凝神世界的东方，一场音乐的东游
张艺兴M-POP全新“宇宙”：由『东』开启，尽兴神游
2016-2020年，五年推出四张专辑的张艺兴，像画出一个圆满的圆。在这个圆中，他构建出自己M-POP的首个“宇宙”： 「LOSE CONTROL」-「SHEEP」-「梦不落雨林/NAMANANA」-「莲」。音乐里的张艺兴，不仅离自己的梦想越来越近，也圆满兑现与歌迷共同许下的“最初的承诺”。
凡是过往，皆为序章。从2021年起，张艺兴对自己下个阶段的音乐有了全新的灵感，有一个符号不断从生活的各个角落“蹦”到他的眼前——“东”。它是世界一方的地位标识，是M-POP坚持的风格符号，是自身成长的精神坐标。于是，张艺兴以它为概念，开始全新音乐篇章的企划和唱作，并交出了M-POP全新“宇宙”的首个作品——《东》。
简洁一个“东”字，为张艺兴的音乐搭建了一方广阔的舞台。以“倒笔”的叙事手法，他在音乐编排上注入巧思，情节“自终至始”。以Reverse(反向处理)的编曲技巧，他从过往作品中巧妙取材，实现记忆溯流。在故事章节的倒转中，一场东方题材的神游之旅自此开启——从“飞天”之梦的实现，倒叙至“三昧真火”的淬炼，在重获“苦行僧”的顿悟后，重回“牧童”的单纯。
这是一次东方大地上的奇特东游，勾连历史现代，佛魔喻人。这也是一次音乐上的东西试炼，借力Trap/EDM，融合国风嘻哈。这更是一次张艺兴个体回溯的心灵之旅，却与东方无数个追梦人的集体情感相互映射，从今溯昔，涤荡一颗赤子之心。
这颗心，可以纵情世界，却始终朝向东方。
《飞天》(Flying Apsaras)
空旷的原始吟唱揭开敦煌飞天的浓墨登场，低沉的bass和紧凑的Trap hi-hats，共同烘托理想的恢弘和热切。张艺兴将梦想的实现放在“倒笔”东游的开场，用“飞天”双关自己的音乐梦想和一个民族的宏愿。从嫦娥到航宇，从神话到现实，从个体到民族，“一切冷眼嘲讽皆是虚妄”，梦想是一步一个脚印地前行，恰如编曲中张艺兴设置的笃定beat，步履不停。
《三昧真火》(Samadhi Real Fire)
炼化筋骨、重塑皮肤、燃烧血肉、沸腾魂魄，这是中国神话中最烈的“三昧真火”，在《东》中，炼就的是追寻梦想的不灭初心。编曲上，中西器乐熔于一炉，萧、笛子、中国打击乐器、经过高音效果器处理的琵琶，圆号、西方铜管乐器、电子底鼓、808bass，这是音乐上的“东学为体，西学为用”，淬炼出又一首张艺兴的中国风Trap：Now I’m walkin’ through the fire，看无尽的烈焰缠绕在我黄皮肤。
《苦行僧》(Ascetic Monk)
低沉，幽暗，有杀气，危机四伏，踽踽的僧人走在心灵的苦旅，一生何尝不是一次修行？将《莲》的琵琶旋律进行Reverse（反向处理），变成《苦行僧》的主旋律，又有意保留了《莲》特有的暗黑氛围，恰似挖掘出了“西楚霸王”内心中的那个苦行僧人，也暗喻人人都必经的心灵苦旅。张艺兴以近乎直白的“原声”方式，将一路上的流言恶语放入歌曲末段。刹那间，那些曾经刺耳的口舌之箭，就变成了苦行僧看似微不足道，却已无比坚硬的盔甲。
《牧童》(The Shepherd Boy)
故事的原点，梦想的发端，其实只如牧童在山间不经意间吹出的口哨旋律，却已有“万里理想万里长”的梦。EP中难得的轻松一刻，张艺兴给予了最初那个爱唱歌的小孩。电子的R&B灵动，中板的BPM轻松，《东》的结尾，牧童踏歌上路，一路经历心灵苦行，浴火涅槃，最终一飞冲天。

Da da da da找到啦~“概念精灵”OH MY GIRL以迷你8辑《Dear OHMYGIRL》灵动回归！OH MY GIRL在去年以成名曲《Nonstop》和《Dolphin》横扫各大音源榜，更达成了流媒体平台播放量过亿的好成绩！在这个春夏之际，Miracle们准备好和OH MY Girl成员们一起《DUN DUN DANCE》了吗?

劇場版「Fate/stay night [Heaven's Feel]」III.spring song の公開を記念した完全生産限定盤がリリース!　梶浦由記プロデュース＆楽曲提供による全主題歌「花の唄」「I beg you」「春はゆく」をコンパイル。さらに、「春はゆく」のニューアレンジ音源も新録。
特典DVDには各ミュージックビデオに加えて、「花の唄」「I beg you」の劇場版「Fate/stay night [Heaven's Feel]」バージョンのミュージックビデオも収録。各シングルCDの期間限定盤に描きおろされた「Fate/stay night [Heaven's Feel]」キャラクターデザイン・須藤友徳によるイラストを使ったスペシャルパッケージデザイン!

防弹少年团于9月18日发行全新迷你专辑《LOVE YOURSELF 承 [Her]》。《LOVE YOURSELF 承 [Her]》共收录包含先前作为预告释出的《Intro:Serendipity》与《DNA》、《MIC Drop》、《与其苦恼不如 Go(고민보다 Go)》等在内的9首歌曲。其中，与The Chainsmokers的合作曲《Best Of Me》，以及连接性曲目《Skit: Billboard Music Awards Speech》都令粉丝更加期待专辑发行。

