陈奕迅一连七场的《Third Encounter》演唱会于2003年2月16日在香港红磡体育馆开锣，顾名思义是在香港第三度举行演唱会。Eason穿上一条黑色长褛，以一段意大利歌剧“Se Voul Ballare”作开场，之后才演绎自己的首本名曲。这次个唱的舞台设计成一个废墟。 2002年Eason 于乐坛上之成绩大家有目共睹，单是今年占据各大媒体流行榜的大热之作己数之不尽。Eason对是次演唱会可谓一丝不苟，希望能予人耳目一新之感，还以“第三类接触”作主题，望能将另一个Eason带给观众。如果你错过了是次演唱会，就不要错过这张大碟吧!

陈奕迅一直爱以“我行我素”的姿态示人，不过在Eason的新唱片中，他会自揭真面具，来一个彻底的真情剖白，让他的歌迷细心聆听他的心底话，其中包括了他对爱情、亲情及音乐世界的睇法，这一切一一辑录于随碟附上的VCD中，内有他与DJ陈海琪的真情访问。 最新主打歌“十面埋伏”是乃一首十分凄怨的情歌，歌词讲述男主角就算十面埋伏，也等不到旧女友的出现。此歌亦是一手机广告的主题曲。

在2002年终结前，香港乐坛天王陈奕迅推出新曲加精选专辑《For A Change & Hits》。碟內收录了Eason四首新歌，四首精彩歌曲的MV，以及由「K歌之王」至「给爱丽斯」等18首大热之作。正如碟名一样，2002年即将过去，是时候重温Eason在音乐及曲风上的变化—《For A Change》吧！

作为歌影两栖的艺人，陈奕迅对音乐的热诚是有目共睹的；他曾说，《special thanks to... 》是国语歌的领域中做得最好的一张大碟，就算他以后再不出国语歌也不会感到遗憾；那么他今趟在最新广东大碟《The Line-up》的表现又如何呢� 在新碟上，他专诚找来陈辉阳、林夕、王双骏及黄伟文打造九首歌，大家除了听过他的最新情歌「明年今日」，「随意门」及「人来人往」亦是不容错过的新作！

狮子座的Eason,不仅对音乐具有天赋, 连带对语言都有很出色的表现,英文、法文、国语及广东话都难不倒他。同时对小提琴、结他、钢琴等乐器都有所认识；更令人意外就是他在英国大学Kingston University 里主修的竟然是建筑系, 这可以说是知性与感性并齐。 去年国语专辑《反正是我》得到年度十大专辑奖项，获得媒体及市场一致的好评，今年陈奕迅挟着风光，推出2002年国语专辑《Special Thanks to...》，这次陈奕迅十分有自信，制作人马精简，亲自演唱并合声，只用一位制作人（JIM LEE制作并包办录音混音合声编写），只用一位作词人（林夕包办11首歌词），编曲，吉他、贝斯演奏也是由刘志远一个人包办。《Special Thanks To...》企图在音乐走向及型态上统一的风格，有这样金字塔的铁三角组合，《Special Thanks To...》的实力早已让拭目以待。 整张专辑的歌词全由林夕包办，在得到金曲奖后，林夕这次特地闭关为陈奕迅写歌，有恋物情结的故事、小人物奋斗的鼓励、旧情人重逢的感慨、爱情、没有工作烦扰的小幸福，写出一连串的人生故事。据说林夕为了写好词，有两个月的时间不接外界电话，只用传呼机联络，可见两人的交情。陈奕迅说，两人虽不算很熟的朋友，但有种惺惺相惜的感觉。 专辑中所有声音的演唱全部由陈奕迅一人负责，在制作人Jim Lee的指导之下，陈奕迅体会到了将声音发挥到最不可思议境界时的美妙心情，并且透过一次又一次地尝试，挑战不同音域的声度，激发出许多意料之外的声音表情。

于2001年11月10至17日在香港红磡体育馆举行的“The Easy Ride Live”，是陈奕迅加入英皇之后的首场演 唱 会，为了凸显陈奕迅的个性，英皇特别投资百万，设计了一个十分特别的舞台，呈现不规则形状去包围观众，深入观众席的设计使陈奕迅和现场观众之间的互动更为热烈。陈奕迅在音乐上的用心与实力是有目共睹的，因此观众席间也是众星云集，席间不乏王菲、谢霆锋、陈冠希等当红歌手。原先预计只开五场的演唱会也因反应热烈而又加开两场。这张演唱会双CD专辑收录了21首陈奕迅在演唱会中的精彩表演，包 括“ Shall We Dance”、“阿士匹灵”及“单车”等，超级唱将Eason的现场唱实力全都尽收其中。

