Held captive for 7 years in an enclosed space, a woman and her young son finally gain their freedom, allowing the boy to experience the outside world for the first time.

A voyage between a woman searching for the meaning of life and a man holding a book of poems on the longest river of Mainland China.

A documentary film showing the life of Niu Hongmiao, a 20-year-old country girl who is now a prostitute in Beijing. Around the time of wheat harvesting, she goes back home to Dingxing County, Hebei Province to visit her parents.

2019 film directed by Lu Qingyi

2017 film by Sean Baker

知子罗”在傈僳语里的意思是“好地方”。电影通过怒江流域4位男女主角从20世纪60年代出生到今天的成长经历和充满戏剧色彩的人生，以其价值观念的转变和情感故事为主线，透视社会变革历程对人性和灵魂深处的撞击。

2018 film

A young Tibetan monk goes back home for the New Year's celebrations. Fascinated by television, he wants to bring his family's television to the monastery to show it to his master.

跟随一支民间登山队前后数月，记录了攀登珠峰的整个过程——不仅仅是体力与毅力的付出，更有不同的文化与欲望之间的碰撞、博弈、矛盾。通过记录我们不仅可以了解中国民间登山爱好者“为什么登珠峰”；更可以观察到中国中产阶级对精神世界的追求，以及中国文化与世界的交融。

2017 film by Liu Jian

Lao Yang is not "a good father" in Chinese traditional way although he's already in his 60s. His wealth has been through ups and downs ferociously. His business went bankrupt years ago. Luckily, his three children are all grown up and have their own family. Lao Yang spends his days between taking care of his bedridden wife, keeping a mistress, collecting debts and gambling with mahjong. Conflicts between Lao Yang and his children escalate.

这是一部奇特的作品。 一个奇特的地方，一群奇特的人，一堆奇特的遭遇。 导演用了6年的时光，深入位于北京城中一个卑微的村落——S访村。她凭借手中的一台DV，与一群怀揣状纸来自天南海北的S访人展开心灵对话，在有限的空间里构建出了一个既鲜为人知，又与我们的生存息息相关的真实世界。 片名《京生》取自片中主人公的名字，她出生于母亲老郝来京S访的路上，从此，陪同母亲在京S访长达三十多年。影片讲述了以京生和她的母亲为代表的一群卑微的小人物们的独特遭遇和内心挣扎。影片从S访村的故事开始，摆脱个案，超越抱怨，讲出了所有爬行着的人的命运。全片摒弃色彩，大胆使用黑白影像，取景沉稳有力，节奏沉缓却富于张力。 导演以一个艺术家及公共知识分子的使命感和悲悯情怀，从容展现了中国当代社会的无奈现状和变革时代的复杂人性，既有冷静而客观的观察，同时又饱含着感同身受的真情实感 。影片从边缘群体切入，却不满足于对现状的控诉，也不止步于艺术的疗伤，更不贪恋对弱势人群的猎奇和廉价的煽情。它驱使我们面对内心，面对真实，反思光明与黑暗。 导演阐述 谁，倘若我叫喊，可以从天使的序列中听见我？ ——里尔克 这是一个寒冷的冬夜。度过这个夜晚，S访村的最后一间小屋就要被拆了。这一夜，废墟间小屋中，人们无限茫然。这不是第一次被抛弃，也将不会是最后一次。清晨，人们仓促离开村庄，没有人知道今夜将落脚何处？但谁也不会离开北京城。 二个月后。人们又在北京城中一个卑微的角落，有了自己新的世界和新的S访村。这是一家老访户开的一家出租店。老郝是店主，S访33年。她的S访案由，今天看来，匪夷所思，但她坚定不移。女儿出生在第一次来北京的S访路上。今年33岁，老郝为女儿取名京生。 关于这个村庄的故事可以编成一千零一夜。 毫无疑问，这是一群偏执的人，做着一桩看似偏执的事。为此，他们痛苦，哀号，付以青春，甚或生命。他们所有的坚持都是为了有一天可以打赢官司幸福回乡，但他们被一张无形的网，网在了异乡。 我看到他们与自我理解的胜利之间无法逾越的距离，我看到他们为了逼近这段距离所贲发的人性的冲突与分裂。在漫长的时光之中，在大都市滚滚红尘的骄横侵掠之下，他们怯弱的背负着难以排解的委屈和期望，在皇城根下一个卑微的村庄中苦度时光。 我理解他们期待、无奈、痛楚、愤懑甚至绝望的复杂情感；我惊叹于他们在困境中的勇气和力量；我悲哀于他们中的大多数胸无点墨却捍卫成通晓宪法的艰辛和酸楚；我敬佩他们历尽人生冷漠和残酷之后依然牢牢坚守质朴与善良；我也痛恨他们粗砺的言词中流露的短视与懦弱、他们在苦难无法得到消解后蔓延的偏激与固执，他们在穷途之中选择方式的莽撞和自戕。他们总是满怀期待的问我，如果你是我，你会怎么办？我哑口无言。我从未曾遭遇过他们人生中的荒唐与离奇，艰涩与无望。我既无保护他们的气概也无拯救他们的力度，我没法回答。 他们总是觉得我一个女孩单身闯入他们的世界需要更大的勇气，他们的目光充满感激和呵护。我羞愧无比。我常常希望能劝慰他们能离开那个村庄，回到自己的家乡。可是当他们泪流满面的哭喊着回不去的那一刻，我痛苦地怀疑，自己的劝慰是否损伤他们用全部的身心，以牺牲生活品质、尊严、家乡甚至生命为代价建筑起来的异乡堡垒，尽管它是那么的卑微。 作为一个纪录片工作者，我并不是仅仅想将这个村庄里的苦难和泪水，不公或者荒谬纪录进我的影像来博取怜悯然后激发呐喊。我也并非猎奇，来勾勒一个被大多数人遗忘或者从来不曾知道的，那个世界的万姿千态来供自我或者他人饭后的谈资。我以为，作为一名纪录片工作者，如果因为故事因为情节而爱上这个村庄的不幸，那么纪录将失去全部意义，我宁愿选择放弃。 在上访村，我被迫接纳强大的命运经盘嘲弄出的人生故事。村庄让我看到，生活中永远不能解释出来的尖锐的冲突，以及人们迫切需要理解和解释它的热烈的愿望。远非他们出发时一场简单的司法错误所能解释。我看到，生存困境，如同一张巨网，人们身不由己的被卷入。一旦进入，无法前行也无法后退。出发的动因被肢解，出发的方向渐渐迷失。人们无奈跟随生活错综的冲突，作出一次又一次永远无从解释的选择。如此循环，如此往复，直至被送往一个畸形的村庄。 这种窘境，我既熟悉也陌生。

