日本科幻新御三家，星云奖得主【小林泰三】 最经典的浪漫派科幻短篇集，最浪漫、温柔的异世界七景，穿越黑洞，漂流宇宙，回溯时空，与她相望于永恒的两端…… ★日版《星际穿越》 ★名列All time Best SF榜 ★长门有希一百本 本书完整收录《看海的人》《门》等七篇浪漫派科幻杰作，在或温馨或哀婉的故事中，完美呈现了“白小林”设定严谨缜密的幻想世界，是了解现代日式科幻的绝佳文本，也是科幻迷不可错过的经典。 分住在“海边”“山顶”两种不同时空的少年与少女，偶然相遇于一次祭典。迥异的时间流速，让他们年复一年苦苦等待彼此。直到有一天，少年踏上了前往“海边”寻找少女的旅程…… 在“门”边的小行星，我与年轻的舰长相遇相爱，我们一起步上探索“门”的旅途。然而一次意外，我回到了行星，舰长却“永远”地进入了那黑洞般的“门”……

眼花缭乱的建筑潮流在1980 年代如此，现在也同样如此。这些建筑师的观点和他们的设计彼此不同，甚至完全相互对立，那么，建筑学中有没有一个判断对错的客观标准？或者是否有必要确立一个这样的标准？这些各不相同的建筑是怎么发展起来的？它们是怎么从最初的现代主义建筑变成今天这个样子的？ 作为一名建筑师，作者通过荷兰留学，在专业思想上脱离了古典的康德主义，从相信有绝对的真实性和超越历史的永恒价值，变为相信任何价值和意义都是历史性存在的，逐渐意识到与其研究空间的本质，不如追问空间是如何被制作出来的。出于留学经历，作者也意识到欧洲现代主义的传统强调建筑的社会功能和意义，这和美国现代主义偏重形式的自洽是非常不同的，从而意识到，需要从现代性的高度观察和研究建筑问题。 建筑绝不仅仅是视觉的游戏，让人感到表面的愉悦。建筑是观念的艺术，是不同社会价值和信念的交锋在物质形态上的呈现，也是体现某些长久（如果不是永恒）价值和理想的行动。而今天建筑的状态，很多现在的设计理论和想法往前追溯，都能在五六十年代找到源头。 本书为作者多年来的建筑学文章合集，包括历史与理论、建筑评论、随笔、访谈四部分，述及了二战后现代建筑转向时期的几位重要建筑师，勾画了20 世纪五六十年代转折时期的建筑思想脉络，有关于几种主要的现代建筑史观和建筑设计的基本模式的讨论，国外建筑教育中的一些著名院校的发展历史，作者个人对于社会、文化和建筑问题的观点，等等。

▼内容简介 清单的出现已经有很长的历史了。每个人大概都曾试图通过罗列各种条目来理清自己的思路，表达内心的情感。《清单趣史》中收录了124张风格各异的清单，每张清单后都附有相关的图片，其中大部分是清单原件的影印本。 这124张清单跨越古今，涵盖了许多历史事件，以及名人们经 历的奇闻趣事：古埃及人请假的理由，有些在今天看来也仍然适用；达尔文的父亲对儿子事业的质疑，全因担心自己的孩子再也无法过上稳定的生活；爱因斯坦要求妻子遵守的协议，让人看完不禁开始思考婚姻的意义；霍华德•洛夫克拉夫特心中总有些怪诞的念头，平常的文字读来却令人浑身发冷；梦露的新年决心，大概会让人想起自己每年都列下可最终没能完成的年度计划……这些清单很少出现在公众的面前，但是它们都独具魅力和趣味，值得大家细细品位。 ▼编辑推荐 人类罗列清单已经有很长的历史。清单会帮助我们记住那些不想忘记的、重要的事：我们的决心与渴望，我们喜欢和讨厌的东西，我们欢笑或哭泣的理由，还有那些，我们不曾说出口的秘密。124张风格各异的清单，124段迷人又难忘的记忆，带你走进清单背后那些理性的思考、巧妙的幽默，以及难以忘怀的痛与爱。 ☆ 亚马逊畅销书榜作者肖恩•厄舍继《Letter of Note》（信件博物馆）之后的又一力作。 ☆ 一本值得细细品味的作品：124张风格各异的清单，带你回到制作者们落笔的瞬间，探寻文字背后的故事。 ☆ 上百幅珍贵原稿影印件，全彩印刷，真实还原清单作者手迹。

