★1996年榮獲加拿大最重要的文學獎吉勒獎（Scotiabank Giller Prize） ★1996年加拿大國家級總督文學獎（Governor General's Literary Awards）決選 ★1996年英國曼布克獎（Man Booker Prize）提名 ★1997年柑橘文學獎（Orange Prize for Fiction）提名 ★1998年國際IMPAC都柏林文學獎（International IMPAC Dublin Literary Award）提名 《雙面葛蕾斯》是愛特伍最滿意的作品。在迷人的混亂中帶我們回到十九世紀，寫下備受爭議的謎樣人物。 葛蕾斯被判謀殺了她的主人湯瑪斯和情婦南西。但有人認為他是無罪的，也有人認為她是邪惡的化身。在服無期徒刑監禁中，葛蕾斯聲稱她完全不記得這起謀殺事件。 西蒙醫生在當時發展很快的心理疾病方面，是個非常積極的專家。雖然有很多人反對他的作法，但他仍耐心傾聽葛蕾斯的故事，慢慢的帶她回溯當天的記憶；最後，葛蕾斯會想起她封鎖的記憶嗎？葛蕾斯真的是萬惡不赦的惡徒嗎？還是她是那個時代的犧牲者？

◎《紐約時報》年度優良圖書 將軍與至交的心中都有情慾、復仇、怨恨的殘存小火在不斷地悶燒 在一個與世隔絕的森林城堡裡，有位老將軍準備接待一位罕見的訪客，一個曾與他剖腹相交的男人。四十一年不曾聚首的這對朋友，在見面的夜晚展開激烈爭辯，挖掘過往的回憶，關於友情，關於將軍死去多年的美麗妻子。混亂與騷動在兩位主角的心靈深處湧流，情慾與仇恨的餘燼不斷悶燒，在扣人心弦的詭譎氛圍中，呈現奧匈帝國面臨衰亡的哀愁憂傷以及一段由愛情、友情、忠貞與背叛交織而成的三角關係。 ……這對朋友坐下來吃飯，一切陳設都仿佛四十一年前他倆與將軍的妻子共進的最後一次晚餐一樣，飯後他們並肩坐在一爐快要熄滅的爐火之前，其中一人幾乎無語，另外一位，也就是主人，則不帶一絲情感地慢慢回溯他倆已經畫上句點的友情。他倆從小一塊兒長大，男主人亨利出身富有的貴族家庭，對自己充滿了自信；客人康拉德則是赤貧的男爵之子，敏感而又脆弱。康拉德將美麗出眾的克麗絲汀娜介紹給亨利，亨利對她一見鍾情，隨即結為連理。一天早上，亨利和康拉德出外狩獵，亨利意識到康拉德槍口瞄準著他。後來什麼也沒有發生，但是康拉德卻迅速離去，從此消失無蹤。亨利首度去到康拉德的房子，而他的妻子隨後也出其不意地出現了。那天以後，亨利再也沒有跟他的妻子說話。 當受創的男主角以獨白的方式描述如何被最好的朋友背叛和遺棄時，馬芮的文字就像層層交織的蜘蛛網，網住了他的讀者。 《華盛頓郵報》書評：「一個人所能要求小說達到的精巧與優美的極致…《餘燼》完美無暇。」 《紐約時報》書評：「一本光芒四射的小說…有懸疑小說的暗潮洶湧，也有細膩精煉的架構，道德與形上學的辯論…極為成功。」 《洛杉磯時報》：「讀者會…變得…非常安靜，被釘子釘住一般，不停的看下去…如同受到催眠…在每個層面…得到滿足。」 德國《時代周報》：「二十世紀的文學…收到了一位新的大師死後贈與的禮物。他會跟奧地利作家羅斯（Joseph Roth）、褚威格（Stephen Zweig）和穆齊爾（Robert Musil）齊名，甚至與受到膜拜的偉大作家，湯瑪斯‧曼與卡夫卡，屬於同一等級。他就是馬來。」 德國《明鏡》周刊：「這位重要的歐洲小說家以驚人的才華，剖析奧匈帝國時代的一段三角關係。同時，他捕捉到人類情感普遍存在的喧囂混亂：在我們的感受、情欲、復仇與恨惡中，有餘燼在不斷悶燒。一本極為出色的傑作。」 英國《蘇格蘭人報》：「一本優美、非比尋常的小說…馬來提出並探討重要的問題：關於友情、愛情、勇氣…這位小說家擁有珍貴、令人喜悅的稟賦，有幸讀到他的作品，實在令人感激。」 英國《星期日電訊報》：「一件傑作。（馬來）重新被文學界發現，值得全世界同聲歡慶…《餘燼》是那種乍看之下覺得簡單，放下後卻長存心間的小說…重新發現馬來，就像在閣樓上發現一幅古老的大師畫作。」 倫敦《觀察家》周刊：「一本非比尋常的小說。陰鬱，具有音樂性，如輓歌一般，令人摒息以待。本書以輝煌的筆調深入探索友情，是文學作品中最具野心的傑作之一。一本具有深刻智慧的書。」 倫敦《泰晤士報》：「一本經典作品。無與倫比。一本讓人入迷的作品，以強烈的激情推動敘述。推展與凝結懸疑氛圍的能力無人可及。」 倫敦《標準晚報》：「一本奇特、給人深刻印象的傑作，屬於你過去從未讀過的那種書。情節激烈而富有人性，優美的推展開來，是沉思舊日時光的佳作，也是懸疑小說…閱讀這本具有驚人原創性的書，令人無比興奮。」 《愛爾蘭時報》：「以優美筆調寫成的一本書。陰鬱而穩重，沉默而激情，奇特而扣人心弦。本書呈現出真實的激情與真實的痛苦。」

