日本“昭和三笔”之一、大书法家西川宁编写 众多日本当代著名书法家参与创作 收录中日两国历代大家的名作 书中的理论和实操达到了高度融合 ◎ 编辑推荐 ☆ 日本“昭和三笔”之一大书法家西川宁编写 西川宁，明治时代大书法家西川春洞之子。自幼濡染书法，学习书学。西川宁是日本当代最著名的书法家和书法史家，为“昭和三笔”之一，被称为“不世出的书法巨人”。1960年以《西域出土晋代墨迹的书法史研究》获文学博士学位。他在书法史和书法理论两方面进行了实证性的研究，对日本现代书法的发展贡献极大。 ☆众多日本当代著名书法家参与创作 参与“二玄社书法讲座”文字创作的日本书法家有：松本芳翠、松井如流、小坂奇石、西川宁、手岛右卿、金子鸥亭、青山杉雨、村上三岛、赤羽云庭、井垣北城、梅舒适、小林斗盦、今井凌雪、安藤搨石、炭山南木、殿村蓝田、木村知石、广津云仙等。 ☆收录了中日两国历代大家的名作 收录了历代大家的名作，中国的有：钟繇、王羲之、智永、欧阳询、褚遂良、孙过庭、颜真卿、怀素、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫、文征明、董其昌、王铎、邓石如、包世臣、何绍基、徐三庚、赵之谦、吴昌硕、齐白石等；日本的有：小野道风、池大雅、良宽、贯名菘翁、河井荃庐、山田正平、中村兰台、中村梧竹、岩谷一六、日下部鸣鹤、西川春洞、比田井天来、丰道春海等。 ☆书中的理论和实操达到了高度融合 不用于一般字帖，既有临摹范本、历代名帖，也有楷书的历史、毛笔的制作方法等书法知识，也有当代著名书法家的现身说法。 ◎ 媒体推荐 无论书法还是篆刻，赵之谦在日本的地位，可以说是有清一代之首的。其原由要归功于河井荃庐、西川宁、青山杉雨、小林斗盦等师生三代。他们是日本20世纪一百年间最杰出的大师，也是书法篆刻界的最高指导者，在他们的推崇和号召下，他们的弟子门奉赵之谦为神圣。 ——中国书画网 西川宁先生是日本20世纪最有影响的书法家、理论家、鉴赏家，特别是在战后日本书法界的复兴中起着决定性作用。 ——中国书画网 ◎ 内容简介 “二玄社书法讲座”丛书包括篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻六种，面向入门阶段和提高阶段的书法、篆刻学习者，从握笔法开始讲起，进而是基础心得、临摹研究、创作构思，最后对日本现代著名书法家的作品进行鉴赏，并简单介绍各种字体的历史，对中日历代书法名品进行解说。可以说，书中的理论和实操达到了高度融合，目的在于汇集过去书法家的智慧，传承和弘扬书法艺术。希望读者能对本丛书进行自由发挥，从中受益。

《小武》四月十号开拍，就像女人不会忘记生孩子的日子这日子永生难忘。四月的县城还冷，剧组一行烧香磕头。我在烟雾缭绕的街头跪下，敬天地鬼神，往来神仙，祖师爷唐明皇朱元璋及卢米埃尔兄弟。这仪式让我确定.这一次真要将文字变成电影了。

如果說我們今天還在靠理想(而不是某種現實指標)支撐著往前走，那麼這種理想恰恰是由那個荒蕪年代培植起來的。“我們這一代”中有很多人幹著本不屬於自己幹的事，在70年代後那些熱情高漲的年月裏，我們每個人都作出了種種努力，有時也患下一些可愛的幼稚病，每一次不同的面孔上都毫不掩飾地透現出充滿希望的鎮定和安詳。如果說肖全留下了“我們這一代”最好的照片，毋寧說肖全留下了“我們這一代”最好的記憶

《日本美人画(第2辑)》一书的内容包括：东京十二景之一，读，浴后，舟游戏水，雨等。阅读和欣赏这些绘画作品，不仅可以从中获得美的享受，还可以得到不少包括人们审美感觉变化过程在内的历史知识，这无疑是饶有兴趣的。

A series of snapshots from the life of a fictional actress named Shirley serves to weave together thirteen paintings by Edward Hopper (e.g. "Office at Night", "Western Motel", "Usherette", "A Woman in the Sun") into a fascinating synthesis of painting and film, personal and political history. Each station in Shirley’s professional and private life from the 1930s to 1960s is precisely dated: It is always August 28/29 of the year in question, as the locations vary from Paris to New York to Cape Cod.