★我想跟一只牛蛙结婚。这不是一个玩笑。 ★台湾第六届华文世界电影小说奖首奖得主胡迁长篇小说作品 ★万物皆有裂痕，那是光进来的地方——以黑马之姿冲进文坛，《大裂》之后长篇力作 ★骆以军、黄丽群、陈雪、小野等华语世界诸多名家力荐，新生代写作者中头角峥嵘的一支笔 ★限量版特别装帧（PET材料书皮*透明质感*丝网印刷*内封双面印刷*不干胶贴纸） ★炸裂风格——“牛蛙”之眼抬头向上望漆黑地下水道的血红出口，“红”既是谋杀的概念色彩又是故事内婚礼的荒诞代表色，细线四射的冲击力如同雨落闸口。“牛蛙”扭曲变形与严选英文字体红白极强的对比色调造成视觉冲突，魔幻又荒诞。 ★随书附赠胡迁诗集《坍塌》——所有透光的事物，准备好来迎接这脆弱不堪了吗? ★一只被残忍谋杀的牛蛙，一场荒诞离奇的婚礼，一段幽暗的地下水道，一座即将被淹没的城市 ★不动声色×荒诞离奇×凛冽刺骨×凝重荒暴 ★我们究竟是在抵抗世界，还是在抵抗无力的自己？牛蛙就像一种救赎，让我们再也不用面对所有难堪。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------ 表姐在婚礼前夕一反常态，表姐夫雇佣了无所事事的我，来寻找这背后的真相。 婚礼的日期近在咫尺，而我竟然发现，表姐将在婚礼的当天，嫁给一只牛蛙。 我一直期望自己的生活得到某种救赎，整个事情像信仰一般控制了自己。 许多人从自己的轨迹上跳出来，喊着，还能做点别的事情。 我也一直困惑，在终日不散的迷雾中，还有什么可以失去的。 雾气弥漫的卫星城，无人居住的社区，幽暗的地下水道，我逐步接近事情的源头——这城市酝酿的巨大阴谋。 这是一座等待淹没的城市。

拍电影时，他叫胡波；写小说时，他叫胡迁。这两个身份如同两条平行线，一直贯穿其创作生涯，构置了两条独具魅力的创作轨迹，直到在电影《大象席地而坐》中交叠重合。本书完整收录了这部非凡遗作的三万字电影拍摄剧本，从中可以看到胡迁对文学语言和影像语言敏锐的感知力和表现力。书中还收录 了 胡迁完成于2011年却从未发表的长篇处女作《小区》：小区的下水道污水横流，住在三单元的女人赵湘被杀，车棚管理员黄枪被当成了替罪羊，他不得不开始关注小区的变化，并慢慢发现了藏在每个住户身上的秘密……正是这部小说开启了胡迁的文学创作之路，犀利的社会洞察、别具匠心的文本结构和叙事手法都呈现出高度浓缩的戏剧张力，而压抑的基调也铺垫出胡迁在其后小说写作中不断强化的主题：世界是一片荒原。 阅读本书犹如观看一场无声电影，他的才华他的锐利他的锋芒，字字句句都是绽爆在白纸上的生命能量。虽然距离胡迁离开已经两年过去，但他仍在以他的缺席、对我们和对这个世界造成影响。为了向这部非凡杰作表达敬意，随书还特别制作了36页电影纪念别册，收集了百余幅《大象席地而坐》电影幕后花絮照片，供喜爱这部电影的读者珍藏。 ———————————— 我们常拼命做电影，燃烧自己，把整个生命投到电影里，不敢说点亮世界，可是想把我们的心分享给观众，《大象席地而坐》就是最好的说明，创作者把生命放在电影里，非常动人。 ——李安，著名导演 《大象席地而坐》是胡迁留下的非凡遗作，故事的严肃性和悲剧性融 于利落而不矫情的对白中。近四小时的时间超过了传统的影院格式，但没有一分钟厌倦。 ——特蕾莎·韦纳 Teresa Vena，柏林电影节评审 胡迁非常珍视那个陷在苦难里的自己，他非常珍视那个苦难，那是他创作的土壤。他让我看到一种存在，原来现实生活中，就有那么高纯度的生命状态，一个人真的可以这样活着，也真的可以这样死去。他以他的缺席对世界（我们）造成影响。无论如何，《大象席地而坐》已经是无法磨灭的存在。 ——章宇，《大象席地而坐》主演 一个心灵如精密仪器的青年，多半会因人世各种避无可避的粗暴的碰撞而时时震动，为了不被损毁，难免必须长久出力压抑着位移，那压抑的能量终要在他的写作中，如棉花一般，雪白地爆绽了。 ——黄丽群，作家 我们找着了黄玲家的拍摄场景。他骑摩托车载我往回开，正很高兴，远远看见一只狗躺在马路正中。然后他停车，从路边捡了一块废弃的泡泡纸开过去，我去把狗包起来。那是只泰迪，还有呼吸。我们又捡了一只残破的纸箱，把泰迪放进去，我坐在后座一手抱着箱子另一只手抓着摩托后座。路边大爷领路把我们带到胡同里小诊所给它打抗生素。胡波接着勘景，我把它带回剧组观察。那天晚一点跟副导演讲这事。副导演说这太神了，这是老天知道我们剧本里有狗狗的戏，才让你这么捡着一条，要是开机前治好了就演戏吧！胡波说，这么想就太功利了。 ——瑶瑶，《大象席地而坐》导演助理，字幕译者

