小有名气的漫画家小岛麻子（宫泽理惠 饰）殚精竭虑，终于在期限内完成了最新的连载。当她从昏睡中醒来时，却发现最爱的猫咪早已停止了呼吸。这一事件让漫画家颇受打击，她不吃不喝，恍惚憔悴，这可急坏了多年来合作默契的责任编辑大森（长冢圭史 饰）。大森好说歹说，带着小岛来到井之头公园散步，结果在那里小岛意外邂逅了一名流浪汉及其带着的一只幼猫。幼猫身体羸弱，感染病症，最终小岛带着小猫治好了身体，而流浪汉也将这个小生命托付给了爱猫的漫画家。取名“咕咕”的小家伙来到小岛的家中，温暖的故事悠然展开…… 本片根据大岛弓子的同名漫画改编，此前曾被改编成电影搬上银幕。

在生活中复制一种叫作“在京都”的理想状态！ 不是旅游的京都，是生活的京都。 前《新周刊》主笔、《人物》专栏作者、旅日作家库索散文作品！ 苏枕书作序，蒋方舟、毛丹青、李长声推荐！ ———————————————————— 对某个城市，从邂逅到客居，由旅人变成定居者，必然要经历反思、抉择，并最终鼓起勇气。给予库索力量的是 在某一刻，她突然意识到“我应该与我热爱的成为命运共同体”。 于是，她来到京都，体会春樱秋叶，探看神社佛阁，寻访喫茶店、居酒屋……克服恐惧与惊慌，接纳相遇和分离，发现生活的真意不过是自然发生。 在这本书里，是游客视角外一个生活着的京都，是在地者秘而不宣的自在京都。如果你期待一位真正懂京都的人，带你一起探访它；如果你觉得疲倦，想要在日常生活中复制一种叫作“在京都”的理想状态；这本书，总能给你答案。

Hoping to catch a girl's attention, high school students Ken and Adama cook up an ambitious plan. They plan a festival that combines film, theater, and rock music, and develop their project into a school road block. This plan however catches the attention of television stations and newspapers, and soon even the cops became involved in this teenage adventure.

在正和从食品公司辞职后一年，接替前辈正和的山岸（太贺饰）身兼区域经理和“鸡肉百姓”的店长两职，每天都很忙，不过，他做事仍然我行我素，活得悠然自得。某天，为接受电视剧《宽松世代又如何》的编剧采访，山岸作为宽松世代的代表造访电视台。对于其他参加者的发言他嗤之鼻，还说了他自己起诉同事的事情，让制作人和编剧听得津津有味。助理制作人须藤冬美（佐津川爱美饰）奉上司的命令，对山岸进行补充采访。冬美憧憬着由此完成由自己策划的电视剧，干劲儿十足，为了搜集素材她和山岸开始交往。

昆‧薩札號是現今少數的現役捕龍船，每個船員都為了各自目的而上船工作，捕龍人‧米卡他最最大的樂趣就是能夠吃到各種美味的龍肉料理。而他再捕捉龍的時候不但會面露微笑，而且總是奮不顧身讓其他人嚇出一身冷汗，但是他對龍的了解無人能出其右，因此在船上是個備受信賴的人物。如今他們遇上前來尋找小龍的母龍，這次的人龍大戰結果將是如何呢？

A Korean taxi-driver interacts both humorously and tragically with his customers and employers in '90s Tokyo.