방탄소년단, 청춘 2부작의 마침표를 찍다! 미니앨범 [화양연화 pt.2]
뜨겁게 타오르는, 그러나 지나고 나면 한낱 꿈에 불과한 청춘의 순간
그래도 멈출 수 없는 한 줄기 빛을 향한 질주 ‘RUN’
방탄소년단이 네 번째 미니앨범 [화양연화 pt.2]를 발표한다. 4월 발매한 미니앨범 [화양연화 pt.1]으로 훌쩍 성장한 모습을 보여준 방탄소년단은 전세계 청춘들의 뜨거운 환호를 받았다. 11월 30일 공개하는 [화양연화 pt.2]는 청춘 2부작을 완성하는 앨범으로, 자신들처럼 ‘인생의 가장 아름다운 순간’을 살아가고 있는 또래 음악팬들에게 청춘의 찬란한 에너지를 전달한다.
[청춘의 에너지]
스물의 경계에 걸쳐 있는 일곱 명의 청년들. 이제 막 청춘기에 접어든 방탄소년단은 전작 [화양연화 pt.1]에서 불확실한 미래로 인해 위태로워 하는 청춘의 모습을 노래했다. 7개월이 지나 새롭게 선보이는 [화양연화 pt.2]에서 방탄소년단은 전작에서 선보였던 불안과 위태로움마저 모두 끌어안고 전력을 다해 질주하는 젊음을 노래한다. 이제 인생의 쓴 맛을 조금씩 알아가고 있는 이들은 삶이 그저 아름답지만은 않다는 것을 충분히 짐작한다. 그럼에도 불구하고 이들은 그저 앞을 향해 달린다. 가진 것이라고는 가난한 두 다리와 뜨거운 가슴 뿐. 뛰는 것 외에 할 수 있는 것은 아무 것도 없다. 이 무력한 청춘의 한복판에서 이들은 부딪히고 깨지며 상처투성이가 되어 외친다. 넘어져도 괜찮다고, 다쳐도 괜찮다고. 그래서 지금이, 아름다운 거라고.
지난 앨범에 이어 이번 역시 방탄소년단의 랩몬스터, 슈가, 제이홉, V, 정국 등 멤버들이 프로듀싱과 작곡 크레딧에 이름을 올리며 한층 발전된 음악적 성장을 보여준다. 가사는 더욱 깊어졌고, 노래는 더욱 뜨거워졌다. 청춘 2부작은 [화양연화 pt.2]로 마침표를 찍지만, 이들은 이제 막 출발점 앞에 섰다. Never Mind, 방탄소년단의 질주는 지금부터 시작이다.
[꿈과 현실, 그 사이의 방탄소년단]
[화양연화 pt.1]에서 방탄소년단은 만개한 벚꽃을 배경으로 위태로운 청춘의 단면을 담아냈다. 그리고 [화양연화 pt.2]에서 이들은 청춘의 또 다른 면인 질주하는 젊음을 담아내기 위해 다시 한 번 답답한 스튜디오를 벗어났다.
인천의 남루한 뒷골목과 아슬아슬한 컨테이너 박스 위, 철로 위를 헤매는 멤버들의 눈빛은 순수하면서도 반항적이다. 현실과 타협하지 않는 청춘의 에너지를 그대로 담아낸 방탄소년단의 모습은 또래의 그것과 다를 바 없어 더욱 공감대를 형성한다.
반면, 제주에서 촬영된 사진들은 마치 동화처럼 비현실적인 행복함으로 가득 차 있다. 컬러풀한 의상과 비누방울 등 소품, 드넓게 펼쳐진 바다와 푸른 들판들은 마치 꿈 속에만 존재하는 듯한 낙원의 이미지를 부각시킨다. 특히 곳곳에 등장하는 ‘나비’는 현실과 꿈 속을 오가는 역할을 하는 중요한 매개체로, 장자의 ‘호접지몽'과 얽혀 무엇이 꿈이고 무엇이 현실인지 알 수 없는 몽환적인 느낌을 선사한다.
[타이틀곡 RUN 소개]
네 번째 미니앨범 [화양연화 pt.2]의 타이틀곡이자 청춘 2부작의 끝을 고하는 ‘RUN’은 브릿록의 감성이 더해진 라이트한 감성의 힙합 댄스곡이다. 아련한 감성을 자아내는 일렉기타 사운드로 고요하게 시작돼, 후반부로 갈수록 점차 파워풀한 에너지를 뿜어낸다. 밀려나고 부딪히면서도 ‘어차피 이것밖에 난 못해, 널 사랑하는 것 밖엔 못해’라며 치열하게 사랑을 갈구하는 방탄소년단의 노래에는 포기를 모르는 청춘의 모습이 오버랩 된다. 찢기고 고통 받으면서도 끝을 향해 달려가는 무모함은 오직 지금이기에 아름답다. 결코 행복하다고 말할 수는 없지만, 척박함 속에서 피어나는 들꽃처럼 가련하게도 아름다운 청춘의 시기. 이것이 바로 방탄소년단이 말하고자 하는 ‘화양연화’라고 할 수 있다.

崭新故事，大幕拉开！ 4月12日《MAP OF THE SOUL : PERSONA》正式发行
在过去的两年零六个月里，防弹少年团通过“LOVE YOURSELF”系列传递出“真正的爱始于自爱”这一讯息，现如今成为世界弹的防弹少年团，欲讲述关于身处如今地位，他们所获得的力量、力量的源泉与阴影，进而借助这份力量走向明天的话题。这也是深入自身内心寻找前路的过程。
不止专辑活动，面向全球开展巡演，收获了无数欢呼和喜爱的防弹少年团，在苦恼的开端推出“MAP OF THE SOUL”连作的首张“PERSONA”专辑，吐露了“想了解你”的好奇。
曾在联合国演讲中呼吁“Speak Yourself”，向全世界的青少年伸出温暖的双手的防弹少年团，开展了与全球ARMY共同记录出道后2080天回忆的ARMYPEDIA活动，并通过视频将这份关心具象化。他们表示：“在ARMYPEDIA进行过程中，看了大家上传各自的故事，了解到‘原来ARMY们有着这样的想法，是这样生活的呀’”，“这在本次专辑也会继续得到延续，包含了我们当下感受到的真情实感以及想向大家传递的话语。”。
防弹少年团的PERSONA，开启寻找真我的旅程
在专辑《MAP OF THE SOUL : PERSONA》中，防弹少年团表达了“对世界的关心以及爱的愉悦”，迄今为止凭借诉说自身故事而成长至今的防弹少年团，如今渴望了解让他们站上现今位置的人们各自有着什么样的故事。
《MAP OF THE SOUL : PERSONA》从《Intro : Persona》出发，再次抛出“我是谁”这个穷极一生不断追寻的问题，在“天生的本我”与“自身塑造的自我”之间，追问什么才是我的真正面貌。
主打歌작은 것들을 위한 시为渺小之物所作的诗《Boy With Luv feat. Halsey》正如其歌名所示，这首歌与2014年2月发表的《Boy In Luv》遥相呼应。如果说《Boy In Luv》是年少时期稚气未脱的爱，那么《Boy With Luv feat. Halsey》表达的则是了解和感受细微日常和幸福，从微小事物中收获喜悦并为之守护，便是真正的爱和力量。不为什么世界和平或是庞大的秩序，而是为“对你的关心和爱，微小质朴之爱的愉悦”而歌。
特别是世界级歌手Halsey的加入使爱的欢快与喜悦所带来的悸动情感得以多彩呈现，在表演的编排上也着重凸显成员们的表情与演技。
以我对周围世界的关心为出发点，歌曲《Mikrokosmos》表达了都市夜晚的闪耀灯火代表着每个人本身都是一颗无比珍贵的星星，都有着自己独一无二的广阔宇宙。歌曲《Make It Right》由世界级唱作歌手Ed Sheeran参与，加之RM层次清晰的歌词，使听众体会到现实世界英雄的爱与治愈过程。
歌曲《HOME》温情表露当活跃在全球舞台的防弹少年团感到疲倦孤独时，粉丝们的所在之处便是他们想要回到的“家(Home)”。
除此之外，还收录了由j-hope，Jin，Jung Kook这一新鲜组合带来的Unit曲《Jamais Vu》，以及强劲有力的欢快节奏贯穿全曲，Jin的摇滚风即兴Vocal令人印象深刻的防弹少年团招牌嘻哈曲《Dionysus》。
4个版本的专辑以各不相同的心形曲线图案作为封面，生动地描绘了因爱而生的跌宕情感。专辑概念照则从视觉、表情、动作等方面表现出由“爱”衍生的多种情感。

