聚焦泰格伍兹的“崛起，坠落，回归”。记录伍兹从学会走路时就开始打高尔夫、成名后获得的巨大的关注及被期待成为“各种族桥梁”的压力、轰动一时的性丑闻和涉嫌醉驾被捕等麻烦，和“戒断、恢复健康”后的回归。

奥斯卡提名影人莱丝莉·艾沃克斯获得前所未有访问授权，带领观众走进华特迪士尼幻想工程（Walt Disney Imagineering, WDI）幕后，深入迪士尼公司鲜为人知的设计开发中心一探究竟，揭开世界各地迪士尼主题乐园创建历程。

In 1995, the young Taiwanese woman writer Qiu Miaojin committed suicide in Paris’s Montmartre district, leaving behind the autobiographical novel LAST WORDS IN MONTMARTRE. Two decades later, the novel was published in English by the prestigious New York Review Books, bringing Qiu renown in Western literary circles and quickly prompting translations into other European languages. Qiu is considered the first openly lesbian novelist in the history of Chinese literature; her debut novel, NOTES OF A CROCODILE, became a “Bible” for the Taiwanese lesbian community and an underground classic in Taiwan and Hong Kong, with an official edition finally published in 2012. DEATH IN MONTMARTRE travels through Taiwan, Paris, and New York to trace the life of this literary star who enjoyed fame only after her death, interviewing literary masters from Taiwan, France, and the U.S. while discussing LGBTQ culture and lesbian literature from a perspective of equality.

Broadcaster and journalist Samira Ahmed goes on a remarkable journey to places rarely seen, as she travels through Iran, telling the story of a complex and fascinating people, culture and history.

我们为什么要买东西？谁让这个世界变得无节制消费？他们如何做到这一点？调查记者雅克•佩雷蒂审视了无节制消费潮流背后的机制，得出了答案。原来，使这个世界变得无节制消费的元凶，并不是人们普遍认为的广告员和市场推广员，而是这诸多因素背后那些首先改变产品然后改变我们的人们。纪录片表明，长久以来，制造商都梦想着在消费者大脑中植入“升级”观念，从而让无限消费成为现实。他们首先瞄准未被开发的儿童市场，学习应用向儿童销售的方法，从而增加向成年人的销售。但是，那头最肥的能够带来现金的奶牛却来自恐惧——通过挖掘消费者的恐惧，制造商发现了一个对健康和安全产品有巨大需求的世界。

大型纪录片《粉墨春秋》是迄今为止国内首部反映京剧历史的纪录片。本片一共26集，每集24分钟，从扬州到京城，从民间到宫廷，从红遍京城到普天同唱一首歌，京剧形成和发展的历史脉络在片中以精美的图像和多角度的讲述生动地呈现。谭鑫培、杨小楼、梅兰芳、余叔岩、孟小冬、金少山、谭富英、马连良、周信芳、盖叫天等，这些性格各异，人生如同其所演之戏般精彩的名角儿在片中接踵登场。各种未曾常见的剧照、生活照甚至活动影像，以及著名唱段的录音和讲述者的回忆共同再现了这些名家的辉煌与辛酸。 拜码头、出堂会、 打擂台、撒红票、窝头会、义务戏……这形形色色的跟京剧有关的江湖术语在片中以具体生动的故事来得到诠释；乾隆、慈禧、袁世凯、冯玉祥、 张学良、蒋介石、毛泽东等政治风云人物，甚至鲁迅、胡适、傅斯年、周作人等文化名流，更甚至于黄金荣、杜月笙等上海大亨，齐齐在《粉墨春秋》中亮相。艺人的命运在辛亥革命、新文化运动、各种战乱以及后来的政治运动中起起伏伏，筑就了一部时代与命运的交响诗。 本片由国内资深的纪录片工作者蒋樾、段锦川担任总导演，蒋樾和段锦川都是国内外知名的独立记录片导演，他们的作品在国际上频频获奖，其中包括记录片的最高奖项法国真实电影节大奖“真实电影奖。”两人也是长期合作的伙伴，他们联合导演的《百年笑声》在中央电视台播出后在社会上引起强烈反响。拍摄这样一个系列片不是突发奇想的结果。在过去的几十年里许多京剧大师相继仙逝，剩下的老一辈艺术家和京剧传奇人物都已是耄耄之年。用声像手段把京剧的历史、故事、传奇和掌故保留下来是一个刻不容缓的使命。蒋樾是中国戏曲学院文学系编剧专业的毕业生，段锦川是京戏迷。两人把拍摄想法告诉了导演张元。拍过京剧电影《江姐》的张元也是京戏迷。张元愿意担任制片人，并决定由自己的北京世纪喜讯公司独立全额投资。计划得到了公司股东、香港商人管仲连先生的大力支持。管仲连是位儒商，对内地的文化事业，特别是文化遗产的抢救工作，有着极大的热情。计划立项和资金筹集在很短的时间内就得以完成。 经过差不多半年的筹划和调研，本片于2004年5月在京剧界的最高学府中国戏曲学院正式开拍。随后，历经8个多月，工作组走访了上海、南京、杭州、扬州、苏州、武汉、深圳、香港、台北等十多个城市，采访了近130个亲历者和见证人，拍摄下了9000多分钟的珍贵素材。这种拍摄规模在国内是前所未有的。 本片的访问对象涵盖面十分广泛，包括京剧专家、学者、艺人、名票和普通老百姓，大多数被访者年龄都在75岁以上，年事最高的是身居香港的102岁的钱培荣先生。钱先生是 当年叱咤上海滩的大亨杜月笙的徒弟，也是正式拜师于享有“冬皇”美誉的著名女老生孟小冬的唯一弟子。《粉墨春秋》制作组创造了一次契机，让梨园界的老艺人们与当年狂热的京剧迷们一同去回忆和讲述那段京剧辉煌与沧桑的历史，那些历历在目的情景和那些已经被刻意遗忘的故事被导演理性的镜头重新唤醒。在片中，曾经饱受牢狱之灾，并表示避不谈京剧的原上海二三十年代《戏剧旬刊》的主编，101岁的张古愚老先生也接受了采访，很多观点和事实都是在本片中首次披露。名角后代在片中述说家史，给名角傍角儿的艺人们在片中妙语连珠，被访者在镜头前有笑有泪，述说的是饱含悲欢离合、苦辣辛酸的梨园故事。 《粉墨春秋》从2004年11月进入后期剪辑阶段，导演在占据了如此多丰富素材的前提下，精心筛选磨练，并结合先进的电脑科技，用动画手段再现著名唱段，实现了视觉形象的丰富性与多样性。从前期调研到采访拍摄再到后期剪辑制作耗时近一年半，26集的大型纪录片《粉墨春秋》不仅凝结了导演们在这一年半中所耗费的精力与情感，更凝结了被逐渐遗忘的普通老艺人们一生的经历与感叹，片中粉墨登场的是名角儿名流，上演的是乱世恩怨，你方唱罢我登场的热闹背后是一部实实在在的京剧史、生活史。