《在没有爱的森林呐喊》审视了人类行为的黑暗面，讲述了冷酷无情的村田丈利用自己的魅力来操纵周围的人。村田认识了信和一群胸怀抱负的电影制作人，他们认为村田以及他与美津子的多 磨的感情关系是完美的电影主题。在拍摄期间，这群人的关系越来越亲密，谎言与真相变得难以区分，人性的极限也受到了考验，导致了各种令人毛骨悚然的行为。在怪诞出奇的作品的《冰冷热带鱼》和《恋之罪》之后，富有远见的导演园子温又在新作品中展现了自己的才能。

《东京老铺》是《你的名字。》背景画师乌尔巴诺维斯的插画作品集。他游历东京近两千家老铺，从中选出有美学个性的五十家，用近百幅门面全景•细节分镜•店内透视图，手绘出如新海诚动画般唯美浪漫的昭和风情。 2016年，乌尔巴诺维斯作为动漫工作室Comix Wave Film的专职画家，开启个人项目——东京店铺插画系列。他走遍东京五大名区，寻找心爱的店铺并拍下照片，再用画笔将它们描绘出来。这些在日本动漫里才能见到的风景，激起乌尔巴诺维斯的强烈共鸣，为其创作引发了源源不断的灵感： 《你的名字。》中出现的千代田区日枝神社，不远处便是鹤谷洋服店和海老原商店，自1928年开店以来，至今承接定制男装并贩售复古杂货，是神保町古着迷的淘货圣地； 新宿御苑是《秒速五厘米》和《言叶之庭》的主取景地，此地有1948年开张的中餐厅宝美楼，金灿灿的屋顶、正红色的瓷砖和栏杆分外惹眼； …… 这些散发时代感的昭和老铺虽不显眼，却一直守护传统，凝聚着几代东京人的情感记忆。在乌尔巴诺维斯的画笔下，它们一如新海诚动画里的风景：唯美如梦，细节逼真。翻开书，能感受到扑面而来的奇妙意境与怀旧气息。走进这些老铺，发现一个有味道的老派东京。

《飞魂》是重新收录的多和田叶子作品集。有长篇小说《飞魂》，还包括单行本《光与明胶的莱比锡》中的同名作以及《盗读》《孢子》《裸足的拜观者》四部短篇小说，另附有《作者致读者的话》《解说》《年谱》三篇后记。这几部小说都强烈体现了多和田创作初期激进的语言意识和实验性的笔法。尤其是《飞魂》，作为一部作品的强度，是压倒性的。它可以作为一块试金石，试验是否对多和田的语言才能有所感受。

白虎与黑兽——中岛敦与芥川龙之介并肩作战，在与弗朗西斯·F的决战中得胜，与自大国袭来的“组合（Guild）”之间的巨大异能战争宣告结束。“武装侦探社”与“港口黑手党”在此战中缔结的休战协定仍在继续，而从他们引发的毁灭危机中幸存下来的横滨，今天也在路边上演名为日常的物语。但海外犯罪组织流入的传言，以及“组合（Guild）”残党的影子仍在此地若隐若现……。另一方面，太宰治对于“魔人”觉醒、新的灾厄开始感到担忧。在暗渠中蠢蠢欲动的，是盗贼团“死屋之鼠”的头目，费奥多尔·D。其令人恐惧的谋略，终于露出獠牙！

被孤儿院赶出、濒临饿死边缘的少年中岛敦与一群风格奇异的男人们相遇了。

受歐亞大陸之風呼喚而來，愛米爾的婚姻。 越過高聳的山脈而來，二十歲的美麗新娘愛米爾。 而迎娶她的新郎是，弱冠之年十二歲的哈剌魯。 跨越八歲的年齡差距，兩人孕育著對彼此的愛……