每本56页的小手册用英式幽默诠释成年人的世界。挣扎在面包与爱情生死线上的成年人或许更需要一种犀利而敏捷的话语刺探工作、生活背后的本质，在自嘲和调侃中释放压力、寻找共鸣，整顿心灵。 别总说 “心里有苦但不说”，这套《可怕的中年》是企鹅出版社所要传递的理念，它将成年人世界中那些鸡毛蒜皮的囧事汇总起来，分门别类制作成一本本关于 “如何搞砸约会” “如何假装没喝醉” “如何假装年轻” “如何假装好丈夫” “如何假装好妻子” “如何假装小众” “如何假装超脱” “如何躲掉烦心事” “如何假装好爸爸” “如何假装好妈妈” 的小册子，用英式幽默诠释成年世界的一个个赤裸裸的事实，让你看过之后不禁翻着白眼笑到飙泪。 从小看着企鹅童书长大的两位作者贾森和乔尔如今已是人到中年，他们把《可怕的中年》里一幕幕原本温情柔软的家庭图景改写成令人啼笑皆非的人间喜剧，这次改编对他们来说像是一次“获准涂抹一件国家宝藏”一般的体验。因为书中的插图都是有着百年历史的企鹅经典童书插图。他们假想着让20世纪战后的英国普通家庭成员穿越到如今科技发达的21世纪，用更为简单和单纯的眼光审视当下生活中的“怪现象”。 两位作者还特别致敬了为本套书创作插画的艺术家们。虽然作者用戏谑的语言无情地讥讽了这些插画，但插画艺术家们以非凡的画技再现了作者童年时代的生活场景。插画激发的灵感将永存于世。

在漫长的写作生涯中，冯内古特的小说、剧本和随笔获得了国际范围内的广泛赞誉。在这本贯穿其一生的访谈录中，我们能够知晓是什么驱动了冯内古特去写作，他对自己作品的最终评价，他如何踏上写作之路，其家族和家庭对他一生价值观的形成的影响，以及他战争经历中的作家身份。 "他能够在二战中打仗，从恶名昭著的德累斯顿轰炸中幸存，失去朋友、妻子和无数所爱之人，在经历美国历史最近二十年的动荡之后，仍然相信'一切都是美好的，没有伤害'，并把这句话刻在了墓碑上，或许还伴随着大笑。上帝保佑您，冯内古特先生，无论您身在何处，谢谢您所做的一切。" 最优秀的美国作家之一。--格雷厄姆·格林 冯内古特 x 《巴黎评论》 身为二战老兵，冯内古特希望他死的时候能有军礼厚葬，号手奏乐，国旗盖棺，鸣响礼炮。这是他一直都向往的东西，然而，除非他战死沙场才能得到。 冯内古特 x 《国家》 德累斯顿的轰炸让我了解了一种现象，就是我的失忆和那些经历过雪崩、洪水和大火的人们一样，人的大脑里有某种装置，在灾难超过一定水平后，会关掉我们的记忆。 冯内古特 x 约瑟夫·海勒 我认为男性一直怀疑女性比他们更强大、更优秀，这是从他们母亲身上感受到的。 冯内古特 x 《别笑》 库尔特·冯内古特成长于大萧条时代，他的家庭并不鼓励艺术追求。冯内古特的父亲推动孩子们朝理性主义前进，他坚信科学是一切的答案，而非艺术。 冯内古特 x 《美国航空杂志》 冯内古特总是让我们尽全力去成为最好的自己，并不懈地敲打我们的笑穴。这些都是我们应该感激的事情。