‘아이유(IU)' 미니 5집 [Love poem]
모든 문학에는 정답이 없다지만 그중 해석의 제한에서 가장 자유로운 것은 시가 아닐까한다.
작품자의 순정만 담겨 있다면 어떤형태든 그 안에선 모든 것이 시적 허용된다.
‘시인’이라든가 ‘예술’이라든가 ‘영감’이라든가 ‘작품’과 같이 본인 입으로 얘기하기에는 왠지 좀 민망한 표현들에 대해 약간의 울렁증을 가지고 있는 내가 앨범명을 뻔뻔하게 ‘사랑시’라고지어 놓고도 하나도 부끄럽지 않은 이유는 여기 담은 것들이 전부 진심이기 때문이다. /
‘아이유(IU)'의 다섯 번째 미니앨범[Love poem]이 공개됐다.
지난 11월 1일 동명의 선공개 곡 ‘Love poem’이 각종 음원차트 1위를 휩쓸며 본 앨범에 대한 기대치를 한껏 고조시켜왔다.
이번 미니앨범 [Lovepoem]은 총 6곡이 수록되었으며 전곡을 아이유가작사하고 2곡에 작곡으로 참여하며 다시 한번 프로듀서로의 역량을 발휘했다
이민수 이종훈 이채규 제휘 김희원 등 그동안 아이유의 타이틀곡 및 주요곡을 함께하며아이유 음악 인생에 가장 큰 영향을 끼침과 동시에 음악적 정체성에 기여한 파트너라 칭할 수 있는 작곡 진이 참여하여 Electro pop-rock blues Ethnic fantasy 등 유니크함과 서사적 감성을 오가는 장르들을함께 완성했다. 더불어 홍소진 적재 등 대한민국 최고의뮤지션들이 편곡 및 연주에 참여하여 앨범의 완성도를 더욱 높였다.
또한 지난 선공개 곡 ‘Love poem’에서 화제가 되었던 곡 설명에 이어 이번 역시전체 수록곡에 대한 아이유의 곡 해석 및 주석들이 음악을 듣는 이로 하여금 한층 더 몰입감과 감동을 선사할 예정이다.
1. unlucky
며칠 내내 떠올리려 노력했던 아주 오래된 노래의 제목을 우연히 튼 라디오 디제이가 알려줄 때.
가깝지도 각별하지도 않은 사람이 큰 의미 없이 툭 뱉은 말 한마디에서 내 오랜고민의 정답을 발견할 때.
의심조차 하지 않았던 일이 날 배신할 때.
억지로 떠밀려 나간 약속 장소에서 앞으로 오래 보게 될 것 같은 사람을 만났을때. 인생이 잘 짜여진 장난 같다는 생각을 한다.
그 정교함이 세련된 농담처럼 날 웃게할 때도 있고 약오르고 허탈한 마음에 일순간 서글퍼질 때도 있다.
바보같이 매번 휘둘려서 골난 내 기분을 그러면서도기대하고 또 기대고 싶어 하는 나의 이 싱숭생숭한 마음을 이런 경쾌한 음악에 담고 싶었다.
인터뷰에서도 몇 번 밝혔듯 나의 어릴 적 좌우명은 ‘나는 행운아다.’ 였다. 마냥어리지 않은 지금은 행운을 별로 바라지 않는다. 또박또박 나름대로 잘 걷다가도 행운이 보이면 잡고 싶은마음에 손을 뻗고 엇박을 타다가 중심을 잃어 휘청대는 내 모습이 언젠가부터 스스로 멋져 보이지 않았기 때문이다.오히려 요즘엔 어느 날 갑자기 나의 지난날을 돌아봤을 때. 내가 평생 동안 받았던 행운을 싹 다 골라내고도 다른 남는 게 꽤 많은 인생이었으면 좋겠다는 생각이다.
이 앨범의 마지막 트랙인 ‘Love poem’이
내가 사랑하는 나의 누군가에게 조심스레 건네는 응원이라면 앨범의 첫 트랙인 ‘unlucky’는 내가 나 스스로에게 부르는응원가다. /
아이유와 이미 수차례 환상의호흡을 보였던 ‘뮤지션들의 아이돌’ 김제휘 작곡가의 곡으로 경쾌하고 세련된 얼터너티브 팝 장르의 음악이다. 본인을 ‘코러스 성애자’라고 지칭할 만큼 코러스 트랙을 좋아하는 아이유답게위트 있고 독특한 화성의 코러스들이 귀를 즐겁게 한다.
2. 그 사람
갑자기 와 손님처럼 잠시 머물다 간 ‘그사람’의 이야기. /
아이유의 자작곡으로 그녀가평소 시도해 보지 않았던 3박자의 모던한 블루스 음악이다.
또한 기교를 최소화한 깔끔한창법을 선호했던 최근 발매 곡들과 달리 오랜만에 그루브감 있는 비브라토와 밴딩을 구사해 또 다른 창법으로 가창했다는 점이 새롭다.
뮤지션 적재의 위트 있는편곡으로
자칫 대중에게 낯설 수있는 블루스라는 장르를 보다 흥미롭게 풀어냈다.
3. Blueming
사랑을 주제로 한 가사 중 내가 가장 좋아하는 작품은 심수봉 선생님의 ‘백만 송이 장미’다.
미워하는 마음 없이 실천한 사랑의 결실을 한 송이 장미꽃으로 표현한 것이 나에게는사랑에 대한 어떤 비유보다 시적이고 아름답게 느껴진다.
내가 단기간에 가장 많은 장미를 피워내는 시기는 사랑에 빠진 직후다.
마음을 고백하기 직전 결정적인 딱한 마디만을 제외한 세상의 모든 말을 사용해 상대에게 나의 감정을 가감 없이 표현하는 때. 휴대폰 진동소리 한 번 한 번이 내 일상을 사정없이 흔드는 지진처럼 느껴지는 때. 필터링 없이 꺼낸 말 마디 마디가사랑시가 되는 때. 이게 정말 내 머릿속에서 나온 게 맞나 싶은 낯선 결의 문장들이 쏟아져 나온다. 그 시기만큼은 백만 송이 장미를 거뜬히 피워낼 수 있을 것 같은 자신이 들 정도로 내 안에 사랑이 넘친다.
우리의 대화창 속 내 색깔처럼 새파아란 색의 장미를 그 장미의 꽃말과 같은 ‘기적’을 그 ‘불가능’에 가까운결실을 내가 이번에야말로 백만 송이 정도 피워낼 수 있을 것 같은 확신에 찬다.
아직 단 한 번도 성공해 본 적은 없지만.. /
‘스물셋’에서 재기 발랄한사운드와 균형 있는 팀워크를 보여 준 이종훈 이채규 아이유조합의 곡으로 Electro pop-rock이다. 개성 있는신스 소스와 역동적인 밴드 사운드가 어우러져 유니크한 결과물을 만들어냈다. 뮤직비디오는 나이브 프로덕션이트렌디한 연출로 프로젝트의 완성도를 높였다.
4. 시간의 바깥
8년 전 미래에서 만나자는 아쉬운 약속을 남기고 헤어진 두 아이는 어떻게 됐을까?
그 드라마 속 주인공이었던 내가 이번엔 직접 작가가 되어 둘의 이야기를 완성 지어주고 싶었다.
오랜 기다림 끝에 마침내 두 사람이 재회하게 되는 장소로 어디가 좋을까 한참 고민하다가 시간이라는 제약 속에 너무 오랫동안 묶어 둔 게 미안해 아예 시계의 바깥으로 둘을 꺼내어 주면 어떨까 하는생각이 들었다. 먼 길을 돌아 다시 만난 두 사람은 과거에 의존하지 않고 선 두 발로 오직 지금의 순간만을 만끽하며 서로를 바라보고 숨이 차도록 춤을춘다.
