作者串聯十三個短篇，讓各篇擊首則尾應、擊尾則首應的嘗試非但將人物個性和類型區隔活化、立體化，也讓不同的讀者容有多樣的閱讀線索。－張大春

這終究是一個關於愛的故事。 記憶會傷人──這是賀殷殷，從出生始，就難逃的命運。父親告訴她：「賀殷殷的殷，是殷海光的殷。」──但是這故事，並不單單勾起早期的民主運動記憶，有一天，它還要溯及日治時期閩客通婚的變形家庭。在此誕生的賀殷殷之母，將是文學中非常難以消化的角色──口口聲聲保衛客家文化的她，能把最簡單的台灣事，都說得破爛不堪。然而這，全只因為國民黨政權，施加於台灣島的噤聲歷史使然嗎？除此之外，透過私密、甚至是檯面下的小恩小怨小彆扭，作者刻畫了，比使命感更複雜的，那些催生，或延誤同志書寫的頡抗因素。那些，文學史絕對不會告訴你的事……。「雖然我個人有點不甘願，但我最後還是發現，這終究是一個關於愛的故事。──認同，有那麼難嗎？無論是族群的、或是性別的認同......我的答案是，沒有錯，認同有夠難，難上還加難。──但這不代表我們會轉身離去。這本書的企圖，仍然是種共患難，一個『我在這裡』的認真回聲。關於寂寞及其未被毀滅。」張亦絢道。 孫梓評：書中人物之鮮明，心理地景之立體，又讓我感覺它能不只屬於同女，而剝除了性別，像十四歲的賀殷殷竭耗心神求得的一悟：「基本的人性」。（……）它更廣泛寫出了人在感情裡可能的殘忍和容忍，屏息讀著那些流淌過皮膚表面的高溫情感熔漿，使人隱隱想起某些久遠之事（……）啟蒙同時也是（開）啟盟（誓），無論守約或背棄都是艱難。 張亦絢：把這個方法跟你說到的「國族寓言」併看，我更傾向說它是「國族欲言」；設計的是一整套的退化與退行，在這裡說「死外省人」是OK的，「歷史讓人頭痛」也是OK的﹝……﹞如果說「代言」，應該不太是「代言」，而是「帶言」。因為我關心的是語言的可能性，而不是完好的論述。——摘錄自《永別書》附錄〈別後通訊：在揮手的時間裡〉 ◎收錄孫梓評×張亦絢書信往返〈別後通訊：在揮手的時間裡〉，看見小說家究竟在想什麼。 ◎收有張亦絢回答編輯提問〈情不自禁及其他：答編輯問〉，網址：http://bit.ly/1JJMAlN   作者簡介     張亦絢   1973年出生於台北木柵。巴黎第三大學電影及視聽研究所碩士。早期作品，曾入選同志文學選與台灣文學選。另著有《我們沿河冒險》(國片優良劇本佳作)、《小道消息》，長篇小說《愛的不久時：南特 / 巴黎回憶錄》(台北國際書展大賞入圍)。 網站：nathaliechang.wix.com/nathaliechang

雨落入眼睛 蜗牛走入影子 都有了爱的可能 台湾天才诗人叶青用这些意象 先一步走入大众视野 .................. ※编辑推荐※ ☆ 台湾天才诗人叶青，生命最后的激烈告白。 ☆ 在台湾的现代诗随着新媒体崛起而走向更浅白、平易之际，叶青以带有独特“感觉结构”的文字，通过这些日常近人的意象，已经先一步在社群网络上走入大众视野，成为深具代表性的新一代诗人。 ☆ 叶青常说删去赘词，她的诗只剩三个字，“我爱你”。 ☆ 特别收录台湾著名诗人夏宇赠诗，叶青知交王楚蓁序言，及叶青拍摄的影像作品。 ................... ※内容简介※ 本书收录叶青于辞世前两个月内密集创作的作品。诗集内容多描写生活中平凡常见的事物：雨、酒、茶烟、咖啡、音乐；笔调则探究人生中最简单纯粹的情感：失恋、孤独、伤感。此外，诗集亦收录叶青后期创作的歌词化、散文化的作品。歌词化、散文化是叶青诗作的一大特色。因此，在叶青的文字中，我们虽然看不到复杂高深的形式，却能通过一首又一首浅白的文字，看到叶青对任何人事倾注的情感，感觉到在下雨的日子里，叶青她那颗已经又冷又累，但对这世界仍抱有热情的纯粹的心。 人是蜗牛/壳是空洞徒劳的爱/有些蜗牛发生了一些事之后/雨水就直接打进眼睛里 ——《蜗牛》 你破了/碎片是否属于我/这不重要/我看见了/我会保存这个 ——《折磨》 ................... ※名人推荐※ 我从来没有见过你/但我们一起去了一首诗到达的地方/在那里相视大笑/我们也在另外一首诗里遇见/然后分道扬镳 ——台湾著名诗人夏宇 从前常读到诗人想要变成恋人的贴身小物，例如梳子、镜子，希望能日日夜夜亲密厮磨。叶青却毫不犹豫地得寸进尺，喊出“很想成为你的身体”！用“你”的眼睛看着“你”、用“你”的双手环抱“你”……一方面这是“进入”对方身体的大胆比喻，另一方面则是借此躲避外界不认同的眼光，希望把两人的拥抱伪装成一个人沉思或等待的姿势。 ——台湾著名诗人鸿鸿