西南大学大四学生、独立青年导演陈一线(本名陈宇舟)团队凭借新作《医院里的中国》摘得第二十一届北京大学生电影节第十五届原创影片大赛最佳纪录片长片奖。这是他继去年的纪录片《边城》之后再次荣获该奖。 从去年蹲点长沙火车站拍《边城》，到今年驻扎湖南省人民医院拍《医院里的中国》，22岁的陈一线已连续把两个寒假献给了心爱的纪录片事业。“他身上那种年轻导演的热情和执着感染着我们。”赖聃妮是陈一线的学姐，已在北京工作的她此次应邀出任该片联合制片人，“为了真实而完整的记录，他连除夕夜也不给团队放假，大伙儿轮换着回家吃完团年饭后便赶回医院，工作结束已是凌晨两点。” 寒假回老家长沙后，陈一线组织起20人的团队筹拍新片，“主要是《边城》原班人马，以西大戏文系10名长沙学生为主”。为了保证大学时代最后一部作品的独立性，陈一线婉拒了外来投资，“启动资金4500元，都是团队凑的。” 1月25日开机，3月20日杀青，4月20日做完后期。近三个月的拍片经历让陈一线仿佛重生了一次，“原本想批判体制，后来决定立足普通人的故事，医院里那么多悲欢离合让我重新思考人生。” 事实上，2个月拍摄的原始素材达1600个G近200小时时长。陈一线说，最后保留的老中幼三代人的故事，围绕爱与死亡这一主题彰显情感———爱情、亲情等。 最让陈一线触动的是除夕夜拍到癌症病房一位奶奶的死亡。“12点钟那一刻，病房外烟花四起，屋里哭成一片，到处是绝望和悲伤，我写剧本都不敢这样设置的情景，真实发生了。”陈一线说这是他长这么大第一次置身于死亡现场，“拍了一会儿无比难受，只好换伙伴来拍，自己出去透口气”。之后大年初五他再次拍到婴儿死亡，“隔着门玻璃拍到哭泣的母亲，她忽然转身瞟到我们，我很有负罪感。” 陈一线希望勾勒出21世纪初期中国医院里的剪影，“唐学军与叶淑仪的对比体现了中国社会典型的贫富差距，而在命运上，回港治疗的陈锦荣不久去世，回家等死的唐学军却仍在顽强抗争，这更反映了生命的无常和意志的坚韧。” 66分钟的影片主要呈现了老中幼三组病员的故事:年过花甲的美籍香港商人陈锦荣因骨癌滞留长沙，医治73天无果后妻子叶淑仪决定联系国际救援队回港继续治疗;进城务工的中年人唐学军身患白血病，因无钱治病从省里向市县一级一级转院直至放弃治疗回家等死;还有一个没有名字的4号床婴儿，他本可被治愈，却因父母已有另一胎用来传宗接代而不愿花万元治疗费，遭到遗弃致死。

Filmed for three years on China's railways, The Iron Ministry traces the vast interiors and thick gestures of a country on the move: flesh and metal, light and dark, language and sound. Dozens of rail journeys come together into a singular cinematic train that captures the anxiety and thrill of transitory encounters, and depicts the uneasy cohabitation of humans and machines on what will soon be the world's largest railway network.