加西亚·马尔克斯因《百年孤独》而为世界上亿万读者所熟悉，深受各年龄层的读者喜爱，他或许是史上最受欢迎的小说家，哪怕在他最后一部小说出版的十多年之后，仍是如此。 除了首次译介的马尔克斯的最后一次访谈之外，本书包括了对他的首次采访，当时马尔克斯正处在《百年孤独》的艰苦创作中，这次采访展现了一个年轻作家在尚未闻名世界前的样貌，并揭示了马尔克斯对真爱以及对民间迷信的看法。本书另附两篇普利策奖得主、《纽约时报》记者斯特赖特费尔德的访谈，他也为这本访谈录撰写了富有洞见的导言。对马尔克斯的终生粉丝，以及那些首次接触作家作品的读者而言，本书都是一本广泛而深刻的必备书。 文学魔法的召唤师，20世纪的文学巨匠。--《纽约时报》 马尔克斯 x 《哥伦比亚人报文学版》 《枯枝败叶》自出版以来好评如潮，那些从未读过小说、只看报纸的人也熟悉马尔克斯的名字。小说的历史从此被划分为两个阶段，《枯枝败叶》之前，和之后。它超越了前人的一切成就。 马尔克斯 x 《危机》 每位作家都在力所能及的范围内，努力创作自己的作品。《族长的秋天》这本书对我来说，比《百年孤独》更难写，因为我觉得每一本书都会比上一本来得更具挑战；文学就是一次比一次复杂的过程。 马尔克斯 x 大卫·斯特赖特费尔德 《百年孤独》的出版改变了我的生活。名气对我的个人生活来说是一场灾难。就好像你可以通过周围众多的人群来感知自身的孤独一样。围绕你的人越多，那种渺小感就愈发强烈。 马尔克斯 x 《先锋报》 马尔克斯最新的想法是一部短篇小说，《苦妓回忆录》。"我曾想象过写出一系列关于妓女的故事。但当我写了四个或五个故事时，我真正想要写的就是那最后一则故事。于是我决定放弃之前所写的那些，单独发表最后一篇。"