이 음악이 끝나더라도 그들의 춤은 아마 계속 이어질 것이다.
단 시간의 바깥에서. 우리가 더 이상은 알 수 없는
이 이야기의 바깥에서. /
분홍신 이후 5년 만에 이민수 작곡가와 아이유가 다시 조우한 Ethnic fantasy 장르의곡으로
그때의 감성을 재연하기위해 ‘너랑 나’ 뮤직비디오의 남자 주인공이었던 배우 이현우가다시 한번 보다 성숙한 모습으로 열연 아이유 fantasy 시리즈의주역인 황수아 감독이 다시 뮤직비디오 연출을 맡는 등 티져 공개 당시부터 8년 전 그들의 모습을 기억하는 팬들에게 감출 수 없는 큰 기대감을 안겼다.
5. 자장가
작년에 출연했던 김종관 감독님의 단편 영화 ‘밤을걷다’에서 모티브를 얻어 작사한 곡이다. ‘깨고 나면 잊어버리게될 꿈’이라는 소재가 신선하고 좋았다. 영화 속 지은을 연기하는내내 ‘기억되지 않는 순간도 존재의 의미가 있을까’ 하는고민을 하게 만든 작품이었다.
꿈을 꾸는 사람의 시점이 아닌 꿈속에 찾아온 사람의 시점에서 쓴 가사다. 깨고 나면 잊히게 될 꿈에 찾아와 마지막으로 사랑하는 이에게 자장가를 불러 잠을 재워 주고 떠나는 내용을 담았다. /
밤편지의 작곡가 신예 뮤지션 김희원의 R&B 곡으로
피아노 선율과 아이유의가창으로만 채워진 미니멀한 구성이지만 감정을 꾹꾹 담아낸 소리들이 쉴 틈 없는 몰입감을 선사한다
6. Love poem
“인간의 이타성이란 그것마저도 이기적인 토대 위에 있다. “
사랑하는 사람이 홀로 고립되어 가는 모습을 보는 것은 힘든 일이다.
아무것도 해 주지 못하고 지켜보기만 하는 것이 괴로워 재촉하듯 건넸던 응원과 위로의말들을
온전히 상대를 위해 한 일이라고 착각하곤 했다.
나는 여전히 누군가 내 사람이 힘들어하는 모습을 보면 참견을 잘 참지 못한다.
하지만 이제는 나의 그런 행동들이 온전히 상대만을 위한 배려나 위로가 아닌 그사람의 평온한 일상을 보고 싶은 나의 간절한 부탁이라는 것을 안다.
염치 없이 부탁하는 입장이니 아주 최소한의 것들만 바라기로 한다.
이 시를 들어 달라는 것
그리고 숨을 쉬어 달라는 것.
누군가의 인생을 평생 업고 갈 수 있는 타인은 없다. 하지만 방향이 맞으면 얼마든 함께 걸을 수는 있다. 또 배운 게도둑질이라 나는 나의 사랑하는 사람들에게 얼마든 노래를 불러 줄 수 있다.
내가 음악을 하면서 세상에게 받았던 많은 시들처럼 나도 진심 어린 시들을 부지런히쓸 것이다.
그렇게 차례대로 서로의 시를 들어 주면서
크고 작은 숨을 쉬면서 살았으면 좋겠다. /
아이유와는 뗄 수 없는음악 파트너 이종훈 작곡가 특유의 팝스러운 멜로디와 생동감 있는 밴드 사운드가 어우러진 rock 음악이다.
편곡엔 홍소진 적재 연주엔 아이유 밴드 (홍소진적재 최인성 김승호) 가 참여해 완성도를 높였다.
또한 아이유의 연습생 시절부터각별한 동료애가 있는 것으로 알려진 실력파 선배 가수 하동균의 목소리가 메시지에 무게감을 더해준다.
[Credit]
1. unlucky
Composed by 제휘
Lyrics by 아이유
Arranged by 제휘
Drum 제휘
Bass 제휘
Guitar 제휘
Keyboard 제휘
Chorus 아이유 제휘 김희원
Recorded by 손명갑@KakaoM 제휘@BUNKER
Mixed by 김대성@Tone STUDIO
Mastered by 권남우@821 Sound Mastering
2. 그 사람
Composed by 아이유
Lyrics by 아이유
Arranged by 적재
Drum 적재
Bass 적재
Guitar 적재
Piano 윤준현
Chorus 아이유
Recorded by 손명갑@KakaoM
Mixed by EASTBEAM@EASTBEAM STUDIO
Mastered by 권남우@821 Sound Mastering
3. Blueming
Composed by 이종훈 이채규 아이유
Lyrics by 아이유
Arranged by 이종훈 이채규
Drum 이채규
Bass 최인성
Guitar 적재
Elec Piano 이종훈
Chorus 아이유
Recorded by 손명갑@KakaoM
Mixed by 구종필@KLANGSTUDIO
Mastered by 권남우@821 Sound Mastering
4. 시간의 바깥
Composed by 이민수
Lyrics by 아이유
Arranged by 이민수
Orchestrated and Conducted by 이나일
Orchestra Performed by ON THE string ON THE brass and ONTHE choir
Guitar 루빈
Piano 이선민
Chorus 아이유
Recorded by 손명갑@KakaoM 이평욱@Booming STUDIO
Mixed by 조준성@W Sound
Assisted by 최자연.김범수@W Sound
Mastered by 전훈@Sonic Korea
5. 자장가
Composed by 김희원
Lyrics by 아이유
Arranged by 홍소진
Piano 홍소진
Recorded by 손명갑@KakaoM 이창선@Prelude STUDIO
Mixed by 손명갑@koi STUDIO
Mastered by 권남우@821 Sound Mastering
6. Lovepoem
Composed by 이종훈
Lyrics by 아이유
Arranged by 홍소진 적재
Drum 김승호
Bass 최인성
Guitar 적재
Piano 홍소진
Special Chorus by 하동균
Recorded by 손명갑@KakaoM 정기홍@Seoul STUDIO 이창선@Prelude STUDIO
Assisted by 최다인@Seoul STUDIO
Mixed by 손명갑@koi STUDIO
Mastered by 권남우@821Sound Mastering