《失聲畫眉》是自立報系舉辦百萬小說徵選八年來，第一部獲得一百萬元獎金的作品。 在重量級評論家及小說家葉石濤、姚一葦、施淑女、李喬、季季等人的嚴格評選下，以五票全數通過，獲得這項國內最高額的文學獎。 書中描寫的是台灣民間歌仔戲班的徹底墮落，透過劇團封閉小團體的人物，刻劃整個台灣社會的沈淪。

这集子里的46首诗最早一首写于1991年最晚的一首1998年.其余 半在1992年至1997年以一种兴奋片段混乱探路般的方式出现在我的笔记本里.然后就搁着搁了好久.其间冒出一本古怪的剪贴诗集始料未及. 98年中在台北获得一笔写作补助回到巴黎.在蒙马特的公寓里用600字稿纸慢慢把那些片段 出来.修改润饰排列装置.直到每一个片段找到它们最好的位置.有些片段不停的走远迷路到了最远变成另一首诗.那意味着笔很重要.还有一种很黑很黑黑得令人不做他想的黑墨水.中指沾着墨水写完,笔套总是忘记套上. 最好的是工作了整个下午后有人来敲门出去喝一杯,看戏,吃饭. 99年1月终于完成诗作46首2月带得朋友为我打好字的一片磁碟回到台北.然后又终于买了电脑又一键一键五音不全地修改. 在一些美好强壮的日子里,我灵感丰沛触须密布,梦想把诗带到各各陌生异化之境予以急速冷冻,唯有读的那一端的了然的温度令其慢慢解冻.汉字,以其取象,特别美于急动后的诗之思维闪着透明冷光冒出暗示的清烟.它的无时间性,仍有某野性忧郁. 犹若在寻常茶座酒馆里看邻座不认识之人正看他们刚刚冲洗好的照片因领悟那些简单的、普通的、强大的生活动作之无可替代而感动而深感寂寞地离开而也确信一切都可以变成诗的形式也就索性全心全意地挥霍. （后记）

作为20世纪中文小说100强的《台北人》，是一部深具复杂性的短篇小说集，由十四个一流的短篇小说构成，串联成一体，则效果遽然增加，不但小说之幅面变广，使我们看到社会之“众生相”，更重要的，由于主题命意之一再重复，与互相陪衬辅佐，使我们能更进一步深入了解作品之含义，并使我们得以一窥隐藏在作品内的作者之人生观与宇宙观。《台北人》之人物，可以说囊括了台北都市社会之各阶层：从年迈挺拔的儒将朴公（《梁父吟》）到退休了的女仆顺恩嫂（《思旧赋》），从上流社会的窦夫人（《游园惊梦》）到下流社会的“总司令”（《孤恋花》）。有知识分子，如《冬夜》之余嵚磊教授；有商人，如《花桥荣记》之老板娘；有帮佣工人，如《那血一般红的杜鹃花》之王雄；有军队里的人，如《岁除》之赖鸣升；有社交界名女，如尹雪艳；有低级舞女，如金大班。这些“大”人物、“中”人物与“小”人物，来自中国大陆不同的省籍或都市（上海、南京、四川、湖南、桂林、北平等），他们贫富悬殊，行业各异，但没有一个不背负着一段沉重的、斩不断的往事。而这份“过去”，这份“记忆”，或多或少与中华民国成立到大陆沦陷那段“忧患重重的时代”，有直接的关系。