这部系列纪录片记录了五个截然不同的农业家庭在苏格兰最美丽、最偏远的地区的奋斗和胜利。（ Documentary series following the struggles and triumphs of five very different farming families in some of Scotland's most beautiful and remote landscapes.）

作为关于弱势处境下的人类的趣味研究，短片《十米跳台》记录下初次站上十米跳台的人们面临的跳与不跳的抉择，以物理实验般的极简方式通过固定机位、分屏和慢镜头观察对象的决定过程和克服心理障碍前后的面貌，反映个人恐惧和尴尬退缩之间的权衡，直至跳跃的瞬间化解观察产生的张力。入围2016年柏林电影节短片竞赛单元。 （豆瓣电影字幕翻译2.0小组）

Helsinki, Forever is a montage film about the city of Helsinki by the award-winning Finnish film director and academic Peter von Bagh. The film draws a portrait of Helsinki and also acts as an essay on Finnish culture in a wider sense. It shows Helsinki as captured by leading Finnish feature film and documentary makers over a period of one hundred years.

CODE documentary exposes the dearth of female and minority software engineers and explores the reasons for this gender gap and digital divide. The film highlights breakthrough efforts that are producing more diverse programmers and shows how this critical gap can be closed. CODE asks: what would society gain from having more women and people of color code, and how do we get there?【IMDb】

Interview with Jason Holliday aka Aaron Payne. House-boy, would-be cabaret performer, and self-proclaimed hustler giving one man's gin-soaked, pill-popped view of what it was like to be black and gay in 1960s United States. Preserved by the Academy Film Archive in partnership with Milestone Films in 2013.

1993年“小津诞辰90周年”特别企划访谈纪录片《对话小津》，走访多位不同国家地区电影人，包括林赛·安德森、克莱尔·丹尼斯、阿基·考里斯马基、关锦鹏、侯孝贤、维姆·文德斯等

For 20 years indie record store Other Music was an influential hub of music culture in NYC. Featuring Vampire Weekend, Animal Collective, Interpol and more, the film reminds us that the spirit of the much-loved destination will live on.

【NHK纪录片】行家本色 「 55岁 下定决心的挑战 通往诺贝尔奖之路 研究学者 山中伸弥」

1.Cults 邪教 2.Billionaires 富翁 3.Animal Intelligence 動物智能 4.Athleisure 運動休閒風 5.Coding 程式編寫 6.Pirates 海盜 7.The Next Pandemic 下一波流感 8.The Future of Meat 肉類的未來 9.Beauty 美 10.Diamonds 鑽石

Michael Portillo travels on the great train routes of Europe, as he retraces the journeys featured in George Bradshaw's 1913 Continental Railway Guide.

Michael Portillo heads for the Last Frontier of the United States armed with his 1899 Appleton's Guidebook to Alaska.

台灣青年女作家邱妙津二十年前在巴黎蒙馬特區自盡，遺作《蒙馬特遺書》於2014年由美國紐約書評叢書出版英譯本，此自傳體小說使她在西方文壇揚名立萬，迅速被譯為多種歐洲文字。 邱妙津堪稱是華語文學史上，第一位公開同志身分，並以此為題材創作的女小說家；其首作《鱷魚手記》成為是臺灣女同界的「聖經」，並令邱妙津進而變為中港台的地下文學經典。 本片鏡頭穿梭台灣、巴黎、紐約，追溯這位只享身後名的文壇彗星的生平，並探討她的文學地位──受訪者包括台灣知名小說家駱以軍、紀大衛、賴香吟，邱妙津著作的外語譯者、出版人、推崇她的歐美名家等。影片以尊重持平的態度討論同志文化、女同文學，而值得任何對華語文學在國際文壇的成就感到好奇的觀眾欣賞。