第二次大戦後、戦争を放棄した日本だが、沖縄の軍事基地問題をはじめ永久平和に反する矛盾は依然続いている。このドキュメンタリーは、1960年６月、元Ａ級戦犯・岸信介政権下で日米安全保障条約（安保）が更新されるまでの一ヶ月間、国会周辺に溢れた安保反対の市民デモ運動の濃密な時間へと戻っていく。かつてなく激化したこの闘争には、学生、労働者、子供や女性を含む一般市民が集結。敗戦からまだ15年、二度と戦争はしたくないという市民の意志が一つになっていく。当時の情熱と衝動から生まれた芸術作品（写真：濱谷浩・東松照明・細江英公、石内都、石川真生、絵画:中村宏・横尾忠則・朝倉摂・池田龍雄、丸木位里、映像・冨沢幸男・野田真吉・大島渚・川島雄三、音楽：武満徹・加藤登紀子 ほか）を軸に、戦争の痕跡を生々しく留め、なおかつ非戦への架け橋となる表現の意味と、作品を生んだ真摯な思いが、50年を経て本作の中で感動的に結ばれる。出演は上記作家（一部、作品のみ）ほか、会田誠、風間サチコ、半藤一利、保坂正康、串田和美、ティム・ワイナー（『CIA秘録』）。日本で育ち邦画の英語訳を手がける米国人女性リンダ・ホーグランドの監督作。

有关29岁早逝的传奇自由爵士/即兴萨克斯手阿部薰的生与死。 载入坂本龍一、灰野敬二、大友良英、村上龍、若松孝二、浅川マキ等50余位艺术家关于阿部薰的酷评及追忆文，并配有阿部薰生前珍贵图片。 总之，这是一本妙不可言，又残又酷的毒物。 简体中文版 地下发行

A biography of artist Frida Kahlo, who channeled the pain of a crippling injury and her tempestuous marriage into her work.

Artémisia 女性漫画奖获奖作品 跟随富有想象力、诗意和旋律的画笔 探索不世出钢琴天才的人生之谜 体会古典音乐巨星的敏感和孤独 ◎ 编辑推荐 ☆ 一个孤独、高贵、特立独行的人 格伦·古尔德是一位万人瞩目的天才钢琴家，也是一个令人唏嘘的人。他是音乐神童，12 岁即毕业于多伦多皇家音乐学院，13 岁成名，用一架钢琴征服北美、德国、奥地利和冷战中的苏联，唱片销量堪称古典音乐界的奇迹。然而在生活中他是一个不折不扣的怪咖和弱者。他从小对动物充满爱心，却与周围的人格格不入；他演奏时的动作神情引人发笑；他对很多细节有偏执；他有明显的抑郁倾向，逐渐离群索居，终于英年早逝。 ☆ 女性漫画大奖得主温情演绎 作者在参考传记和影像资料的基础上，以女性特有的想象力、同情心和敏感性去体味和展现天才背后那孤独、敏感的灵魂，并试图解释古尔德人生中一些令世人百思不得其解的谜团，内容翔实紧凑，画工精湛。作者凭本书摘得2016年度女性漫画家大奖。 ☆ 独树一帜的漫画音乐传记 本书是一部调动音乐艺术和漫画艺术的优势呈现的传记作品，其内容与创作风格高度协调。作者用细腻的线条表现生活的细节，用貌似重复实为变奏的连续镜头表现演奏时短暂而激烈的时间，用奇幻的画面表现主人公绚丽的内心世界，用当下和回忆两种时态糅合艺术与生活的反差，并将丰富的信息融进有限的篇幅中，叙述推进的节奏仿佛伴有旋律，令人在不知不觉中随着经典的节拍阅读，掩卷后依然余音绕耳，回味无穷。 ◎ 内容简介 本书是法国女漫画家桑德里娜·雷韦尔以独特视角和细腻手法创作的漫画传记。传主是加拿大天才钢琴家、《哥德堡变奏曲》的演奏者、古典音乐唱片界的传奇巨星格伦·古尔德。他对许多经典曲目的演绎都具有革命性的改进和轰动性的成功，但在日常生活中，他是一个名副其实的“弱者”。他小时候依赖母亲，长大后依赖亲友和经纪人，不善于与人沟通；他意志力旺盛，但身体孱弱；他踌躇满志，又孤独寂寞……终于在 1982 年早早地离世，享年仅 50 岁，令人唏嘘。 ◎ 媒体推荐 精妙、悦目的绘画，紧贴天才钢琴家身心的杰作……正如演奏巴赫的古尔德一样，我们翻着书页就会情不自禁地哼唱出来。 ——《法国电视周刊》 精美的着色，真实、巧妙的绘画，打散的编年，当下（双框）与过去（圆框）交织成一个超时空的世界。 ——《星期日报》 桑德里娜·雷韦尔心怀敏感和敬畏描绘了古尔德的一生，她引我们一窥演奏乐曲的那个“人”。一部旋律优美的漫画。 ——《法国快报》 读者可以认识一位患孤独症的、极端完美主义的天才。绘画优美、独特、成熟，仿佛自带背景音乐。 ——《巴黎人报》 不论你是否认识、喜爱格伦·古尔德，你都会想要翻开这本书一探究竟。 ——《Piano bleu》网站推荐 怎样画出格伦·古尔德“天才的疯狂”？桑德里娜·雷韦尔找到了一条漂亮的途径……这部漫画道出了理解其犹豫、脆弱和病态孤独的关键。 —— 法国广播电台