吴念真累积多年、珍藏心底的体会与感动。 他写的每个故事，都蕴藏了我们无法预知的生命能量与心灵启发。 跟他一起回望人生种种，您将学会包容、豁达与感恩…… 本书是吴念真导演经历过人生的风风雨雨和最大低潮后，所完成的生命记事。 他用文字写下心底最挂念的家人、日夜惦记的家乡、一辈子搏真情的朋友，以及台湾各个角落里最真实的感动。这些人和事，透过他真情挚意的笔，如此跃然的活在你我眼前，笑泪交织的同时，也无可取代的成为烙印在你我心底、这一个时代的美好缩影…… 特别收录 吴念真近年唯一小说创作《遗书》，写下对胞弟离开人间的真情告白 特别邀请 作家雷骧绘制插画，看两位大师以图文激荡出精采火花 生命里某些当时充满怨怼的曲折，在后来好像都成了一种能量和养分……这些人、那些事在经过时间的筛滤之后，几乎都只剩下笑与泪与感动和温暖。——《这些人，那些事》

拥有七个名字的少女遇上只跟树说话的青年 纯真爱情、乡野传奇、山林浩劫 横扫台湾文学界所有大奖 莫言评价“如此文笔可惊天” ................... ◎ 编辑推荐 ☆《邦查女孩》是台湾七〇后代表作家甘耀明突破《杀鬼》的又一代表作。从《杀鬼》、《邦查女孩》到《冬将军来的夏天》，甘耀明以三个长篇将台湾近百年的历史重新描绘了一遍。甘耀明曾获得台湾几乎所有的文学大奖，被认为是台湾文坛“新乡土”的代表人物，作品风格多元、写法多变，擅长想象力纷呈的奇幻描写，刻画现实的细腻笔法，闽南、客家、外省、原住民的文化元素混用，有“千面写手”的美誉，也得到莫言“如此文笔可惊天”的赞赏。 ☆《邦查女孩》2015年在台湾出版以来，横扫台湾所有重大文学奖项。作者为写作此书进行了长期的研究，多次前往故事所在地，台湾东部的林田山，搜集各种原住民神话、地方乡野传说，采访当地的伐木工、消防员、小火车司机、酒保，攒聚了关于伐木林场运作、工寮生活、流笼运输等深厚的知识量，因此能像信手拈来一般，用文字将整个故事的时空背景以有趣活泼、色彩斑斓的文笔完美重现，毫无斧凿的痕迹。 ☆《邦查女孩》的故事发生在涵盖六十八座山，四千多万棵树的伐木林场“摩里沙卡”，这里有大限将近的三千年古树、有被捕获待售的水鹿、有承载云豹灵魂的黄狗，也有肉体、精神布满伤痕的人们。在这块美丽的森林家园，具有野草魂韧性的古阿霞，和坚持与自然对话、不使用电锯伐木的帕吉鲁，面对的是整个岛屿的一段悲伤厚重的历史。“邦查女孩”展现给读者的，不止是一段朴质隽永的爱情，也是如同寓言一般、一曲自然与人类交互呜咽吟唱的温柔之歌。 ................... ◎ 内容简介 “走了多久？”“一个太阳，一个月亮，一条河，六座山。” 在风雨飘摇的七十年代台湾，见识过人性黑暗的阿美族女孩古阿霞躲在饭馆楼梯间五年，一天终于跟着患有自闭症、开不了口说话的“杀刀王”帕吉鲁来到新家：林场“摩里沙卡”。她和他一起募款复校，拜访精神分裂的老兵，悼念政治受难者老师，接触入世救人的信仰精神。面对各种考验：暴雨狂风、森林大火、登山雪暴，小人物们用生命谱写下了一则则属于自己坚毅、温柔的传奇故事。 本书也描写了蒋介石政权白色恐怖的时代悲剧，以及进入电锯时代后山林遭到疯狂砍伐的景象，侧面呈现了那段少为人所熟知的岛屿历史。 ................... ◎ 名人推荐 如此文笔可惊天！ ——诺贝尔文学奖获奖作家 莫言 放大到台湾小说史的层次上，《邦查女孩》更可能具有某种纪念碑式的意义：也许这会是台湾小说上第三次大规模的写实主义浪潮即将拍打而来的信号。（第一次在一九二○年代，新文学初萌之时；第二次在一九七○年代的乡土文学论战后，直到解严与“后现代”冲击之前的乡土小说潮。） ——文学评论者 朱宥勋 《邦查女孩》有如台湾版阿甘正传，展现出庞大的企图与书写的力气。 ——诗人 罗志成 甘耀明的小说肌理，有着生猛的光泽，同时也蕴藏温婉的情感。在叙事技巧上，充分展现身为“说故事的人”的语言魅力，《邦查女孩》无疑是一部挑战自我的作品，在小说艺术上抵达新的高峰。 ——小说家 何敬尧 把大叙事、历史事件嵌进小说的时间轴，要好看，却不匠气，很考验功力。而甘耀明的《邦查女孩》则拥有很温柔的故事脉络，我觉得之所以会迷人，便是在于文字的气氛。从甘耀明过往的作品中，能读到很诗质的语言，也有俚俗、方言的运用，而新作品中的文字则很节制、很透明。 ——台湾文学研究者 陈明柔 拜读《邦查女孩》，我惊喜发现甘耀明岂仅只存有着丰富快乐的童年，他定然也有着充满好奇与实际付诸探险的青春期，并带着热爱生命的激情与饥渴的求知欲望步入壮年。表现在小说中，也使得作品风格与内涵既延续又屡屡突破，既童稚梦幻又世故深沉；嬉笑与欢乐下藏着巨大的知识体系与简单易懂却深刻沉蕴的偈言智语。 ——台湾原住民作家 巴代 ................... ◎ 获奖记录 ☆ 入选2017法兰克福书展台湾馆书单 ☆ 2016年台北国际书展大奖 ☆ 第六届红楼梦奖决审团奖 ☆ 2016年金鼎奖文学图书奖 ☆ 小说引力：华文国际互联平台2001～2015华文长篇小说20部 ☆ 2015年中国时报开卷年度好书 ☆ 2015年台湾文学金典奖