谁的人生中没发生过一些悲剧呢？ 离开故乡小镇，前往布鲁克林，谁不是被生计所迫呢？ 母亲不知所踪、生存陷入艰难，8岁的奥古斯特随父亲和弟弟从田纳西州搬到布鲁克林。 在那里，原本孤单自卑的她结识了三个同样来自异乡的亲密挚友：西尔维亚、安吉拉和琪琪。 她们一起玩耍，分享秘密，排遣孤独，彼此安慰。她们满怀希望，以单纯的目光看待这个全新的世界，试图相信布鲁克林是一片光明，能够实现所有的梦想。 然而，危机四伏的布鲁克林却并非如她们想象般美好，迎接新生活的同时，也伴随着深深的焦灼。她们渐渐感到融入的艰难，四个人的人生轨迹也终将走向不同的方向…… ———————— 编辑推荐： 你也许没有从田纳西州到布鲁克林的经历，但你一定也曾离开家乡，只是想去更广阔的地方。这本书将全世界小镇青年的乡愁一网打尽。关于漂泊与回归，获得与失去，责任与自由。 《另一个布鲁克林》令人心碎又治愈，是一首我们少年时期在追求自我之路上留下的华丽而慷慨的颂歌。作者的语言如诗如歌，用质感粗粝、气息优美的文字，为我们生动细腻地描述了一个非裔美国女孩如何在20世纪70年代的布鲁克林成长的故事。 2.获奖无数，2016年度广泛好评的诗性畅销小说。 2016年美国国家图书奖决选名单作品 2016年亚马逊选书TOP20 2016年纽约时报畅销书 Goodreads2016年选择奖小说类TOP15 2016年Buzzfeed选书TOP24 全美有色人种协进会形象奖杰出文学作品提名 2016年美国国家公共电台推荐图书 3.如诗如歌的语言，非线性穿插式的叙述，阅读这本书成为一种乐趣与享受。 诗性的语言、短小的句子、精辟的隐喻、深刻的思索，淡淡的哀伤和无限的温情，交织在一起，酷似杜拉斯《情人》的叙事方式。追忆和现实混杂交战，思索深刻的人生意义。 4.孤单、丧亲、危险、背叛、家人、友谊，这部字字如歌的作品深入探讨人生永恒课题。 孤单、丧亲、危险、背叛，主人公奥古斯特都在努力避开生命中必将经受的痛苦。那些赋予我们生命却ZUI终缺席的，那些我们自己努力寻找却ZUI终失去的，到底何为“家人”是这部作品从始至终探讨的话题。 晓光 10-17 下午5:29 5.以非裔女性人类学家奥古斯特的回忆开始，作者将我们拉回到20世纪70年代的美国，也拉回到每个人的小时候，那些还拥有单纯友谊的年代，激起读者强烈情感共鸣。 在写作《另一个布鲁克林》中，作者杰奎琳·伍德森塑造了四个个性鲜明的女孩角色，然后把她们安放在自己曾经无比熟悉的小时候住过的街区里。作者回顾了自己的少年时光，不断地挖掘，重新找回与少时好友间的深厚情谊，初恋时的怦然心动、欣喜若狂和患得患失，找回了作为一个黑人女孩的求生的意志，以及童年即将终结时迟缓却强烈的痛楚。 6.《另一个布鲁克林》的主题主要围绕大城市与个体的冲突，信任与背叛，悲伤与友谊，结局温情而又充满力量，是一部激励人心的小说。 乡愁、悲伤与友谊是这个故事的标志，贯穿全书，字里行间流露着乐感的韵文，精致动人。伍德森在这部细腻的小说里阐释了小镇女孩被社会漠视、被无情地当作“物”来对待的现实，抒发了一种不屈不挠、满怀希望的精神。 —————————— 媒体评论： 《另一个布鲁克林》将如此之多的内容融于优美、心酸的叙述之中。它捕捉那些总是被湮没的声音，记录那些被遗忘的过往。这是一本必读之作。 ——Bookreporter.com 这部小说丰富的内涵远远超越了它薄薄的页数。在她那诗意的散文中，伍德森不仅向我们展示了不断纠结于过去的奥古斯特是如何努力地延缓成长的脚步、躲避背叛青春的痛苦，还探究了我们是如何梦想着与现实不同的另一重人生。 ——《书单》杂志|星级书评 优美、诗意……一段段往事与回忆，通过不同的地方、时间和爱交织在一起……伍德森描绘了一群黑人女孩眼中20世纪70年代的纽约，鲜有文学或其他艺术形式的作品会将这一群人放在聚光灯下。 ——《观察者》 这部紧凑而感人的小说，有着极具魅力的核心主题，而这主题正是取材于真实的个人经历。 ——《纽约时报》 这是一本韵律优美的散文小说。 ——《华尔街日报》 伍德森试图铭记那些无法被载入档案的过往，试图暗示那些无法言说的故事。《另一个布鲁克林》优美如诗。 ——《华盛顿邮报》 杰奎琳·伍德森的这部小说如乐声高昂、富有诗意的合唱……四个青春密友……在20世纪70年代的布鲁克林，面临着危机四伏的青春期、破败不堪的街区和萦绕心头的梦靥，她们一边艰难前行，一边梦想着逃离。 ——《名利场》 这是一个多线交织的成长故事——缺失的母亲、负伤的老兵、摇头晃脑的瘾君子、险象丛生的街景——具有突出的现实主义色彩，又充满纯粹诗性的瞬间。 ——《ELLE》 “在这部优雅动人的小说中，杰奎琳·伍德森刻画了一位令人难忘的叙述者，透过她的眼睛，探究了那些成长在20世纪70年代布鲁克林的女孩拥有的美丽、肩负的重担。奥古斯特与闺密之间，那些确信不疑的希望和低声说出的恐惧，让我在读完小说之后，开始思考友谊所带来的正反两面。《另一个布鲁克林》充满了悲伤、感恩与奇妙的瞬间，展现了杰奎琳·伍德森高超的叙事技巧。” ——安吉拉·弗卢努瓦， 美国国家图书奖入围作品《特纳之家》的作者