우리는 디디고 서 있던땅이 흔들리는 것을 보았습니다.
그리고 모든 연대가 끊어진뒤에
불안이 각자의 집집마다끼쳐와
지붕 위를 까맣게 덮는것도 보았습니다.
올해는 그런 한 해였습니다.
아우성이 도처에 넘치는데
누진 안개가 자욱한 길위에는
뛰어노는 아이들도 없고의심만 있었습니다.
모두 숨어있었습니다.
사람들이 엎드리는 것을보고 나도 엎드렸는데
한번 이마를 땅에 맞대니쉽게 일으킬 수 없었습니다.
잠시 고개를 들 때마다금세 공포가
득달같이 달려와 머리를짓눌렀습니다.
무력했기에
나는 엎어진 채로 노래의이유와
노래의 정의에 대해서 다시생각했습니다.
이토록 불안한 시대에
우리는 무엇을 위해 살며노래하는가
지금의 나는 어떤 노래를해야 하는가
당신을 위해서
또 나를 위해서.
그래도 땅을 밀고 몸을일으켜서
두려움을 이기거나
아니면 어깨에 이고서라도
떨치며 헤치며 걸어가는사람들이 있었습니다.
각자의 악몽이 현실을 침범하는와중에도
우리는 비로소 몇 가지자각을 했습니다.
어둠 속의 별빛처럼 명징하게
내게는 그 순간들이 노래로쓰여 졌습니다.
이것은 스스로 서겠다는자각이고 결심이며
어떤 괴로움 속에 있다해도 반드시 ‘살아있겠다’는 약속이며
시위와 분노와 몸서리 처지는 기후변화에 대한 목격
더 침잠해서는 우리 시대의현재에 대한
당신과 나의 공통의 기록이될 것입니다.
나는 올 한 해의 명과암을 기억하기 위해서
이 작업을 둘로 찢어 나누었고이것은 그 첫 번째입니다.
깊은 밤에만 나와 걸으며달의 일주 아래 쓰여 졌기에
마땅히 월령月齡 이라 이름지은 이 기록을 당신에게 전합니다.
노래들이 날아가서 당신에게깃든 뒤에
만월처럼 차올라 신월처럼맺어지기를
이제 나의 어둠은 내가밝히겠다고
소리 내 말할 수 있을만큼
우리가 더 강해지기를.
2020. 11. 심규선
월령 月齡
Composed & Lyric by 심규선
Arranged by 양시온
Guitar 정수완
Bass 양시온
Piano 최지훈
Drums 양시온
MIDI Programming 양시온
Chorus 김효수 심규선
생존약속 生存約束
Composed & Lyric by 심규선
Arranged by 양시온 최지훈
Guitar 정수완
Bass 양시온
Piano/ Organ 최지훈
Drums 양시온
MIDI Programming 양시온
Chorus 김효수 심규선
창백한 푸른 점 (Pale blue dot)
Composed & Lyric by 심규선
Arranged by 양시온
Guitar 이현승
Bass 양시온
Piano & Organ 최지훈
Drums 양시온
MIDI Programming 양시온
String 필스트링 Philstring
String Arranged by 양시온
Chorus 김효수 심규선 심규빈
Recording studio Studio AMPIA
Recording engineer 최우재 김태용
Mixed by 조준성 @W SOUND
Protools editing 허은숙 @W SOUND
Assist engineer 최자연 @W SOUND
Mastered by 권남우 @821Sound
Executive Producer 심규선
Management / A&R 이승남
Executive design director 이승남
Designer 옥기헌
Photographer 이건돈 이명선 @studio amabile231
MV 10bit
MV Artwork 윤경환 이승남
Hair & Make-up artist 한지혜
instagram.com/luciatune
youtube.com/c/심규선LUCIAofficial
blog.naver.com/luciatune
twitter.com/ROXIEEEEEEEE