目次 序：原鄉裡的異鄉人──重讀舞鶴的《悲傷》 ／王德威 __________03 悲傷　　　 　　　 __________013 拾骨　　　 　　　 __________077 調查：敘述 　　　 __________123 逃兵二哥　 　　　 __________145 微細的一線香　 　 __________169 牡丹秋　　　 　　 __________205 後記　　　 　　　 __________241 舞鶴創作年表　 　 __________245 ＜悲傷＞ 體現了舞鶴藝術創造力的顛峰狀態。結構上，它用心良苦卻又渾然天成。內容與書寫風格皆具足了種種相反相成的質素，使得書寫充滿了張力。它有鄉土的笑謔，又有現代主義式的黑色幽默。它似乎頹廢已極，卻又散發著生之熱力。它的性描寫誇張放誕，卻又彌漫著古典的詩意。它是最荒唐的，也是最傷感的。是最張狂的，也是最內斂的。在最哀傷的時刻製造歡樂，也在最猥褻的情節中流露天真。 更重要的，在這樣一個不斷向深層推進又不斷自我消解和意義再生的文本中，敍事者引我們進入一個迂曲複雜的精神空間，它展現了淡水/台灣現代化過程中自然與人文精神的流失，更內涵了一個人格失散與尋找的寓言。深藏於失散的人、失散的古典、失散的自由與創造力之間的「悲傷」，將使〈悲傷〉在更久遠的時空中存留。 ──李娜 ＜拾骨＞ 以一個喪葬拾骨儀式為軸線，演示了一場當代台灣文學極其傷感，也極其性感的悼亡儀式。從枯骨到女體，從傷逝到尋歡，從母親到娼妓，舞鶴的敘述轉變太急太快，使我們幾乎無言以對。 ＜逃兵二哥＞ 寫國家機器──軍隊──如影隨形的控制，使任何逃兵都無所遁逃。 ＜調查：敘述＞ 寫二二八事件為受難者家屬所帶來的無盡壓力。 ＜微細的一線香＞ 寫家族潰散，對歷史／知識的頹廢看法。 ＜牡丹秋＞ 處理一段春夢了無痕的戀情，已預示了之後出版的＜鬼兒與阿妖＞ 「肉體自由」的內涵。 初讀舞鶴的讀者，最好的起始點正是小說集《悲傷》。寫作是為過去立下紀念碑的方法，但誠如舞鶴在《餘生》一再強調的，他的碑失去了史詩的、英雄的意義，充其量是「餘生」紀念碑。 舞鶴的寫作實驗性強烈，未必篇篇都能成功。我卻仍然要說，他面對台灣及他自己所顯現的誠實與謙卑，他處理題材與形式的兼容並蓄、百無禁忌，最為令人動容。論二十一世紀台灣文學，必須以舞鶴始。─王德威