★走过黑暗世纪 一只特立独行之“羊”的心灵史 ★日本国民级文化巨匠笔下的“诗”与“真” ★“日语写出的最美散文” 跨世纪的绝对名著 --------------------- 《羊之歌》（含续篇）是日本文化大家加藤周一于上世纪六十年代撰写的散文体自传，最初连载于1966 年到1967年的《朝日周刊》，1968年被 收 入 岩 波文库出版，深受好评，2018年岩波书店创业100年之际举行的“读者优选佳书”调查中，该书荣登“岩波新书”系列第三名。至今重版不断，被不少日本读者认为是加藤周一的最高杰作。 《羊之歌》描写了作者童年到日本战败的1945年之间的生涯。《续 羊之歌》则是从1945年日本战败起，写到60年代日美新安保条约缔结时期为止。两部作品具有前后连贯性，不仅是记录这位“知识巨人”成长历程的优秀文学作品，也是记录日本半个世纪多舛之命运的一份珍贵历史档案。 作者在后记中曾写道，撰写本书并不是仅仅为了回忆叙旧，而是想记录下作为一个作为"平均水准的日本人"的经历。作品取名《羊之歌》，是因为作者出生在羊年，又认为自己性格中也有像羊的稳重的一面。但正像日本读者所评价，个性强烈、爱憎分明，又始终坚持独立思考、毫不妥协的加藤周一，其实在日本人中极为罕见，绝不是日本人的“平均水准”，毋宁说是一只脱离了“羊性”的、特立独行的“羊”。1967年在终章中以“审议未了”对自己半生进行未完评价的加藤，还只是文坛颇具影响力的评论家之一，而今天，他已经作为深受日本民众爱戴与敬重的“知识巨人”而获得盖棺定论。2008年加藤周一去世时，有人评价日本失去了战后最后一位拥有国民级影响力的学者。 本书是岩波书店青版文库中最为畅销的品种之一，出版以来已经重印六十余次，也被不少日本中学、大学收入学生必读书目。 --------------------- 中日名家推荐 我想，独自一个人是无法继承真正的大知识分子加藤周一的宽广与深厚的，但被他的微笑与目光深深吸引的我们每一个人，应该可以团结起来，以各自的方式一道继承他的遗志吧。 ——大江健三郎 尊重杂交种性，对所有文化不拒绝地接受，然而，自己岿然不动。他是一个北极星似的存在。我一直是看着加藤先生来确认自己现在在哪儿、有没有偏离。 ——剧作家 井上厦 没有人能够像加藤周一先生这样一针见血地指出了我国从明治维新到第二次世界大战战败，以及直到今日这一历史日程中的问题点。反过来说，如果不认真反省这段历史，日本的将来也许不会前途光明。 ——日中友好会馆副会长 野口英二郎 加藤周一先生的《羊之歌》，当代日本知识巨人微含反讽的自我叙述，一位人文主义者在与时代风潮对峙中成长的心路历程；亦真亦诗，透彻的理性分析与温润的抒情恰到好处地交融为一体，可与萨特的自传名著《词语》互文对读。 ——清华大学中文系教授 王中忱 这头温和的羊，不知疲倦的羊，在世界行走，和不同肤色、不同脸孔的人们交谈，时而蹲下身来，向路边的修鞋匠请教，时而面对围拢来的学生，将世界见闻娓娓道来。听众能够清晰地领会他的话，却很难领会他的整个世界。 ——天津师范大学文学院教授 王晓平 加藤周一是最令我着迷的日本知识分子。很少有人像他，能自如的穿梭于东方与西方，对哲学、文学、艺术、政治世界都有深刻体验。在这本动人的回忆录中，你可以追随这位魅力四射的人物的一生，并体察其背后那个动荡时代。 —— 作家 单向空间创始人 许知远 --------------------- 日本亚马逊读者评价 （1） 日语写出的最美的散文 昭和时代的伟大头脑回顾自己的人生，考察身处其中的时代。这是我迄今读过的书中用日语写出的最美的散文。可以重读无数次的一本书。 （2）希望年轻人能了解的知识巨匠的青春 没读之前，本以为会是内容和文笔都比较艰深的读物，对于这一阅读挑战有些犹豫。没想到读了几页之后，却发现意外好读，不禁感佩，原来教养深厚的人写出来的文章是这样。很后悔学生时代或者更年轻点的时候没有读到它。虽然好读，但毕竟是知识巨匠写的文章，在好读的文字背后蕴含着纵深无穷、层层叠叠的丰富内涵。作者的行文如满潮缓缓涌起又悠悠退却，极为优雅。一般来说，著名学者写的文章内容多充满复杂难懂的引用，常让读者觉得不知所云，读着读着就半途而废。但本书却让我一口气读到最后，拜其内容之丰富和作者写作技巧之高超所赐。真希望高中生等也能读一读，对磨练文章写作技巧极有帮助。 我读的是第50次重印的版本。希望能改进印刷形态，让未来世代也能继续阅读加藤周一精彩的作品。 （3）大正与昭和——一位观察者的内部史 最初在《朝日周刊》连载的《羊之歌》，没过多久就被作为“岩波新书”的一册出版了。新书刚出版时，我还是个乡下的高中生。还记得高三那年的暑假，日头西斜的时分，斜躺在榻榻米上读这本书的情景。老家周围的森林中秋蝉烦人的叫声依依在耳。那是还想着要去书中描写的夏天的轻井泽、秋天的追分旅游。令人怀念的夏日往事，转眼已经三十多年了。不过，当年年轻的读者虽然已经老了，这本书却没有随着时间褪色，依然散发着新鲜的气息，并且在当下这个时代继续焕发出新的光彩。读着简洁克制、笔锋犀利的文字，品味着宛如大理石雕刻成的名篇，什么时候自己也能写出这样的好文章就好了，高中生当年这么想着。 “高原牧歌”、“缩影”、“某个晴日”、“法国文学研究室”几节特别清晰留在我脑海中。不知为何，觉得加藤的文章和芥川龙之介有几分相似。虽然不确定，大概加藤也读过很多芥川的小说。作为读者，特别希望他能接着“审议未了”继续写下去。