西西自傳體小說，關於遷徙與成長的，一些記憶 西西： 「我們這一輩，的確從小就身不由己，隨著父母為了這樣那樣的原因遷徙，在遷徙裡艱苦地、緩慢地長大。稍微安定下來，又發覺身邊的許多人，又開始了另外的，也許更為遙遠的遷徙。」 1981年，西西於香港《快報》開始連載自傳體小說《候鳥》，一年多後、1982年收結，共得三十萬字；後以主角「姊姊素素」自述起首的十八萬字，做為《候鳥》上卷，1991年印行初版。 26年後，2018年，重新印製《候鳥》新（二）版，並續寫出版姊妹篇《織巢》。 《候鳥》為西西創作以來結構篇幅最龐大的長篇小說，以自傳憶舊的筆調抒寫抗日戰爭以及國共內戰時期，一個少女由上海遷徙到香港，隨時間推移成長的故事，筆墨所及，觸動了隔代的歷史感情，而語言平淡，收放自如，最為可觀。

很荒謬吧，拳頭怎麼可能贏得過槍呢？ 1980年5月，韓國光州市民與學生組織示威遊行反抗全斗煥政權。15歲的少年東浩和朋友正戴，也一起參加了示威活動。當政府派軍隊進駐光州冷血鎮壓，軍人開始開槍射殺市民的時候，東浩害怕地逃走躲了起來，並且親眼目睹正戴被當街射殺。 東浩愧疚之餘，來道廳的尚武館找尋正戴屍體，遇到了負責處理遺體入殮的女高中生恩淑，以及年輕的女裁縫師善珠，受她們請求留下來幫忙，也因此認識了館內負責調配人力與物資的男大學生振秀。 在協助無名屍體登記的工作時，東浩不時對自己的懦弱感到自責。幾天後，軍方即將攻入道廳的那晚，東浩下定決心要堅守到最後…… 到底為什麼他死了，我卻還活著？ 因為處理過屍體、從此無法再吃肉的恩淑；在拘留所遭遇非人對待的大學生振秀；背負著入獄汙點、把自己封閉起來的善珠；未能即時勸說兒子東浩回家的母親，他們剩餘的人生從此都懷抱愧疚，懷念著那名鼓起勇氣迎向軍隊的少年……