LiSA作詞の最新曲は、TVアニメ「鬼滅の刃」OPテーマ!
○LiSA15枚目のシングルは2019年4月クールアニメ「鬼滅の刃」OPテーマに決定!
○数々のヒットアニメソングを手掛けるLiSA、週刊少年ジャンプ連載中の大人気漫画原作のアニメとタッグを組んだ今作、OPだけでなく、EDも「FictionJunction feat. LiSA」として、LiSAが歌唱を担当!

与《U 87》的主题一样，Eason新碟的主题是探究人生，希望带出人生是有喜有悲，勿因挫折而自寻短见的讯息，其中不少新歌是他对家庭、事业及人生的写照。主打歌「最佳损友」是Eason继一曲「夕阳无限好」後再与Eric Kwok 合作，黄伟文填词。今次Eason 的爱女陈康堤首度正式曝光，为此EP任封套女郎，并亲自撰写曲词「大得太快」，来表达女儿在他的生命中不可或缺的关系，让他深深体会到女儿正是自己生命的延续。

이번 앨범에는 에너지 넘치는 초강력 서머송 ‘Power Up’을 비롯한 신곡 6곡과 보너스 트랙까지 총 7트랙이 수록, 레드벨벳 특유의 상큼발랄한 매력과 청량감 넘치는 여름 분위기를 만끽할 수 있어, 글로벌 팬들의 폭발적인 호응이 기대된다.
또한 레드벨벳은 작년 여름 ‘빨간 맛 (Red Flavor)’으로 각종 음악 차트를 휩쓸며 ‘2017 최고 서머퀸’에 등극함은 물론, 지난 1월 발표한 정규 2집 리패키지 타이틀 곡 ‘Bad Boy’도 국내 각종 음원, 음반 차트 1위, 아이튠즈 종합 앨범 차트 전 세계 16개 지역 1위, 중국 샤미뮤직 종합 차트 1위, 대만, 홍콩, 싱가포르 KKBOX 한국음악 차트 1위를 기록하는 등 퍼펙트 히트 행진을 이어가 가요계 대세 걸그룹다운 면모를 입증한 만큼, 이번 컴백에 이목이 더욱 집중되고 있다.
무더위를 날려버릴 초강력 서머송! 타이틀 곡 ‘Power Up’!
이번 타이틀 곡 ‘Power Up’은 통통 튀는 8비트 게임 소스와 귀여운 훅이 매력적인 중독성 강한 업템포 팝 댄스곡으로, 가사에는 신나게 놀고 에너지를 얻으면 일도 신나게 할 수 있다는 내용을 담았으며, 여름 휴가를 떠나는 순간의 설렘을 고스란히 느낄 수 있다.
특히, ‘Power Up’에 대해 예리는 “더위에 지친 여러분을 위해 힘을 드리고 싶어 준비한 곡이니 듣고 힘내셨으면 좋겠다”, 조이는 “가족이나 친구와 여행 갈 때 차 안에서 듣기 좋은 곡”, 슬기는 “제목처럼 무더운 여름에 힘이 날 수 있게 해주는 곡”이라고 소개했으며, 웬디는 “들으면 들을수록 기분이 좋아지고, 부르면 부를수록 즐거워진다”, 아이린은 “게임 음악 같은 비트를 느낄 수 있어 귀엽고, 반복되는 훅이 중독적이다”라고 언급해, 기대감을 증폭시킨다.
또한 ‘한 여름의 크리스마스 (With You)’는 곡 전반을 아우르는 여름 감성과 가사에서 느껴지는 겨울 감성을 모두 느낄 수 있는 흥겨운 분위기의 R&B 팝 곡으로, 슬기는 “한 여름의 크리스마스라는 가사가 들어가 있어서 더운 여름에 마음이 시원해지는 느낌이 든다”고 설명했으며, 정글 속에 있는 듯한 착각을 불러일으키는 다채로운 사운드가 인상적인 ‘Mr. E’는 미스터리해서 더욱 끌리는 미지의 상대에게 마법처럼 끌리는 이야기를 담은 곡으로, 예리는 “동물 소리가 삽입되어 곡을 들을 때마다 사파리에 온 듯한 기분이 든다. 이 곡을 들으시며 그런 분위기를 느껴보셨으면 좋겠다”고 소개해 눈길을 끈다.
더불어 힙합 그루브가 진하게 느껴지는 뉴질스윙 장르의 ‘Mosquito’는 계속해서 관심을 드러내는 상대방이 마치 모기처럼 성가시게 느껴진다는 가사가 재미를 선사, 웬디는 “듣자마자 모기가 연상될 정도로 재미있어서 여름에 정말 잘 어울리는 곡”이라고 표현했으며, ‘Hit That Drum’은 남미의 정열적인 삼바 축제를 연상시키는 곡으로, 조이는 “삼바 리듬을 만날 수 있어 신선하고 재미있게 들을 수 있는 곡이다. 곡의 음역대가 높은 편이어서 레드벨벳의 시원시원한 보컬도 감상할 수 있다”고 언급해 궁금증을 더한다.
아울러 ‘Blue Lemonade’는 청량한 여름 분위기를 느낄 수 있는 팝 댄스 곡으로, 감각적인 가사가 돋보이며, 아이린은 “코러스 부분이 깜찍해서 들으면 기분이 좋아지는 곡이다. 블루레모네이드에서 연상되는 시원상큼한 느낌을 만날 수 있어 여름에 잘 어울린다”고 소개해 기대를 모은다.
게다가 이번 앨범에는 전 세계 팬들을 위해 보너스 트랙으로 레드벨벳 정규 2집 리패키지 앨범 타이틀 곡 ‘Bad Boy’의 영어 버전을 수록, 레드벨벳의 다채로운 음악 세계를 만끽할 수 있는 총 7트랙을 담아 뜨거운 반응이 기대된다.
Album Review
01. Power Up
Korean Lyrics by Kenzie
Composed by Moonshine / Ellen Berg / Cazzi Opeia
Arranged by Moonshine
타이틀 곡 ‘Power Up’은 통통 튀는 8비트 게임 소스와 귀여운 챈팅 훅이 돋보이는 중독성 있는 업템포 팝 댄스곡으로, 작년 11월 발표된 레드벨벳 정규 2집 타이틀 곡 ‘피카부 (Peek-A-Boo)’ 작곡팀과 히트메이커 켄지(Kenzie)가 다시 한번 호흡을 맞췄다. 가사에는 신나게 놀고 에너지를 얻으면 일도 신나게 할 수 있다는 내용을 담아, 여름 휴가를 떠나는 순간의 설렘을 고스란히 느끼기에 충분하다
02. 한 여름의 크리스마스 (With You)
Korean Lyrics by 1월 8일, 송캐럿 (Jam Factory)
Composed by Nermin Harambasic / Anne Judith Wik / 최진석 / Hugo Solis / Gionata Caracciolo
Arranged by Nermin Harambasic / Hugo Solis / 최진석 / Anne Judith Wik
시원한 플럭 신스 사운드와 뭄바톤 리듬이 흥겨운 분위기를 자아내는 R&B 팝 곡 ‘한 여름의 크리스마스 (With You)’는 크리스마스 소원을 빌듯이, 앞으로의 여름에도 사랑하는 사람과 계속 함께하고 싶다는 예쁜 가사를 레드벨벳의 부드러운 보컬로 표현, 여름과 겨울 두 계절의 풍경과 설레는 감성을 모두 느낄 수 있다. 유명 캐롤 ‘징글벨’과 ‘울면 안 돼’를 차용한 재치 있는 가사가 인상적이다.
03. Mr. E
Korean Lyrics by Kenzie
Composed by Trinity / Kenzie / Courtney Woolsey
Arranged by Trinity
다양한 동물 소리와 레게톤의 콩가 사운드 등 정글 속에 있는 듯한 착각을 불러일으키는 다채로운 사운드가 인상적인 곡으로, 미스터리해서 더욱 끌리는 미지의 상대에게 마법처럼 끌리는 이야기를 담았다. ‘신비로운 그 (Mystery Mr. E)’라는 비슷한 발음을 활용한 재미있는 가사와 계속 변화하는 멜로디 라인이 곡의 생기발랄함을 더해 듣는 재미를 배가시킨다
04. Mosquito
Korean Lyrics by 서지음
Composed by Teddy Riley / 이현승 / DOM / Daniel “Obi” Klein / Ylva Dimberg
Arranged by Teddy Riley
힙합 그루브가 진하게 느껴지는 뉴질스윙 장르의 ‘Mosquito’는 마이클 잭슨의 프로듀서로 유명한 테디 라일리(Teddy Riley)와 레드벨벳의 다양한 곡 작업에 참여한 탑 프로듀서 다니엘 오비 클레인(Daniel “Obi” Klein)이 참여해 완성도를 높였다. 풍성한 화음, 웅장한 킥과 벨 사운드가 돋보이며, 계속해서 관심을 드러내는 상대방이 마치 모기처럼 성가시게 느껴진다는 내용의 가사가 재미를 준다.
05. Hit That Drum
Korean Lyrics by Misfit
Composed & Arranged by Ronny Svendsen / Nermin Harambasic / Anne Judith Wik / Blair MacKichan
삼바 리듬의 빅 드럼과 시원한 브라스 사운드, 심장 박동처럼 울리는 베이스 라인이 잘 어우러져 남미의 정열적인 삼바 축제를 연상시키는 곡으로, 재치있는 가사와 레드벨벳의 에너지 넘치는 보컬이 어우러져 즐거운 분위기를 느낄 수 있다.
06. Blue Lemonade
Korean Lyrics by 서지음
Composed by 이주형, NOPARI (MonoTree) / Cazzi Opeia
Arranged by NOPARI (MonoTree)
어반 팝 장르의 댄스 곡 ‘Blue Lemonade’는 리드미컬한 신스 베이스와 위트있는 소스들이 어우러져 청량한 여름 분위기를 느낄 수 있으며, 너와 나를 각각 하얀 파도와 푸른 바다로 표현, 사랑하는 이를 알아가고 서로 닮아가는 과정을 블루레모네이드에 비유한 감각적인 가사가 돋보인다.
07. (Bonus Track) Bad Boy (English Ver.)
Lyrics by Whitney Phillips
Composed by The Stereotypes / Maxx Song / Whitney Phillips
Additional Composed by Yoo, Young Jin
Arranged by The Stereotypes
레드벨벳 정규 2집 리패키지 타이틀 곡 ‘Bad Boy’의 영어 버전으로, 나쁜 남자를 대하는 여자의 모습을 도도하고 쿨하게 표현한 영어 가사가 인상적이다.

歌手：Alan Walker 根据纯音乐 Fade创作带歌词女声版

裸，是魏如萱為這張作品下了的唯一註解。
濕 / 所以很美
濕，所以很霉，詩，所以很美，我是個嫌濕的人，
看著挪威的直子失濕，窗口前有具蝨屍，冷冷低下頭施詩。
如果脫掉既有的語氣，會不會公正一些？
刷牙，洗臉，倒立，照鏡，照著鏡子看了一遍倒立完壁的空隙。
如果更不修邊幅， 會不會完美一點？
魏如萱正，前戲著，在展開這個作品前夕。
自慰 / 記得也要去安慰別人
很多話說不清楚，或者說了也不被聽懂。很多人聽魏如萱唱歌，因為能夠很暖很舒服。
『你們會哭，唱出這些歌的我，怎會沒有更多的痛苦？如果我們因這些共鳴，感覺被彼此祝福，
那要記得，學會為更多傷口愛撫』。
兩年的籌備，『優雅的刺蝟』終於濃妝艷抹，超過一個月，幾米舞台劇內地巡演，
魏如萱花了好多時間服侍自己與角色，記憶虛實共處的生活，
所有關於時間與空間的錯置，她努力的調配著。
高潮 / 是假裝不來的
簡單生活節，香港音樂會，魏如萱回歸素顏，態度素顏，感動的素顏，
她用聲音的純粹，帶全場高潮達陣，好像超越了，同時又來到最初。
裸，幾乎成為最恰當的字，形容那瞬間，描述這剎那。
香格里拉：夢的全裸，密碼的進進出出，為甚麼害羞？為了甚麼不害羞？
門：之前之後的全裸，歸你？歸我？歸後來的你？歸原來的我？
if：If you are A liar , you are not alone？應該害怕這句話？或是跟著變可怕？
青春 / 夢
這麼多問號，祕密與空白，加減乘除得青春，青春與共著的夢，我們稱之為春夢，似有若無挑弄中。
夢裡的畫面，引領魏如萱繼續創作，文字，比以往更多，玩心，比以往更重。
途中遇見指頭與唇皆靈活吹手黃玠，新銳攝影吳仲倫，服裝造型邱娉云，肆無忌憚的一起，
神乎奇技且嘖嘖攻心，與其說是全創作，不如稱做重新訂做另個『魏如萱』。
從頭開始學，然後起身做，顏色，厚度，味道與油墨，她不預備被定義，只是渴望遭溺愛。
魏如萱最誠實的一次，在哪裡。