继《K歌之王》之后，新一代实力派歌王陈奕迅推出全新�语专辑《Shall We Dance? Shall We Talk!》，依然是品质的保证。新专辑收录了十三首新歌，首波主打歌「2001太空漫游」已雄踞香港各大排行榜榜首，成绩斐然；第二主打「Shall We Talk」是首旋律优美的慢歌，由林夕负责填词，描述二代之间的亲子关系，歌词意义深远；其他歌曲如「Shall We Dance」、「单车」等也是百听不厌的上上之选。 另外更附送一张收录「太空漫游」MTV的VCD。《Shall We Dance? Shall We Talk!》绝对是今年难得的佳作，你绝对不能错过！

性格歌手陈奕迅加盟英皇后的首张国语作品，《反正是我》收录了十首国语歌曲，包括强力主打「爱是怀疑」、原唱名曲「K歌之王」等。若你想对更了解陈奕迅，试试这张《反正是我》。

拥有香港乐坛小霸王之称的陈奕迅被香港人票选为最想在红墈体育场看到现场演唱的人，换新东家又忙着和张柏芝、卢巧音、谢霆锋、郑中基、冯德伦等新生代香港新偶像群一起拍电影“十二夜”，监制陈可辛直夸陈奕迅颇有张学友的架势，铁定是歌神的准接班人。陈奕迅有霸气而摄人心魄的唱功，迷人的嗓音中散发着真挚的明亮感，像阳光男孩般令人心动，除了唱功一流之外，他还有一项令人佩服的高超模仿功力，他曾在个人演唱会中模仿张学友、黄耀明、葛明辉和好友谢霆锋的唱歌方法，多变的音色让人叹为观止，更让他有机会去帮电台广播剧配韦小宝的音。 不甘于只被视为偶像的陈奕迅对音乐本身的热诚其实是超乎一般人想像的，他希望乐迷们能仔细的听完一整张专辑而不光只是几首主打歌，除了流行市场中最受欢迎的抒情歌曲之外，陈奕迅也喜欢尝试不同风格的音乐，在《Nothing Really Matters》专辑里包含了更为宽广的音乐元素，从节奏蓝调、爵士、另类甚至较为强烈摇滚乐都包含在其中，不过仍以抒情歌曲为主，认命的陈奕迅知道自己并没有跳舞的天份，因此对于舞曲只能敬而远之，但他对诠释歌曲中各种情感的独到功夫却是在香港歌坛中绝无仅有的。

陈奕迅刚刚加入英皇唱片公司就开始新闻不断，先是传出和王杰、谢霆锋、郑伊健争做英皇一哥，后又跪地恳求记者不要骚扰其家人的生活，粤语新专辑《打得火热》也就在这些是是非非中应运而生了。去年拿下香港众多奖项的陈奕迅，在旧东家出完最后一张专辑《Nothing Really Matters》之后，陈奕迅转投英皇唱片旗下，英皇也不惜余力重金打造。 《打得火热》中的大部分歌曲都是中板的情歌，其中还有三首陈奕迅自己谱写的新作。主打歌《打的火热》早已随广告传遍香港，并登上排行榜的冠军；第二主打歌《K歌之王》是一首相当悲伤的歌曲，在录音时陈奕迅有感而发，落泪录音棚；《活跃症》节奏轻快，展现出俏皮诙谐的一面；《下周同样时间（再见）》和《温室效应》都是陈奕迅的心血之作，也为专辑画上了较为圆满的句号。 专辑内收录10首粤语新曲，当中以《打得火热》与《K歌之王》两首歌曲较为人所知，亦因此大受欢迎，获得大量奖项。（顺带一提，《K歌之王》其后被录制成同歌名的国语版本，成功令他的名字打进台湾与中国内地市场。）本专辑虽收录了《活跃症》这类型的摇滚歌曲，但整体上曲风与类型均比其上一张、华星唱片发行的粤语专辑《Nothing Really Matters》趋向商业化。