史上第一本女同性戀小說 19世紀末的英格蘭鄉間，史提芬出生在具有優良傳統的莫頓大宅裡，作為菲力普爵士唯一的掌上明珠，她自幼便背負了釵h期待。 然而，在史提芬漸漸成長以後，她厭惡純白洋裝、暗戀女僕等種種與眾不同的行為，使恪遵傳統的母親與她漸行漸遠，最後甚至親手執行了放逐她的異性戀父權律法…… 《寂寞之井》原出版於一九二八年，描寫一對女同性戀情侶掙扎著要為社會所接受的故事。《寂寞之井》很明顯是作者自己人生的故事，就當時而言，本書坦誠得令人震驚，是第一本譴責社會對同性戀者的不公平對待的小說。此書在一九二八年遭到徹底查禁，其出版是一件非常有勇氣的舉動，幾乎毀了霍爾的文學生涯。儘管此書初次出版距今已超過半個世紀，瑞克裡芙‧霍爾所論及的偏見與迫害在今日很悲哀地並沒有過時。

【出版源起】 二○○八年，艾拉．柏素德與蘇珊．艾爾德金在艾倫．狄波頓的The School of Life「人生學校」旗下成立「書目治療」的服務，為全世界客戶開立書本處方，經過五年「臨床治療」的累積，而有了這本獨一無二的文學指南《小說藥方》。兩位作者為研發這些小說處方，爬梳了兩千多年的文學史，找到他們認為最好最有療癒功能的作品。從創作時間來看，小說藥方裡介紹最早的作品是西元二世紀古羅馬作家阿普留斯的《金驢記》，至於當代大家耳熟能詳的作家有寫《哈比人》的托爾金、《少年pi的奇幻漂流》馬泰爾、《偷書賊》的蘇薩克、《銀河便車指南》的道格拉斯．亞當斯、《自由》的法蘭岑、《贖罪》的麥克伊旺、寫恐怖小說著稱的史蒂芬金，當然也不乏經典與諾貝爾級作家，諸如卡夫卡、村上春樹、川端康成、米蘭昆德拉、海明威、珍奧斯丁、納伯科夫、沙林傑、哈金、莫言、馬奎斯等。全書針對XXX種現代人的人生疑難雜症，介紹超過700本小說！ 【內容簡介】 為毛病很多的現代人所寫的搞怪文學指南，凡有書櫃者，都應該帶一本回家！ 你有打嗝、耳鳴、花粉症、嗜酒成性、滴酒不沾、破產、青春期、喪親之痛、分手、外遇、生活過於井然有序、害怕改變、或生日憂鬱等等的症狀嗎？舉凡生理問題或心靈創傷，人一生中可能面對的疑難雜症其實都有專屬的小說藥方！快來看看哪本小說適合你。有道是：天助（讀小說的）自助者，自助者人手一本《小說藥方》。 【各方佳評】 「送禮首選！」 ──《Vogue》 (英國) 「機智、迷人又博雅，《小說藥方》適合所有喜愛閱讀的人。它是那種你本來想送給朋友最後卻巴不得自己留住的書。我的建議是，買兩本。」 ──蕾秋．喬伊斯，《一個人的朝聖》作者 「美好的參考指南……柏素德和艾爾德金以同等熱情解決嚴肅以及不怎麼嚴肅的人生問題……穿越兩千年文學的優雅散文與討論絕對會讓讀者想要一探究竟。」 ──《出版人週刊》 「聰敏而往往令人莞爾……每個書櫃都值得添購的迷人蒐藏。瀏覽時鼓舞人心，甚至有種療癒感。」 ──《經濟學人》

