判为《纽约客》写了五篇报告，后集结成书。《艾希曼在耶路撒冷》详细记录了这次引发全球关注的审判的全过程，并结合对大量历史资料的分析，提出了“平庸的恶”的概念。恶的化身未必是狂暴的恶魔，也有可能是平凡、敬业、忠诚的小公务员。艾希曼由于没有思想、盲目服从而犯下的罪并不能以“听命行事”或“国家行为”的借口得到赦免。

2008 Argentine drama film