晚年钱理群的心愿，此生写给国人的文学史“收官之作”！ 理解现代中国，把握“变动”时代的“不变”价值—— 开讲啦，扫码可听，钱理群原声朗读，一部“有情”“有人”的“有声文学史”！ 加赠“现代文学三十年”文学地图 +“十三邀”访谈节录…… --- 打开现代中国的一种方式，是打开现代文学。 作为“钱理群现代文学课”系列，这一本《中国现代文学新讲》，实质上就是一部“钱理群新编中国现代文学史”。它以“现代文学三十年”发展脉络为基本框架，精选 45 位作家、60多篇作品，以文本细读的方式，回到文学阅读、文学教育与文学史研究的起点与原点，回归文学本身——无论“新编”还是“新讲”，“新”就新在“以作家、作品为中心”。 一个基本事实：文学史的大厦，主要是靠作家，特别是大作家、经典作家支撑的；而作家的主要价值体现，就是他的作品文本。离开了作家、作品这两个基本要素，就谈不上文学史。 从1910年代《新青年》杂志诞生，现代文学三十年，历经启蒙、建构、纵深发展，薪火不息，既有“鲁（迅）、郭（沫若）、茅（盾）、巴（金）、老（舍）、曹（禺）”，也有周作人、朱自清、沈从文、冯至、萧红、张爱玲、艾青、赵树理、丁玲、钱锺书、废名、穆旦、汪曾祺……整个现代文学史就是一部现代中国人的心灵史，是现代作家作为现代中国人、现代中国知识分子，对中国社会变革与转向作出内心反应和审美反应的历史。 研究问题，输入学理，作为《中国现代文学三十年》主要作者、“大文学史”理念的倡导者与实践者、资深中国现代文学史家——北大中文系钱理群教授，这一本《新讲》是他的第100部著作，80多岁写于养老院，也是钱理群文学史著述系列的“收官之作”。他说，依然只具有“有缺憾的价值”。他还说，教育没有文学，人的生命中没有文学，就失了“魂”，会导致民族的精神危机。 【作者自述】 ★ 钱理群（北京大学中文系教授） ——我的每一天的文学史书写，都是重新和鲁迅、周作人、沈从文、老舍、巴金、冯至、张爱玲、萧红……对话、讨论、争辩，而且是从未有过的亲近、自然、迫切。 —— 我的现代文学史的研究、探讨与撰写，从1987年到2021年（《中国现代文学新讲》竣稿），整整持续34年之久；我也终于完成我的导师王瑶先生生前交给我的“坚守中国现代文学史研究领域”的任务，对于现代文学史研究学科，我能做的事都做了，可以告慰先生的在天之灵了。 【大家谈钱理群】 ★ 洪子诚（北京大学中文系教授）—— 钱理群著述涉及的领域有多方面。现代文学研究无疑是主要的。80年代他牵头撰写的《中国现代文学三十年》，至今仍有难以取代的生命力。沿着这条线索，在21世纪之后关注点延伸到“当代”，并从文学史扩展到当代史。 ★ 赵园（中国社科院文学所研究员）—— 老钱的读者遍布不同阶层。对社会热点问题的敏感，使他的思想触角随时伸出。即使住进了养老机构，也绝不封闭，仍有自己的信息渠道，与外界呼吸相通，未失与年青一代的沟通能力。 ★ 温儒敏（北京大学中文系教授）—— 老钱富理想激情，好品评时事，无论上课著述都极投入，曾被学生评为“十佳教师”。不满足当书斋学者，以启蒙思想者自居，追求“民间批判立场”，文章多带使命，注重从文学中抽取思想资源。自80年代以来，其著作在几代青年中有相当影响。 ★ 黄子平（香港浸会大学中文系教授）—— 老钱的一个重要写法是把自己写进去（“我的精神自传”），这是要求理性、客观、中立的学术研究的大忌，但又是“五四”传统之一，你只要想想胡适拼命劝朋友们写自传就知道了。 ★ 陈平原（北京大学中文系教授）—— 老钱的自我定位，首先是“文学史家”，这就要求其在中国现代文学史写作上形成独立的文学史观、方法论与叙述方式，于是，在大获全胜的《中国现代文学三十年》和《中国现代文学编年史——以文学广告为中心》之外，老钱正全力以赴独立撰写《钱理群新编现代文学史》，以便形成“文学史三部曲”。 ★ 许子东（岭南大学中文系教授）—— 老钱是理想主义者，是无可救药的理想主义者，真的。所以他期望人，自己是想这样，比如感时忧国啦，批判社会啦，坚持原则啦，他期望他的学生也这样。这是老钱这一辈的人。 ★ 王德威（哈佛大学东亚系教授）——钱理群先生曾在不同场合总结他的贵州经验为“脚踏泥土，仰望星空”。“脚踏泥土”指的当是贵州土地，但站在土地上“仰望星空”同样意味深长，不禁令人联想到康德的名言：“世界上有两样东西能震撼人们的心灵，一件是我们心中崇高的道德标准，另一件是我们头顶上灿烂的星空。”星空之所以灿烂，因为超越一时一地的羁绊，体现无垠的真理，我们虽不能至，心向往之。 ★ 孙郁（中国人民大学文学院教授）—— 中国现代文学研究越来越象牙塔化，鲜活的当下意识不太易见到了。这与研究对象的精神传统，形成了不小反差。钱理群是zui早针对这一现状表示忧虑的人，认为远离“五四”的精神，其实不会给研究带来活力。 ★ 戴锦华（北京大学中文系教授）—— 在我看来，钱理群与鲁迅不同，与我们不同，当然与年轻人所描述的更为不同。因为从那些表述看来，只有一个词可以形容，就是“可爱”。 ★ 吴晓东（北京大学中文系教授）—— 在所有可能的称谓中，钱理群先生zui倾向于认同和接受的，也许是“文学史家”的称呼。多年来，他私心里一直把文学史的研究和写作看作自己的一块重要领地，对文学史的理论、观念、方法一直保持自觉的探索激情，并始终执迷于文学史的叙述体例和叙述形式。 ★ 罗新（北京大学历史系教授）—— 当代研究鲁迅的学者中，几乎没有人比钱理群更接近鲁迅，不仅在思想上心灵上，而且在一步一个脚印的人生践行中。我们今天读鲁迅的意义在哪里？鲁迅的作品为什么称得上经典？历史的鲁迅是一个什么人？钱理群的讲解可以在最大限度上掀动当代的精神微澜。

终于有一本可以轻松读完的《诗经》入门书了！ 文化大家流沙河数十年苦心孤诣，一朝倾囊而授 一堂可知、可感、可共鸣的国民诗经课，带你追寻《诗经》本真之美。 戴建业、蒙曼推荐 -------------------------------------------------------------------------------------------- 编辑推荐 ★ 文化元典，人人必读 《诗经》塑造了中国人的情感模式与表达方式，我们常说饱读诗书、诗书传家、腹有诗书气自华，这些“诗”都是特指《诗经》。 ★ 轻松入门，快速把握 《诗经》应该怎么读？全本？太多难太，北大中文系才学几十首；注本？零碎割裂，不懂之处偏偏没有注解；译本？生硬违和，无法体会本真之美。由于古今隔阂，《诗经》并不都适合普通读者，现代人读《诗经》的首要问题就在于选择。本书甄选欣赏价值高、适合普及的八十一首代表作进行深入解读，让你快速把握《诗经》精华。 ★ 认知破壁，直击诗意 流沙河先生矢志于中国古典的研究与普及，《诗经》更是他的终生课题，他将文学、历史、社会学、文字学等知识，融入平易风趣的口语讲述，凿通社会世情与文字语言的古今隔阂，引领读者进入文字背后的诗意世界。《关雎》：写的竟然是一场选美活动？《摽有梅》：写的竟是大龄女青年愁嫁？《无衣》：藏着秦国统一天下的秘密？《七月》：中国历史上第一个诗人是谁？《緜》：谁说中国没有史诗？ ★ 身临其境，情感共鸣 流沙河先生早年即以诗歌成名，诗作入选中学语文课本，他以“诗人之心”讲解《诗经》，避免了学究式的照本宣科，以口语化的散文引领读者体会《诗经》本真之美，让你真正读懂《诗经》中的千年悲喜。 ★ 精美印装，值得珍藏 全书四色印刷，收入数十张风格典雅、古意盎然的诗经名物图；锁线双封装帧，书名烫金，平摊翻阅，体验美好。 --------------------------------------------------------------------------- 甄选八十一首《诗经》代表作进行详细解读，让你轻松快速把握《诗经》精华。《诗经》之美，在山川草木之描画，在文辞表达之典雅，更在世情人心之呈现；真正读懂《诗经》，是不仅懂得字面意思，更懂得文字背后的诗意与情感。由于古今隔阂，《诗经》三百零五篇并不都适合普通读者，现代人读《诗经》的首要问题就在于选择。流沙河先生矢志于中国古典的研究与普及，《诗经》更是他着力最深的终生课题，在书中他将文学、历史、社会学、文字学等知识融入平易风趣的口语讲述，凿通社会世情与文字语言的古今隔阂，引领读者进入文字背后的诗意世界。本书底稿源自流沙河先生面向公众的系列讲座，嬉笑怒骂、旁征博引，避免了僵化的注释和生硬的翻译，让读者在沉浸式的阅读中身临大师课堂、重温《诗经》中的千年悲喜。

◆ 《埃涅阿斯纪》：古罗马文学家维吉尔经典之作；欧洲文学史上第一部个人创作的史诗；代表整个罗马文学的巅峰。 ◆ 《特洛亚妇女》：塞内加传世十部悲剧之一；极大影响欧洲文艺复兴时期的悲剧，以及17世纪的新古典主义。它在形式上模仿希腊的悲剧，从希腊神话中选取悲剧题材，影射罗马 的社会现实，反映当时贵族反对派对罗马皇帝的暴虐和专制的不满情绪。 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 《埃涅阿斯纪》全书共分12个卷，叙述英雄埃涅阿斯在特洛伊城被希腊军队攻陷后离开故土，历尽艰辛，到达意大利建立新的城邦的故事（其后代建立罗马），以当地部落首领图尔努斯与埃涅阿斯决斗被杀结束。 《特洛亚妇女》共分五幕，讲述的是希腊人用木马计攻入特洛亚城后，把丰富的战利品聚集在海滨，战利品中有特洛亚妇女。她们遭受着亡国妇女通常遭受的悲惨命运，她们在等候希腊人抽签分配，然后她们就将分手各随新主，分往敌国的各个城邦去了。诸事都已齐备。忽然，阿基琉斯的阴魂显灵，要求把波吕克塞娜祭献给他，才准希腊人起航。神巫卡尔卡斯也请求把阿斯提阿那克斯杀死，以免再度引起特洛亚战争。因此，特洛亚的女俘们在忍受了战争的无穷灾难之后，还得忍受这双重的悲运。

《荷马史诗与英雄悲剧》为“六点评论”之一，是近年来中国学者探讨荷马史诗的原创佳作。 在对荷马史诗尤其是《伊利亚特》的解读背后，作者思考和关心的重大问题涉及诗歌与历史、自然与习俗、神性与兽性、战争与友谊、英雄与悲剧等。本书由八篇各自独立而又相互贯通的文章组成，前三篇相当于总论性质的评述，研究了荷马史诗的文本性质和艺术统一性、荷马道德的历史基础、荷马史诗的文学批评方法等。后五篇从不同角度解读荷马史诗，侧重解读《伊利亚特》，尤其聚焦于赫克托尔和阿基琉斯，展现了荷马诗歌世界“极尽丰富的人性图景、荡气回肠的战斗场面、泯灭恩仇的命运安排”，并力图揭示出古希腊英雄悲剧的独有气质和思想意义。 本书作者在对荷马史诗进行文本细读的基础上，深入思考了诗歌与历史、自然与习俗、神性与兽性、战争与友谊、英雄与悲剧等重大问题。 北京大学新锐学者陈斯一，获剑桥大学古典学博士学位，本书基于其扎实的古典学术功底和开阔的国际学术视野。