目次 序：原鄉裡的異鄉人──重讀舞鶴的《悲傷》 ／王德威 __________03 悲傷　　　 　　　 __________013 拾骨　　　 　　　 __________077 調查：敘述 　　　 __________123 逃兵二哥　 　　　 __________145 微細的一線香　 　 __________169 牡丹秋　　　 　　 __________205 後記　　　 　　　 __________241 舞鶴創作年表　 　 __________245 ＜悲傷＞ 體現了舞鶴藝術創造力的顛峰狀態。結構上，它用心良苦卻又渾然天成。內容與書寫風格皆具足了種種相反相成的質素，使得書寫充滿了張力。它有鄉土的笑謔，又有現代主義式的黑色幽默。它似乎頹廢已極，卻又散發著生之熱力。它的性描寫誇張放誕，卻又彌漫著古典的詩意。它是最荒唐的，也是最傷感的。是最張狂的，也是最內斂的。在最哀傷的時刻製造歡樂，也在最猥褻的情節中流露天真。 更重要的，在這樣一個不斷向深層推進又不斷自我消解和意義再生的文本中，敍事者引我們進入一個迂曲複雜的精神空間，它展現了淡水/台灣現代化過程中自然與人文精神的流失，更內涵了一個人格失散與尋找的寓言。深藏於失散的人、失散的古典、失散的自由與創造力之間的「悲傷」，將使〈悲傷〉在更久遠的時空中存留。 ──李娜 ＜拾骨＞ 以一個喪葬拾骨儀式為軸線，演示了一場當代台灣文學極其傷感，也極其性感的悼亡儀式。從枯骨到女體，從傷逝到尋歡，從母親到娼妓，舞鶴的敘述轉變太急太快，使我們幾乎無言以對。 ＜逃兵二哥＞ 寫國家機器──軍隊──如影隨形的控制，使任何逃兵都無所遁逃。 ＜調查：敘述＞ 寫二二八事件為受難者家屬所帶來的無盡壓力。 ＜微細的一線香＞ 寫家族潰散，對歷史／知識的頹廢看法。 ＜牡丹秋＞ 處理一段春夢了無痕的戀情，已預示了之後出版的＜鬼兒與阿妖＞ 「肉體自由」的內涵。 初讀舞鶴的讀者，最好的起始點正是小說集《悲傷》。寫作是為過去立下紀念碑的方法，但誠如舞鶴在《餘生》一再強調的，他的碑失去了史詩的、英雄的意義，充其量是「餘生」紀念碑。 舞鶴的寫作實驗性強烈，未必篇篇都能成功。我卻仍然要說，他面對台灣及他自己所顯現的誠實與謙卑，他處理題材與形式的兼容並蓄、百無禁忌，最為令人動容。論二十一世紀台灣文學，必須以舞鶴始。─王德威

「他有時寫得像卡夫卡，有時像普魯斯特，而且時常成功達到他們沒有達到的深度。」－以撒．辛格（Issac Singer） 「他的敘述有著舊桌布般的柔軟，他善於捕捉不斷延伸的甚至是捉摸不定的意象。」－余華 「這格利西亞猶太人（…）為我們開創了整個世界，真實新穎而獨特的次元，而 他還直到每個今天，持續不斷餵養我們糖，好讓我們度過這殘酷且永無止盡的冬天。」－大衛．葛羅斯曼（David Grossman） 波蘭文學國寶布魯諾．舒茲 身處世界上最悲哀之地 孕育20世紀最動人的小說 有時像卡夫卡，有時像普魯斯特， 且時常成功達到他們沒有達到的深度…… 舒茲五十歲那年因為猶太人身分，無法逃過當時那場種族大滅絕，倒楣地被射殺在街頭。這本來是六百萬分之一的個人悲劇，一個鄉村教師之死 。可是一切因為兩本薄薄的小說集《鱷魚街》（Ulica krokodyli）和《沙漏下的療養院》（Sanatorium pod klepsydra）而徹底翻轉了－－布魯諾．舒茲這個名字被留下來，宛如巨大的謎，不斷誘引出種種圍繞他的故事。這個來自陌生國度的陌生作家就像是遙遠的星光，微弱又持久地發亮，等待被我們發現。 七十年的光陰匆匆過去，今天，布魯諾．舒茲的瑰麗作品終於在台灣靠岸。聯合文學將在2012年十一月推出他的《鱷魚街》， 為配合波蘭作家布魯諾．舒茲（Bruno Schulz）一百二十年誕辰及逝世七十周年，聯合文學出版社將在2012年十一月（波蘭國會頒定的「舒茲月」）推出由長居波蘭的台灣詩人∕譯者林蔚昀從波蘭文原文翻譯的舒茲著作《鱷魚街》（Ulica krokodyli），收錄短篇集《肉桂店》（Sklepy cynamonowe）中所有小說，而《沙漏下的療養院》則預計在明年出版。