Set in a quasi-ghost town that once thrived with oil in China's arid northwest, Yumen is a haunting, fragmented tale of hungry souls, restless youth, a wandering artist and a lonely woman, all searching for human connection among the town's crumbling landscape. One part "ruin porn", one part "ghost story”, and entirely shot on 16mm, the film brings together performance art, narrative gesture, and social realism not only to play with convention and defy genre, but also to pay homage to a disappearing life-world and a fading medium.

这是一部将历史事件倒置的影片，但是人物却顺应自然规律在成长。 一个长不大的男孩和他心目中那个自由的青年、一对貌合神离的夫妇和一群红卫兵、一个告密者、一个超然物外的流浪者，他们在1966年到1976年间相遇、交叉，在情感和政治抉择间作出选择，以不同的方式对抗命运或顺应命运。 故事在1973年发生逆转，男教师和红卫兵一行人经过跋涉进入了一座陈旧的工厂，在这里他们的革命理想已经成为遗迹，并且与一个流浪者相遇，他们用时代所特有的方式与其交流，并对时间产生疑问：难道革命刚刚开始就结束了？难道我们被伟大的时代抛弃？ 哲学的困扰并没有阻碍红卫兵们的暴力的热情，他们成功地打倒了他们的老师并将流浪者带回到1974年的物理时空。 这一切都被男孩看在眼里，在影片最后他擦干脸上的血迹成长为高大的年轻人，并宣告了一个重大事件的来临。

影片全程记录了2012年云南德钦卡瓦格博文化社与“乡村之眼”公益影像计划共同合作，十余位德钦当地藏族村民参与拍摄纪录片的故事。 纪录片工作者钟键与卡瓦格博文化社次里卓玛耗时近一年，共同追访记录了这些村民影像拍摄者的“成长”历程，透过参与者本人的讲述和本片拍摄者的细致观察，在澜沧江畔，在卡瓦格博山上，在高山草甸，在干热河谷，在日常生活的点滴中，乡村影像记录者们体验了从“初期构想”到“最终成片”的距离，与此同时，影片也藉此更进一步地接近到他们的现实生活。透过“乡村之眼”，普通藏民视野中和他们拍摄的影像中所展示的卡瓦格博神山，不再止步于秘境与圣地的表象，更多的则是传统、文化与现实复杂的流变，尤为重要的，体现了普通藏民鲜活的个性与尊严，情感与思考。

纪录片《故乡》的拍摄历时两年，于2007至2010年在昆明市官渡区宏仁村拍摄完成，影片全长239分钟。影片讲述的是关于一个村庄的现实、传统、命运与人们的心灵世界。影片从老百姓的生活切入：殡葬仪式、日常农耕、文化娱乐、换届选举等，真实反映了农村在现代发展进程中的无奈、挣扎和阵痛。 于坚 诗人、作家和纪录片制作人。1954年生于昆明。他曾经当过十年工人。1984年毕业于云南大学中文系。作为诗人他最重要的作品包括：《诗六十首》(1989)、《于坚的诗》(2001)、《诗集与图象》(2003)，散文有《棕皮笔记》(1995)、《人间笔记》(1997)，《于坚集》五卷2004年初版。在戏剧方面：他曾经参加《与爱滋有关》(北京)《一个夜晚的谈话》(巴黎)的演出和写作《关于彼岸的一次汉语词性讨论》。2003与2005年曾两度出任云之南纪录影像展评委。他的纪录片包括《来自1910的的列车》(1992)、《慢》(2002)和《碧色车站》(2003)。其中《碧色车站》曾经入选2004年阿姆斯特丹国际纪录片电影节竞赛单元。 朱晓阳 人类学博士，现任职于北京大学社会学人类学研究所和北京大学社会学系。自1996年以来在滇池东岸的“小村”进行田野调查，出版过《罪过与惩罚：小村故事(1931-1997》(天津古籍出版社，2003)；《小村故事：罪过与惩罚：(1931-1997)》(修订版)(法律出版社，2011)；《小村故事：地志与家园(2003-2009)》(北京大学出版社，2011)。纪录片《故乡》(与于坚合作)是2007至2010年在小村拍摄的。

It’s the rainy season in the Tibetan highlands. It’s good for the crops, but bad for Wangdrak. He’s the only boy in his village who doesn’t own a pair of rain boots – and the other children tease him about it. His father has no money to buy any boots, plus he has other worries: there’s a dispute among the farmers. Secretly, his mother swaps a goat skin for a new pair of light blue boots. But when Wangdrak proudly wears them to school the next day, the children laugh at him again because it has stopped raining and the sun is shining. At least Wangdrak can count on his best friend Lhamo. Set in the vast mountains of Tibet this film affectionately portrays the story of a young boy’s dreams which are bound by the traditional structures of rural life.