本书从中国医药学自身发展的特点出发，以医经、本草、经方、临床医学的发展形式为主要线索，起自原始社会，下迄于明清，对中医的起源、发展、充实、衰变等几个阶段进行了全面的论述，并将各个朝代的医学史迹贯穿其中，维持了学术发展的连续性。本书对我国古代领先的医学领域进行了深入地挖掘和探讨，对于中医理论和医学史研究有巨大的参考价值。

“如果你幸运，你可以一辈子不需要呼叫警察，你可以一辈子不呼叫消防员，但是你每一天都需要环卫工”。 ========================================================== 美国最大的城市生产废物的速度真是飞快——每天平均11000吨。不过纽约人对此关注甚少。他们把垃圾丢在路边或扔进垃圾桶，之后马上忘记。为什么要记住呢？按照一个准得不能再准的时程表，总会有人来拿走它们的。不过，那些人到底是谁？为什么那些人那么默默无闻？ 人类学家罗宾·内葛花了十年时间与纽约城市环卫部的各层级男女员工一起工作。从访谈者到局内人，她开着笨重的大卡车，看到含糊的规则，听到隐晦的行话和难忍的伤痛。继而，按时间顺序，记录了纽约与垃圾斗争的四百年历史，从曾经的污秽满街到现在的井然有条，追溯了纽约的废物管理历史，也改变了我们审视周遭城市的方式。

在塞林格的经典短篇小说集《九故事》开篇“逮香蕉鱼的最佳日子”里，西摩开枪自杀，给无数读者留下巨大的悬念：西摩为什么自杀？ 西摩是塞林格笔下传奇的“格拉斯家族”七个孩子中的老大。这七个孩子个个是神童，尤以西摩为最。他十六岁即考入哥伦比亚大学，二十岁出头就成了大学教授。《抬高房梁，木匠们/西摩：小传》就以他的二弟巴蒂为叙述者，回顾西摩生前的种种往事，譬如西摩在婚礼当天作为新郎居然没有出现。 2009年1月1日是《麦田里的守望者》作者、美国文学大师J.D.塞林格九十周岁生日。《抬高房梁，木匠们/西摩：小传》中文版的出版，标志着塞林格四部小说第一次在中国出齐。

塞林格是美国当代文学史上绕不过去的名字，也影响了国内国外一大批作家，菲利普•罗斯、约翰•厄普代克、纳博科夫、苏童、马原、苗炜都对他赞誉有加，诺贝尔文学奖热门人选日本著名作家村上春树也是他的拥趸，也是《麦田里的守望者》和《弗兰妮与祖伊》日语版的译者。 《九故事》是“麦田里的守望者”塞林格唯一的短篇小说集，被列入《西方正典》，收录其最负盛名的九个短篇故事，其影响不亚于《麦田里的守望者》，亦为其巅峰之作，用平静克制却又摄人心魄的语言勾画纯真与美在现实中的困境，述说人生的真相与寻求解脱的重要性，堪称美国文学艺术的典范。 《九故事》收录了塞林格在《纽约客》上发表的九个短篇故事，每个故事自成一体，又互相关照，写出了塞林格眼中战后的一代年轻人之“爱与污秽”。故事中有纯真绝望的青年，有早慧困惑的儿童，有奋力融入孩子内心的母亲……塞林格让笔下的那些年轻人、孩子们还有不成熟的成人们经历或者看到爱、对爱的渴望、死亡、绝望与疯狂，展现爱与美在现实中的闪现与困境，揭示世俗人际关系对人的牵绊与拖累，诉说对于人生领悟的重要性，以探索与追求灵魂的解脱。文学大师塞林格用平淡从容，不动声色，却又蕴含巨大能量的致密文字道出了人生的真相。

