本书是第一部专论香港左派电影（中国共产党领导的电影机构制作的电影）著作，具有一定的历史补缺意义。 作为香港电影另类样貌的历史存在，香港左派电影不仅承载了浓郁的进步意识，而且建构了独特的家国理想和国族认同，具有突出的社会文化意义。但迄今为止，在两岸三地的香港电影研究范畴中，香港左派电影尚处于被遮蔽、被忽视的状态。 作为香港电影另类样貌的历史存在，香港左派电影不仅承载了浓郁的进步意识，而且建构了独特的家国理想和国族认同，具有突出的社会文化意义。但迄今为止，在两岸三地的香港电影研究范畴中，香港左派电影尚处于被遮蔽、被忽视的状态。 本书旨在全面观照和深度研究香港左派电影，以纵向梳理和横向剖析有机结合作为显著特色，不仅系统描述其从"长城"、"凤凰"、"新联"到"银都"的历时性演变脉络，总结思辩历史经验、研究当下现状和探讨未来发展，而且理性剖析其艺术建构和美学风格，重点聚焦李萍倩、朱石麟、卢敦等重要影人及其代表作品，并深度探究特定时代背景下的文化表达和意识承载。

香港电影文化学者汤祯兆，自我定位为“草根影评人”。他综合考察香港（电影）历史与当下社会现实，结合文化理论，对新世纪港片做出精辟入微、独树一帜的阐述；从过去港产片与现实对照的启悟，化为今日社会解读式的影评，搭配香港的场景与影像，两相对照之下，建构出香港电影与香港文化彼此呼应的阅读趣味，更是对香港电影深化理解与另类阅听的示范解说。 本书不但深入解读单片、明星、导演/作者，更综合阐述元素、类型与现象/潮流，最重要的是别具慧眼地指出香港电影最具决定性的文化要素，就是暗渡陈仓、正言侧说、虚实交错——努力回避黑白分明的判断陈述，正面去看是容许广阔的诠释空间，反面而言也可架起保护网，让他者难以批评导演的意涵企图。作者真正立足于香港本土文化，对香港电影特质及其微妙心理的剖析可谓一针见血、真切到位。这是市面上泛泛而谈的同类论著难望项背的。