我們始終在陰暗的世界裡行走， 偶然看見一朵希望如花，就蠢蠢欲動伸手…… 郭強生、柯裕棻、紀大偉 專文評析 三大副刊主編 蔡素芬、楊澤、宇文正、孫梓評、王盛宏 一致推薦 「麗群的小說讓我們聽見另一種「為甚麼不」的疑問，為甚麼純情不可以難以下嚥？為甚麼絕望不可以無聊瑣碎？她的小說透露出的不急不徐，不標新立異，不大驚小怪，反成就了一種獨特主題——美好的破碎。值得期待的小說還真不多，而我終於等到了這一本。」——郭強生 「麗群正是這樣的，資質穠豔幽美，可是那美裡面暗暗滲著涼氣。她的文字溫煦如日，速如風雨。晴日靜好的午後，還覺得太平歲月溫暖快樂，一轉眼，不知哪來的烏雲罩頂，大雨傾盆而下。讀的人回過神來，重新整飭，自然有自己的一番了悟。那時，這朵謎一樣惘然幽異的奇花異草，就在讀者的心裡盛開蔓延了。」——柯裕棻 「『噢，你也在這裡？』張愛玲問。在哪裡？就在投資市場中，像黃麗群一樣 慈眉善目，穿上規範時間節拍的馬甲，束緊一點，再緊一點，跟她一起沈迷在她所愛的算式裡。」——紀大偉

「走了多久？」 「一個太陽，一個月亮，一條河，六個山。」 這是動人的愛情故事，她為他蓋一間學校，他為她犧牲了摯愛。 她是古阿霞，在餐廳梯間躲了五年的阿美族女孩，有一天決定跟花蓮市最有名的「殺刀王」離開。 他是帕吉魯，是電鋸狂飆年代的傳統手鋸伐木工，罹患亞斯伯格症與緘默症的他總是沉默如樹。 為了蓋學校，他們環島募款，進入「臺灣最大杜鵑窩」花蓮玉里鎮尋找神祕的老兵，翻越中央山脈找尋令人深刻的共產黨老師，拜見慈濟人與遭中共驅逐的天主教主教，一路突破困境宛如上帝與菩薩出手幫忙。然而，學校蓋好了，更艱鉅的命運即將考驗他們…… 這也不只是愛情故事，更訴說一九七○年代自然文化的迷人故事，呈現中央山脈瘋狂的伐木景象、臺灣山林最後處女地的珍貴、一則攀登聖母峰的生死掙扎、一座藏著傳奇命運的菊港山莊、一隻身分成謎的大山之狗、一個如何在森林大火脫困的互助情誼，這是甘耀明突破《殺鬼》的溫柔之作。 本書重點 ◎2015年，最值得期待的作家與小說！ ◎六年級作家中最重要、最受矚目，每次推出新作，總能引起注目的中生代作家。 ◎兩屆中國時報開卷十大好書獎得主甘耀明最新小說。

邱妙津长篇小说处女作 震动整个台湾的同性爱情物语 开启一个时代的文学经典 蒋勋 骆以军 陈雪 推荐 生命地带的边缘，同性情欲的纠结，在冷冷而又无助的人生旷野，倾听邱妙津——一只寂寞鳄鱼的真挚告白，一曲狂暴热烈的绝望恋歌…… 对于这仿佛与生俱来、无法选择更无以更改的同性恋身份，是勇敢面对，还是纠结抗争？直面内心深处的爱和无处放置、无人理解的悲哀到底有多艰难，而再绝望创痛的故事，在人生最灿烂的时刻，都会绽放出令人讶异的温情与美…… “尽管我要再受多大的痛苦与折磨，我还是要述说爱是不灭的。” 《鳄鱼手记》是邱妙津完成的最重要的长篇小说，也是台湾20世纪末大学生迷惘与困顿的心路历程的真实写照。 全书分为八个章节，其中大部分章节以大学生活为背景，叙述了七个男女主人公的同性、双性恋的情感生活和心路历程，通过解放的性及性别观点，描绘了当时大学生全新的精神世界和得不到认同的感情经历给彼此的成长过程带来的痛苦和收获。其他章节则以一只拟人化鳄鱼的独白，另组合成独立于主要情节之外的寓言，讽刺、影射“鳄鱼╱性异常者”在人类社会孤独、受压迫的命运。这些彼此穿插的叙事线索以复调双声的结构牵动出同一主题的心理及政治层面。 如今我已四十五岁，距我和邱妙津相识，或我们那么年轻（而两眼发光、头顶长角），几次争辩但又同侪友好，脚朝上踮想象可以、“应该”写出怎样怎样的小说，已经二十年了。我仍在不同时期，遇见那些小我五岁、十岁、十五岁、二十岁的拉子，仍和我虔诚地谈论邱妙津……我感觉她已成为台湾女同志“拉子共和国”、某张隐秘时光货币上的一幅肖像。 ——骆以军 她的作品被大家传颂、引用、讨论、研究，她的生平、事迹甚至她阅读欣赏的小说、作家、电影导演，所有一切都成为女同志世界里一座无论在何处都可以眺望的高山，成为那一代文艺青年效仿参照的对象，甚至有人直接就说，“邱妙津是我的神。” ——陈雪