레드벨벳, 두 번째 미니앨범 ‘The Velvet’
3월 16일 발매!
-여성스럽고 부드러운 매력 담은 ‘Velvet’ 스타일의
음악 수록
대세 걸그룹 레드벨벳이 3월 16일 두 번째 미니앨범 ‘The Velvet’(더 벨벳)을 발표한다.
이번 앨범 ‘The Velvet’은 레드벨벳의 여성스럽고 부드러운 매력을 담은 Velvet 스타일의 음악으로 구성되었으며, 첫 정규앨범 ‘The Red’를 통해 상큼발랄한 매력으로 큰 사랑을 받은 데 이어, ‘The Velvet’으로 Red와는 다른 반전 매력을 선사, 또 한번 레드벨벳의 차별화된 정체성과 음악 색깔로 많은 이들을 완벽 매료시킬 전망이다.
특히, 레드벨벳은 지난 해 ‘Ice Cream Cake’와 ‘Dumb Dumb’을 연속 히트, 국내외 음원 및 음반 차트, 각종 음악 방송 정상을 휩쓸었음은 물론 ‘Dumb Dumb’ 뮤직비디오로 미국 롤링스톤지 선정 ‘2015 베스트 뮤직비디오 10(10 Best Music Videos of 2015)’에 아시아 가수로서는 유일하게 이름을 올린 바 있으며, 멤버들 역시 MC, 예능 프로그램 등 다양한 개인 활동을 통해서도 많은 사랑을 받고 있어 새 미니앨범 ‘The Velvet’으로 선보일 새로운 모습에 더욱 높은 관심이 기대된다.

Red Velvet回归！预热已经结束！
首张专辑《Ice Cream Cake》将于3月18日发售！
献上天真活泼的魅力与迷人的反转魅力！
SM新人女团Red Velvet的首张专辑《Ice Cream Cake》将于3月18号正式发售。
在四个成员SEULGI、IRENE、WENDY、JOY中新加入一个成员YERI，Red Velvet将以五个成员回归。通过这次的成员变化，她们不仅打算扩展音乐方面的能量，而且将每个成员的才能和魅力的互动效果做到最大化，献上完成度极高的音乐与舞台，预期未来的活动备受期待。
值得一提的是，于2014年8月出道的Red Velvet已通过第一首数码单曲《幸福 (Happiness)》展现过天真活泼的魅力，也通过第二首数码单曲《Be Natural》展现过成熟又迷人的舞台表演，证明了卓越的实力和魅力，出道时隔四个月荣获2014年主要音乐颁奖典礼的新人奖，在歌坛闯出了一片天，因此，相信即将发行首张专辑并展开正式宣传活动的Red Velvet吸引歌坛的注目。
并且，这张专辑由多样曲风的六首歌曲构成，Red Velvet像组合名（迷人的颜色Red，充满女性魅力且柔和的形象Velvet）一样，怀着展现多姿多彩的音乐和表演的抱负，为了献上天真活泼的魅力与迷人的美丽，将携双主打曲《Ice Cream Cake》与《Automatic》展开活动。Red Velvet将以反转魅力突出的舞台表演吸引音乐歌迷们。
Red Velvet的华丽变身！双主打歌《Ice Cream Cake》&《Automatic》
主打歌《Ice Cream Cake》是一首以神秘的音乐盒为背景音乐的令人印象深刻电子流行歌曲，歌词表达了像Ice Cream Cake一样陷入了甜蜜爱情充满激动之情的少女感情，让人能够感受Red Velvet的可爱魅力。
与此同时，双主打歌《Automatic》是一首凭借动感的洋鼓节奏的柔和旋律令人印象深刻的Urban曲风的歌曲，细致讲述了自动被对方吸引心情的歌词与成员们的歌声特别突出，让人感受Red Velvet的迷人又成熟的面貌，相信足以抓住音乐歌迷们的耳目，值得期待。
《Somethin Kinda Crazy》是一首将坦率告白令人心跳的初恋内容的歌词与简单的旋律相结合的现代R&B流行歌曲，《Stupid Cupid》是一首充满调皮感的吉他riff与欢快的Shuffle节奏的流行舞蹈歌曲，令人印象深刻。
此外，在这张专辑中，还有将害羞的心情可爱地表现出来的，旋律甜蜜的R&B歌曲《Take It Slow》，将恋人比喻成糖果的现代感性抒情歌《糖果 (Candy)》，专辑共收录六首歌曲，让人可以尽情享受Red Velvet的多样音乐魅力。
另一方面，Red Velvet将携双主打曲《Ice Cream Cake》与《Automatic》展开活跃的宣传活动。
Album Review
01. Ice Cream Cake （冰淇淋蛋糕）
《Ice Cream Cake》是一首以神秘的音乐盒为背景音乐的令人印象深刻电子流行歌曲，甜蜜又苦涩的Synth旋律与洋鼓音响相结合烘托出可爱又充满正能量的氛围。歌词表达了像Ice Cream Cake一样陷入了甜蜜爱情充满激动之情的少女感情。
02. Automatic（自动）
《Automatic》是一首凭借动感的洋鼓节奏的柔和旋律令人印象深刻的Urban曲风的歌曲，歌词细致讲述了自动被对方吸引心情的歌词内容。
03. Somethin Kinda Crazy（疯狂初恋）
《Somethin Kinda Crazy》是一首电子钢琴、贝斯、动感节奏相结合现代R&B流行歌曲，讲述了坦率告白心跳的初恋之心内容的歌词，与柔和又单调的旋律完美结合。
04. Stupid Cupid（像丘比特）
《Stupid Cupid》是一首充满调皮感的吉他riff与欢快的Shuffle节奏的流行舞蹈歌曲，令人印象深刻，成员们的唱功足以抓住听众的耳朵。
05. Take It Slow（为爱慢行）
《Take It Slow》是一首电子钢琴背景音乐和Lo-Fi节奏音响突出的R&B歌曲，简单的乐器与富有感性的和声，加上甜蜜的旋律，更加提高了歌曲的完成度。歌词讲述了对爱情攻势猛烈的对方害羞地说出请慢慢来的内容。
06. 糖果 (Candy)
《糖果 (Candy)》是一首原声乐器、古典音响和柔和的旋律相结合的富有感性的现代性抒情歌曲。歌词将恋人比喻成‘糖果’，表达了想和恋人经常在一起的心情，令人印象深刻。

2006年1月より待望のアニメ放送の始まった話題作「Fate/stay night」のエンディングテーマ。
今作でデビューとなる男女2人組のユニット『樹海』が、「Fate」のイメージで作り上げた力強さと切なさを併せ持った渾身の1作。