这是陈奕迅从浮泛的流行歌坛确立自我风格的专辑之一，那些我们生命中的小感动、小细节，都被EASON用慵懒但却真实的声音付诸于旋律。专辑的前3首歌充分表达了“幸福”二字的含义，《幸福摩天轮》《飘飘飘飘》都在惬意中诉说爱的甜美；而《时光倒流二十年》则是对少年懵懂情感的回首。或许我们在多年之后，回首渐行渐远的青春岁月，也会如同EASON的这种遥望和赞颂一样，来得如此细腻而隆重。除了流行风格，《幸福》专辑体现了青春的律动，Rock的《专家话》《改造人》说了叛逆，而忧郁的《垃圾》则如一首爱的挽歌，唱到心碎，但谁又能否认这样的刻骨铭心不是一种另类的幸福呢？

香港歌手陈奕迅第六张专辑、第四张粤语专辑《天佑爱人》，华星原版，无条码 这张专辑是陈奕迅早期较优秀的专辑，包含罗伊推荐曲目“第五个现代化”、“贝多芬与我”、“我的世界末日”（罗伊）

.1999.6.15.是一个孤独的日子。在满座的红馆做人第一场大型演唱会的我，心情是非常孤独的。我第一次感觉到我和大家的不同，我独力表演,卖力地演唱。几度,眼眶被群众的掌声、尖叫击到落泪。 当这么多年的歌手，我一直觉得有越来越多的歌迷陪着我是不孤独的。但，我错了。一个人站在舞台上，独自享受如此丰盛的喝采，是孤独得不能再孤独的了。 这次,回到国语市场，我也感到孤独。一如我在粤语乐坛的过往一样，我一直是在长路中走来的音乐人，一步一步走出的路程像是我的命运。当别人告诉我谁一炮而红时，我仍是这乐土的长行者。 只是这一次，我感觉到我走到一个坡顶了。我感觉到风，感觉到辽阔景物包围着我。音乐的险峰攀越不尽，来时的路模糊绵长。远处传来教堂举办婚礼的音乐，幸福就是这么容易传染。在间断的钟声里，我的眼眶忽然温暖了起来。 ——陈奕迅·长路上的祝福

香港歌手陈奕迅的第一张精选集，华星原版 专辑包含四首新歌“超人的主题曲”、“美满人生”、“新生活”、“终于一百日”，另外也包含了一些翻唱曲目。 其中“超人的主题曲”这首旋律震荡气势磅礴的歌曲是《超人迪加》、也就是《迪加奥特曼》的主题曲，虽然歌词比较特殊，尤其是在长期聆听后可能引发侵略邻国的行为，然而作为一支在陈奕迅早期的曲目中非常特别的作品，依然值得推荐。（罗伊）

“漫长”与“快乐”，或许会是相反的，毕竟“一箭双雕”的美意，是很难存在的。快乐的过程，只会是短暂的；快乐的童年，又会占据漫长的认识的百分之几呢？专辑的点题之作《我的快乐时代》里，歌曲的作词人林夕，深入浅出地将这定理表达了出来。“让我有个美满旅程，让我记着有多高兴......没有结局，也可即兴。” 快乐，在生活或生命中，出现的次数，其实真的不多。就只有，在我们宝贵的童年时光里，随着我们的成长与成熟，它只会逐渐地流失。即使在日后，我们花光所有的钱，也很难去将其召回。直到最后，我们拼命地高呼着，“什么都没有了。”林夕就在歌曲《我什么都没有》里，将那份瞬间空白的无奈，表达得徐徐如生，“连梦里也会觉得快乐难求，连泪光都光不过黑夜尽头......” 专辑中，更收录了一首作词人林振强，生前为陈奕迅写的一首作品《天下无双》。一首关于，一对恋人互相依恋、双宿双栖的动人故事。这么的故事，或许在现在，也成了许多成年男女眼里的童话。 陈奕迅在专辑中，更参与了歌曲的创作，这应该是其第一次在音乐上的创作吧。陈奕迅作曲的作品《反高潮》，在迷离、阴翳的电音氛围中，则显出了一份别样的颓废