Netflix最新制作了一系列关于文化创意时尚工业领域的艺术纪录片《抽象: 设计的艺术（Abstract: The Art of Design）》，探访全球创意艺术名家，分享这些活跃于世界顶级设计领域舞台的设计师所持的创意艺术理念。

Vivian Maier's photos were seemingly destined for obscurity, lost among the clutter of the countless objects she'd collected throughout her life. Instead these images have shaken the world of street photography and irrevocably changed the life of the man who brought them to the public eye. This film brings to life the interesting turns and travails of the improbable saga of John Maloof's discovery of Vivian Maier, unravelling this mysterious tale through her documentary films, photographs, odd collections and personal accounts from the people that knew her. What started as a blog to show her work quickly became a viral sensation in the photography world. Photos destined for the trash heap now line gallery exhibitions, a forthcoming book and this documentary film.

Pierre and Manon are poor. They make documentaries with nothing and they live by doing odd jobs. Pierre meets a young intern, Elisabeth, and she becomes his mistress. But Pierre will not leave Manon for Elisabeth; he wants to keep both.

Pierrot escapes his boring society and travels from Paris to the Mediterranean Sea with Marianne, a girl chased by hit-men from Algeria. They lead an unorthodox life, always on the run.

After a vicious attack leaves him brain-damaged and broke, Mark Hogancamp seeks recovery in "Marwencol", a 1/6th scale World War II-era town he creates in his backyard.

爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。 美国杰出音乐史学家、资深爵士乐评论家特德·焦亚在本书中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了“如何听爵士”，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。 5个爵士乐关键元素+12种爵士乐风格+9位爵士乐大师+150位当代爵士名家 ★ 爵士乐终身成就奖得主全新力作 本书作者特德·焦亚被誉为“美国杰出的音乐史学家之一”，著有爵士乐相关书籍10种，作品屡获殊荣。他于2017年5月获得“爵士乐新闻记者协会”授予的“爵士乐终身成就奖”。 ★ 获评经济学人年度好书，广受赞誉 入选《经济学人》2016年年度好书，《华盛顿邮报》《出版人周刊》《纽约客》《纽约时报》等多家媒体盛赞推荐。繁体中文版亦得到焦元溥等多位专业人士推荐，上市后销量迅速突破两万册。 特德·焦亚做得太好了，许多人会因此爱上爵士乐！——《经济学人》 ★ 匠心独运、清晰轻巧的赏乐指南 作者身兼音乐史学家与爵士乐手，他从一种全新的角度，将多年积累的私家赏乐建议凝结于这本轻巧的指南中，透过纷繁复杂的音乐世界解开了爵士之谜。 ★ 国内爵士乐坛重量级大咖推荐 知名DJ、中国爵士乐坛先锋人物张有待作序；张北音乐节及天漠音乐节的创办人、《爵士圣经》作者李宏杰撰写推荐语。

Claire, a school teacher with a camera is on her first visit to Cannes. She happens upon a film sales assistant, Man-hee, recently laid off after a one-night stand with a film director.

Shot in France, England, Switzerland and the United States, this documentary covers director Alejandro Jodorowsky (El Topo, Holy Mountain, Santa Sangre) and his 1974 Quixotic attempt to adapt the seminal sci-fi novel Dune into a feature film. After spending 2 years and millions of dollars, the massive undertaking eventually fell apart, but the artists Jodorowsky assembled for the legendary project continued to work together. This group of artists, or his “warriors” as Jodorowsky named them, went on to define modern sci-fi cinema with such films as Alien, Blade Runner, Star Wars and Total Recall.

According to Giorgio Vasari, the first art historian, the Renaissance was centred on a revival of interest in classical art that began and flourished in Italy. Waldemar disagrees, and accuses Vasari of errant jingoism. In fact, the most significant early developments in Renaissance art took place not in Italy, but in the ‘barbarian’ lands of Flanders and Germany. Instead of understanding the Renaissance as a return to classical models, we should see it as a climax of medieval values - an epoch of huge religious passions and powerful human emotions. The series will celebrate material that is new to television. Waldemar will include art that is not usually thought of as Renaissance art. This will involve 're-classifying' what is sometimes called Late Gothic, and showing it off as a marvellous and native artistic tradition, particularly in the remarkable field of polychrome sculpture. On top of all the new art to be introduced, Waldemar will also look from fresh and intriguing angles at many of the established Renaissance giants, including Michelangelo in the Vatican, Leonardo in the Louvre, Botticelli in the Uffizi and Van Eyck in Ghent.