陈绮贞+可乐王
记忆中属於那一年夏天的气味
蔚蓝天空、海边、短裤、脚踏车、夏天的声音
彷佛是那年的毕业旅行
老火车的时光隧道 零食包的真空回忆
在那之后，我们都长大了
这次的快乐夏天食玩包是对童年有着许多美好回忆
而产生的影像与音乐的合作
可乐王用黑与白的画面交错着童年幻想的回忆，
绮贞最新单曲改写了小时候琅琅上口的儿歌“西风的话”，（可乐王重新填词）
绮贞小女孩般甜甜的歌声+可乐王奇想舒服的视觉呈现，
会给你入秋后最难忘的回忆喔！
【快乐夏天的由来】
「快乐的夏天」的概念是在今年初
由两位创作人陈绮贞和可乐王及制作团队共同讨论出来的
我们希望用有趣的方式
重现童年美好的回忆与欢乐时光
因此有了「快乐的夏天」食玩包与演唱会的呈现方式
陈绮贞最新 EP "快乐的夏天" 联同可乐王带来真空包装的男生版及女生版食玩 CD。两个版本分别收录陈绮贞演绎台湾国小歌曲："西风的话" 及 "送别"。
男生版包括：
可乐王全球限量 "笔记书"
陈绮贞最新单曲 EP "西风的话"
男生版磁铁娃娃
快乐的夏天便利贴纸条
女生版包括：
可乐王全球限量 "笔记书"
陈绮贞最新单曲 EP "送别"
女生版磁铁娃娃
快乐的夏天便利贴纸条

陈绮贞 Track 2 / 旅行的意义
护照里的邮戳越盖越密，心情却反而更空虚。四处搜集的明信片，墙上贴满的美丽风景，掩不住对你挥之不去的情感和记忆。
下一站要去哪里？才开始思考旅行的意义，却想起你从来不曾说过\"我爱你\"…
每一次旅程，每一段感情，我们从来说不出它真正的意义， 可是那些或许酸涩或许甜美的记忆，却一次又一次，在聆听绮贞的歌曲时，一点一滴的被牵引出来。
继Track 1 / Sentimental Kills之后，绮贞发行了她的第二张单曲作品—Track 2 / 旅行的意义，简约动人的旋律，寓意如诗般的歌词，穿梭在小虎清澈明亮的木吉他拨弦声中，我们再次听见绮贞用歌声诉说着一个故事，关于旅行的意义，关于回忆的点点滴滴。

在两岸三地拥有众多拥趸的台湾创作女歌手陈绮贞，在2004年的最后一天发行了自己的最新单曲碟《after 17》。这支单曲没有延续前不久她和黄立行合作的EP中的电子风格。整支歌曲重新回到了歌迷们熟悉的简约风格。这也是她继《SENTIMENTAL KILLS》、《旅行的意义》之后的第三张单曲碟，至于她的全新专辑，歌迷们可能要等到2005年初。陈绮贞在谈到创作这首歌的动机时说：“我真的很想试试看，一把吉他的歌到底能做到什么样子！”
一步一步走过昨天我的孩子气
我的孩子气给我勇气…
自从那一天起 我自己做决定
自从那一天起 不在意谁的否定
自从那一天起 听我说的道理
When I am after 17…
顾名思义，“after17”讲的是她17岁时高中时代的点点滴滴。在唱片的内页中，陈绮贞写道：“这首歌，让我想起狂奔的高中时代……在迎接十七岁之前忐忑的心情，我的个性在那时就凝固住了……我希望那时候最好的和最坏的都留下来了，呼吸着那不带痕迹的青春气息。”乐曲后段，当双簧管的乐声扬起，思绪跟随悠扬的旋律飞越孩童的嬉闹声，电影画面般的影像一一浮现，也许你会想起曾经的17岁，想起过去的好与坏，想起自己的成长故事。过去无法删除，也不会消失，无论是美好的，或伤心的，都会以某种形式印刻在脑海里，这些记忆的总和引领我们来到现在，成就了此时此刻的自己。
这张唱片将由口袋传播引进内地限量发行。

"08"年春天我对这首歌有了新的想法，我用我第一把Gibson吉他和尘封一段时间的手风琴，重新编了一个版本，希望用音乐展开一幅辽阔的图画，期待这段时间遇到的，自觉不被拥抱的人 失去归所的人，脚踏实地却也渴望飞的人，都在这幅画里被接受了"
陈绮贞 第五张独立单曲 失败者的飞翔
献给 所有自觉不被拥抱的人、失去归所的人、脚踏实地却也渴望飞的人
陈绮贞观点的 现代都市生活浮世绘
当你疯狂地追求别人所定义的成功 或许真正需要的 只是一个穿越距离的拥抱...
拥抱 也许是 一个眼神 或者只是一首理解你的歌
这是陈绮贞的第五张单曲，一幅现代都市生活的浮世绘。
一次陈绮贞在台北的小巷间和朋友散步聊天有感而发，之后在哈尔滨的饭店创作完成。
绮贞说:[ 在充满生存议题的城市，在电脑荧幕前的孤单感受，不管是成长或是战斗，我们总有觉得自己失败的时刻。]
陈绮贞用锐利的观察，独树一格的旋律与举重若轻的文字铺排之下，我们似乎已经飞起身来，鸟瞰这幅壮丽的景象____一个我们正在追求也正在逃避的生活景象。 你无须再判断失败或成功，因为音乐如同巨大的温暖已经紧紧包围并且接受你的成功和失败。
制作人钟成虎说:你以为很简单，其实陈绮贞的音乐是复杂的。
2008 年6月5日 台北2008年6月5日的下午，陈绮贞拎着吉他，背着手风琴，前往坐落在台北市旧社区中即将面临拆除的录音室，以Studio live的方式(同时弹奏并演唱)，一气呵成地完成了吉他与演唱的部分，之后再补上(dubbing)自己手风琴的演奏，完成了这首动人的城市之歌。录音师杨大纬捕捉了温暖而充满活性的声线，并且在类比式的console上完成了混音的作业。整曲的声响温柔且富含想像，使用耳机聆听，像是被巨大的温暖和理解包围。宛如一个穿越距离的拥抱。
都市民谣新场景 远近交错的摄影，文字与声音，描绘出立体的心灵素描
从第四张单曲 PUSSY以来，陈绮贞的作品更见人文的关怀。这次她不只用音乐交出了美丽篇章，这张单曲中的摄影完全出自陈绮贞的手笔。有别于摄影之于唱片只是包装的功能，这张单曲中试图用图像传达讯息，陈绮贞式的独特观察和作品细腻度堪称一场纸上摄影展，浓厚的故事展开在远近交错的图像中，充满诗意的声音，共同描绘出一种意念的而非地域的现代都市生活浮世绘。
她说 ...
陈绮贞说:"08"年春天我对这首歌有了新的想法，我用我第一把Gibson吉他和尘封一段时间的手风琴，重新编了一个版本，我希望用音乐展开一幅辽阔的图画， 希望这段时间遇到的，自觉不被拥抱的人 失去归所的人，脚踏实地却也渴望飞的人， 都在这幅画里被接受了。
"于是我们有了-----陈绮贞的第五张独立发行单曲 失败者的飞翔 一首美丽的歌无怪乎有人这样说 : 和陈绮贞活在同一个时代，是一种幸福 ....。
陈绮贞总是用自己的步伐，摇曳属于自己的姿态。三年还不出专辑? ? 不是她慢，也许真的是这个世界太快了....
我们所面对的世界
异常辽阔
在这个漂浮的城市里
我们卑微着 依然渴望飞翔
也许我们只是需要一个拥抱 以便知道 我们并不孤单