贵苍翔（木村拓哉 饰）的理想是成为一名建筑师，尽管现实和梦想之间距离颇远，但贵苍翔从未产生过放弃理想的念头。一次偶然中，他和女友小花（宫泽理惠 饰）一同结识了著名建筑家耕介（田村正和 饰），耕介十分欣赏贵苍翔的理想和抱负，决心助他一臂之力。 之后，贵苍翔的生活豁然开朗，同时，他与小花之间稳定而又平和的关系开始发生了改变。让贵苍翔没有想到的是，随着时间的推移，小花竟然渐渐地和年长她许多的耕介走到了一起，深感遭到背叛的贵苍翔将全部精力投入到了工作之中，哪知道再次节骨眼上，他的事业亦遭遇了瓶颈，贵苍翔深深感到了何为绝望。

【编辑推荐】 ☆Evisu、Bape、UNIQLO等品牌如何风靡全球？ 从美国到原宿，从原宿到世界各地，日本如何从时尚荒漠成为潮流先锋？ 接纳、模仿、重塑——横冲直撞、颠覆传统的日本年轻一代，从美式服装传统中发展出引领全球时尚的日本风格 · ☆西装和牛仔裤中究竟隐藏着多 少不被人注意的文化细节？ 梳理五十余年日本服饰发展，从风格演变中窥见国民性格与文化精髓 · 【内容介绍】 原宿，日本潮流圣地；牛仔，美国文化名片之一，西部开拓先锋。 1964年东京奥运会前夕，当脱下沉闷制服、渴望展现自我的日本少年迎头撞上来自大洋彼岸的美式时尚风潮，一场满怀热情与工匠精神的衣橱革命就此展开。自此之后五十年，日本从一个时尚荒漠演变为当下最重视服装搭配的国度之一。当年借由美式风格发展而来的时尚潮流，又从原宿出发反向输出西方，进而影响全球。 《原宿牛仔》借由讲述潮流先锋的故事，梳理日本五十余年街头服饰发展脉络。这些故事里藏着风靡一时的风格与品牌是如何成功的答案，也可由此窥见日本人的性格与文化精髓。 · 【媒体评论】 ☆ 这本引人入胜的小书带领读者跟随作者的视角，去看那些脱下旧帝国时代的校服、换上时髦新衣的日本人，那些再也不羞于打扮自己的日本人。——Entertainment ☆ UNIQLO、Visvim、Comme des Garçons……你可曾纳闷，一些卓越的日本时尚品牌为何生产牛仔裤、乐福鞋、开司米毛衣？本书详细调查了这个现象，探索美式风格与日本品位之间的相互影响。——Vogue ☆ 一部迷人的文化史。——People ☆ 《原宿牛仔》回溯了日本在第二次大战后对于美国时尚的狂热，但呈现的远胜于此。本书是一扇诱人的窗，让人窥见文化、时尚与历史三者如何相互交织，彼此影响。——《华尔街日报》 ☆ 从在1959年由时尚巨擘石津谦介引进、受Brooks Brothers影响的常春藤联盟风格，在一路延伸近年东京的新传统主义设计师，大卫•马克斯在逐步解说当中，追溯了这个跨文化服装现象的历史。 ——《纽约时报》 ☆ 本书反映出作者在当代日本文化评论中的独特地位。大卫‧马克斯是一位敏锐的作家、历史学家，以及评论者，擅长剖析日本文化及其与全球青年文化的关系。日本与美式时尚风格之间的关联往往隐而不显，本书即是探讨这个过去曾让许多作家困惑不已的主题。书中至重点不在伸展台，而更强调城市街头的风景，是记录美式风格重生再造的重要著作。——John C. Jay，优衣库全球创意总裁 ☆ 《原宿牛仔》剖析长期环绕在日本时尚起源史周围的迷思、假设与传闻。大卫‧马克斯精心撰写出首部经过深入研究且文笔优美的日本时尚文化史，说明日本如何意外成为美式服装风格的先锋。即使对男性时尚、文化同化或宅男现象只有些许兴趣的人，本书都是必读之作，堪称日本男装文化圣经。——David Shuck，Rawr Denim网站执行总编

哈佛大学中日研究专家傅高义在学术生涯之初被斥为“乡下人”后，意识到一个社会学家如果从未在另一种文化中生活过，何谈理解本国社会？一九五八年至一九六〇年，他来到东京市郊的M町展开田野研究，深描日本社会快速变迁之际的“新中产阶级”——工薪族和他们的家庭。基于这项研究，傅高义于1963年发表《日本新中产阶级》一书。 《日本新中产阶级》是傅高义的成名之作，其主体研究耗时2年，但傅高义夫妇此后一直坚持研究对象的跟踪随访，研究成果实则跨越30年。傅高义从工作、学校、家庭和社区出发，将新中产阶级描述成一种经济与文化的标杆，对工薪族生活方式的描述丰富而微妙。该书在当时具有高度前瞻性，而此后的不断修订则保证了其现实性，堪称文化人类学的典范。有别于当时传统的民族志，《日本新中产阶级》奠定了此后日本研究的主流方向，近几十年来关于日本的文化人类学研究几乎都建立在该书基础上，直至今日仍是诸多学者理解日本社会的试金石。 这一日本研究奠基之作，经典但不枯燥，展现了一幅穿插八卦轶事的新中产生活全息图：夫妻、婆媳、亲戚关系，职场上的苦熬与交际，年轻人恋爱和相亲的苦恼，从幼儿园入学起就面临激烈竞争的学子，全时照料家庭与孩子的母亲，养家但“缺席”养育的父亲，殷盼孩子穿过考试的“针眼”、出人头地的父母心……种种描述生动而微妙，文化相近的中国读者更能感同身受。 这是《日本新中产阶级》首次在中国大陆出版，傅高义特地为此次的中文版撰写序言，讲述他眼里中日中产阶级的异同；南京大学社会学院院长周晓虹教授作导读，回顾傅高义的学术生涯。《日本新中产阶级》译本基于英文版五十周年纪念版（二〇一三年），包含了苏珊娜•霍尔•沃格尔所撰第十五章和威廉•赖•克里所撰前言，他们对日本社会的新近观察对主体研究作了及时而到位的扩充。