香港歌手陈奕迅的第二张专辑《与我常在》是陈奕迅专辑历程中的里程碑。

《陈奕迅：一滴眼泪》陈奕迅被许多人认为是香港流行音乐新时代的指标人物之一，他亦被多数人认为是香港流行音乐泰山级人物张学友的接班人，他也是续张学友后另一个在台湾获得成功的香港歌手，在2003年他成为了第二个拿到《台湾金曲奖》“最佳国语男演唱人”的香港歌手。 01 一滴眼泪 5:21 02 拜访 4:30 03 爱到疯 4:01 04 永远都天明 4:3 05 情深怎么办 4:39 06 我怎么哭 4:47 07 学会爱 3:41 08 STYLE 4:06 09 二个人的夜晚 5:21 10 感情约 5:04

華星唱片 一間陪伴香港人成長的音樂工廠 今年己經踏入第40年 在這40年 華星唱片製作了數以百計經典專輯 但大部份專輯已經斷市多時 為滿足廣大樂迷要求 現推出 “華星40經典金唱片”復刻系列 首批10款 限量發行 絕對珍藏 “華星40經典金唱片”復刻系列 - 以金碟(Gold Disc)及唱片紋壓碟 原装封面包裝 碟內附有原装相片及歌詞

⊙华纳新人方大同的新歌《妹妹》已播出一个月，昨日(7月17日)他到商台宣传歌曲时，还应邀为“叱咤乐坛”节目评歌，并选出Toby、Soler及林一峰3人的歌曲。原来他从小在当鼓手的父亲耳濡目染下，3岁已开始玩音乐，最擅长的是弹琴和吉他，还经常与父在舞台上组乐队，对舞台表演也甚有经验。难怪早于5年前，华纳已有意诚邀这位唱作全能歌手加盟旗下，可是拉锯数年，今年踏入22岁的他才肯动笔签约。连他也笑谓﹕“没料到这份合约由未成年谈到成年。”方大同此次一手包办的处男唱片，收录的全是国语歌，是唱片公司为他进军内地和台湾铺路的。原来未入行前，他已先后为内地歌手陈坤和台湾歌手张惠妹作过曲，现在最希望是能与孙燕姿合作。 ⊙方大同获唱片公司垂青 创作歌手方大同昨日应邀到「商台」为节目评歌，选出Toby、Soler、林一峰的歌曲，至于他的新歌《妹妹》则刚派台一个月。他透露今次整张唱片的国语歌都是自己一手创作和包办，因唱片公司除为他安排在香港发展外，还会打入内地和台湾，而他亦曾帮过内地歌手陈坤和台湾歌手张惠妹作曲，最想是为孙燕姿作曲。他谓，其实之前曾为对方作过一曲，但适逢对方暂休乐坛而没有了下文。 今年廿二岁的方大同虽然刚跟唱片公司签约，不过原来早于五年前，唱片公司已跟他接洽，难怪他笑言由未成年倾到成年才签约。为何唱片公司这么钟情他？原来其父是鼓手，他三岁开始玩音乐，经常随父在台夹BAND，对舞台演出充满自信，又擅长弹琴和结他。他透露父亲是夏威夷人，母亲是香港人，六岁到上海定居，十一岁才来港，坦言有百分之五十不懂中文。 ⊙05华纳新人--方大同 音乐与我──方大同 无论是什么时候，我满脑子都是音乐。因为爸爸是鼓手，所以家里经常都充满着音乐，而我4岁时便学习打鼓了。5岁时，爸爸妈妈带了我去看一出有关50年代Rock'nRoll传奇歌手RitchieValens一生的电影，打开了我的音乐世界，从此我迷上了50年代的Rock'nRoll，喜爱的歌手有BuddyHolly、JackieWilson、EddieCockran、ThePenguins、Elvis和RitchieValens；而若不是电影的启蒙，我也不会做我爱的音乐。 小时候我总爱扮着弹结他，也不时会在朋友的派对和社区活动上表演唱歌。有一天，爸爸妈妈带着只有5岁半的我参加歌唱比赛，我记得我唱了FatsDominos的“BlueberryHill”，意外地得到了少年组的冠军！不过那时候我还是不太明白发生了什么一回事，包括那个比赛、生平的第一个奖杯和500元奖金。 8岁时我迷上了MichaelJackson的音乐，于是我买齐了他的所有作品，也花了很多心机模仿他的舞姿；而因为每次公开表演时我总带着MichaelJason的影子，所以至今仍挂着“小MichaelJackson”的绰号。 90年代中期我听着BoyzIIMen和Babyface，唯一会听的R&B/Soul音乐是StevieWonder（我可买齐了他的CD呵）；同一时间我受到SlowHandEricClapton的影响而学习弹结他。 Babyface的音乐令我踏上了创作之路。开始时我尝试利用结他来写歌，可是发现钢琴比结他更能表达上一些音乐风格，于是又学习钢琴。另一方面，虽然我的第一首创作作品是一首英文歌，但想在亚洲发展的我也尝试写中文歌，17岁至今我已创作了不少华语音乐。 近年来我受到neo-soulmovement的影响，我的创作返回了我70年代的风格。这些伟大的Soul歌手有StevieWonder、MarvinGaye、DonnieHathaway、JamesBrown、EarthWind&Fire、IsleyBrothers、JimiHendrix、GeorgeClinton、TheFunkadelics等等。 当我在写歌时和编曲时，我脑里早已有一个完整清晰的影像，知道歌曲由头至结束时我想要的声音和感觉是怎样，而这些创作多是回到70年代我喜爱的synths和电子钢琴的音乐风格。