■一部优美、厚重的京都传记，一本浓缩了的日本史。不同于一般的京都读物，不是游客导览，也并非旅行散文；以时间划分空间，以地理表现历史，从一座城市的兴衰管窥一个国家的命运。 ■从史前到近代，按照时间顺序讲述京都的历史。平安朝、镰仓幕府、室町文化、战国时代、江户时代、明治维新……日本史/上的每一个阶段都在京都留下了痕迹。从诞生于不同时代的名胜古迹中读出那个时代的文化、思潮、生活……并从中发现某种精神的传承。在整个日本，只有京都具有这种可能性。 ■出自极为了解京都的历史学家之手。本书作者毕业于京都大学，执教于京都大学，曾任京都国立博物馆馆长，土生土长的京都人。凭着对京都的熟稔与热爱，走遍京都大街小巷，以敏锐的目光，发觉京都不为人知的细节。 ■“新书”是诞生于日本的独特出版物。它的特点是：轻盈——小而紧凑，大多为十万字，通俗易懂，节奏轻快；优美——题材广泛，可读性强；深度——著者皆为名家，皆为一时之选。 “岩波新书”在日本被称为“修养新书”，以培养现代人的现代性文化修养为己任，致力于知识的普及与更新。 “岩波新书精选”系列从岩波书店出版的3200种“新书”中严格挑选出十三部作品，选书、翻译、做书，历时五年，精心翻译，精心编辑，并邀请了专家校译。编者试图从“岩波新书”的大花园里采撷几朵，以飨读者。 京都是一部活生生的“日本史”。日本再无一座城市像京都这样，布满历史的沧桑与印迹。 漫步于京都街巷，我们能从棋盘格的城市格局中看到平安贵族对大唐的向往，在六波罗看到《平家物语》的遗迹；转过街角，又在银阁寺的茶室里发现茶道与花道的起源；而在醍醐寺，樱花树下萦绕着丰臣秀吉未做完的梦。神社、寺庙、庭院、泉池，京都的美，不仅在于风景的美，更在于历史的厚重。 以时间划分空间，以空间展现时间，在不同的地点，探寻不同的历史。京都大学教授林屋辰三郎，凭着对京都的熟稔和专业，解读古都，从一座城市一窥一个国家的历史。

商品描述 父母的职业决定子女的职业，父母的收入决定子女的收入，父母的阶层决定子女的阶层，寒门再难出贵子？私立学校贵族化，公立学校精英化；职业教育缺失，大学生毕业即失业；年轻人没有存款，养老金杯水车薪；人人平等的机会被剥夺——教育、就业等各个方面的不平等与阶层差距都在扩大。 日本经济学会会长，用翔实的数据揭示了一直不受重视的年轻人失业、女性贫困、老年人无依无靠等格差社会的严峻状况，并提出解决之道。作者不拘于经济学家的立场，以人文主义的关怀，试图为弱势群体发声。 内容简介 父母的职业决定子女的职业，父母的收入决定子女的收入，父母的阶层决定子女的阶层，寒门再难出贵子？私立学校贵族化，公立学校精英化；职业教育缺失，大学生毕业即失业；年轻人没有存款，养老金杯水车薪；人人平等的机会被剥夺——教育、就业等各个方面的不平等与阶层差距都在扩大。 日本经济学会会长，用翔实的数据揭示了一直不受重视的年轻人失业、女性贫困、老年人无依无靠等格差社会的严峻状况，并提出解决之道。作者不拘于经济学家的立场，以人文主义的关怀，试图为弱势群体发声。 编辑推荐 ■研究日本阶层社会与贫富分化的经典之作，聚焦当下热点话题“格差社会”。“格”，等级；“差”，差距；“格差社会”即阶层固化、贫富差距日益扩大的社会。 ■经济大国日本，在其国民的高收入和高消费水平、繁荣的国际都市、现代化的商业模式背后，是巨大的生存压力、大量失业和流浪人员、阶层固化和不平等、逐渐缩小的社会保障网以及生活于其阴影之下的弱势群体。本书以大量翔实的数据，指出当代日本格差扩大的现状及影响，如同一面镜子，照见当代中国的现实。 ■日本经济学家、京都大学名誉教授橘木俊诏，研究劳动经济学数十年，曾以敏锐的洞察力宣告了日本“一亿总中流”时代的结束，日本国/内倡导“高福利·高负担”经济政策的第/一人，反对日本政府纵容格差扩大的政策，并提出切实可行的解决方法。 ■“新书”是诞生于日本的独特出版物。它的特点是：轻盈——小而紧凑，大多为十万字，通俗易懂，节奏轻快；优美——题材广泛，可读性强；深度——著者皆为名家，皆为一时之选。 “岩波新书”在日本被称为“修养新书”，以培养现代人的现代性文化修养为己任，致力于知识的普及与更新。 “岩波新书精选”系列从岩波书店出版的3200种“新书”中严格挑选出十三部作品，选书、翻译、做书，历时五年，精心翻译，精心编辑，并邀请了专家校译。编者试图从“岩波新书”的大花园里采撷几朵，以飨读者。