2019 film directed by Katsuo Fukuzawa

【好萊塢改編電影由《露西》、《復仇者聯盟》黑寡婦史嘉蕾．喬韓森主演】 出版25年屹立不衰．全球科幻經典巨作正宗原著 時間是西元2029年。經歷過大戰又重建的日本，醫學、生物科技已經進步到足以讓所有人的大腦直連網路。身體器官皆有生化義肢可替換，並可生產大量機械生化人，人類與機械心靈最後的區別在於是否擁有「靈魂=ghost」。 在全面被通訊網路覆蓋下，被無可計數的資訊及情報充斥著的世界，已然邁入超高度情報化的時代，但國家、民族以及犯罪，仍然存在於這個社會當中，甚至隨著科技演進，處在瀕臨失控的邊緣。為了對抗這些型態不斷複雜化的犯罪行為，全身義肢化、肉身只剩大腦的頂尖駭客戰軍人：草薙素子少校，與公安部部長荒卷大輔籌措設立了一支具備雄厚資源與尖端科技軍武、用以打擊政經電腦犯罪與恐怖攻擊的精銳諜報部隊，人們稱之為「攻殼機動隊」…… ▍25年前即精準預見近未來社會可能樣貌、影響世界發展的經典神作 當人類的心智能以網路直接相互聯繫，身體的各部位、器官都有替代零件可隨時替換，真實與虛擬世界的邊界比起現代更加模糊，身處於這樣的社會中，我們該如何思考、感受，甚至活著？ 《攻殼機動隊》即是一部建立在這樣的世界觀上的作品。我們跟著主角少校草薙素子與攻殼機動隊的成員們，一同踏入近未來的社會，看見裏頭諸如虛擬實境、腦控電腦、奈米機械人、生化義肢、光學迷彩、多角戰車等科技應用的可能，以及在這樣「人類」與「非人類」的界線模糊不清的社會裡，從角色間人際關係到政治上的勾結、角力與犯罪躍然眼前，許多情節在25年後的今天你或許也會有似曾相似之感。而其中的許多這些概念與科技，甚至在後來真實影響了世界上的科技研究，更有許多學術論文對此作進行深入研究探討。 ▍高度結合跨領域知識，超脫科幻類型漫畫作品既有範疇 出道25年以來從不曾於公開場合露面的作者士郎正宗，在此作中打破了科幻與各其他領域之間的壁壘，以網路科技與生命科學為主幹，再進而融合社會學、國際政治學、軍武學、宇宙學、生態學、數論、宗教等，使得本作除了是一部精采的硬漢諜報／刑警故事外，更超脫了過去科幻類型作品的既有範疇，這也是此作品能夠持續發揮影響力的關鍵之一。 此外，結合了刑警偵探故事、科技幻想、哲理思維……，《攻殼機動隊》本身就像是作者建構出來的知識網路，大量專業名詞、自創名詞，也使得作者士郎正宗不得不在故事之外加入大量的文字註釋來解釋他的思考，這成為他作品的一個特色。這些註釋讓本書的智能密度再更上一層，也儼然成為翻譯與閱讀者的一大挑戰。 ▍繁複、高精密度的作畫技巧，並結合3D建模等CG技術，不斷挑戰「漫畫」的可能性 在故事題材之外，本書的繪畫成就也是一絕。士郎正宗本來就以高精密度的作畫見長，而且勇於持續挑戰新的作畫技巧。從第1集尚無CG存在的時代，他就以繁複的線條將書中密集而頹廢的大城市完全展現；在1.5集，為了配合故事的高寫實感，士郎刻意改變成更寫實的畫風；到了第2集，更應用3D建模等CG技術，創造出斑斕華美、超乎想像的電腦空間。而且書中有三分之二篇幅全彩上色，幾乎像是畫冊一般，也是其他漫畫出版少有人敢挑戰的作法。 從外到內，從美術、情節動作到知識思維，都以最高水準交融無礙， 這就是攻殼機動隊屹立25年的原因， 也是不論你我過去是否對於科幻作品喜愛與否， 都不應該錯過此部經典的最大理由。