有些歌 是一輩子的, 無論什麼時候出現, 都是新歌o 男孩在自己的房間，拿起吉他，上了弦 他溫柔而緩慢地調著這把老吉他，專心的像是世上只有這件事情可以做 一首熟悉的歌慢慢在心中，如輕煙裊裊升起 他彈起了前奏，又唱了兩句，然後像是想起什麼似的……… 原來 這些歌曲 聯繫著過往和現在的自己 在時空中交錯著的 是我們了然於胸的擁抱 方大同 2009自選輯~Timeless:《可啦思刻》 有些歌 是一輩子的, 無論什麼時候出現, 都是新歌o 想必你會問方大同： “為什麼會錄製這張翻唱作品呢？” 這個問題，其實是另一個問題的答案： “是什麼啟發了你的音樂創作？” 2005年出道至今，四張全創作專輯銷售與口碑一致受到肯定，不斷持續在音樂世界裡，燃燒狂熱的創作力。創作動聽，唱腔獨特，而近來唱片圈稱許為”唱作靈魂音樂小教父”，備受矚目的方大同，下一步會是…？ 每每發片，總引起各界好奇的想問方大同當初是什麼開啟了他的音樂創作大門？… 想要挖掘方大同熱愛音樂與誘發創作的源頭… 3歲半的自主 在父母親的影響下，生在一個多元音樂的環境中長大，3歲半的方大同就已經在聽歌，並且懂得選自己喜歡的歌聽，慢慢的也開始喜歡買自己想聽的歌曲卡帶。他非常明白，他耳朵蒐集到的這些音樂，是他學習音樂最剛開始的過程。 5歲的深刻 5歲時，看過一部關於音樂人的傳記電影【LAMBA】，開始了他對音樂與舞台表演濃厚的興趣。那麼小年紀的孩子，卻有這番自主和深刻，也許是天份使然，這一切他竟然全部都記得!!! 早在2005年，方大同曾在腦中閃過一個念頭…有可能某個時刻他會製作一張屬於自己的翻唱自選輯。一部有關於方大同成長意義的自選輯，讓自己永遠記得回歸起點，看見自己在每一個當下被音樂牽引的感動。 雖然聽著舊音樂，腦子裡轉的卻是新的編曲，當代的情境，這些歌曲等於經過他的體內又重新被整理了一次。他不時哼唱著這些歌曲，隨著旋律的流轉變化，興起他對音樂世界的無比熱情，和勇敢想像的信念。 方大同在這次的自選輯裡，收錄了10首好好聽的歌曲，這些旋律在無形之中影響了他的生活，陪伴他的成長，為他的背景添上色彩，給予他音樂創作的養分。 因為真心喜歡這些歌曲，並且每一首都挾帶著一篇成長的小故事，對方大同來說，重新詮釋這些歌曲，不時有種不可忽視的情感在；明顯感到和面對自己創作時的心情不大相同，但同樣都覺得好玩有玩出興味來。 入選的10首曲目，每首歌都有一篇專屬於方大同和歌曲之間，成長過程的專屬內心故事。專輯首波率先主打單曲：【紅豆】，在大同11幾歲重回上海，這個孩提時候成長的地方，發現當時身邊的朋友都很喜歡在K歌房點唱這首歌，幾乎是大合唱!!!所以這首【紅豆】的旋律令他感到很有懷念的氣氛。 好的旋律不因時間而改變 透過他的聲音 記憶永恆的經典