从欧洲到美国，从日本到发展中国家，人们曾经期待的“休闲型社会”并未到来，“过度劳累的时代”却开始了。为何生产力在发展，人们却越来越疲于奔命？物质享受越来越丰富，业余时间越来越少。其根源在于社会结构还是个人心理？贫富差距、交通安#全、性别歧视……过劳现象折射出现代社会的诸多问题。 本书从全#球化、信息技术、消费社会、管制放松等角度，分析了过劳背后的社会动向，指出现代人的普遍心理特征，并介绍了荷兰、美国以及日本等国家为解决过劳现象而作出的尝试。关西大学经济学家森冈孝二以大量数据、详实案例立论，集十数年研究成果之大成，为我们披露过劳时代的实貌。

《我们时代的神经症人格》是作者的代表作，全面分析了现代人的病态心理和变态人格。作者认为，我们每个人的内心时刻处于各种矛盾与冲突之中，而最主要的冲突就是我们都同时具有“亲近人”、“对抗人”、“逃避人”的冲动。这些冲动若协调不好，就会使我们陷入各种各样的焦虑和神经症。 《我们时代的神经症人格》由卡伦·霍尼编著。

再现法国废除死刑全过程的真实记录， 支持废除死刑，就是在支持杀人犯，对付受害者吗？ 在那些已经废除死刑的国家里，暴力犯罪率上升还是下降了？ 法国前任司法部长巴丹德以充满激情的文字引导读者重新思考有关刑罚、人性、社会等问题。 本书于2000年获得费米纳评论奖。 一位才华横溢、声名远扬的律师致力于为众多死刑犯辩护，其中不乏那些最邪恶、最无耻的坏蛋，他却冒天下之大不韪为了保存他们的性命而千方百计说服法官和陪审员。即使法庭被愤怒的民众包围，他每次只能从后门离开；即使受害者的家属向他扑来，指着鼻子骂他；即使他的小儿子都不解地问：“你喜欢那些杀害小孩的凶手吗？” 罗贝尔·巴丹德，一位为了废除死刑不懈斗争的战士，他的个人经历忠实记录了法国废除死刑的历史。上世纪70年代的法国，是西欧最后一个仍在执行死刑的国家，巴丹德为了终止这种古老的血腥刑法而不断奔走疾呼，他成了废除死刑的象征。在密特朗上台后，巴丹德担任司法部长，在他的全力推动下，死刑在法国终止了！ 这本由他亲自撰写的著作，再现了一个个人命关天的案件，一次次扣人心弦的庭审，以及政府内部不同派别围绕死刑问题的角斗，充满激情的文字引导读者重新思考有关刑罚、人性、社会等问题。本书于2000年获得费米纳评论奖。

巨流河，在清代被称为巨流河；哑口海位于台湾南端，是鹅銮鼻灯塔下的一泓湾流。这本书写的是一个并未远去的时代，关于两代人从巨流河到哑口海的故事。那立志将中国建设成现代化国家的父亲，在牧草中哭泣的母亲，公而忘私的先生；唱着《松花江上》的东北流亡学子，初识文学滋味的南开少女，含泪朗诵雪莱和济慈的朱光潜；那盛开铁石芍药的故乡，那波涛滚滚的巨流河，那暮色山风里、隘口边回头探望的少年张大飞……六十年来，作者读书、教书，写评论文章，却一直念念不忘当年事——郭松龄在东北家乡为厚植国力反抗军阀的兵谏；抗战初起，二十九军浴血守卫华北，牺牲之壮烈；南京大屠杀，国都化为鬼蜮的悲痛；保卫大武汉，民心觉醒，誓做决不投降的中国人之慷慨激昂；夺回台儿庄的激励；一步步攀登跋涉湘桂路、川黔路奔往重庆，绝处逢生的盼望；在四川、在滇缅公路上誓死守土的英勇战士的容颜，坚毅如在眼前；那一张张呼喊同胞、凝聚人心的战报、文告、号外，在作者心中仍墨迹未干……作者给我们讲述了一个埋藏着巨大悲伤的时代，同时也是所有中国人引以为荣的，真正存在过的，最有骨气的中国！